賀瑋

主辦單位：文化和旅游部、中國民主同盟中央委員會

承辦單位：文化和旅游部藝術(shù)司、中國美術(shù)館

協(xié)辦單位：劉開渠藝術(shù)研究院

展覽時間：2024年4月7日—6月30日

展覽地點：中國美術(shù)館三層13-17展廳

20世紀初，一大批中國藝術(shù)學子胸懷救國圖強、復(fù)興中華的理想負笈海外。彼時，居于歐洲現(xiàn)代藝術(shù)潮頭的法國是眾多藝術(shù)學子的夢想之地，巴黎國立高等美術(shù)學院更是他們心中的圣殿。經(jīng)過近一個世紀的歷史檢驗，這批留學法國的學生中產(chǎn)生了以劉開渠、周輕鼎、滑田友、程曼叔、王臨乙、王合內(nèi)（法裔中國人，王臨乙之妻，1937年來華定居）、曾竹韶、嚴德暉、熊秉明為代表的一批杰出雕塑家。他們都曾在巴黎國立高等美術(shù)學院學習，在習得西方肖像塑造法和紀念碑建造法的同時，不斷嘗試將西方古典寫實手法與中國優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)相結(jié)合，探索具有民族特色的雕塑語言，促成了中國雕塑的現(xiàn)代性轉(zhuǎn)型，為中國現(xiàn)代雕塑教育、雕塑創(chuàng)作作出重大貢獻，也為中法美術(shù)交流的持續(xù)發(fā)展提供了豐厚資源。

值中法建交60周年之際，為紀念劉開渠誕辰120周年，由文化和旅游部、中國民主同盟中央委員會主辦，文化和旅游部藝術(shù)司、中國美術(shù)館承辦，劉開渠藝術(shù)研究院協(xié)辦的“劉開渠與留法雕塑家作品展”近日與觀眾見面。本次展覽是中國美術(shù)館“典藏活化”系列展，展出由中國美術(shù)館收藏的劉開渠雕塑、書畫作品，以及20世紀上半葉留學法國的雕塑家周輕鼎、滑田友、程曼叔、王臨乙、王合內(nèi)、曾竹韶、嚴德暉、熊秉明的雕塑作品140余件，在新時代語境下重溫經(jīng)典，致敬老一輩雕塑家的家國情懷。

從劉開渠與人民英雄紀念碑說起

劉開渠是中國現(xiàn)代美術(shù)事業(yè)、中國現(xiàn)代美術(shù)教育事業(yè)、中國現(xiàn)代雕塑事業(yè)、中國美術(shù)館事業(yè)的開拓者和奠基人，也是中國美術(shù)館首任館長，人民藝術(shù)家和美術(shù)教育家。

劉開渠的藝術(shù)活動發(fā)端于中國現(xiàn)代美術(shù)的萌芽時期?？梢哉f，他的一生始終走在中國現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展的前沿。1920年，劉開渠考入國立北京美術(shù)學校，1921年升入大學部。作為新文化運動的積極擁護者，劉開渠于1927年畢業(yè)后赴南京，受蔡元培之命，與林風眠、潘天壽赴杭州西湖為國立藝術(shù)院選址并參與籌建。1928年，國立藝術(shù)院正式成立，劉開渠任助教兼圖書館館長。同年，經(jīng)蔡元培推薦，24歲的劉開渠考入巴黎國立高等美術(shù)學院雕塑系，師從法國著名雕塑家、法蘭西藝術(shù)院院士讓·樸舍教授，畢業(yè)后因成績優(yōu)秀被選入樸舍工作室擔任其助手。1933年，懷著一腔愛國熱情，劉開渠應(yīng)蔡元培、林風眠之邀，回國擔任杭州國立藝術(shù)院雕塑系主任、教授?？箲?zhàn)時期，他通過塑造民族英雄形象，激發(fā)國人的愛國精神。其《孫中山先生像》及《淞滬抗戰(zhàn)陣亡將士紀念碑》等一系列關(guān)于抗戰(zhàn)題材的紀念碑雕塑，將塑造偉大人物和建造紀念碑聯(lián)系在一起，以直觀、現(xiàn)實的人物形象立碑，突破了中國古代紀念碑的象征性手法，為中國現(xiàn)代雕塑確立了新標準、開啟了新路徑。

中華人民共和國成立后，劉開渠主持具有中國民族特色的紀念碑——人民英雄紀念碑浮雕的創(chuàng)作工作。這組浮雕作品選擇了十個重要的歷史瞬間，從鴉片戰(zhàn)爭到中華人民共和國成立，生動呈現(xiàn)了中國人民爭取民族獨立和人民自由的艱苦歷程，影響深遠。

