蘭亞晨

古琴是中國(guó)傳統(tǒng)樂器中極具代表性的一種， 與中國(guó)古代文人墨客聯(lián)系緊密， 凝結(jié)了他們的凌風(fēng)傲骨和超凡脫俗的處世心態(tài)， 同時(shí)又折射出他們?cè)谌宋乃囆g(shù)、 天文哲學(xué)以及玄學(xué)五行等方面的文化觀念。 2003 年古琴藝術(shù)被聯(lián)合國(guó)教科文組織列入第二批 “人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”。 此后， 社會(huì)各界對(duì)古琴有了更為廣泛的關(guān)注， 亦引發(fā)學(xué)界對(duì)其文化價(jià)值、 審美意蘊(yùn)、 教育意義等的持續(xù)探討， 積累了豐碩的研究成果， 尤其在學(xué)校教育方面尤為突出。 目前關(guān)于古琴音樂教育尚未有專著出版， 相關(guān)期刊論文共計(jì)百余篇， 研究方向相對(duì)集中， 體現(xiàn)在高等教育、 基礎(chǔ)教育和社會(huì)教育三個(gè)層面。 下文筆者將對(duì)20 年來(lái)古琴音樂教育的代表性文章展開梳理和分析， 旨在對(duì)古琴藝術(shù)的傳承與發(fā)展進(jìn)行回顧與總結(jié)。

一、 高等教育領(lǐng)域

高等教育是培養(yǎng)綜合素質(zhì)人才、 傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要陣地。 有關(guān)這一階段的古琴音樂教育研究成果主要圍繞專業(yè)藝術(shù)院校、 綜合性大學(xué)、 師范院校以及高職高專院校展開。 20 世紀(jì)初康有為推舉諸城派琴家王燕卿在南京國(guó)立高等師范學(xué)校教授古琴， 隨后蔡元培又邀請(qǐng)諸城派琴家王露在北京大學(xué)教授古琴， 由此拉開了古琴進(jìn)入高等學(xué)校的序幕。 但國(guó)內(nèi)高校在1955—1956年間才正式設(shè)立古琴專業(yè)。 其時(shí)， 中央音樂學(xué)院聘請(qǐng)管平湖、 查阜西、 吳景略， 上海音樂學(xué)院聘請(qǐng)劉景韶、 張子謙、 顧梅羹、 姚丙炎任教， 培養(yǎng)古琴專門人才。 此后， 南京藝術(shù)學(xué)院、 天津音樂學(xué)院、 四川音樂學(xué)院、 武漢音樂學(xué)院等專業(yè)藝術(shù)院校陸續(xù)開設(shè)古琴專業(yè)， 至2017年基本形成從本科至博士階段的專業(yè)人才培養(yǎng)體系。

