無論是國內(nèi)還是國外的動畫市場，根據(jù)小說、漫畫、番劇改編的動畫電影一直都占據(jù)很大比例。這些作品有著深厚的粉絲基礎(chǔ)，有的還有相對完整的故事基礎(chǔ)和世界觀，這讓改編動畫有著極強的商業(yè)潛能。

請吃紅小豆吧！之紅與綠

食物世界 悲喜豆生

導(dǎo)演：林春柳

編?。褐燔苾x 黃洋

出品：廣州九五年動畫

預(yù)計上映日期：2023年

題材熱度：★★★☆

市場期待值：★★★

故事：

一顆叫紅小豆的紅豆有幸被選入后宮尚食局，食材們明爭暗斗只為被帝王吃掉，認(rèn)為這樣就能成為全天下最炙手可熱的食物，面臨此局，毫無競爭力的紅小豆又該如何是好呢？

看點一：

視角獨特 腦洞大開

《請吃紅小豆吧！》在走上銀幕之前，是一部從2018年7月開始在B站播放的泡面番，加上外傳與最新的0.5季，已經(jīng)連載了六季。主角是一顆夢想著被吃掉的紅豆，它每天的工作就是在紅豆冰沙、抹茶紅豆蛋糕、紅豆珍珠奶茶、豆沙包……里“混吃等死”。除了紅小豆外，蘆薈、珍珠、枸杞、芋圓等常見的食物配料也經(jīng)常在各個片段里串場。

這部泡面番最有趣的是它的腦洞，許多習(xí)以為常的食物，經(jīng)過動畫的擬人化處理，變成一個個趣味橫生的小世界。在紅豆冰里舉行冰雕大賽、在紅豆包里看電視劇、在抹茶紅豆糕上放風(fēng)箏……這些情節(jié)和食物本身的特性完美融合，讓人眼前一亮。制作團隊不僅給紅小豆的小伙伴們?nèi)×酥T如李建勛、趙建國這樣頗具反差萌的名字，還不時借主角之口，發(fā)出“不是說沒錢做下去了嗎”“咦，不是電影嗎，原來是薯片番”這樣的自我調(diào)侃。

紅小豆的元氣滿滿吸引了很多為生活奔波的社畜粉，許多觀眾更是自詡為爹媽粉，為“兒砸”紅小豆搖旗吶喊。大家欣賞紅小豆隨遇而安的樂觀性格，也被它的自信滿滿鼓舞，畢竟“我什么都不會，也沒什么特點，但我還是這部泡面番的主角”這樣的態(tài)度，是我們所有人都向往的樂觀。

當(dāng)然，大電影《請吃紅小豆吧！之紅與綠》的主角也是紅小豆。這次，紅小豆和家族成員來到了古代后宮尚食局，一個更加宏大的食物世界。導(dǎo)演林春柳透露創(chuàng)作大電影的歷程，“第四季完結(jié)后，我們一直在進(jìn)行電影創(chuàng)作。我們推翻了一個又一個故事版本，就像努力無數(shù)次還不被吃掉的紅小豆。但我們也像紅小豆一樣沒放棄，終于翻越那堵高墻，獲得了不止一個電影創(chuàng)意，高興的同時卻發(fā)現(xiàn)，這‘折磨好像永無止境了?！?/p>

看點二：

泡面番到大電影的進(jìn)階之路

《請吃紅小豆吧！》的番劇，每一集只有三分鐘左右。哪怕從頭開始看，幾季的故事看完也只需要幾個小時。到了《0.5季》，故事的時長變得更短，第一集僅有一分半鐘的時間。即便故事“縮水”，也絲毫不影響“紅小豆”的人氣，粉絲們期待豆崽的大電影盡快與觀眾見面，畢竟這項大任務(wù)完成之前，工作室已經(jīng)沒有多余人力更番了。

為了迎接大電影的上映，制作團隊把“紅小豆動畫有限公司”更名為“九五年動畫有限公司”。這個成立于2017年9月的公司，直到現(xiàn)在也只有20人的規(guī)模。從每季十余集的短番，到120分鐘的大電影，都是這個小小的團隊在籌備制作。從泡面番到電影的轉(zhuǎn)型，是公司最為重要的一步進(jìn)階，畢竟，電影的故事情節(jié)連貫，和泡面番以獨立篇章為主的小故事完全不同。如何把充實豐富的劇情展現(xiàn)在觀眾面前，又不失掉“紅小豆”番劇精致靈動的本性，這對團隊來說是非常大的考驗。

