岳田 康健

［摘要］隨著我國教育體制改革的不斷深入，高等學校聲樂教學質量有了明顯提升，然而傳統(tǒng)聲樂教學模式、教學方法以及教學目標設定等方面仍存在著單一化發(fā)展的缺陷。這與現(xiàn)代教育改革發(fā)展目標要求的多元化個性培養(yǎng)模式相違背。根據(jù)筆者多年教學實踐，認為多元化教學創(chuàng)新培養(yǎng)模式能夠從多方面培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力和時代精神，造就出符合新時代發(fā)展要求的聲樂表演人才，對聲樂教育的現(xiàn)代化改革具有重要的現(xiàn)實意義。本文從教學實操實訓經(jīng)驗出發(fā)，提出建立多元化教學體系，培養(yǎng)復合型聲樂演唱人才的若干可行性路徑，包括注重提高學生音樂素養(yǎng)與生活積累、開展多元化聲樂演唱技巧培訓、提高器樂演奏及音樂創(chuàng)作能力、探索聲樂課堂與舞臺表演的融合教學、復合訓練模式促進唱法多元與風格多變等，以期為聲樂教學提供參考借鑒，優(yōu)化傳統(tǒng)教學模式，提高學生學習聲樂藝術的興趣與實效。

［關鍵詞］聲樂教學；多元化創(chuàng)新；舞臺表演；復合訓練模式；主體意識

［中圖分類號］J602［文獻標識碼］A［文章編號］1007-2233（2024）04-0007-04

［收稿日期］2023-12-14

［基金項目］（本文系中央高?；究蒲袠I(yè)務費專項基金資助，中央戲劇學院院級青年項目《新時期高等音樂教育聲樂教學多元化創(chuàng)新與研究》研究成果（項目批準號：YNQN2202）。）

［作者簡介］（岳田（1987—）女，碩士，中央戲劇學院副教授；康?。?986—），女，碩士，中央戲劇學院教學秘書。（北京 102209））

隨著互聯(lián)網(wǎng)的誕生和發(fā)展，世界發(fā)生了翻天覆地的變化，深刻改變著社會生活的方方面面。科學的進步使得多媒體技術在世界文化多元化交流溝通中扮演著非常重要的角色。民族、地區(qū)以及國家之間的信息鴻溝逐漸縮小。信息交流超越了交流本身的價值，縮小了世界范圍內(nèi)文化差異，且使文化發(fā)展更為多元化。多元化的理念早已在人們心中扎根，多元化教育也在各個專業(yè)得以應用。隨著多元文化的發(fā)展，音樂作為文化的一部分也要隨著時代的發(fā)展而進行變革。高等院校是教育的主陣地，也是培養(yǎng)我國現(xiàn)代化建設后備人才的主陣地，高等院校聲樂教育理念和教學目標的變革關系著聲樂表演人才的培養(yǎng)。文化的發(fā)展離不開多元化，藝術的進步也一樣。聲樂教育要充分順應多元化發(fā)展潮流，做到在藝術交融中促進自身進步，才能夠使我國高等聲樂教學具有多元化創(chuàng)新的途徑。

多元化聲樂教育是高等教育中一項復雜的教學系統(tǒng)改革，要在聲樂教學中強化“以人為本”的教學理念，在教育創(chuàng)新過程中實現(xiàn)自我。在中國日益走向世界舞臺中央的時代背景下，音樂藝術能夠促進素質教育和人文教育的發(fā)展。在聲樂教育教學模式和教學目標創(chuàng)新的當下，聲樂表演與戲劇舞臺藝術相互融合，通過文學、器樂、心理教育多種模式交叉是聲樂多元化特征的具體體現(xiàn)。

一、國家“十四五”期間高等院校人才培養(yǎng)的戰(zhàn)略要義

（一）高等教育聲樂教學的戰(zhàn)略化思路

“十四五”時期是我國由全面建成小康社會向基本實現(xiàn)社會主義現(xiàn)代化邁進的關鍵時期，黨的十八大以來，把文化建設提升到新的歷史高度，黨的十九屆五中全會明確提出到2035年建成文化強國?！笆奈濉睍r期，教育改革發(fā)展的宏觀政策環(huán)境發(fā)生了重要變化，“新文科”理念正在形成高度共識。這對高等藝術教育及聲樂教學提出了新的發(fā)展要求，傳統(tǒng)聲樂教學模式極難適應時代發(fā)展的前瞻性、無法與時俱進等因素都使得聲樂教學中學生積極性和主動性缺失，教學成果較難體現(xiàn)，影響教學效率。各學科的相互交融，成為新時期單一聲樂教學的必由之路，筆者依托中央戲劇學院的“大戲劇”概念，探究將戲劇舞臺元素與音樂元素結合，輔助聲樂教學，培養(yǎng)出適應時代發(fā)展需要的復合型高等聲樂藝術表演人才。

