張睿琦
當前,文旅融合進程正在加速,文化旅游消費迅速復蘇。城市空間作為現(xiàn)代人的主要生活居所,具有可游可居的多重價值。重視城市文化資源的空間結(jié)構(gòu),創(chuàng)新性地探索文化空間和旅游場景的融合,有利于充分發(fā)揮文化旅游融合的關鍵作用,不斷為文化旅游消費注入新的活力,為文化旅游市場帶來全新的變化。
中國古典園林美學是一種符合中國傳統(tǒng)審美理念與藝術實踐的美學體系,強調(diào)對自然景觀的賞析與模擬,追求和諧、平衡和內(nèi)在意境的表現(xiàn)??臻g美學作為研究空間布局與設計的美學理論,關注如何通過對空間的組織、形式的塑造以及觀者的參與來實現(xiàn)美感效果。作為古典園林美學的核心要素之一,園林空間的布局與設計構(gòu)成了整個園林藝術的基礎框架。通過考慮空間的尺度、形式、結(jié)構(gòu)和功能等方面的因素,創(chuàng)造出豐富多樣的空間體驗,引導觀者在其中感受到美的享受與思考。中國古典空間美學強調(diào)對于空間的整體性、內(nèi)在意境和與自然的關聯(lián),這些概念對于現(xiàn)代城市文化空間的設計具有重要的指導意義。
自然科學與哲學對于“空間”一詞的概念有不同的論述。哲學層面的空間是存在的一種基本屬性。存在是我與世界的共在,空間與時間則是我與世界之間的結(jié)構(gòu)[1]?,F(xiàn)實空間作為客觀存在的一種表現(xiàn),并不代表真實的本質(zhì)。它是生存的結(jié)構(gòu),即人在現(xiàn)實中生活、工作和交往的基礎。審美的空間則是對現(xiàn)實空間的超越和提升,既是對現(xiàn)實的藝術化和美學化的表達,也是對真實本質(zhì)的探索。在審美空間中,藝術作品與審美體驗創(chuàng)造性地打破現(xiàn)實空間的限制,感受者得以感知和表達更深層次的存在,與世界建立更深入的聯(lián)系和理解成為可能。
中國古典美學認為,審美活動是一種特殊的體驗和感知過程,能夠組建一個獨特的審美空間,也就是審美意象和意境。與西方美學強調(diào)時間性概念不同,中國古典美學中的意象和意境概念強調(diào)空間性,它們不是現(xiàn)實世界的直接表象,而是超越現(xiàn)實的審美空間,是一種獨特的感知和體驗狀態(tài)。審美意象和意境的基本特征是主客融合、物我齊一。這意味著在審美空間中,主體與客體之間的界限被消除,人與世界融為一體。作為一種自由的空間,它超越了現(xiàn)實空間的限制和局限,使人們能夠超越自身,進入一種更高層次的感知和體驗狀態(tài)。審美意象與意境的表現(xiàn),意味著通過審美活動,創(chuàng)造出一種獨特的藝術形象或情感氛圍,使人們能夠超越現(xiàn)實,進入一種真善美和諧的理想境界。
園林作為一種特殊的空間形式,將中國古典美學的空間性發(fā)揮得淋漓盡致。1963年,宗白華發(fā)表關于中國美學史的演講,其中他用“園林建筑空間藝術”一詞來指代中國園林,將園林定義為一種關于空間的藝術形式。中國古典園林藝術強調(diào)園林空間的布局、構(gòu)圖和意境的營造,形成別具一格的中國古典園林美學,在中國美學中具有獨特的地位和意義。園林空間被視為一種藝術創(chuàng)作的媒介,通過對空間的設計和組織,移步換景、山林池沼、各有妙趣,體現(xiàn)了中國古典美學中的整體性與和諧性觀念。其次,中國古典園林美學通過對園林空間的意境的營造,追求審美的境界和情感的表達。園林空間被視為一種超越現(xiàn)實的審美空間,通過景觀、建筑、植物等元素的組合和安排,創(chuàng)造出獨特的意境和情感氛圍。這種意境的營造旨在引發(fā)人們的審美情趣和思考,使人們超越現(xiàn)實的限制,進入一種更高層次的感知和體驗狀態(tài)。這種整體性的空間觀念與中國美學中的整體性觀念相呼應,共同構(gòu)成了中國古典園林美學的獨特特征。