好在，貫徹“小而美”的九五年動畫公司，在許多年的摸爬滾打中找到了獨屬于自己的風(fēng)格。一方面專注一個IP進(jìn)行創(chuàng)作，一方面通過和作品氣質(zhì)相符的衍生品開發(fā)來擴大“收入”。而將電影的宣發(fā)融入番劇，將海報、預(yù)告片等物料放置在番劇結(jié)尾，并由動畫主角紅小豆“親自”安利，效果加倍。至于番劇粉能否有效轉(zhuǎn)化成動畫票房，還要等動畫上映后才能揭曉。

粉絲碎碎念：

溫柔的彗星：“如果看不到紅小豆大電影，我的容貌、身材、社交禮儀、美好的品格和性格，甚至靈魂都會被毀了?！?/p>

法妮奧：“我崽崽出息了，有電影了！”

龍屋

詭譎生猛 天馬行空

導(dǎo)演：景紹宗

編?。壕敖B宗

出品：神奇一天國際傳媒（北京）有限公司? 彩條屋影業(yè)

預(yù)計上映日期：2023年

題材熱度：★★★★★

市場期待值：★★★☆

故事：

小余妹妹和大福哥進(jìn)城尋找三年沒有回家的媽媽，結(jié)果誤登上“鬼列車”，他們跟隨著神經(jīng)兮兮的領(lǐng)航員“骨的白”，穿越了一系列神奇的“特殊車廂”，列車的集結(jié)號突然響起，大批的“鬼列車家族”相繼現(xiàn)身，隨著“赤鬼頭”和小余的情感日益加深，他們一同展開了對未知世界的旅程。

看點一：

中國風(fēng)繪本改編

在所有未上映的動畫電影中，有一部因其風(fēng)格獨特而受到許多關(guān)注。和篇章中其他作品改編自番劇、小說等作品不同，《龍屋》改編自景紹宗創(chuàng)作的繪本《咔擦咔嚓！“鬼列車”》，將極具個人風(fēng)格的繪本制作成動畫，在近些年的國產(chǎn)動畫領(lǐng)域并不多見。

在繪本領(lǐng)域，景紹宗是大師級別的存在。他先后創(chuàng)作過民俗童話繪本《布老虎》、風(fēng)情繪本《父親》《母親》、國韻民族系列繪本《景紹宗繪童謠》和童話系列《梅里的雪山怪獸》《城里來了一條龍》等，連國家“統(tǒng)編版”義務(wù)教育教科書小學(xué)《語文》一至六年級封面，也是景紹宗所繪。在有了把《咔擦咔嚓！“鬼列車”》拍攝成動畫作品的想法后，景紹宗得到彩條屋影業(yè)的支持，成立了公司“神奇一天”，并開始了《龍屋》的創(chuàng)作。按照計劃，“神奇一天”將先后制作三部繪本改編動畫，第一部《龍屋》，第二部《城里來了一條龍》，第三部《我爺爺》，三部影片各有調(diào)性，也都極具內(nèi)涵。

“龍屋”是貫穿故事始終的一個非常重要的設(shè)定，它并不是一個屋子，導(dǎo)演曾經(jīng)在采訪中透露“正片中的‘龍屋會顛覆想象，與現(xiàn)實世界存在一種‘隱喻并強調(diào)影片主題?！边@樣充滿奇幻色彩的繪本改編動畫，前期工作量巨大，對故事發(fā)生世界設(shè)計的合理性，各種生命體的習(xí)性、特點、生活環(huán)境，以及整個世界的運行邏輯、規(guī)則等，都需要反復(fù)思考打磨。

看點二：

詭譎生猛的視覺風(fēng)格

《龍屋》是一個具備濃郁神秘東方風(fēng)格的奇幻故事。動畫的視覺風(fēng)格，從100多頁的繪本中就能窺見端倪。奇幻怪誕的人物設(shè)計、絢爛夢幻的畫面、天馬行空的幻想……繪本的每一頁，都充斥著濃郁神秘的東方風(fēng)格?；疖嚤犻_眼睛，“猛鬼開道，諸神退避”的大旗迎風(fēng)招展，這部動畫的氛圍，詭譎絢爛，像是夢境中才會出現(xiàn)的場景。

