齊楠

摘 要：鋼琴作品《皮黃》是一首極富中國特色的鋼琴曲，它在鋼琴上巧妙地融入了京劇的音樂元素。其創(chuàng)作特色主要表現(xiàn)在：曲式結構對京劇伴奏樂器的模仿與節(jié)奏的變化。在演奏技術上，要掌握好節(jié)奏與節(jié)拍，模仿京劇的唱腔與音色。鋼琴曲《皮黃》對中國鋼琴音樂的內涵與表現(xiàn)，以及中西文化的交融與交流，都具有十分重要的意義。無論是在藝術上還是在文化上，鋼琴曲《皮黃》都有著很大的藝術價值，都被廣大的鋼琴家、音樂家所重視以及演奏。

關鍵詞：鋼琴曲《皮黃》；創(chuàng)作特色；演奏技巧

中圖分類號：J624文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2024）06-00-03

鋼琴雖是一種西洋樂器，但在中國，鋼琴音樂的發(fā)展已有百年的歷史，中國作曲家用自己的智慧和對美的追求創(chuàng)作出了一批又一批的精品曲作。中國鋼琴作品一直朝著民族化、現(xiàn)代化的方向發(fā)展。中國作曲家的創(chuàng)作，不僅向西方音樂學習借鑒其長處，而且在不斷地發(fā)展中，融入了中國特有的音樂元素，努力創(chuàng)造出了一種獨特的、富有吸引力的本土化、民族化的中國鋼琴音樂。張朝所創(chuàng)作的《皮黃》獨奏曲，極具京劇特色，他將眾多京劇唱腔等元素，巧妙地與多種中國鋼琴作品的創(chuàng)作技法相結合，是一次大膽的創(chuàng)新，值得我們去全面地探討與分析。

一、鋼琴曲《皮黃》的創(chuàng)作特色

（一）音樂體裁

張朝在創(chuàng)作中，沒有受到西方傳統(tǒng)曲式結構思維的束縛，而是大膽地嘗試用京劇的音樂結構作為曲式結構的核心。在《皮黃》一曲中，作者對其音樂結構進行了細致的構思，并將其分成導板樂段、原板樂段和二六樂段；流水樂段、快三眼樂段、慢板樂段；快板樂段、搖板樂段、垛板樂段、尾聲，共十段。導板樂段是整首樂曲的引子，它給整首樂曲帶來了歡快、放松的氣氛。作者用顫音、波音輕柔的曲調，完美地再現(xiàn)了兒時的美好記憶，讓人仿佛回到了童年時代。在導板樂段中，一連串的長琶音的使用，使整首曲子變得更為流暢，同時也表達了對自由的渴望[1]。原板樂段繼續(xù)前樂段的降E宮調，仍以顫音為主，但要求有較好的手部協(xié)調能力，展現(xiàn)出流暢的旋律。在高音部分，作者又以古琴為原型，用樂曲的形式，把兒時的記憶生動地呈現(xiàn)出來。

二六是根據(jù)原板主題，演變出的一個板式，它的節(jié)奏是中速，但比原板緊湊、活潑一些，左手的震音是模仿板鼓的節(jié)拍，在旋律中加入了鼓聲，讓人有一種強烈的節(jié)奏感。而右手用的是滑奏，是模仿胡琴的手法，表達了作者對民族音樂的喜愛與追尋。流水樂段比二六樂段以更快的速度展現(xiàn)云南滇池的秀麗景色，并以輕快流暢的十六分音符將水流的意象展現(xiàn)出來，使整首曲子更具動感與趣味。62小節(jié)中用右手的雙音表達了對往事的追憶，使作品更具感染力。這一段感情的抒發(fā)，使聽者對作者的音樂構思及創(chuàng)作靈感有了更深的體會[2]。

快三眼樂段在調式上有所改變，改為徵調式，旋律輕快有力，富有朝氣。在演奏過程中，兩只手的配合，十六分音符就像是京戲里的彈撥樂與打擊樂，加強了作曲家情感高潮的表達，也為隨后的曲調鋪墊了基礎，全曲富于變化，飽含真摯的感情。

