● 本月的封面人物是安東·布魯克納（Anton Bruckner）。為紀(jì)念布魯克納誕辰兩百周年，本期文章主要圍繞布魯克納音樂作品在唱片上的發(fā)展歷程展開，通過對一些著名指揮家錄制的布魯克納音樂作品及版本比較來介紹布魯克納的音樂風(fēng)格。

奧地利作曲家布魯克納一生共創(chuàng)作了九部交響曲，其音樂充滿了莊嚴(yán)、肅穆的情感表達。遺憾的是，布魯克納的音樂在二十世紀(jì)初并未受到廣泛認(rèn)可和傳播。后來，隨著錄音技術(shù)的發(fā)展和樂譜編輯版本的變化，其作品才逐漸為人所熟知。

布魯克納的音樂有多個版本，包括羅伯特·哈斯（Robert Haas）版、利奧波德·諾瓦克（Leopold Nowak）版等。不同的指揮家和音樂愛好者可能會根據(jù)自己的喜好和理解選擇不同的版本，從而產(chǎn)生不同的演繹風(fēng)格和音樂理解，如對作品中的節(jié)奏和速度有不同的處理方式：赫伯特·馮·卡拉揚（Herbert von Karajan）喜歡在演繹中使用細(xì)微的速度變化，而尤金·約胡姆（Eugen Jochum）則更傾向于靈活、自由和流動的表現(xiàn)。

關(guān)于布魯克納的音樂，卡爾·伯姆（Karl B？hm）于1933年和1936年完成的第四和第五交響曲的開拓性錄音，卡拉揚于1957年錄制的《第八交響曲》，克勞迪奧·阿巴多（Claudio Abbado）于1971年指揮維也納愛樂樂團錄制的《第一交響曲》等都在布魯克納音樂的唱片發(fā)展歷程中具有重要意義。

● 本期“月度唱片”欄目主要介紹了由和諧世界唱片公司（Harmonia Mundi）發(fā)行的法國大提琴家布魯諾·菲利普（Bruno Philippe）的演奏專輯，其中包括圣-桑的《第一大提琴協(xié)奏曲》（First Cello Concerto）和其他一些法國作曲家的大提琴獨奏作品。協(xié)奏曲由克里斯托弗·埃森巴赫（Christoph Eschenbach）指揮法蘭克福廣播交響樂團（Frankfurt Radio Symphony Orchestra）演繹。埃森巴赫是菲利普的導(dǎo)師，2019年師徒二人合作錄制了菲利普的第一張協(xié)奏曲唱片。圣-桑的《第一大提琴協(xié)奏曲》結(jié)合了宏偉的架構(gòu)和法國貴族的風(fēng)度與精巧，曲中充滿了動人的對話、豐富的色彩和動態(tài)細(xì)節(jié)。菲利普的技巧和音色美感使音樂充滿生機和情感。他與鋼琴家坦基·德·威廉庫爾特（Tanguy de Williencourt）的合作非常默契，兩人在演奏中展現(xiàn)了溫暖的抒情性和技巧高超的對話。這張專輯包含了多種不同風(fēng)格的作品，從圣-桑的《第一大提琴協(xié)奏曲》到福雷的《夢醒時分》（Après un rêve，Op. 7，No. 1），再到普朗克（Poulenc）的《大提琴奏鳴曲》（Cello Sonata），這些作品充分展示了兩位音樂家在不同風(fēng)格作品中的演奏功力和默契。