（二）多元化教育理念概述和多元化理念實踐

聲樂教育是高等院校藝術教育體系的重要組成部分，能夠促進中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的高質量傳播。高等教育是國家發(fā)展大計，高等院校是后備人才培養(yǎng)的主要陣地，藝術類高校的聲樂教學能夠彰顯先進藝術文化和高等教育的高質量發(fā)展，引領時代風尚，教育人民服務社會，進而提升文藝服務能力和經(jīng)濟效益。

在聲樂教育教學中促進高等教育的內(nèi)涵式發(fā)展，提升聲樂人才培養(yǎng)質量，高校要不斷完善人才選拔和培養(yǎng)機制。尊重和激發(fā)學生個性，突出人才的能力培養(yǎng)。要促進多元化教育理念融入高等藝術院校聲樂教育全過程，應充分提升師資力量以及加強教材建設，并且要加大保障力度，充分挖掘藝術類高校資源優(yōu)勢，將各學科融入時代文化發(fā)展的全過程，隨著互聯(lián)網(wǎng)和多媒體技術的發(fā)展，進一步開發(fā)到聲樂教學課程中，為在校學生提供更多的實踐機會。在日常聲樂教學過程中，在創(chuàng)作和演唱中創(chuàng)新模式，提升中西合璧能力。在世界文化交融的當前社會中促進多元化聲樂教育教學的發(fā)展。多元化教育理念廣泛運用于各個學科發(fā)展全過程，新時期高等院校聲樂教育教學也應當以多元化理念為指導，促進聲樂教學發(fā)展。

二、聲樂教學現(xiàn)狀

（一）教學方式與教學內(nèi)容較為單一

在我國高校聲樂教學中，部分教師依舊沿襲我國傳統(tǒng)的教學模式，即老師在講臺上講，學生在講臺下聽，教學流程相對單一固化。聲樂教學主要包括樂理知識教學和演唱技巧教學兩大部分，其中，樂理知識是對聲樂歷史沿革、聲樂藝術鑒賞、發(fā)聲技巧解讀的學習訓練，這一部分涉及較多文化類內(nèi)容，多以文字記錄的形式開展，趣味性不高；演唱技巧的教學則需要發(fā)揮學生主動性，如果在教學過程中不能積極有效地調(diào)動學生學習熱情，課堂就會缺乏活力與創(chuàng)造氛圍，教師也難以準確地了解學生具體的學習進度。

（二）課堂教學特色不足

在口頭傳授知識的教學模式中，教師和學生之間的課堂互動十分有限，課堂中的大部分時間里，學生都處在被動學習的階段。即使在注重實操實訓的聲樂技巧教學時，教師也是以領唱演唱的方式，讓學生基于一定的要求進行跟唱學唱，沒有培養(yǎng)學生主動探討聲樂的能力，忽略了聲樂教學的綜合性、現(xiàn)代性、多維性與繼承性特點，課堂教學缺乏特色，難以滿足時代需求。

（三）學生的主體意識不強

每個聲樂藝術專業(yè)學生的個體特色都較為鮮明，然而在實際教學中，部分教師忽略了針對性教學，沒有注重學生的主體意識，學生思維還是主要停留在教師所教授的領域范圍，無法引發(fā)對音樂真情實感的共鳴。

三、建立多元化教學體系，培養(yǎng)復合型聲樂演唱人才的路徑探析）

（一）注重提高學生音樂素養(yǎng)、豐富生活積累

雖然作曲家把創(chuàng)作意圖用音符和豐富的功能記號固定在樂譜上，但是演唱者詮釋時依然千差萬別，故聲樂演唱不是單純的技巧展示，而是表演者自身能力與感知力兼?zhèn)涞乃囆g；音樂教學也不是單一的技巧教學，需要在教與學中傳遞經(jīng)驗、反饋感受，這就需要在教學中培養(yǎng)學生深厚的音樂素養(yǎng)和豐富的生活積累，進而使其充分地認識理解音樂的內(nèi)在形態(tài)，表達出作品所蘊含的情感與靈魂。