“境”作為中國古典美學的一個重要范疇,有極其復雜的內(nèi)涵?!吨芤住は缔o上》假孔子之口說:“圣人立象以盡意”,其中之“象”是自然與情感因素的統(tǒng)一,是表達意義的張力空間。通過“象”可以傳達概念無法厘清的情感與思想,接近于后來表情達意的意境之“境”。最早使用“意境”這一概念并賦予其比較明確意義的是唐代王昌齡[2],他在《詩格》中首先提出“三境”概念:一曰物鏡;二曰情境:三曰意境。第一層物鏡以山水詩為例,是“身處于境,視境于心”的形似之境;第二層情境是“馳思”而得情,取物象征、直抒胸臆;第三層意境“張之于意而思之于心,則得其真”(《詩格》)。由物到意,三境依次遞進,是藝術的有無與虛實,是隱逸意識的物化和實現(xiàn)的表現(xiàn),是藝術意境的較高層次。
中國古典園林存在物鏡與意境的雙重空間[3]。表面一層是客觀實在的園林景觀空間,山水、花草、石林、建筑構(gòu)成郭熙在《林泉高致》中品評的“四可”:可行、可望、可游、可居,強調(diào)其實用功能。第二層是主體對于實景的意象化的主觀感受,即園林的意境空間,具有虛擬、意象化和融合的審美功能,彰顯模糊空間的朦朧美和以有限空間寓意無限意境的超越美。從物境到意境,是審美主體對園林空間布局、景觀構(gòu)成的表層物象到深層意象,進而抵達意境的逐步轉(zhuǎn)化,最終形成物態(tài)化的景觀空間與心理意境空間相融合,達成意與境會、物我合一的審美滿足。中國古典園林的意境,是由若干具有相關性的元素受制于整體藝術規(guī)律的控制與調(diào)配,構(gòu)成完整統(tǒng)一的藝術空間。
唐代柳宗元在《永州龍興寺東丘記》中最早使用了“奧如”“曠如”的概念?!坝沃m,大率有二:曠如也,奧如也,如斯而已。其地之凌阻峭,出幽郁,寥廓悠長,則于曠宜;抵丘垤,伏灌莽,迫遽回合,則于奧宜[4]。”曠如和奧如作為一對游賞的空間范疇,曠如指的是游覽地的開闊和廣袤,地貌特征凌阻峭峻、幽郁寥廓、空間悠遠、視野遼闊,讓人心曠神怡;奧如則是丘陵垤土、灌木叢生、曲折回合,令人感到幽深隱蔽,局促迂回。
在中國古典園林藝術中,一般有“入門奧如”的慣例。宅園入口常設有山石、狹徑、綠樹或屏風等遮掩去路,形成曲折回轉(zhuǎn)的視覺效果。如江南園林的蘇州拙政園,門口有一座黃石假山。北方園林如恭王府花園,入門也設一峰。這種園藝手法稱之為“障景”,使用山石、影壁等裝置達成阻礙,將整體空間割裂成片段化效果,在面積不大的空間中有綿綿不絕的耐游之感。此外,入門奧如也控制園林的流動空間,將園外的世俗紛擾隔絕于外,同時也將城市山林的靜謐悠然留于院內(nèi),不流瀉于外,是中國古代知識分子“避世”思想觀在園林建筑中的投射。陶淵明在《桃花源記》中記載“山有小口,仿佛若有光”,依賴狹小幽深的奧如空間營造清幽神秘的氛圍,既保證桃花源的純潔隔世,又為后續(xù)“豁然開朗”作心理鋪墊,實質(zhì)是藏與露、顯與隱、虛與實之間協(xié)調(diào)的東方智慧。