（一） 古琴專業(yè)教育

自從古琴專業(yè)被設(shè)置以來(lái)， 對(duì)其教學(xué)、 人才培養(yǎng)和課程設(shè)置等問題學(xué)界展開廣泛討論。 吳曉丹在其 《上海音樂學(xué)院古琴專業(yè)教學(xué)的傳承與發(fā)展》［1］一文中， 對(duì)該校古琴專業(yè)的教學(xué)活動(dòng)展開調(diào)查分析， 從專業(yè)初設(shè)期、 改革開放期、 多元發(fā)展期三個(gè)階段入手， 分別總結(jié)為多師制、 傳統(tǒng)與現(xiàn)代共存以及多元傳承發(fā)展三種教學(xué)特色。其中， 多師制教學(xué)特色指由多個(gè)流派的琴家相繼授課，有助于學(xué)生掌握各流派的演奏技巧以及相關(guān)琴樂知識(shí)。傳統(tǒng)與現(xiàn)代共存的教學(xué)特色指一方面以林友仁作為傳統(tǒng)教學(xué)方式的代表， 注重口傳心授； 另一方面結(jié)合現(xiàn)代教學(xué)手段， 把五線譜、 簡(jiǎn)譜記譜法融入古琴減字譜的教學(xué)中， 以龔一為代表。 多元傳承發(fā)展的教學(xué)特色則以戴曉蓮的教學(xué)理念為主， 強(qiáng)調(diào)課堂教學(xué)與舞臺(tái)實(shí)踐相結(jié)合。作者認(rèn)為上海音樂學(xué)院在培養(yǎng)古琴專業(yè)人才方面具有多元化能力， 適應(yīng)當(dāng)下古琴藝術(shù)發(fā)展的需要， 但仍有不盡完善的地方， 應(yīng)在突出演奏能力的同時(shí)， 加強(qiáng)對(duì)古琴理論知識(shí)的教學(xué)和琴學(xué)領(lǐng)域的研究。 針對(duì)缺乏琴學(xué)理論課程這一問題， 楊春薇在 《專業(yè)音樂院校古琴相關(guān)專業(yè)教學(xué)知識(shí)結(jié)構(gòu)之我見》［2］中， 以中國(guó)音樂學(xué)院古琴專業(yè)為例， 對(duì)該校的表演及理論課程展開論述。 一方面， 表演專業(yè)的學(xué)生以學(xué)習(xí)西方音樂課程為主， 缺少古琴理論知識(shí)的儲(chǔ)備； 另一方面， 從事理論研究的學(xué)生未進(jìn)行技能訓(xùn)練， 不具備演奏和打譜的能力。 這種單一的教學(xué)模式使得理論與技能相脫節(jié)， 不利于綜合型人才的培養(yǎng)。 就此， 作者提出應(yīng)將該校的古琴表演專業(yè)和理論研究課程打通、 相互融合， 以期實(shí)現(xiàn)課程設(shè)置與人才培養(yǎng)更加吻合。 無(wú)論是專業(yè)藝術(shù)院校還是非專業(yè)藝術(shù)院校， 徐菁菁認(rèn)為落實(shí)人才培育的實(shí)際意義才是真正促進(jìn)古琴音樂教育的發(fā)展。 她認(rèn)為以 “多元目標(biāo)的多樣化課程體系構(gòu)建與多樣化課程的靈活教學(xué)模式的課程策略” 全方位建構(gòu)古琴音樂教育， 亦提出高校 “分別開設(shè)古琴專業(yè)課程體系、 音樂專業(yè)必修與選修相結(jié)合古琴課程模塊和其他專業(yè)公共選修課程， 從而培養(yǎng)古琴演奏與教學(xué)專門人才、具有一定古琴演奏能力與古琴文化素養(yǎng)的音樂專業(yè)人才、 對(duì)古琴文化有一定了解與需求的其他專業(yè)人才。 ”［3］

（二） 古琴通識(shí)教育

通識(shí)教育是促進(jìn)學(xué)生在道德、 智力、 體力以及情感各方面全面發(fā)展的教育。 古琴藝術(shù)具有傳統(tǒng)音樂和傳統(tǒng)文化雙重身份， 其 “琴以載道” 內(nèi)在文化價(jià)值被學(xué)術(shù)界高度重視。

李晟首先對(duì) “通” 與 “識(shí)” 進(jìn)行概念解讀， 認(rèn)為通識(shí)教育可以發(fā)揮大眾化、 多元化、 知識(shí)結(jié)構(gòu)補(bǔ)充等作用。 作者指出通識(shí)教育不應(yīng)以教授技能為目的， 而是“為學(xué)生打開一扇窗， 讓他們知道這種樂器的存在， 近距離接觸藝術(shù)瑰寶， 這是開設(shè)古琴通識(shí)課的意義所在?！保?］對(duì)此， 吳晶、 胡治江也發(fā)表了同樣見解： “不可能奢望短短的幾十個(gè)學(xué)時(shí)能在古琴技藝上達(dá)到高水平， 涵養(yǎng)性情、 修身養(yǎng)性才是教學(xué)的根本。 ”［5］李世軍的 《大學(xué)階段中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化教育研究與實(shí)踐——以古琴藝術(shù)為例》［6］一文也論及了古琴藝術(shù)價(jià)值在于其傳遞出的民族精神和人文修養(yǎng)， 大學(xué)階段應(yīng)該廣泛開展古琴等傳統(tǒng)藝術(shù)課程， 提高學(xué)生審美情趣以及文化修養(yǎng)、 增強(qiáng)民族情懷和達(dá)觀的人生境界。 此外， 通過文獻(xiàn)的梳理， 筆者發(fā)現(xiàn)高校通識(shí)教育主要通過選修課和社團(tuán)課開展教學(xué)， 利用多種途徑形成多元傳播。

