耿渤添

2022年是香港回歸祖國25周年，以此為主題的電視藝術(shù)作品紛紛在這一年度陸續(xù)與國人見面。其中，由浙江衛(wèi)視、優(yōu)酷和香港電視廣播有限公司（TVB）共同出品的演員勵志藝訓(xùn)真人秀《無限超越班》一上線便引發(fā)廣泛熱議。與傳統(tǒng)的演員競技類綜藝節(jié)目相比，香港影視文化元素的加入為該節(jié)目的差異化創(chuàng)作提供了強(qiáng)有力的支撐：首先，在內(nèi)容上，該節(jié)目中出現(xiàn)的影視劇排演片段全部以香港影視劇為創(chuàng)作素材，形成鮮明節(jié)目特色的同時用經(jīng)典港劇拉近與受眾的距離；其次，在形式上，以還原香港“無線電視藝員訓(xùn)練班”的藝人培養(yǎng)模式和工作場景為依托開展敘事，全景呈現(xiàn)了影視劇演員錘煉藝能、提升演技的過程；最后，在價值引領(lǐng)上，以“傳幫帶”“老帶新”的訓(xùn)練方式為情感紐帶，邀請成龍、爾冬升、惠英紅、吳鎮(zhèn)宇、佘詩曼等前輩藝人深入?yún)⑴c青年演員的培養(yǎng)，通過在表演創(chuàng)作中與青年演員的互動重溫經(jīng)典作品，追憶奮斗故事，積極傳播踏實敬業(yè)的職業(yè)精神，砥礪青年演員，促使青年演員不斷尋求突破。節(jié)目著力于形式與內(nèi)容上的創(chuàng)新，具備較強(qiáng)的觀賞性和趣味性，同時亦能主動肩負(fù)起傳播主流價值的責(zé)任，對促進(jìn)香港與內(nèi)地藝人的交流學(xué)習(xí)和共同進(jìn)步起到助推作用。

一、港劇元素為節(jié)目創(chuàng)新賦能

港劇元素的加入讓這檔真人秀脫胎換骨，是該節(jié)目創(chuàng)新的源動力。港劇元素在節(jié)目中的廣泛體現(xiàn)，不僅表現(xiàn)在節(jié)目大量使用港劇作品片段上，還體現(xiàn)在原作品的表演者、創(chuàng)作者在節(jié)目中的深入?yún)⑴c，以及節(jié)目對TVB藝人培養(yǎng)模式的深入借鑒。節(jié)目以“職場+導(dǎo)師”的雙重制度為敘事主線，以致敬港片經(jīng)典劇作為主要內(nèi)容，同時，用港劇元素嫁接經(jīng)典綜藝節(jié)目形態(tài)，以“拼盤式”的形式呈現(xiàn)極大增強(qiáng)了節(jié)目的趣味性。

（一）以“港味”職場+導(dǎo)師合作制度為節(jié)目敘事主線

回顧香港影視，那些熠熠生輝的作品離不開前輩從業(yè)們的砥礪前行，也離不開TVB獨特的人才培養(yǎng)方式。電視節(jié)目《無線超越班》將上述兩種要素結(jié)合，通過將優(yōu)質(zhì)師資和科學(xué)的培養(yǎng)模式相結(jié)合，以跟蹤記錄青年藝人業(yè)務(wù)水準(zhǔn)的提升過程為故事主線，通過書寫青年演藝人才進(jìn)步的勵志故事，既樹立了青年藝人積極拼搏的正面形象，同時這種模式也為業(yè)界培養(yǎng)新一代演藝人才提供借鑒和參考。首期節(jié)目一開始便回顧了“香港無線訓(xùn)練班”的歷史與輝煌成就，并宣揚節(jié)目以“無限超越”致敬“無線訓(xùn)練”的策劃理念。緊接著，青年藝人們便以“打卡上班”的形式出場，以晨間例會、簡歷制作、劇組面試等節(jié)目環(huán)節(jié)還原TVB藝人的職場環(huán)境，以仿真的辦公場景、“紅白卡”評價制度、劇組收工后的“歡樂時光”等元素充實和烘托職場氛圍，讓節(jié)目在形態(tài)上耳目一新。整檔節(jié)目先后邀請了幾十位香港前輩藝人作為節(jié)目嘉賓攜自身參演過的經(jīng)典港片參與其中，以老帶新，在重現(xiàn)經(jīng)典的同時切磋演技，深入交流。職場制度和導(dǎo)師制度在節(jié)目中的并行，極大增強(qiáng)了節(jié)目的敘事性，是節(jié)目在形態(tài)上創(chuàng)新的最突出特征。