慢板是京劇中節(jié)奏最慢、最富于想象的樂段。整段慢板的節(jié)奏讓人浮想聯(lián)翩?？彀宀糠置鑼懥俗髡吣贻p時對京劇演唱的體驗。樂曲采用了多個變調手法，表現(xiàn)了對前輩的尊敬和崇拜。天空中響起了主旋律，似乎有人在遙遠的地方說話。同時，在中、低音部分，也注意表現(xiàn)出延長滑動的特點，并結合托塔、刮奏、震音等技法，使整段的結構更為緊湊。這種手法既能形象地表達出作者內心的緊張、焦慮、不安，又能使樂曲顯得栩栩如生。

快板在戲劇中一般表示爭執(zhí)或者抗爭；搖板有一種緊拉慢唱的感覺，即用胡琴快速地拉，有許多快速的小音群，慢唱是一種自由的拖腔，演奏時較隨意一些；垛板表現(xiàn)的是一種急切的心情，速度最快，矛盾沖突較強烈。尾聲調性回歸，用強八度、震音、快速琶音等織體將音樂推向輝煌，具有震撼的效果，凸顯出作品的雄偉氣勢，并以此為線索對整首曲子的主旋律進行了回溯，以彰顯其民族精神的強大[3]。

《皮黃》是以“西皮”“二黃”兩種京腔演唱為主的，把整首曲子的感情發(fā)揮到了極致，充分體現(xiàn)了作者高超的藝術才華與音樂表達能力?？偟膩碚f，《皮黃》是一部具有豐富而復雜的曲式結構及很有特色的作品。作品充分體現(xiàn)了作者對音樂的深刻理解，和對中國京劇音樂的喜愛，以及對情感的細膩表達。它不但是中國鋼琴作品中的經典之作，而且使中國鋼琴音樂的發(fā)展又上了一個新的臺階。

（二）仿京戲中的樂器

作者模擬京劇唱腔，將鋼琴演奏技術與京劇中的文場樂和武斗樂巧妙地結合在一起，形成了獨特的帶有京劇色彩的鋼琴曲。一般來說，文戲多用弦樂、彈撥樂還有吹管樂，如京胡、月琴、嗩吶等；而武戲一般用打擊樂器居多，如板鼓、大鑼等?！镀S》鋼琴曲將兩種樂器的聲音效果完美地表現(xiàn)出來，使其具有了弦樂的平滑旋律和穩(wěn)定的打擊樂器韻律。由此可見，這位作曲家在創(chuàng)作上是何等的獨具匠心。在《皮黃》的鋼琴獨奏中，作者巧妙地借鑒了京劇的伴奏樂器，并對其進行了創(chuàng)造性的模仿，從而達到了驚艷的效果，讓人有一種置身于劇院中，欣賞京劇精彩演出的感覺[4]。

對于高音部分，則與人聲相似，無奈、蒼涼，亮點在拖腔上，以鼓聲為主。中音段與低音段則是類似于京劇中的拉弦與撥弦。作者在作品的創(chuàng)作上，充分發(fā)揮了鋼琴特有的音色特征，并把京劇特有的魅力融入鋼琴獨奏曲中，形成了一種獨具特色的音樂風格。在引子中，用顫音、波音等裝飾音技巧來模仿京胡的音色；在二六的創(chuàng)作中，作者加入了大量的小二度倚音來模仿京胡中的奏法，讓鋼琴的音色更加貼近京胡的音色。板鼓的模仿也在二六部分，18小節(jié)左手一直起著一種引領的作用。在快三眼部分，又模擬了撥弦的表現(xiàn)手法，將69小節(jié)和70小節(jié)的鋼琴聲與京劇的伴奏結合起來，利用弦樂的作用，巧妙地把鋼琴的音調由低至高，升調處理，使得樂曲的情感更加飽滿，更加激昂。

作者在進行作品創(chuàng)作的時候，就充分發(fā)揮了鋼琴本身的音色特征，利用鋼琴演奏技巧使鋼琴的聲音更接近京劇。到了第三個階段使用多種技法，使鋼琴伴奏更加豐富，使樂曲更有層次。整部作品洋溢著濃郁的東方風情，充分體現(xiàn)了作者對中華傳統(tǒng)文化的熱愛與創(chuàng)新精神[5]。