提高學生音樂素養(yǎng)與生活積累，一方面要加強學生對音樂作品的歷史文化研究，了解作者所處時代的特征特點、曲目創(chuàng)作的歷史背景以及曲目相關的文學作品，并能夠將自我認識融入聲樂表達，傳遞出音準以外的情緒內(nèi)涵。以凱魯比尼（Cherubini）歌劇的《美狄亞》為例，作品誕生于法國大革命時期，這一時期的巴黎正處于激烈的斗爭中，帝國時期的專政與戰(zhàn)爭、封建復辟的反動和壓抑，都使這一歷史時期的作品充滿矛盾沖突，因此演唱過程中也充滿了情感調(diào)動。這種背景分析應開展于曲目練習之前，并在教學中引導學生沉淀自學習慣，補足文化內(nèi)涵。

另一方面，要引導學生在生活中沉淀積累。音樂的內(nèi)容、情緒、形象、風格等，是由旋律、節(jié)奏、和聲、織體、主題、曲式結構和速度、力度、音色等因素綜合體現(xiàn)出來的，其中某些因素的變化，都會帶來藝術形象上的相應改變，生活的不同際遇會造成樂曲理解的細微之差，只有具備豐富的生活積累，才能得心應手地表達音樂中的藝術構思，才能達到扣人心弦、激動人心的演唱效果。

在聲樂教學之初，基礎樂理、視唱練耳是必修環(huán)節(jié)。樂理是學習音樂的敲門磚，主要內(nèi)容為音樂的基本理論和核心知識，是欣賞音樂的基本儲備常識。另外，現(xiàn)有的聲樂教學模式中，視唱練耳也是一門重要的專業(yè)性基礎課程，它的主要目的就是要讓學生通過學習，掌握音樂中的各項元素，并將這些元素自如地運用到后續(xù)的演唱中。這些知識儲備對于欣賞音樂、了解音樂美學的概念，從而使學習者具備自主的音樂審美標準都具有基礎意義，更是為之后的聲樂教學提供保障。

還要注意加強學生對人體結構、發(fā)聲器官、腔體等方面的知識進行學習，這樣就不會局限于“悟性教學”“意識教學”，而是讓理論與實踐真正結合起來，促進學生多元化演唱能力的形成。

（二）利用“新文科”概念促進多元化聲樂教學

“用聲練聲”的傳統(tǒng)培育模式已不能滿足當今全方位發(fā)展的聲樂演員、歌劇人才的舞臺需求，聲樂教學手段迫切需要不同學科多元化及智能化因素的啟發(fā)。

例如，朗誦藝術與歌唱藝術同屬于“新文科”概念下的不同學科專業(yè)，將朗誦藝術運用到聲樂訓練中，是顯著提高聲樂技能成效的教學方法。一是朗誦與歌唱語言、歌唱呼吸、歌唱發(fā)聲共鳴有著千絲萬縷的聯(lián)系，通過字正腔圓朗誦歌詞、在同一音高位置朗誦歌詞、帶節(jié)奏朗誦歌詞等技巧教學，能夠精準掌握歌詞元音，精準歸韻，能夠更好地發(fā)出清脆、明亮的音色；二是能夠恰當?shù)貙⑿晒?jié)奏和歌詞節(jié)奏契合起來，準確表達歌詞情緒與內(nèi)容，幫助學生理解作品的內(nèi)涵。歌劇當中的宣敘調(diào)概念便與之類似。又如，將聲樂藝術與文學研究交融探討對聲樂演唱有著理論指導意義。很多聲樂演唱作品取材于文學作品。以藝術歌曲為例，一般由詩歌與音樂結合產(chǎn)生。詩歌本身即為一種抒情言志的文學體裁，是用高度凝練的語言，生動形象地表達作者豐富情感，集中反映社會生活并具有一定節(jié)奏和韻律的文學作品。在文學性層面分析，詩歌的傳統(tǒng)表現(xiàn)手法有“賦、比、興”，了解歌曲在文本創(chuàng)作時的手法，將更能體會出作者的思想意圖。作曲家在譜曲時會嚴格承襲詩歌自身的語韻，因此文學性研究也能進一步提高演唱的完整程度。更重要的是，加強文學修養(yǎng)是藝術者增加藝術底蘊，在舞臺不會曇花一現(xiàn)，保持藝術常青的重要途徑。

建立多元化的聲樂教學觀念，要積極探索適合學生的智能場景化教學模式，可以在教學課堂上引入各類天氣場景、角色造型與特定的氛圍音樂，讓學生充分感受并激發(fā)想象，用自我的方式詮釋音樂內(nèi)容及內(nèi)在情感，并展開個性化表演，從而提高學生的共情能力與演唱能力。