由于項目處于制作保密中，官方只能將動畫零碎的彩色分鏡剪輯成pv，給粉絲一睹為快。短短的一分多鐘動畫，幽暗石林、神秘眼睛、發(fā)光水母、長相奇特的鬼怪、到處游弋的長滿骨節(jié)的生物，讓這部動畫和當(dāng)下動畫市場的其他作品分隔開來。它的詭譎類似《大護(hù)法》，卻又比《大護(hù)法》更加精致，相比于《大護(hù)法》，《龍屋》顯然更貼近東方視覺風(fēng)格的特點。

“21世紀(jì)國漫終于做出文化底蘊的感覺了”“就畫風(fēng)和取材來講，這才是嚴(yán)格意義上的國漫創(chuàng)新，而不是拿古代故事套皮”，粉絲們在pv下評論道。目前，這部動畫物料得到的評價非常好。而故事內(nèi)容方面，《龍屋》也并非一場小孩子簡單的冒險之旅，它想要在“豎滿條條框框”的成人世界，給孩童提供一種更為純粹和勇敢的東西。很多時候，可能對于成年人非常復(fù)雜的事情，其實道理很簡單，結(jié)果也是清楚明了。而簡單，也是最吸引人的地方。

粉絲碎碎念：

須盡歡：“在b站看了pv，一整個被吸引住，作為一名動畫師，我絕不會錯過這部影片。”

番茄堆：“不錯！國漫就該百花齊放才對，風(fēng)格越獨特越藝術(shù)越好。當(dāng)年的經(jīng)典很多可都是定格剪紙水墨動畫，這是國漫的優(yōu)勢?！?/p>

中國奇譚之小妖怪的夏天

打工人奇遇記

導(dǎo)演：於水

出品：嗶哩嗶哩? 上影元文化

預(yù)計上映日期：2024年

題材熱度：★★★★

市場期待值：★★★★★

故事：

影片繼續(xù)講述小豬妖和浪浪山的故事。

看點一：

改編《中國奇譚》最佳篇章

今年10月，在嗶哩嗶哩舉辦的2023-2024國創(chuàng)動畫作品發(fā)布會上，有兩則新作訊息一經(jīng)發(fā)布，立即在動畫影迷群體中引發(fā)回響。首先，《中國奇譚》按計劃推出第二季，視聽元素依然保持濃厚的中國傳統(tǒng)文化風(fēng)格，為觀眾締造“奇境入夢，我在其中”的綺麗幻境；另一條消息，2024年嗶哩嗶哩將協(xié)同上影元，為第一季中最受觀眾喜愛的角色“小豬妖”續(xù)寫故事，開發(fā)大電影《小妖怪的夏天》。

在說小豬妖與浪浪山之前，我們不妨交代一下背景。同名短片《小妖怪的夏天》出自原創(chuàng)網(wǎng)絡(luò)動畫短片集《中國奇譚》，該系列首播于今年伊始，對鐘愛國風(fēng)動畫的影迷而言，無疑是連續(xù)八場、各美其美的視覺盛宴。它由中國動畫的搖籃——上海美術(shù)電影制片廠與嗶哩嗶哩聯(lián)合出品，陳廖宇擔(dān)任總導(dǎo)演，於水擔(dān)任第一集“小妖怪”的導(dǎo)演。

除《小妖怪的夏天》外，該系列還包括小故事《鵝鵝鵝》《林林》《鄉(xiāng)村巴士帶走了王孩兒和神仙》《小滿》《玉兔》《小賣部》《飛鳥與魚》，場景從北國風(fēng)光到胡同巷里，時空從未來宇宙到鄉(xiāng)土人間，不同篇章涵蓋多種美術(shù)風(fēng)格及制作手法，既有二維、剪紙、偶定格動畫等傳統(tǒng)技術(shù)，又有CG、三渲二的現(xiàn)代技術(shù)，還有將素描與中國水墨相結(jié)合的創(chuàng)新嘗試，主創(chuàng)們乘上各自瑰麗的想象，為觀眾詮釋那些古老的民族哲思。

