2023年8月9—11日，第十四屆亞太音樂教育研究論壇（14thAsia- PacificSymposiumfor MusicEducationResearch，簡稱 APSMER）在韓國首爾國立教育大學(xué)召開。本次論壇的主題為“生活中的音樂，音樂中的生活”（MusicintheLife，Life in theMusic）。本次會議共征集到279份論文，由五個模塊組成，分別是：4個主旨報告、6個主題研討、11個專題工作坊、137份論文宣讀、121篇論文參與海報展示，音樂會3場。參會人數(shù)達495人① ， 是目前為止國際音樂教育學(xué)會（ISME）在五大洲召開的地區(qū)會議中規(guī)模最大，也是 APSMER 自創(chuàng)建26年以來參會人數(shù)最多的一屆，足見亞太地區(qū)音樂教育研究與實踐日趨活躍。在所有國家和地區(qū)當(dāng)中，中國大陸參會人數(shù)最多，達134人②。面對已經(jīng)進入 AI 時代的世界，具有豐厚多元音樂文化歷史傳統(tǒng)的亞太音樂教育該如何應(yīng)對？走過26年歷程的亞太音樂教育研究論壇又該如何發(fā)展？立足傳統(tǒng)，面向未來，在音樂與生活的交織中成為了這次會議的底色。

一、回溯過往——

亞太音樂教育研究交流的搖籃

首屆亞太音樂教育研究論壇（APSMER）于1997年在韓國首爾成功舉辦。此后二十六年間共舉辦十三屆會議，時光輪轉(zhuǎn)，本屆 APSMER 會議重新回到首爾，也象征著亞太地區(qū)的音樂教育研究即將開啟嶄新的一頁。大會安排亞太音樂教育研究論壇的三位創(chuàng)始人作主講演講以回溯歷史，開啟新篇。三位創(chuàng)始人包括韓國李弘洙（HongsooLee）教授、澳大利亞加里·麥克弗森（GaryMcPherson）教授和日本村尾忠弘（TadahiroMurao）教授，他們不約而同選擇回顧各自的創(chuàng)會經(jīng)歷與學(xué)術(shù)歷程，并反思了音樂教育研究和實踐中的重要問題。

其中村尾忠弘教授的發(fā)言以“我在 APSMER 的愉快記憶”為題，幽默地講述了創(chuàng)建 APSMER 的往事。村尾教授的回顧集中在 APSMER 的前六屆，這是因為首屆論壇是在 ISME 的大背景下自發(fā)創(chuàng)建，而2007的第六屆 APSMER 才正式成為國際音樂教育學(xué)會（ISME）旗下的官方區(qū)域性會議，并成立了相關(guān)區(qū)域會議的組織：村尾忠弘擔(dān)任第一任主席，秘書處設(shè)在香港教育學(xué)院，理事會成員共有9人，分別來自中、日、韓、澳、美等國和地區(qū)，謝嘉幸教授作為中國大陸研究者的代表，也成為了理事會成員。此后的第七至十三屆會議分別在上海（2009）、中國臺北（2011）、新加坡（2013）、香港（2015）、馬來西亞馬六甲（2017）和澳門（2019）、東京（2021）舉辦。

如果說，村尾教授講述的是有關(guān) APSMER 的口述史，那么曾經(jīng)擔(dān)任國際音樂教育學(xué)會主席的加里教授的發(fā)言題目“對音樂教育研究的思考：個人反思”更像是一個音樂教育研究者成長的口述史，從他第一次參加世界音樂教育研究委員會會議“有點焦慮，有點害怕，但對未來和你能為音樂教育研究所做的事情感到非常興奮”的感覺說起，飽含著對年輕學(xué)者的殷切期望，詳述了他本人的音樂教育成長之路，當(dāng)然，加里也非常為他的學(xué)生，現(xiàn)任論壇主席香港教育大學(xué)的梁寶華教授當(dāng)上國際音樂教育學(xué)會主席感到驕傲。就音樂教育研究的傳統(tǒng)而言，從年近八十的村尾教授和李教授到梁寶華教授，到更為年輕的青年教師與研究生們，加里教授的講述讓我們看到了 APSMER 代代相傳的傳統(tǒng)。