（三）突出器樂教學及音樂創(chuàng)作能力的激發(fā)帶動作用

將器樂教學融入聲樂教學實踐中，對于轉變學生對音樂學習的傳統(tǒng)觀念以及激發(fā)學生音樂潛能有著積極的影響。一方面，在教學過程中，通過器樂演奏的形式將美妙的旋律和動聽的歌聲搭配起來，不僅會給音樂增添許多色彩，同時還會提升學生個人的音樂素養(yǎng)和能力，有助于學生欣賞音樂。例如，在學習歌曲《黃河頌》時，將激昂跳躍的鋼琴演奏引入教學現(xiàn)場，能夠將學生沉浸式地帶入情境之中，使其對這首曲子有著更深刻的理解把握，從而將音樂的內(nèi)在含義轉化為外在動力，對愛國主義精神的表達也更為情真意切。另一方面，器樂教學有助于提高學生視唱練耳以及音樂美學鑒賞能力。教師可以在課堂上鼓勵學生用器樂演奏樂譜，去感受音符的高低、強弱、疏密，再根據(jù)演奏中的理解去演唱歌曲，這樣不僅有利于學生在大腦內(nèi)形成穩(wěn)定的調(diào)性概念，更重要的是可以自然而然地體會到不同作品、不同表現(xiàn)形式給人帶來的不同感官刺激，大幅提升音樂美學鑒賞力。另外，很多學生對于吉他、尤克里里等樂器的喜愛不亞于自己的聲樂專業(yè)，此類樂器具有一定的社交化屬性，能夠在課外時間帶動學生的創(chuàng)作熱情。

培養(yǎng)學生的音樂創(chuàng)作能力是發(fā)揮學生思維潛能的有效手段，相較于被動地唱別人的作品，學生作為創(chuàng)作、審美主體把內(nèi)在的心靈和情感體驗凝練成歌詞或者曲調(diào)，再用聲樂的表現(xiàn)手法傳達給觀眾，使后者產(chǎn)生情感共鳴，這個完整的藝術創(chuàng)作過程可以激發(fā)學生全方位的音樂和表演欲望，甚至可以誕生出優(yōu)秀的原創(chuàng)作品乃至孕育當代出色的唱作人。

以上兩門學科教學需要交叉學科的師資進行多方位配合教學，主要體現(xiàn)在器樂及作曲選修課在聲樂教學體系中的滲透。

（四）將舞臺表演融入聲樂課堂

將舞臺表演融入聲樂課堂，就是通過戲劇化的手段，培養(yǎng)學生塑造人物的能力，繼而服務于聲樂演唱，使演唱者進一步理解歌曲所要傳達的深層次意義。用戲劇動力刺激學生尋找到音樂“潛臺詞”的過程，也是培養(yǎng)學生從被動接受到主動實踐、摸索、練習的過程。

在規(guī)定情境下，代入人物角色進行演唱的訓練是培養(yǎng)專業(yè)歌劇演員的必經(jīng)途徑。高等聲樂教育可以借鑒歌劇演員培養(yǎng)模式，探索聲樂課堂與舞臺表演的融合教學。首先，教師務必要引導學生做好演唱前的準備工作，即對作品的背景、故事、人物進行深刻分析，對樂曲的曲式、速度、聲音力度等進行系統(tǒng)掌握，用心體會琢磨歌詞、韻律帶來的情感體驗和蘊含的豐富含義，把作曲家、劇作家共同編制出的人物代入自身，讓三者的節(jié)奏同呼吸、共命運，最終利用既豐富又有控制力的聲音效果塑造人物。此外，必須強調(diào)的一點是，在舞臺教學結束后，教師要注重雙重評估，即教師對學生表演時所采用的聲樂和表演技巧進行雙重評價，因為聲樂技巧是歌者塑造人物的基礎，而用聲音貼近角色的心靈是演員最終的創(chuàng)作目的。