看點二：

導(dǎo)演於水續(xù)寫“西游”外傳

相比其他篇章，《小妖怪的夏天》之所以備受觀眾追捧，也在于它的靈感來源更加大眾化。它從名著《西游記》中衍生而出，從前的改編總是從師徒四人的視角出發(fā)，取得真經(jīng)似乎才是圓滿的終點。而在《小妖怪的夏天》中，視角一轉(zhuǎn)，巡山的“小妖怪”成了這場微觀敘事的主角，遠(yuǎn)處走來的師徒四人不過是小妖怪生命中的過客。

短片中，小豬妖具有一種樸質(zhì)的平凡性，他身上集齊了“打工人”的特質(zhì)，本打算在浪浪山簡單為大王打個工，回家吃媽媽做的飯，誰知主體意識在一段又一段被辜負(fù)的經(jīng)歷后覺醒，工作目標(biāo)從“輔助大王吃上唐僧肉”轉(zhuǎn)變?yōu)椤罢冗^路的唐僧師徒”。導(dǎo)演最后神來一筆，以孫悟空的名義，給身單影只的小豬妖留下三根保命毫毛，也給同為打工人的觀眾留下了一個溫暖而開放的結(jié)局。這個結(jié)局既為短片畫下了意味深長的省略號，也為大電影留足了繼續(xù)講述的空間。

創(chuàng)作故事的導(dǎo)演於水，是北京航空航天大學(xué)新媒體藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院的副教授，他對中國文藝作品中的“妖”，有著自己獨特的理解，因而在角色設(shè)計上，他有意站在了小豬妖的位置思考：“以前看《西游記》都是大妖怪被孫悟空收服，小妖怪被打死，我們不會覺得它們很可憐。但是當(dāng)換一個角度，妖怪也可以非?？蓯邸Ｎ蚁Ｍ撾x開慣常的英雄視角，讓大家看到小妖們也有血有肉、有父母和自己的苦惱，它們并不一定總想著我要危害別人。這個視角是《西游記》的主流敘事中沒有的?！?/p>

主角設(shè)計外，於水對短片呈現(xiàn)的中國風(fēng)格也有自己的看法，并且這套思路大概率會延續(xù)在后續(xù)的大電影中。他認(rèn)為：中國風(fēng)格分為幾個層次，第一層是那些最簡單的符號化的表現(xiàn)，比如熊貓、春聯(lián)和爆竹；第二層是中國的美學(xué)，《小妖怪》中的水墨畫背景、畫面的留白處理便是如此，需要觀眾通過理解才能意識到其中的特別之處；但還有第三個層次，也就是民族性格，這是只有隨著敘事推進(jìn)，才能慢慢感受到的、最為厚重的層次。

他把動畫中的“中國風(fēng)格”比喻為冰山和山尖，“表現(xiàn)青山綠水這些都沒問題，但是在它之下應(yīng)該有一個更龐大的、我們看不到的山體，那恰恰是最主要的部分。只有具備了這個部分，中國性才會自然而然地以某種形態(tài)呈現(xiàn)出來。”想必在令觀眾意猶未盡的短片之后，呈現(xiàn)一部更加完整的長片，用更為細(xì)致的筆墨描摹小豬妖與浪浪山，正是於水印證“冰山原則”的下一個重要步驟。（文 小黛）

粉絲碎碎念：

Panda的影音：“才知道《中國奇譚》里個人最喜歡的《小妖怪的夏天》要拍院線電影了，期待一下?！?/p>

Bǔuuuu：“這個是真的牛，當(dāng)齊天大圣出來的時候那種被王救贖的感覺真的好神奇！”

傘少女夢談

萬物有靈 靈困于緣

導(dǎo)演：劉敏

出品：杭州貓眼時光機影業(yè)有限公司

杭州路行動畫設(shè)計有限公司? 天津貓眼微影文化傳媒有限公司

預(yù)計上映日期：2024年

題材熱度：★★★★

市場期待值：★★★

故事：

上古黑玉被能工巧匠打造成一把青羅傘和一柄黑玉劍，流落人間。戰(zhàn)爭結(jié)束，和平到來，代表著皇權(quán)的青羅傘被失去公主身份的主人鎖在念物閣，主人希望她守護(hù)黑玉劍永不出世，沒想到黑玉劍物靈借助神秘力量逃離……