梁寶華教授也是論壇的主講嘉賓，他演講的題目是“現(xiàn)代生活中的傳統(tǒng)音樂：以香港粵劇為例”。梁教授現(xiàn)在重任在身，他不僅是這次會議的組織者還是明年將在芬蘭首都赫爾辛基舉辦的第36屆世界音樂教育大會的主席。令人感慨的是，1990年8 月姚思源教授作為唯一的中國代表參加在赫爾辛基舉辦的第19屆世界音樂教育大會（ISME）時曾感嘆，這樣的國際性音樂教育大會多么需要有更多的中國人參與，而34年后同樣在赫爾辛基召開的世界音樂教育大會，竟然實現(xiàn)了他當(dāng)年的夢想，回到赫爾辛基的世界音樂教育大會由中國人擔(dān)任主席，當(dāng)然會有更多的中國學(xué)者參加！

二、面對當(dāng)下—

回應(yīng)人工智能帶給時代的挑戰(zhàn)

如何回應(yīng)人工智能帶給亞太音樂教育的挑戰(zhàn)，當(dāng)然是本次論壇的熱點話題，在6個主題研討中就占有3個。中國音樂學(xué)院謝嘉幸教授團隊以“人工智能時代音樂教育面臨的挑戰(zhàn)與機遇”為題展開論述，隨著 ChatGPT 的出現(xiàn)，人工智能（AI）給教育和音樂教育帶來的挑戰(zhàn)直接呈現(xiàn)在我們面前。如何處理人工智能與人類之間潛在風(fēng)險的關(guān)系，歸根到底是教育領(lǐng)域仍需要面對的問題。三位學(xué)者分別從發(fā)現(xiàn)自我（Self-Discovery）、互動（Interaction）、想象力（Imagination）等多維視角，結(jié)合具體實踐案例闡述面對 AI 時代音樂教育亟需觀念的更新，更需關(guān)注學(xué)生的審美體驗、創(chuàng)意實踐能力以及綜合素養(yǎng)的培養(yǎng)。

由四位來自日本不同高校的學(xué)者組成“音樂與可視化思維：在音樂課堂上的實際應(yīng)用”的專題研討，關(guān)注可視化思維在音樂課堂的應(yīng)用。她們從教師-研究者的角度與音樂學(xué)習(xí)過程中音樂思維的相關(guān)發(fā)現(xiàn)，展示了音樂中可視化思維是如何與日本學(xué)生和老師合作的案例以及由此產(chǎn)生的積極影響。研究認(rèn)為，可視化思維有助學(xué)生主動思考并提高學(xué)習(xí)效果。音樂教師應(yīng)在課堂創(chuàng)造機會，激發(fā)孩子音樂思維，未來音樂教育應(yīng)關(guān)注培養(yǎng)學(xué)生獨立思考的能力，而非僅注重技能傳授。

作為亞太地區(qū)音樂教育論壇的常客，美國南佛羅里達大學(xué)馮志強（VictorFung）教授與來自日韓兩國的三位學(xué)者合作，為大家?guī)砹恕皵?shù)字技術(shù)促進文化多元化的音樂活動”的主題研討，闡述數(shù)字技術(shù)是如何為不同文化的音樂學(xué)習(xí)提供全新途徑。他們認(rèn)為，在過去十年中數(shù)字技術(shù)的進步為音樂表演、創(chuàng)作、欣賞和傳播打開了全球化的新途徑。音樂文化多樣性的教學(xué)趨勢正在從注重聆聽轉(zhuǎn)向注重動手操作，以此讓音樂學(xué)習(xí)者可以通過數(shù)字技術(shù)更深入地參與音樂和文化實踐。數(shù)字技術(shù)常常幫助教師克服財政和地理限制，為音樂學(xué)習(xí)者參與文化多樣性音樂實踐提供了更多選擇，也為表演各種世界音樂樂器和創(chuàng)作活動打開了新的可能性。