二、 基礎(chǔ)教育階段

基礎(chǔ)教育包括幼兒教育、 義務(wù)教育 （小學(xué)和初中）以及高中階段的教育。 對(duì)這一階段的古琴教育， 目前的研究成果集中于小學(xué)、 初中和高中， 相比之下幼兒教育和中等職業(yè)教育鮮有文章關(guān)注， 因此下文重點(diǎn)圍繞中小學(xué)古琴教育成果展開論述。

2006 年哈爾濱市興華小學(xué)將古琴藝術(shù)帶入課堂， 是開創(chuàng)基礎(chǔ)教育階段的先河之一。 此后， 該階段的古琴教學(xué)以文化價(jià)值、 課程開發(fā)與實(shí)踐、 可行性分析以及教學(xué)探索等問題被持續(xù)關(guān)注。 孫超在其碩士論文 《古琴在基礎(chǔ)音樂教育中的傳承價(jià)值研究》［7］中予以闡述。 古琴藝術(shù)是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化和古典思想文化藝術(shù)的體現(xiàn)， 有利于培養(yǎng)學(xué)生審美與思維能力， 引導(dǎo)學(xué)生形成正確的人生觀和世界觀以及完善人格、 舒緩情緒等。 以教學(xué)實(shí)踐為依托， 探究古琴在中小學(xué)的課程開發(fā)與實(shí)踐是近些年的熱點(diǎn)話題。 陳鈺在 《高中藝術(shù)欣賞類校本課程 〈廣陵琴派〉 的開發(fā)實(shí)踐》［8］中以揚(yáng)州琴派 “廣陵派” 為支點(diǎn)， 對(duì)高中藝術(shù)欣賞校本課程展開研究。 作者通過為期兩個(gè)月的教學(xué)實(shí)踐， 將古琴引入高中課堂， 以 《廣陵琴派》 這門藝術(shù)欣賞類校本課程的教授， 激發(fā)學(xué)生對(duì)廣陵琴派的學(xué)習(xí)興趣， 提升學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)， 從而達(dá)到增強(qiáng)學(xué)生對(duì)本土藝術(shù)文化的認(rèn)同。 隨后， 杜卓陽(yáng)［9］在洛陽(yáng)市第五十一中學(xué)開展了同樣的實(shí)踐， 以琴曲欣賞課、 琴歌課、 指法課三種形式開發(fā)古琴校本課程， 并通過課上古琴教學(xué)、 課下琴社組建、 課外演出活動(dòng)三條路徑開展形式多樣的教學(xué)模式。

與此同時(shí)， 古琴進(jìn)入中小學(xué)可行性分析問題也被學(xué)界熱議。 鹿倫娟在 《諸城派古琴走進(jìn)小學(xué)音樂課堂的可行性研究——以諸城市文化路小學(xué)為例》［10］中亦對(duì)文化路小學(xué)的古琴教育現(xiàn)狀進(jìn)行了調(diào)查。 作者從授課教師、學(xué)琴年段、 課堂教學(xué)及課外實(shí)踐展開可行性分析， 并指出問題所在。 受流行音樂的影響與功利思想的束縛， 目前對(duì)諸城派古琴的宣傳力度不夠， 該校尚缺少量體裁衣的教材。 作者倡議應(yīng)加強(qiáng)宣傳提高認(rèn)識(shí)， 同時(shí)注重師資培養(yǎng)， 轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的古琴教學(xué)方式， 打造校本課程。 此外薄鴻宇［11］和杜亞雄［12］的文章也對(duì)古琴進(jìn)入中小學(xué)課堂有相關(guān)論述。 對(duì)于古琴教學(xué)， 王洪珍在 《學(xué)校古琴教學(xué)實(shí)踐探索》 中主要闡述古琴教學(xué)的幾點(diǎn)做法： “做好課程實(shí)施保障工作、 開好古琴課程、 交流古琴琴藝、 搞好學(xué)術(shù)研究、 抓好科學(xué)評(píng)價(jià)。［13］就此形成一套較為規(guī)范的課程設(shè)置， 為其他學(xué)校提供一個(gè)可資參考的范本。 薛昕昕的 《古琴教學(xué)在示范性高中社團(tuán)實(shí)訓(xùn)的探索與研究——以廣西師范大學(xué)附屬中學(xué)古韻琴社為例》［14］一文則對(duì)廣西師范大學(xué)附屬中學(xué)古韻琴社開展教學(xué)實(shí)訓(xùn)。 作者從社團(tuán)實(shí)訓(xùn)計(jì)劃和方案、 教學(xué)實(shí)訓(xùn)案例分析入手， 總結(jié)了社團(tuán)實(shí)訓(xùn)的教學(xué)成效和存在問題。 一方面， 學(xué)生的自我調(diào)控能力和藝術(shù)文化修養(yǎng)得到提升， 促進(jìn)了學(xué)科綜合； 另一方面， 也存在專業(yè)師資缺欠、 管理不完善、 可持續(xù)性不足等問題。