此次“劉開渠與留法雕塑家作品展”便是以劉開渠主持，滑田友、王臨乙、曾竹韶等雕塑家共同參與創(chuàng)作的人民英雄紀念碑浮雕石膏小稿作為開篇的。進入展廳，首先映入觀眾眼簾的就是劉開渠的經(jīng)典之作——人民英雄紀念碑臺座正面的三塊主題浮雕《勝利渡長江，解放全中國》《歡迎解放軍》和《支援前線》。三塊浮雕鑲嵌在紅色展墻中，高度凝練的人物形象經(jīng)過理想化的處理，生動表現(xiàn)出農(nóng)民和工人的質(zhì)樸、婦女和兒童的可愛以及老人的慈祥。兩側(cè)這些人物臉上的期待、喜悅和幸福的表情與中間沖鋒戰(zhàn)士面部緊張的神色形成對比，讓觀者感受到美好生活來之不易，更深化了人民英雄值得敬愛、值得牢記的意義。

圍繞這組作品，人民英雄紀念碑的其他浮雕徐徐展開——曾竹韶的《虎門銷煙》、王丙召的《金田起義》、傅天仇的《武昌起義》、滑田友的《五四運動》、王臨乙的《五卅運動》、蕭傳玖的《南昌起義》、張松鶴的《抗日游擊戰(zhàn)爭》。這組浮雕既吸收了西方雕塑的寫實技法，又融入了中國傳統(tǒng)浮雕藝術(shù)的表現(xiàn)樣態(tài)，造型嚴整而富有節(jié)奏，在保持整體風格相對統(tǒng)一的前提下，也呈現(xiàn)出每位藝術(shù)家各自的藝術(shù)面貌。人民英雄紀念碑浮雕在為整個展覽奠定莊嚴基調(diào)的同時，也全面呈現(xiàn)了一代留法雕塑家對民族特色現(xiàn)代雕塑語言的探索。

深入展廳，我們還可以看到劉開渠在中國現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展之路上留下的一個個閃光足印。其中包括他為《馬克思恩格斯選（全）集》《列寧選集》封面而作的浮雕肖像，以及《周恩來總理像》《男青年像》《向新時代致敬》《蕭友梅像》《蔡元培坐像》《梅蘭芳坐像》《龐薰琹胸像》等一系列人物肖像作品。此外，劉開渠的經(jīng)典作品《母與子》《牦?！贰短唠ψ印贰端墒蟆返纫泊┎迤渲校宫F(xiàn)著藝術(shù)家對生活和自然的熱愛與溫情。

歸國留法雕塑家群體

中國現(xiàn)代雕塑史從一片空白到有人書寫，離不開劉開渠等留法雕塑家的回歸與探索。毫無疑問，此次展覽所呈現(xiàn)的每一位藝術(shù)家都值得深入詮釋，但總體來看，展覽的文字說明極其簡要，對每位藝術(shù)家的介紹僅限于其生卒年、在法學習的時間，以及歸國年份?；蛟S最為簡單的敘述才是最有力量的表達，在這些簡短的信息中，我們仿佛真切地看到，和劉開渠一樣，受著愛國情懷的驅(qū)使，周輕鼎、滑田友、程曼叔、王臨乙、曾竹韶等人也先后義無反顧地回到戰(zhàn)火紛飛的祖國，投身到“藝術(shù)救國”的時代浪潮中。

在展覽中，我們既能看到這些雕塑家在法留學時的作品，也能看到他們歸國后的創(chuàng)作。從中不難發(fā)現(xiàn)，即使在學習西方雕塑的過程中取得了優(yōu)異的成績和獲得國際的認可，回溯中國藝術(shù)傳統(tǒng)、探索中國現(xiàn)代雕塑的民族之路幾乎是當時歸國雕塑家的一種自覺。