（三）曲速的改變

速度是鋼琴獨奏《皮黃》的關鍵要素。在不同的速度下能很好地表現(xiàn)出不同的情緒、情感。全曲共分快、中、慢三部分。在導板樂段中，演奏者可以較自由地演奏，但要把握好節(jié)奏的松緊度，不能太散、太松。對于被標注為“平靜安寧”的原板樂段，演奏者應該以46的速度來表現(xiàn)題材。在二六樂段如“歡樂、單純、略快”，則是指演奏者須將節(jié)奏控制在116以內，使整首樂曲的節(jié)奏有明顯的改變。在流水樂段中，演奏者要以“輕快活潑”為記號，用快速十六分音符來表達孩童嬉戲時的歡樂情緒。在快三眼樂段，節(jié)奏逐步加快，此時演奏者要以“輕快有力”的節(jié)奏來彈奏，使主旋律更加具有動感。這時整個作品的情緒都被前二段的主旋律所積蓄，并到達了情緒的頂峰。繼續(xù)到慢板部分，這首曲子的速度從“略顯自由”的63下降到50的“仿鐘聲”。樂曲以一種很慢的速度，訴說著作者對兒時快樂歲月的追憶。這幅畫描述了一幅恬靜的畫面，溪水潺潺，清風徐來，鳥鳴陣陣，花香撲鼻。它往往被看作一種銜接整個作品前、后兩段的過渡段，形成鮮明的反差[6]。

快板部分在節(jié)奏上有了很大的轉變，由先前的50急升至184，加上一個新的主題，即“迅速果斷”，傳達了果斷和堅決的感情。這樣的節(jié)奏變化和先前的原板樂段有很大的不同。在搖板樂段中節(jié)奏持續(xù)加速，樂曲重復奏出聲部的主旋律，像是京劇中的拖腔，表現(xiàn)出舒緩的演奏效果；節(jié)奏被標注為“又快又急”，代表著較急迫地彈奏。以288為整首樂曲的最高速度，表現(xiàn)了一種感情上的義憤，作曲家采用了最急板式的節(jié)奏，由“快”轉為“快速”。最后一小節(jié)的節(jié)奏又慢了下來，放慢了節(jié)奏，以“明快的行板”為標志，給人一種光彩奪目的感覺。

二、鋼琴曲《皮黃》的演奏技巧

《皮黃》是張朝獨具特色的中西合璧的作品，對演奏者的要求也很高。要對京劇唱腔的特征有深刻的認識，并在此基礎上運用鋼琴技術，使其達到情感和音樂的完美共振。

（一）對拍子的把握

在一部鋼琴作品中，一般都要嚴格遵循一定的韻律與節(jié)拍，不能有絲毫的偏離。而中國的民樂，則更多地關注于演奏的意境，隨情景而做適當?shù)母淖儯覀冊谘葑唷镀S》時，要對中西樂器的演奏技法有所了解，還要對京劇唱腔中的節(jié)奏、節(jié)拍等方面有較深的造詣，才能將《皮黃》中所蘊含的情感真正地表達出來。在演奏中，導板樂段的節(jié)拍多以散板為主導，但總體上仍然需要保持緊密。在原板部分由樂曲過渡到主旋律，速度不宜太急，而由演奏者隨情緒而做適當?shù)恼{整，才能展現(xiàn)出京劇的神韻。在二六樂段中，節(jié)拍是比較平穩(wěn)的。流水樂段一般只有一個節(jié)拍，總的節(jié)拍應該是平滑的?？烊蹣范味嘤盟呐?，銜接部分要有一定的靈活性，以恢復整個節(jié)奏的穩(wěn)定性。對于慢板部分，要求有較高的歌唱性，在演奏中不能太死板?？彀宀糠种饕嵌淖印u板樂曲的節(jié)奏較為隨意，演奏時要注意中、低段的節(jié)拍，以強調整個節(jié)奏的緊致感。垛板樂段一般只有一個節(jié)拍，演奏者要抓住各個節(jié)拍的變化，才能達到整體節(jié)奏的變化。結尾部分是以四拍為主，演奏者應該把注意力集中在急速的節(jié)拍上[7]。