三、 社會(huì)教育平臺(tái)

社會(huì)教育作為制度化教育的一種補(bǔ)充， 占據(jù)著舉足輕重的地位。 學(xué)術(shù)界對(duì)于社會(huì)教育的探討主要聚焦于民間琴社 （琴館） 和古琴研究會(huì)。 他們對(duì)民間琴社的傳承以及區(qū)域流派的教學(xué)及影響展開研究， 挖掘其教育價(jià)值。

王耀珠在 《琴館時(shí)代》［15］一文中對(duì)傳統(tǒng)琴館、 當(dāng)代琴館、 音樂院校古琴專業(yè)所面臨的困境以及這三種文化形態(tài)之間的內(nèi)在聯(lián)系展開探討， 文章認(rèn)為當(dāng)代琴館與高等院校之間應(yīng)形成一個(gè)互為支持的良好機(jī)制。 琴館可為專業(yè)院校儲(chǔ)備人才， 專業(yè)院校亦可為琴館輸送人才。 并且， 作者針對(duì)琴館的教學(xué)提出建議： 第一， 以當(dāng)?shù)亓髋梢约扒偃怂鶎W(xué)琴派為主， 在保護(hù)地方特色的基礎(chǔ)上尋求創(chuàng)新； 第二， 琴館與高等院校聯(lián)合做好基礎(chǔ)普及工作；第三， 教師應(yīng)對(duì)青少年和成年人采用不同的教學(xué)模式。其實(shí)， 社會(huì)、 政府和學(xué)校等合力推動(dòng)新時(shí)代古琴藝術(shù)的發(fā)展已成為趨勢(shì)， 施詠在其著作 《弦外之音——當(dāng)代古琴文化傳承實(shí)錄》［16］中， 對(duì)浙派、 虞山、 廣陵、 梅庵、蜀派、 金陵、 中州等七個(gè)琴派下近三十個(gè)琴社 （琴館）的生態(tài)環(huán)境、 運(yùn)行機(jī)制以及琴人琴樂理念進(jìn)行采訪調(diào)查， 較為全面和客觀地呈現(xiàn)出當(dāng)代古琴藝術(shù)的保護(hù)與發(fā)展現(xiàn)狀。 書中指出， 古琴保護(hù)應(yīng)以政府為主導(dǎo)， 體現(xiàn)因地制宜性， 同時(shí)也是全社會(huì)參與的歷史責(zé)任。 此外， 施詠多篇文章中均有提及多方聯(lián)動(dòng)推動(dòng)傳承的觀點(diǎn)， 因此筆者不再贅述。

近十年來(lái)， 廣東嶺南琴派引起學(xué)界關(guān)注。 作為嶺南派第八代傳人， 梅州人謝導(dǎo)秀對(duì)嶺南古琴藝術(shù)作出了突出貢獻(xiàn)， 馬達(dá)撰文對(duì)這位嶺南派的當(dāng)代大師展開全面介紹。 其 《謝導(dǎo)秀與當(dāng)代嶺南派古琴的傳承與發(fā)展》［17］一文中寫道謝導(dǎo)秀以因材施教為特色， 培養(yǎng)了眾多嶺南古琴傳承人。 在其影響下， 廣州陸續(xù)出現(xiàn)了古琴教育機(jī)構(gòu)。 2003 年廣州大佛寺開設(shè)古琴班、 2006 年中山大學(xué)澄心琴社成立， 謝導(dǎo)秀亦在自己家中設(shè)立琴館 “寶樹堂”。 現(xiàn)任廣東古琴研究會(huì)會(huì)長(zhǎng)的謝東笑為其親傳弟子，現(xiàn)在星海音樂學(xué)院開設(shè)古琴選修課， 并在該院繼續(xù)教育學(xué)院開設(shè)古琴專業(yè)課。 2009 年謝東笑承師父之衣缽， 創(chuàng)辦七木琴社， 次年在廣州市昌崗東路小學(xué)創(chuàng)辦非物質(zhì)文化遺產(chǎn) （嶺南古琴） 傳承基地。 謝導(dǎo)秀注重收集、 挖掘嶺南古琴譜和相關(guān)史料， 后繼其弟子宋婕等人整理出版《寶樹堂琴譜》。 得益于謝導(dǎo)秀的廣泛影響， 嶺南琴派得以繁榮傳承。