看點一：

關(guān)于物靈的故事

世間萬物，皆為人所使。物盡其用，方能始終。按照原作說法，那些被主人疼愛珍惜的古代物件，擁有靈性，便可以幻化成人。但若是被主人拋棄丟置，便會流浪世間終無所歸，最終消逝成灰。這就是動畫電影《傘少女夢談》的靈感來源。

這部動畫改編自同名漫畫作品。原作是由一個個小故事串聯(lián)起來的，以少女在旅途中遇到的事物為主，每一件事背后都銜接一個故事。故事的主角，是一把唐代古傘，名叫青黛。之所以將主角的屬性設(shè)定為一把傘，也是因為傘本身所指的意象——“傘，在古代的解釋就是移動的亭子。它可以幫人，也可以幫助被丟棄的物件遮風(fēng)避雨。自然而然便覺得在傘下會發(fā)生一個一個的故事?！?/p>

原著由腳本作者左小翎和主筆魏瑩共同完成，故事的腦洞來源于一部名為《九十九》的日本動畫?！澳遣慷唐锩嬷魅斯珪礁魈帉ふ倚扪a的物件來修補，我們覺得構(gòu)思很棒”。日本導(dǎo)演森田修平的短片《九十九》以18世紀(jì)日本為背景，描繪了由舊物幻化的妖怪與一個修補舊物的男人之間的故事。但和日本類似“付喪神”的設(shè)定不同，《傘少女夢談》中的是能夠幻化成人的物靈，“萬物有靈，物化得形”，和中國傳統(tǒng)神話傳說契合。

當(dāng)時，為了創(chuàng)作《傘少女夢談》，左小翎與魏瑩翻閱了大量資料，目的是為了找出最精美的古代物件。查看動畫電影的信息，我們已經(jīng)知道電影里的物件為一把青羅傘和一柄黑玉劍。按照故事思路，電影中也會和漫畫類似，出現(xiàn)很多精美的有寓意的物件。人與物之間，人與人之間因緣際會有了交織，有了情感，那么，珍惜當(dāng)下的緣分，懂得善始善終的重要性，便是這部動畫電影的主旨。

看點二：

聚焦大背景下的個體

《傘少女夢談》的故事發(fā)生在五代十國，這個時代“承接了唐代的文化，繼而衍生了之后宋朝的文明”。在劇烈變化的時代背景中，電影的故事探討的卻是每一個具體的個人，而不僅僅是歷史記載的那些大人物?！安駱s也好，李煜也好，都是五代十國的大人物。我們想通過這些人物使用過的東西，也許是一塊玉佩，也許是一件華服，來陪同這些人物經(jīng)歷史書中的這些故事?！?/p>

對于這部電影而言，宏大敘事只是其中的一個表現(xiàn)方式，它的主要關(guān)注點還是受到戰(zhàn)爭牽連的物品，遭受到破碎、損壞，而作品的一個主題就是幫助它們完成救贖。動畫作品常用的擬人手法，在《傘少女夢談》中得到淋漓盡致的展現(xiàn)。而放置的時代背景，又讓動畫不拘泥于單一故事，具有一定的歷史厚度。

目前，這部動畫的貼片已經(jīng)在影院與觀眾見面，幻化靈動的少女翩翩，動畫畫風(fēng)極其唯美。和目前許多國產(chǎn)動畫適合全年齡段的設(shè)定不同，《傘少女夢談》更像是給女孩子們準(zhǔn)備的故事。它畫面顏色溫和，內(nèi)容舒緩治愈，是非常適合靜下心來觀看的作品。

粉絲碎碎念：

本初子午線：“超美的畫風(fēng)，神仙落淚系列！物靈小小只好可愛，哭遼?！?/p>

漁澈：“還記得當(dāng)年看完漫畫的感受。燈明深雪里，歲盡漏聲中。那個姑娘輕輕撥動我的心弦，帶我走進(jìn)那個煙雨蒙蒙的五代十國。期待電影上映！”