奧曠交替的布局使園林成為一個充滿變化的驚喜空間,先抑后揚,游覽者在空間和心理上經(jīng)由雙重對比的審美過程,以奧如的晦澀突出曠如之悠遠,在有形的園林中突破界域,使人的思維延展到自然山水,從有限的實體經(jīng)驗轉(zhuǎn)向無限的虛擬想象,進而導向?qū)ι钪娴乃伎?。這種思考過程使觀者從視覺的觀覽轉(zhuǎn)向心靈的欣賞和體悟,經(jīng)歷了從“有”到“無”、從“實”到“虛”的境界,從而由景入境、超然物外,獲得更深層次的審美體驗。
在整體審美意境的影響下,中國古典審美取向追求一種圓融的境界,萬物相互聯(lián)系、相成相生?!暗卣?萬物之本原,諸生之根菀也”“水者,地之血氣,如筋脈之通流者也”(《管子·水地篇》),山水被描述為萬物存在和繁衍的基礎,承載著生命的起源和生命的根本,具有本體論意義,是中國早期生態(tài)哲學思想之一??鬃犹岢觥爸邩匪?仁者樂山”,將自然生態(tài)與精神生態(tài)結(jié)合起來。作為一種善與美的重構(gòu),是古代士大夫共同的價值取向與精神追求。
中國園林追求“雖由人作,宛自天開”(《園冶》)的審美意義與生態(tài)意識息息相通。建筑、山水已成為合目的性的要素,然而缺少花木,就不能構(gòu)成完整的生態(tài)序列,對于追求整體意境美的古典藝術來說也是殘篇斷簡。計成在《園冶》中講:“宅傍與后有隙地,可葺園,不第便于樂閑,斯謂護宅之佳境也?!裥蘖置?柳暗花明[5]?!被緦τ谧≌腿说年P系,除了是“便于樂閑”,供人游樂休息的審美空間,更是保護住宅的理想的自然生態(tài)環(huán)境,使之成為竹修林茂或柳暗花明的理想境地。園林規(guī)劃不僅在城市中還原自然山林的景別,也追求自然的錯綜變化,天時、氣象等自然流變要素在園林空間也有體現(xiàn)。宋代歐陽修關于時空交感的美學思想,在其《醉翁亭記》中展露:“若夫日出而林霏開,云歸而巖穴暝,晦明變化者,山間之朝暮也……四時之景不同,而樂亦無窮也?!鄙剿畼?、林亭之趣和朝暮、四時交互錯綜,構(gòu)成無窮之景和無窮之樂。無獨有偶,不少詩人都創(chuàng)作有針對同一地點,記錄不同季節(jié)景況的四時組曲,乃至發(fā)展出一種創(chuàng)作模式。這說明在園林中,季相作為渲染實景空間,營造景與境的輝映的意識已深入人心,成為一種審美心理定式。除了人與自然的關系,物與物也處于互妙相生的關系之中。在園林風景中,往往可見“明月松間照,清泉石上流”“萬綠叢中紅一點,花香影里鳥數(shù)聲”,一靜一動、一山一水、一木一鳥,相映相襯,相雜相和,相生相成,這類關系美正是景觀創(chuàng)構(gòu)的立命之基。
園林意境的相成相生,不但適用于微觀,從宏觀方面看,園林中的一切景物、無不處于相互影響的關系網(wǎng)絡之中,它們或因互妙而益美,或因相犯而損美,都影響著意境空間的整體生成。園林中部分景觀的修茸,或增或減,或變換位置,以至牽一發(fā)而動全身,并未作全面性的重建,卻已大不同。作為園林造設的具體元素,不論是建筑、山水、花木、天時,無不處在審美的關系網(wǎng)絡之中,相互比照,相互呼應,映帶而氣求,既影響自身,又影響他物。因此,要求造園師“成竹在胸”,才能把握園林意境的美的整體效應。
中國人對于世界的認知在園林中形成了一套情感交融的表象審美圖式,體現(xiàn)了自然與人文的融合、內(nèi)外相通的空間布局、意境與情感的表達以及隱逸與超脫的精神追求。這種審美圖式反映了中國人對于世界的獨特理解和感知方式,強調(diào)人與自然、人與社會的和諧共生和情感交融,包蘊一種樸素的生態(tài)意識。