結(jié) 語(yǔ)

通過對(duì)20 年來(lái)古琴音樂教育研究論著的梳理， 成果較為豐碩。 筆者能力有限也存在遺漏之處， 但基于上述分析已使入遺以來(lái)古琴藝術(shù)的教育現(xiàn)狀可見一斑。 雖然在不同的教育領(lǐng)域存在著各類問題， 但彼此之間又緊密連接， 合力構(gòu)建傳承與發(fā)展共同體。 對(duì)于高等教育領(lǐng)域， 人才培養(yǎng)與課程設(shè)置成為首先被關(guān)注的話題。 其中， 人才培養(yǎng)模式又分為專業(yè)和非專業(yè)培養(yǎng)， 二者的培養(yǎng)目標(biāo)和課程設(shè)置有所區(qū)別。 對(duì)于專業(yè)人才而言， 除了重視演奏技能的訓(xùn)練之外， 還需要兼顧理論知識(shí)的學(xué)習(xí)， 以培養(yǎng) “一專多能” 為人才目標(biāo)， 為高等教育和社會(huì)教育儲(chǔ)備師資。 而對(duì)非專業(yè)人才的培養(yǎng)， 則以古琴知識(shí)的普及和琴曲的欣賞為主， 更多關(guān)注其文化價(jià)值和審美情趣， 旨在讓廣大師生了解傳統(tǒng)音樂， 滿足多元化審美需求， 實(shí)現(xiàn)文化的弘揚(yáng)與傳播。 在基礎(chǔ)教育階段， 主要針對(duì)課程開發(fā)與實(shí)踐展開研究。 一方面， 針對(duì)中小學(xué)開發(fā)古琴校本課程， 其中， 既要貫穿文化知識(shí)又要突顯技能訓(xùn)練， 以音樂課、 古琴社團(tuán)為載體進(jìn)行普及。 另一方面， 依托音樂課程標(biāo)準(zhǔn)、 現(xiàn)代音樂教育理念以及信息技術(shù)等， 創(chuàng)新教學(xué)設(shè)計(jì)， 逐步完善古琴在中小學(xué)的授課形式， 使得古琴課程與基礎(chǔ)教育階段推行的中國(guó)學(xué)生發(fā)展核心素養(yǎng)相銜接。 就社會(huì)教育平臺(tái)， 主要對(duì)琴館、 琴社的傳承展開熱議。 當(dāng)前琴館已經(jīng)形成多樣化授課模式， 與此同時(shí)， 琴館和古琴研究會(huì)與高校、 政府形成一個(gè)點(diǎn)面輻射、 互聯(lián)互通的構(gòu)建模式， 從而推動(dòng)古琴傳播。

綜合以上， 20 年來(lái)在古琴藝術(shù)教育領(lǐng)域產(chǎn)生了一定的研究成果， 但尚未有學(xué)者對(duì)其進(jìn)行梳理與總結(jié)。 筆者撰寫本文旨在客觀、 清晰呈現(xiàn)古琴音樂教育的既有成果和發(fā)展現(xiàn)狀， 以便為其他學(xué)者的研究提供資料與參考。同時(shí)， 在梳理與研究過程中， 筆者深刻感受到古琴藝術(shù)自成為 “人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作” 之后， 其影響力迅速提高， 社會(huì)各領(lǐng)域、 各階層根據(jù)自身需求或?qū)⑵渥鳛橐环N專業(yè)特長(zhǎng)或興趣愛好， 抑或是作為優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的重要組成部分去繼承、 傳播與發(fā)展， 培養(yǎng)了各類型人才， 擴(kuò)大了社會(huì)熟知度和認(rèn)可度， 古琴藝術(shù)因此也得到相當(dāng)程度的保護(hù)和傳承。