（二）以再現(xiàn)港片經(jīng)典劇作為主要內(nèi)容

經(jīng)典是某一文化范型、情感形式、精神模式、倫理規(guī)范乃至工藝技能的典型。[1]而影視劇作品能否成為經(jīng)典則需要在歲月的長河中經(jīng)過時間的考驗。從20世紀(jì)80年代開始，一大批優(yōu)質(zhì)港劇涌入內(nèi)地，極大地豐富了人民群眾的精神生活，成為香港與內(nèi)地文化交流的窗口和紐帶，更成為一代人深刻的共同記憶。在綜藝節(jié)目中重現(xiàn)經(jīng)典元素是節(jié)目創(chuàng)作的慣用技法，在早先的演員競技類真人秀節(jié)目中，經(jīng)典影視劇作品已多次在節(jié)目中出現(xiàn)，這些經(jīng)典元素能夠有效拉近作品與受眾的距離，并喚起情感共鳴。藝訓(xùn)真人秀《無限超越班》在此基礎(chǔ)上進(jìn)行了“老樹新枝”式的創(chuàng)新，以多元的演播空間為載體，全方位呈現(xiàn)影視劇排演的臺前幕后，豐滿了節(jié)目呈現(xiàn)內(nèi)容。在經(jīng)典作品的選取上，把選擇范圍限定為港劇作品，既能發(fā)揮經(jīng)典港劇的共情作用，又使節(jié)目形成了鮮明的風(fēng)格和特色。節(jié)目的第一階段，青年藝人們便與合作導(dǎo)師們再現(xiàn)了《金枝欲孽》《使徒行者》《宮心計》《鹿鼎記》《新警察故事》《射雕英雄傳》等經(jīng)典劇作，第二階段又以翻拍《功夫》和《神雕俠侶》為敘事線索，讓青年演員們體驗基層群眾演員的工作，扎實表演功底。經(jīng)典作品的重現(xiàn)可以喚醒受眾的記憶，使之產(chǎn)生情感共鳴，優(yōu)質(zhì)的文學(xué)劇本可以激發(fā)青年演員的潛在能量，原作主創(chuàng)參與表演亦能為青年演員的創(chuàng)作提供幫助?！稛o限超越班》以經(jīng)典港劇賦能節(jié)目創(chuàng)新，并以此作為節(jié)目破圈的重要策略，成功刷新了受眾對演員競技類真人秀節(jié)目的認(rèn)知。

（三）以“港劇濾鏡”+“綜藝拼盤”為手段增強(qiáng)節(jié)目趣味性

顧名思義，所謂“綜藝拼盤”就是在綜藝節(jié)目創(chuàng)作中，將過往的經(jīng)典綜藝節(jié)目的代表性環(huán)節(jié)集約在同一檔節(jié)目的編創(chuàng)方式。這原本并不是十分高明的做法，但在《無線超越班》的創(chuàng)作上，主創(chuàng)團(tuán)隊通過深挖港劇特色，為這些綜藝節(jié)目的游戲環(huán)節(jié)套上了一層“港劇濾鏡”，使原有的經(jīng)典形態(tài)煥發(fā)新生，增強(qiáng)了節(jié)目的綜藝效果。如節(jié)目在春節(jié)期間播出的兩期“新春特輯”中，通過模仿“TVB臺慶”、致敬香港武俠片等方式，將諸多經(jīng)典綜藝節(jié)目環(huán)節(jié)注入港劇特色后重新搬上了舞臺：在形式上先后借鑒了《王牌對王牌》《百變大咖秀》《我愛記歌詞》《聲臨其境》等經(jīng)典綜藝節(jié)目，通過《神雕俠侶》《風(fēng)云雄霸天下》《天龍八部》《黃飛鴻》《笑傲江湖》等經(jīng)典港劇IP的嫁接使節(jié)目呈現(xiàn)出新的樣態(tài)。再如在節(jié)目第三階段借鑒了《心動的信號》的節(jié)目形式，以“導(dǎo)師場外觀察+選手場內(nèi)體驗”的模式進(jìn)行搭檔匹配，完成最終的經(jīng)典愛情題材港片的排演任務(wù)。同時，在上述環(huán)節(jié)中，港劇中標(biāo)志性的粵語元素亦能為節(jié)目趣味性增色，節(jié)目中以普通話為母語的青年演員在粵語表達(dá)時營造出了良好的喜劇效果。此外，節(jié)目沿用了《我就是演員》的多元敘事空間策略，將辦公室、排練室、錄影棚、演播室、餐廳等多重空間呈現(xiàn)給觀眾?？臻g的設(shè)置與轉(zhuǎn)換已經(jīng)日益成為電視節(jié)目差異化生存戰(zhàn)略中的關(guān)鍵一環(huán)。[2]節(jié)目通過對“戲內(nèi)空間”和“戲外空間”的巧妙設(shè)置，全景化、多角度地向受眾展現(xiàn)了影視行業(yè)工作者在臺前幕后的工作狀態(tài)，完整呈現(xiàn)了影視劇作品的生產(chǎn)鏈，敘事空間的立體化設(shè)置既滿足了受眾收看期待，又豐富了節(jié)目內(nèi)容，是節(jié)目差異化創(chuàng)作的重要手段。