此外，在論文發(fā)言的板塊中還有為數(shù)眾多的相關(guān)論文演講，主要包含以下方面：

1.信息技術(shù)為音樂教育賦能

從論文集中的高頻詞數(shù)據(jù)統(tǒng)計中，我們可以明顯看到技術(shù)在音樂教育中的推動作用：其中數(shù)字（Digital）49次、技術(shù)（Techn1ogy）188次、人工智能（AI）24次、虛擬現(xiàn)實（VR）12次……這也在研究主題分布圖中得到了顯著的呈現(xiàn)。技術(shù)在音樂教育領(lǐng)域的迅速發(fā)展，深刻影響著教學(xué)方法、學(xué)習(xí)體驗以及音樂創(chuàng)作與表演的全過程。例如，西挪威應(yīng)用科技大學(xué)大衛(wèi)·赫爾伯特（DavidHebert）教授以“面向虛擬現(xiàn)實環(huán)境下音樂教育的研究議題”為題，介紹虛擬現(xiàn)實（VR）等技術(shù)為音樂學(xué)習(xí)帶來了身臨其境的體驗。學(xué)生們可以通過虛擬演出廳感受到仿佛置身于真實演出現(xiàn)場的感覺，這不僅提升了學(xué)習(xí)的吸引力，也激發(fā)了他們更深入的參與；首爾國立大學(xué)崔美雪（Mise1Choi）、釜山國立教育大學(xué)楊宗模（JongMoYang）等人以“使用人工智能音樂程序 DoodleBach 的小學(xué)音樂創(chuàng)作課程的設(shè)計、實施和效果”為題舉例說明人工智能（AI）在音樂教育中的應(yīng)用也日益突顯。人工智能可以根據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)進度和特點，量身定制個性化的教學(xué)內(nèi)容和練習(xí)，從而提高學(xué)習(xí)效率。此外，人工智能還可以用于音樂創(chuàng)作，生成新的音樂作品或根據(jù)既有作品風(fēng)格創(chuàng)作，這在激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造力和培養(yǎng)獨特音樂風(fēng)格方面具有潛力；在工作坊中，香港教育大學(xué)梁智軒（Chi-hinLeung）等人還展示了自2017年以來團隊合作的教育項目“ e-Orch 音樂創(chuàng)新項目”，該項目旨在在平板電腦環(huán)境中推廣合作音樂創(chuàng)作，通過使用數(shù)字音樂移動應(yīng)用程序，如e-Orch 和蘋果 GarageBand 等軟件，用戶可以在指尖觸發(fā)音符和音效。該項目成立的合奏團由不同年齡層次的學(xué)生組成，并已在香港藝術(shù)節(jié)中舉辦了八場音樂會，目的旨在用科技手段提升學(xué)生的審美體驗并感受合奏的樂趣。

2.在音樂中重新發(fā)現(xiàn)自我

在本次論壇中，“發(fā)現(xiàn)自我”這一主題凸顯了亞洲音樂教育者對于培養(yǎng)學(xué)生自我認(rèn)知和自我發(fā)展的關(guān)注。通過詞頻統(tǒng)計，以“自我”（Self-）為前綴的詞匯出現(xiàn)頻率高達166次，從“自我評價（Self-evaluation）”“自我滿足（Self-satisfaction）”“自我調(diào)節(jié)（Self-regulated）”“自我決定（Self-determina- tion）”到“自我意識（Self-consciousness）”“自我反思（Self-reflection）”“自我認(rèn)同（Self-identity）”……一系列與自我相關(guān)的概念充斥其中，這也揭示出音樂教育在關(guān)注學(xué)生的個體發(fā)展和情感認(rèn)知。音樂教育者認(rèn)識到，音樂不僅僅是技能的積累，更是一個幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)自我、認(rèn)識自我、塑造自我的過程。

3.讓美育浸潤每個生命

無一例外，亞洲各國的音樂教育者都充分認(rèn)識到音樂對于學(xué)生全面發(fā)展的重要性，尤其在美育方面的作用愈加凸顯。根據(jù)詞頻統(tǒng)計，美育（Aesthet- ic）一詞在會議手冊中出現(xiàn)頻率高達220次，音樂不僅僅是一門藝術(shù)形式，更是一種培養(yǎng)情感、創(chuàng)造力和審美意識的有效途徑。本次論壇的參會者從中國的古典音樂、韓國的民間音樂、日本的傳統(tǒng)雅樂、泰國的宮廷音樂等方面入手，結(jié)合本國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代審美觀念，探討如何在音樂教育中融合傳統(tǒng)與現(xiàn)代，培養(yǎng)學(xué)生的美感和審美情趣。還有學(xué)者如美國北伊利諾伊大學(xué)教授王瑞菁、日本弘前大學(xué)教授今田匡彥（TadahikoImada）等人從美育的哲學(xué)、美學(xué)等范疇展開討論，會議手冊中頻繁提到的美育概念，不僅反映了亞洲音樂教育者對于培養(yǎng)學(xué)生審美意識的強烈意愿，也體現(xiàn)了他們在教育實踐中將美育融入到音樂教育的堅定決心。