作為現(xiàn)代人生產(chǎn)生活的主要場所,城市人文空間體現(xiàn)了城市的獨特文化底蘊和人文韻味。以歷史文化街區(qū)、建筑文化遺存、城市公共建筑、公共文化空間為代表的城市公共文化空間,承載著城市的歷史和文化記憶,展示城市的特色風貌。城市空間對于提升城市的知名度和形象,吸引更多游客、投資和人才,促進相關產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,為城市經(jīng)濟注入活力有著非比尋常的意義。與此同時,應該注意的是現(xiàn)代建筑設計與環(huán)境藝術設計中存在“同質(zhì)化”與忽略地域條件、盲目西化的問題,在空間上只有景觀的堆疊則全無意境。
以貝聿銘設計的蘇州博物館為例,新館緊鄰拙政園和獅子林,因此,要設計一座現(xiàn)代化的博物館,就需要考慮建筑群落的整體氛圍。新館以水作為周邊江南古建筑群的延伸,建筑整體采用了傳統(tǒng)蘇式灰磚白墻的藝術風格,圍繞水呈環(huán)繞式塑造出多種游覽空間。白墻、青瓦、山水等中國園林元素的融匯應用,不僅是建筑與建筑之間的整合,而且是建筑與城市氛圍之間的整合,契合整體意境。無獨有偶,同為貝聿銘設計的日本美秀美術館也大量運用中國古典園林造園方法,在山林之中還原出“桃花源”之境。美術館選址在群山之中,森林環(huán)抱,幽靜而富有詩意。抵達美術館的游覽路線正是奧如與曠如交替的筆法,入館需要穿過幽邃拱形隧道和吊橋,在轉(zhuǎn)彎之后到達美術館大門與廣闊庭院空間,落英繽紛、豁然開朗。入口處使用中國園林的借景手法,由內(nèi)而外的觀看景致,站立大廳之中,通過巨型落地窗觀賞山中迎客松,在人文空間中觀賞自然,由狹至廣、心曠神怡。如貝聿銘所說,他是有意識地令美術館與自然融為一體。將這種美學元素融入現(xiàn)代旅游建筑中,通過園林景觀的布局和景點設計,自然與人文的完美結(jié)合,創(chuàng)造出獨具魅力的游覽空間,體悟到園林中蘊含的古代文化智慧和審美情趣。
中國園林空間美學中對于景別的應用將為人文空間的建構(gòu)帶來新的思路和可能。山水之間悠然自現(xiàn),松柏之間情感滋生,中國古典園林注重整體意境下人與自然的和諧統(tǒng)一,在設計中強調(diào)自然景觀和人文景觀的結(jié)合。
中國古典園林美學強調(diào)在園林設計中的情感體驗與精神境界,追求通過空間的布局、元素的組合與景觀的呈現(xiàn)來表達主題、意境與文化內(nèi)涵。這種追求使得中國古典園林美學對于空間的理解上升到一種高度,強調(diào)不僅僅是空間形式的設置,而是通過其中的自然與人工景觀,以及觀者與園林之間的互動,創(chuàng)造出一種獨特的、富有詩意的空間體驗。黑格爾講中國園林“是一種繪畫,讓自然事物保持自然形狀,力圖模仿自由的大自然”[6]。中國古典園林空間美學應用于現(xiàn)代空間設計,不僅是為了傳承優(yōu)秀歷史文化、弘揚民族精神,也是源遠流長的東方智慧在今天仍為人類生存提供資鑒的證明。其推崇自然與人文的合一,是對南西湖之水、北泰山之石等自然饋贈的珍惜,也是體味“白云綠樹之間,俯仰相親如故”的人文關懷,是萬物同構(gòu)的生態(tài)意識在當今世界面臨環(huán)境危機境況下關于人類生存的再闡釋。