二、工匠精神彰顯節(jié)目價值

綜藝節(jié)目不能限于娛樂功能，更要注重教育功能，寓教于樂。一檔電視節(jié)目要達(dá)成教育目的，首要任務(wù)是在情感上動人，只有引發(fā)受眾的共情共鳴才有可能使觀者認(rèn)同節(jié)目傳遞的價值觀?！稛o限超越班》通過謳歌敬業(yè)精神、講述勵志故事與受眾產(chǎn)生情感連接，進(jìn)而實現(xiàn)了弘揚時代主旋律、彰顯當(dāng)代青年勵志情懷、促進(jìn)香港與內(nèi)地文化深入交流和共同進(jìn)步的價值目標(biāo)。

（一）追憶奮斗故事，謳歌敬業(yè)精神

經(jīng)典港劇作品成功的背后依靠的是中國深厚的歷史和傳統(tǒng)文化、先行者們勇于開拓進(jìn)取的創(chuàng)新精神和從業(yè)者們兢兢業(yè)業(yè)的工作態(tài)度。不可否認(rèn)，港劇的繁華已經(jīng)落幕，但大浪淘沙，港劇為影視行業(yè)留下了許多寶貴的創(chuàng)作經(jīng)驗和行業(yè)規(guī)范，值得后來人學(xué)習(xí)借鑒。其中，前輩藝人鍥而不舍的敬業(yè)精神、悉心打磨角色的工匠精神和身先士卒的探險家精神尤其值得當(dāng)下的流量明星們學(xué)習(xí)?！稛o限超越班》邀請成龍、爾冬升、惠英紅、吳鎮(zhèn)宇、佘詩曼等前輩藝人深入?yún)⑴c節(jié)目之中，在合作中對青年藝人進(jìn)行鞭策和指導(dǎo)，并融合各自成長、創(chuàng)業(yè)故事的講述，用親身經(jīng)歷傳遞動人情感。經(jīng)典作品對觀眾記憶的喚醒結(jié)合港劇中蘊(yùn)含的文化力量以及前輩們真實的成長故事形成合力，使受眾產(chǎn)生情感共鳴。節(jié)目用經(jīng)典砥礪當(dāng)下，讓青年藝人和觀眾領(lǐng)會到港劇精神內(nèi)核的同時，通過熱情贊頌匠人匠心的敬業(yè)精神連接起青年演員和觀眾共同的認(rèn)知和情感。

（二）直面行業(yè)問題，彰顯勵志情懷

進(jìn)入21世紀(jì)以來，我國影視行業(yè)快速擴(kuò)張，但“塑料演員”“顏值即正義”“天價片酬”等不良風(fēng)氣也隨之而來，讓當(dāng)下許多青年人認(rèn)為影視行業(yè)從業(yè)門檻較低，僅憑出眾的外形條件就可以收獲成功。《無限超越班》以提升青年演員演技為節(jié)目核心焦點，用跟蹤記錄的方式見證青年演藝人才的成長，真實地還原演藝界生態(tài)，書寫當(dāng)代青年勵志、奮進(jìn)的故事，向受眾尤其是青少年觀眾詮釋了踔厲奮發(fā)、勇毅前行的意義，讓節(jié)目中的青年偶像起到積極正面的榜樣作用，引領(lǐng)節(jié)目“無線超越”的價值觀念。節(jié)目中的青年藝人褪去“青春偶像”的光環(huán)，以職場新人的身份參與到節(jié)目當(dāng)中，尤其在節(jié)目第二階段沉浸式體驗“橫漂”生活，向觀眾真實展現(xiàn)了影視行業(yè)基層從業(yè)者的生存狀態(tài)，青年演員在基層磨煉中提升并逐漸強(qiáng)化出的規(guī)則意識、團(tuán)隊意識和敬業(yè)精神，不僅是當(dāng)前影視從業(yè)者應(yīng)當(dāng)具備的職業(yè)素質(zhì)，更是當(dāng)代青年應(yīng)當(dāng)崇尚的精神品格。