三、立足傳統(tǒng)—多元音樂文化傳統(tǒng)背景下音樂教育研究的主題紛繁

1.以歷史與現(xiàn)實生活視角探索傳統(tǒng)音樂在當(dāng)代的續(xù)存與發(fā)展

如前所述，梁寶華教授在主題發(fā)言中，以香港粵劇為例，探討粵劇在香港的發(fā)展如何應(yīng)對現(xiàn)代社會的巨大挑戰(zhàn)，其研究項目旨在如何通過音樂教育來引導(dǎo)學(xué)生重新認(rèn)識自我、發(fā)現(xiàn)個體的文化身份，以及與傳統(tǒng)音樂相關(guān)的情感和認(rèn)同。通過音樂的創(chuàng)作、演奏和欣賞，學(xué)生們能夠表達內(nèi)心的情感和想法，培養(yǎng)對于自己的認(rèn)知。自我評價和自我反思同樣在音樂學(xué)習(xí)中扮演著重要角色，幫助學(xué)生不斷完善自己的表現(xiàn)，從而提升自信心和自尊心。而自我決定和自我調(diào)節(jié)的培養(yǎng)，使學(xué)生能夠在音樂學(xué)習(xí)中找到內(nèi)在的動力，更好地掌握學(xué)習(xí)進程。

馬來西亞、菲律賓和泰國的三位學(xué)者的主題研討“馬來西亞、菲律賓和泰國音樂教育學(xué)校課程的交匯及其對內(nèi)容和教學(xué)法的啟示”以各自的獨特視角，從歷史、哲學(xué)和內(nèi)容三個維度，分享東南亞國家音樂課程的交匯與啟示。通過比較研究發(fā)現(xiàn)，東南亞三國音樂課程在存在相似之處的同時，也有明顯不同。小組成員基于課程文件以及他們在學(xué)校音樂課程開發(fā)案例和音樂教師培訓(xùn)方面的經(jīng)驗展開深入交流，探討了音樂教育學(xué)者之間的對話如何激發(fā)對本國音樂教育的反思性思考……通過比較和對話，未來可加強區(qū)域性合作與實踐。

2.以科技與數(shù)據(jù)視角俯瞰音樂教育研究的主題紛繁

筆者使用大數(shù)據(jù)可視化分析軟件VOSviewer對所有收入大會論文集的279份論文摘要及全文文檔及后臺數(shù)據(jù)進行分析后得出研究主題分布圖（見圖1）。

從圖 1 可以見出，本次研討會的主題是極為豐富的。除上述視角已經(jīng)列舉的實例外還包含了眾多方面。例如來自中國臺灣藝術(shù)大學(xué)助理教授陳虹百與中國香港、韓國和日本的研究人員一道以“后疫情時代如何通過音樂教育實現(xiàn)‘幸福感’”為題展開專題研討，探討后疫情時代的音樂教育如何通過“幸福感（Well-being）”這個學(xué)術(shù)概念為不同亞洲地區(qū)兒童的未來做出貢獻。三位發(fā)言者依次從課程開發(fā)、雙語音樂教師培養(yǎng)和行動研究等角度實施跨學(xué)科音樂教育項目，并與現(xiàn)場參會者展開了精彩的學(xué)術(shù)對話。

芬蘭西貝柳斯音樂學(xué)院在讀博士生楊榕將研究目光放在“老年人音樂教育多樣性研究”上，旨在探討老齡化社會背景下，音樂教育如何滿足老年人日益增長的學(xué)習(xí)、社交和自我實現(xiàn)（Self-fulfil- ment）的需求；此外，香港教育大學(xué)張樂暄以“高等音樂教育中實施形成性評估的效果系統(tǒng)綜述”為題回顧了在大學(xué)音樂教育中使用形成性評估時對音樂和非音樂技能的影響；北京師范大學(xué)張璐以“如何培養(yǎng)能夠?qū)⒁魳啡谌肷畹囊魳方處煟阂员本煼洞髮W(xué)音樂教育為例”為題，從核心素養(yǎng)角度探討音樂教育的人才培養(yǎng)；華東師范大學(xué)程超以“傳統(tǒng)藝術(shù)作為學(xué)校音樂教學(xué)實踐：中國學(xué)校越劇教學(xué)的質(zhì)性個案研究”為題，通過案例研究比較了兩所不同類型學(xué)校音樂教育中的傳統(tǒng)藝術(shù)教學(xué)實踐?？傊瑏碜圆煌貐^(qū)的學(xué)者為音樂教育帶來了多元的視角，探討了課程評估、人才培養(yǎng)和傳統(tǒng)藝術(shù)教學(xué)等關(guān)鍵議題。