（五）復合訓練模式促進唱法多元、風格多變，培育本民族特色的聲樂人才

開展復合訓練模式，要求教師嘗試脫離美聲、民族、通俗三種唱法之間彼此隔離的教學觀念，不再按照唱法對學生進行劃分，而是使三者之間相互借鑒、相輔相成，在科學的、系統(tǒng)的發(fā)聲基礎上建立起符合中國大眾審美需要和當前聲樂演唱藝術多元化趨勢的教學觀念，這對培養(yǎng)具備唱法多元、風格多變演唱能力的學生起著關鍵作用。在具體教學實踐中，筆者建議可將較為科學的意大利美聲唱法作為基礎聲樂學科，待到高年級探索出最適合學生的唱法類型再進行縱向研習，這也是很多國際一流音樂院校所選擇的模式，例如美國多所音樂藝術大學設立音樂劇專業(yè)的基礎科目就是美聲唱法，學生只有修完美聲唱法，才能繼續(xù)選修其他唱法，這樣可以在確保學生基本功到位的前提下，拓展聲樂演唱路線，激發(fā)自我潛在動能。另外，隨著時代文化特征的變遷和發(fā)展，人們對聲樂的審美需求也有新的變化。當今的聲樂演唱方法可謂多樣并存，跨界的現(xiàn)象更是車載斗量。因此，在高校聲樂教學中，不要過分推崇“主流唱法”，而應因勢利導，因材施教，挖掘學生獨特的個性與風格，在學生心中樹立起“唱有法，但無定法”的音樂表現(xiàn)理念，鼓勵學生走出模仿套路，避免“萬人一聲”，探索屬于自我的、民族的、世界的特色唱腔。

（六）升級教學成果檢驗模式及標準

考核評價是教學過程中極為重要的環(huán)節(jié)，是檢驗教學成果的重要手段。在聲樂教學多元化創(chuàng)新及提高教學成果個性化的要求下，勢必要求教學成果檢驗也要符合對應要求。以往對于聲樂教學的考核普遍以單純的演唱或獨唱、重唱音樂會的形式，這對于教學成果的檢驗僅有演唱技巧一方面的考核。因此，有必要在檢驗模式上進行舞臺化的呈現(xiàn)，對于教學中所涉及的表演、朗誦、器樂演奏、多唱法多風格訓練進行復合型考核，形成一臺完整的演出，在保證聲樂演唱完整的前提下，對學生的綜合素質進行評價。

另外，基于時代發(fā)展對于復合型人才的要求標準日趨提高，聲樂教學成果的檢驗平臺也需要同現(xiàn)代化教學模式進行搭配。教學成果的體現(xiàn)不應局限于現(xiàn)場或舞臺，而是應突破媒介思維，將演唱歌曲進行錄制，反向要求學生提高錄音棚演唱技巧。隨著新興媒體的發(fā)展改革，敢于創(chuàng)新，勇于突破，形成了“互聯(lián)網(wǎng)+”的成果展現(xiàn)形式。將檢驗渠道通過網(wǎng)絡發(fā)布，使學生的考核從單一的專業(yè)教師評價擴展為不受局域限制的考核模式，發(fā)揮互聯(lián)網(wǎng)不受時間、地點限制的強大優(yōu)勢，進一步提升學生自主學習的熱情，也可以在一定程度上拓寬聲樂教學的思路。在促進學生就業(yè)方面，也可以使更多行業(yè)中的單位具有考核人才的官方渠道。

（七）音樂心理學促進聲樂教學

音樂本身是高度凝練的藝術，不同旋律對于演唱人物的塑造和情感心理的體現(xiàn)有著極為相似的動機。大學是心理自我發(fā)展的重要時期，學習聲樂演唱的同時，大學生的自我心理也在成長。以歌劇演唱為例，不同歌劇作品中的角色有著不同的生命歷程和成長軌跡，通過演唱不同人物角色，深入分析角色的心理成長，結合演唱者的自我心理發(fā)展，能使演員和角色共通共融。這樣的方法可以使學生快速捕捉人物動機，使聲樂教學更加有效。更重要的是使學生形成穩(wěn)定的自我意識，樹立人生自信，成長為一名具有正確價值觀、心理健康的聲樂從業(yè)者。

結語

結合目前我國高等院校的聲樂教育教學發(fā)展現(xiàn)狀，我國高校聲樂教學模式的改革創(chuàng)新舉措勢在必行，即挖掘學生個性化需求，構建聲樂教學多元化模式，培養(yǎng)復合型聲樂演唱人才，進而促進聲樂教育的創(chuàng)新性發(fā)展。第一，要創(chuàng)新教育理念，確定多元化教學的培養(yǎng)方向。以人文性和素質教育理念促進聲樂教學基礎思維發(fā)展。第二，以多元化創(chuàng)新作為支撐，注重培養(yǎng)學生器樂演奏及音樂創(chuàng)作能力，引導輔助進行聲樂教學改革。第三，要培養(yǎng)學生聲樂演唱與舞臺戲劇化的融合能力，通過戲劇化手段，培養(yǎng)學生塑造人物的能力，繼而服務于演唱。第四，高校聲樂教學工作者要勇于創(chuàng)造教學改革新模式，突破傳統(tǒng)成果檢驗的局限，充分挖掘社會教育資源，將教學與學生的人格及心理塑造掛鉤，培養(yǎng)出真正符合新時期國家發(fā)展需要的高端藝術人才。

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（責任編輯：尤雷）