（二）京戲唱腔的仿唱

《皮黃》是極具濃郁的民族性的，它以京胡、板鼓和鑼鼓為主要形式。導板樂段中三次顫音，是對京劇伴奏樂器“京胡”的模擬，顆粒性很強，就像是清晨樹林里的鳥兒在鳴叫一樣，在演奏的時候，要注意手指的狀態(tài)，在觸鍵之前，內心就要有這個句子的音響效果，再積極地去觸鍵，這樣才能很好地模擬出京胡的短腔彈奏，裝飾音的音色要精致、明快，著重強調了主音，在樂句的表達上還要注意呼吸的重要性，另外，在樂句中要找到主旋律，它是弱起節(jié)奏，因此重音在第二個音上，之后的滑音也不能彈得過重，滑音只是對主題的一種襯托，像回聲，也像是答語一樣。三次顫音一定要彈出不同的感覺，不能一成不變。

在《皮黃》二六樂段中，演奏者用左手模仿板鼓敲擊的聲音，同時要把握好旋律，使左手樂句表現(xiàn)出短而順滑的感覺。與此同時，左手的曲調加上裝飾，也是仿照二胡特有的拖調，與右手演奏的樂曲相得益彰。比較而言右手演奏的高音要更均勻，更清楚，更集中。在快三眼樂段，演奏者要模擬月琴、三弦等彈奏樂器的聲音效果。這種具有粗獷風格的傳統(tǒng)樂器，既可獨奏也可作伴奏。在演奏中，演奏者要對自己的手指進行有力的控制，同時還要注重演奏的技術，力求把充滿了時代氣息的年輕作曲家所表現(xiàn)出來的意象與精神表現(xiàn)得淋漓盡致。在快板部分，表演者將表現(xiàn)兩種不同的聲音效果，這樣就可以模擬打擊樂器的聲音效果，使演奏者可以表現(xiàn)出京劇中的大鼓的演奏風格。演奏時要像擊鼓那樣有力量，要把握好樂曲的獨立性。音樂中也有二度音程，模擬鼓聲，給人以強烈的感覺。

京劇中的搖板，是一種很有特點的音樂形式，它的特點就是模仿打擊樂器特有的魅力，表現(xiàn)出它特有的風格。而高音部分，在整個音樂中起到了很大的作用，是整個音樂的主體。在彈奏搖板部分時，在節(jié)奏不變的前提下，在同一個音上去做漸強、減弱，產生由遠及近、忽遠忽近的音色效果，因此在觸鍵時手指要快速地觸鍵，并且手指要有極強的控制力，耳朵要去感受聲音的微妙變化，有一種類似于板鼓的感覺，既表現(xiàn)出一種強烈的張力，又有一種與其他部分截然不同的感覺，表現(xiàn)了作品中搖板的獨特性。

三、結束語

張朝的鋼琴作品《皮黃》，巧妙地將京劇藝術與鋼琴演奏相結合，完美地向觀眾朋友們展示了兩種音樂形式的交融，真正體現(xiàn)了中西合璧的藝術之美，具有很大的文化傳承魅力。音樂無國界，用西洋樂器來講述中國故事，讓世界各地的人欣賞到我們中國文化的獨特魅力！

參考文獻：

[1]賈智涵.鋼琴曲《皮黃》的創(chuàng)作特色與演奏技巧解析[J].藝術評鑒，2023（10）：47-50.

[2]王彥喆.鋼琴曲《皮黃》的創(chuàng)作特色與演奏技巧[J].藝術大觀，2022（14）：40-42.

[3]趙珮宇.淺析鋼琴曲《皮黃》的創(chuàng)作特色與演奏技巧[J].藝術評鑒，2021（08）：102-104.

[4]來佳珂.張朝鋼琴曲《皮黃》的創(chuàng)作特色與演奏分析[J].明日風尚，2021（23）：22-24.

[5]李爽.論鋼琴曲《皮黃》的創(chuàng)作特色[J].戲劇之家，2022（18）：68.

[6]曹航.鋼琴曲《皮黃》的創(chuàng)作特色研究[J].戲劇之家，2021（17）：84.

[7]王軍艷.淺析鋼琴曲《皮黃》的創(chuàng)作特色[J].音樂時空，2022（20）：64-67.