滑田友是其中的一個典型代表。1901年出生的滑田友于1933年跟隨徐悲鴻赴法留學，在同時期的留學生中，算是年紀比較大的。在此之前，畢業(yè)于江蘇省立第六師范學校美術(shù)科的滑田友曾是一名普通的美術(shù)教師，后因精湛的木雕技藝被徐悲鴻發(fā)現(xiàn)，介紹他到上海做雕塑家江小鶼的助手。之后，滑田友經(jīng)江小鶼推薦，到蘇州甪直保圣寺修復(fù)一壁傳為唐代楊惠之所塑彩色泥塑羅漢像，由此進入了一個屬于中國自身傳統(tǒng)的雕塑世界。面對這些珍貴歷史遺存的殘破凋零，搶救和修復(fù)中國古代雕塑藝術(shù)成了滑田友赴法學習雕塑的一大動力。抵達法國后，滑田友考入巴黎國立高等美術(shù)學院，成績優(yōu)異，畢業(yè)后在巴黎從事雕塑創(chuàng)作達15年之久。1941年，他的作品《出浴》獲法國巴黎春季沙龍展覽銀獎。1943年，他的作品《沉思》獲法國巴黎春季沙龍展覽金獎。這兩件作品都在此次展覽中展出，其中《出浴身段》是雕塑《出浴》的軀干部分，1948年滑田友決定帶這件作品回國，但為當時運輸條件所限，作品無法整體裝箱，因此將其切割，僅保留了現(xiàn)有的軀干部分。這兩件作品將來自古希臘、古羅馬藝術(shù)傳統(tǒng)中的靜穆與單純表現(xiàn)得淋漓盡致，呈現(xiàn)了滑田友在巴黎學習的成果。而真正體現(xiàn)滑田友藝術(shù)理念的則是此次展出的另外兩件作品——《轟炸》和《母愛》。1937年，滑田友在得知南京被日本飛機轟炸后，激憤之下在巴黎創(chuàng)作了《轟炸》的立體構(gòu)圖稿。1940年，在德國軍隊進入巴黎之前，他偷偷地將《轟炸》等作品藏在煤堆里，直到1945年第二次世界大戰(zhàn)結(jié)束后最終完成了這件作品。作品表現(xiàn)了一位母親在轟炸來臨時緊張地抬頭回望天空，左手拉著大兒，右手緊抱小兒，匆忙躲避的情景。在這里，滑田友放棄了歐洲學院派人體雕塑的寫實手法，從中國傳統(tǒng)雕塑中汲取造型語言，加強整體的渾然性，突出線條的裝飾性，創(chuàng)造了具有個人圖式的藝術(shù)風格。1946年，法國教育部購買了他的圓雕《轟炸》，鑄銅后收藏于法國巴黎現(xiàn)代藝術(shù)博物館，后被編入《世界美術(shù)百科全書》（法文版），成為表現(xiàn)世界人民反法西斯戰(zhàn)爭主題藝術(shù)作品中的經(jīng)典之作。

王臨乙1929年赴法國里昂美術(shù)學校學習。1932年，他以第一名的成績考入巴黎國立高等美術(shù)學院，師從雕塑家布夏。不久，王臨乙認識了美麗的法國姑娘 Renee Nikel，自此結(jié)伴走過一生。1937年，王臨乙回國，同樣是雕塑家的妻子更名王合內(nèi)，隨丈夫來到了中國。歸國后，研究中國古代和民間雕塑藝術(shù)成為王臨乙夫婦的重要工作之一。從此次展出的人民英雄紀念碑浮雕《五卅運動》、表現(xiàn)歷史題材的作品《大禹治水》《強渡大渡河》《民族大團結(jié)》等作品中可以看出王臨乙嚴謹精深的寫實藝術(shù)功力和對中國傳統(tǒng)雕塑神韻的深刻理解。他的《帶帽小號兵》《民族大團結(jié)》等以戰(zhàn)士、工人、農(nóng)民為表現(xiàn)對象的肖像作品質(zhì)樸傳神；《摔跤》等表現(xiàn)生活情景的作品則生動詼諧，頗具寫意精神。王合內(nèi)的作品多以動物和兒童為主，其《母愛》《吃奶的鹿》《洗臉的小貓》《溜冰女孩》等，將獨特的女性情懷與法國雕塑的優(yōu)雅氣質(zhì)相糅合，造型簡練、情趣盎然。此次展覽還展出了王合內(nèi)為滑田友、王臨乙等人作的肖像雕塑，雖然作品尺寸都很小，但神形畢現(xiàn)。展廳中還有王臨乙于新婚之際創(chuàng)作的《王臨乙、王合內(nèi)夫婦側(cè)面頭像》和王合內(nèi)于20世紀三四十年代創(chuàng)作的青年王臨乙肖像，見證了兩位藝術(shù)家的真摯感情。

與王臨乙同時赴法并同年進入巴黎國立高等美術(shù)學院的曾竹韶，更是在留學期間萌生了回歸中國傳統(tǒng)文化的想法。1935年至1936年，中英兩國在倫敦皇家學院聯(lián)合舉辦了中國藝術(shù)國際展覽會，國內(nèi)參辦單位包括故宮博物院、南京古物陳列所等，展出了大量珍貴的中國古代文物和藝術(shù)品，當時正在倫敦考察的曾竹韶參觀了展覽。這次在異鄉(xiāng)對東方璀璨文明和傳統(tǒng)藝術(shù)的再認識成為曾竹韶此后踐行雕刻民族化的直接動因?；趯ωS富多元的傳統(tǒng)雕刻形式的深入研究，曾竹韶用更接近于中國石刻藝術(shù)的呈現(xiàn)方法塑造了《老邊》等經(jīng)典作品。他的《蔡元培像》《李劼人像》等則以十分細膩的手法精準地刻畫出人物的精神氣質(zhì)。