四、展望未來—

亞太音樂教育研究去向何方

論壇的最后，由現(xiàn)任澳大利亞音樂教育協(xié)會主席杰森·古比（JasonGoopy）博士宣布第十五屆APSMER 將于2025年在西澳大利亞珀斯市（Perth）舉行。隨著全球化的不斷深入，亞太地區(qū)的音樂教育將繼續(xù)在促進中西方音樂文化的交流與融合中發(fā)揮著橋梁和紐帶的積極作用。未來亞太地區(qū)音樂教育論壇（APSMER）也將繼續(xù)為該區(qū)域的學(xué)者提供更加優(yōu)質(zhì)的音樂活動和交流平臺，通過培養(yǎng)跨文化音樂素養(yǎng)、倡導(dǎo)創(chuàng)新和舉辦國際性活動，為全球音樂的多元共融貢獻力量。

本次論壇的成功舉辦，不僅延續(xù)了以往十三屆論壇多年來的傳統(tǒng)，更開啟了亞太地區(qū)音樂教育的新篇章。面對 AI 時代，通過深入探討音樂在生活中的價值，以及如何將音樂融入生活的各個層面，啟迪更多的人去發(fā)現(xiàn)和探索音樂的意義使論壇成果豐富多彩，讓更多亞太音樂教育的年輕學(xué)子積極參與國際音樂教育的學(xué)術(shù)活動，特別是參與即將在2024年舉辦的第36屆國際音樂教育大會的呼聲，成為了論壇的強音！當(dāng)然，面對已經(jīng)進入 AI 時代的世界，具有豐厚多元音樂文化歷史傳統(tǒng)的亞太音樂教育該如何應(yīng)對？走過26年歷程的亞太音樂教育研究論壇又該如何發(fā)展？仍然是論壇所需要面對與持續(xù)思考和交流的問題。

①詳見《第十四屆亞太音樂教育研究論壇會議手冊》，2023年8月，未出版。

②本屆論壇共有495人注冊參會，其中中國大陸134人，日本82人，韓國74人，臺灣地區(qū)65人，泰國48人，中國香港29人，美國21人，馬來西亞13人，菲律賓9人，中國澳門5人，新加坡5人，挪威2人，印度尼西亞2人，巴西1人，加拿大1人，芬蘭1人，蒙古國1人，土耳其1人，英國1人。

③首屆韓國首爾（1997），第二屆澳大利亞塔斯馬尼亞（1999），第三屆日本名古屋（2001），第四屆中國香港（2003），第五屆美國西雅圖（2005），第六屆泰國曼谷（2007）。

④王懿穎《音樂教育國際交流的使者——姚思源教授對音樂教育國際交流的貢獻》[J]，《中國音樂教育》2010年第1期，第29-32頁。

5VOSviewer（Visualization of Similarities viewer）是一款用于可視化科學(xué)文獻和其他類型數(shù)據(jù)的免費軟件工具。它的主要功能是幫助用戶分析和展示大規(guī)模數(shù)據(jù)集中的關(guān)聯(lián)和相似性。通過創(chuàng)建各種圖表和圖形，幫助用戶更好地理解數(shù)據(jù)中的模式、趨勢和關(guān)系，從而提供有關(guān)數(shù)據(jù)集的深入洞見。理論上來說，主題詞出現(xiàn)的頻次越高，圖中顯示的字號就會相對越大。

[基金資助：本文系國家社科基金教育學(xué)項目“中國音樂教育學(xué)學(xué)科體系建設(shè)及國際影響力和話語權(quán)評價研究”（項目編號：BLA230248）的階段性成果]

鄭依萌上海音樂學(xué)院在站博士后

（責(zé)任編輯張萌）