（三）突破同質(zhì)化瓶頸，助力文化交流

從2017年浙江衛(wèi)視《演員的誕生》開始，演員競技類真人秀開始了“野蠻生長”，致使“綜N代”節(jié)目創(chuàng)新乏力。當(dāng)前“演員”系列綜藝節(jié)目創(chuàng)作的同質(zhì)化問題已十分突出，某些節(jié)目為了熱度甚至還出現(xiàn)了刻意炒作話題、過度消費明星等亂象。2021年10月，中宣部、國家廣播電視總局對江蘇、浙江、上海、湖南四省市的廣播電視臺進(jìn)行約談，要求整改過度娛樂化問題。至此，各級媒體切實提高站位、站穩(wěn)立場，積極轉(zhuǎn)變創(chuàng)作面向，一批有文化內(nèi)涵的優(yōu)質(zhì)原創(chuàng)綜藝節(jié)目陸續(xù)和觀眾見面。與同類節(jié)目相比，《無限超越班》在創(chuàng)作上做到了“去粗取精”，保留了“崇尚演技”這一核心創(chuàng)作要素，以港劇元素賦能節(jié)目創(chuàng)新、充實文化內(nèi)涵，積極展現(xiàn)新時代青年的勵志故事和精神風(fēng)貌，力圖將“流量”轉(zhuǎn)換成“演技”，突破了演員競技真人秀節(jié)目創(chuàng)作的瓶頸。香港與內(nèi)地血濃于水、心手相連，文藝界的廣泛互動是促進(jìn)兩地文化交流的重要方式。從《聲生不息港樂季》到“哥哥”“姐姐”系列真人秀節(jié)目，昔日耀眼的港星們正越來越多地參與到內(nèi)地文娛活動之中，有效促進(jìn)了香港地區(qū)與內(nèi)地的文化交流互進(jìn)，他們在節(jié)目中表現(xiàn)出的專注和敬業(yè)精神更是值得當(dāng)下青年藝人們學(xué)習(xí)?！稛o限超越班》中的青年演員力求將這一精神薪火相傳，與前輩藝人在交流經(jīng)驗、切磋演技中實現(xiàn)提升，并汲取他們身上上下求索、孜孜不倦的奮斗精神，在不斷自我突破中探尋“無限超越”的可能。

當(dāng)然，該節(jié)目雖在形式、內(nèi)容、主題立意等方面有所突破，但仍存在改良和提升的空間。首先，核心內(nèi)容不夠突出。節(jié)目既然以“演技訓(xùn)練”為重心，就應(yīng)該在打磨人物形象、劇本、臺詞、舞臺行動上多下功夫，但這些內(nèi)容在節(jié)目中所占篇幅顯然不足。其次，作品的情感色彩不夠豐富。節(jié)目在表演片段的選擇上大多選用負(fù)面情緒較多、情感起伏較大、戲劇張力較強(qiáng)的片段，使作品呈現(xiàn)出的情感色彩較為單一。再次，藝人專業(yè)素養(yǎng)需要提升。一些青年藝人在節(jié)目中暴露出專業(yè)功底薄弱、對作品缺乏理解等問題，未能對經(jīng)典作品實現(xiàn)真正意義上的超越。最后，共情手段老套。用“劇組重聚”“回憶殺”等手段喚起觀眾記憶、引發(fā)情感共鳴是這類節(jié)目的慣用技法，這種方法最突出的優(yōu)勢就是“簡單好用”，但在執(zhí)行上需進(jìn)行巧妙設(shè)計，不能程式化、套路化，同時應(yīng)探索更多的共情手段，平衡真人秀中“真”與“秀”的關(guān)系，讓節(jié)目的感情層次更加多元。

（作者單位：江西服裝學(xué)院時尚傳媒學(xué)院，江西服裝學(xué)院傳媒藝術(shù)研究中心）

參考文獻(xiàn)：

[1]仲呈祥，周月亮：《論經(jīng)典作品的電視劇改編之道》，《文藝研究》，2005年第4期。

[2]張丹琳：《〈我就是演員〉敘事空間的設(shè)置與轉(zhuǎn)換》，《中國廣播電視學(xué)刊》，2019年第2期。