1959年，中央美術(shù)學院雕塑系正式成立，確立了聚焦民族傳統(tǒng)的研究方向。曾竹韶在“丙組民族民間雕塑研究組”與傅天仇一道擔任組長。王臨乙、滑田友、曾竹韶分別承擔漢、唐、宋三大歷史時期的重點研究任務(wù)；并于1961年在《習作教學大綱》中將“民族民間傳統(tǒng)”這一條目列入熟練掌握雕塑造型的基本技能和必要的基礎(chǔ)知識的教學總目的，為中國現(xiàn)代雕塑的民族化發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。

展覽中另外兩位生前任教于浙江美術(shù)學院（現(xiàn)中國美術(shù)學院）的留法雕塑家周輕鼎與程曼叔是大眾較為陌生的，展出作品也較少，僅展出了周輕鼎的數(shù)件小型陶瓷動物雕塑和程曼叔的一件代表作《錢月華像》。

周輕鼎1930年赴法留學，考入巴黎國立高等美術(shù)學院，與劉開渠同在讓·樸舍工作室學習。后來，他在里昂跟隨雕塑家杜馬學習動物雕塑長達五年，動物雕塑也成為周輕鼎藝術(shù)生涯中最主要的創(chuàng)作題材。1945年，周輕鼎回國，成為國立藝術(shù)?？茖W校的雕塑系主任。他創(chuàng)作的《公雞》《狐貍》《象》《鹿》等陶瓷動物雕塑巧妙地將物形與色釉融為一體，天趣盎然，極富東方詩情。

程曼叔1925年畢業(yè)于中法大學文學系，同年留學法國，先在里昂國立美術(shù)?？茖W校學習繪畫，后轉(zhuǎn)入巴黎國立高等美術(shù)學校學習雕塑，畢業(yè)后留校任助教。1936年回國后一直從事法語教學，直到1944年才任國立藝術(shù)?？茖W校雕塑系教授。程曼叔盡得泥塑技法之精奧，對人物形體結(jié)構(gòu)有深入透徹的理解。他的《錢月華像》造型簡潔流暢，刻畫精致細膩，將東方女性典雅內(nèi)斂的氣質(zhì)表現(xiàn)得淋漓盡致。

無論是在中央美術(shù)學院還是今天的中國美術(shù)學院任教，這些留法雕塑家都試圖將中國傳統(tǒng)雕塑理念與方法納入教學中，在西方傳統(tǒng)與中國傳統(tǒng)間架起一座橋梁，為中國現(xiàn)代雕塑教學體系的建立作出了重要貢獻。

僑居法國的文化交流使者

留法雕塑家還扮演著中法文化交流使者的重要角色。不同于上述回到祖國的雕塑家將西方雕塑藝術(shù)帶回中國，僑居法國的嚴德暉與熊秉明把中國的文化和藝術(shù)傳遞給了世界。

嚴德暉生于黃楊木雕之鄉(xiāng)浙江永嘉，13歲便追隨木雕大師朱子常學習傳統(tǒng)木雕和泥塑技法。1928年，他進入上海美專學習西方繪畫，后于上海美專擔任木雕教授。1938年，嚴德暉前往法國留學，身處異鄉(xiāng)使其感受到民族身份的重要性。1948年，嚴德暉在法國沙龍展上展出作品《黛玉葬花》。在表現(xiàn)這個中國傳統(tǒng)黃楊木雕中所慣用的題材時，嚴德暉用西方雕塑手法按照解剖學嚴謹?shù)靥幚砣宋锉壤瑫r融入中國傳統(tǒng)木雕的韻律與裝飾，融匯中西，創(chuàng)造出獨特的藝術(shù)語言與審美樣貌。與之類似的作品還有此次展出的《孔子》。在法國從藝的日子，嚴德暉從未放棄中國木雕傳統(tǒng)和中國文學經(jīng)典題材的創(chuàng)作，以及對中國傳統(tǒng)文化的傳播。2019年，嚴德暉的女兒Marianne Yen向中國美術(shù)館捐贈其父嚴德暉的雕塑、速寫作品43件，其中《浴后》《孤獨的行走》《吉普賽人》《凝視夜空》等雕塑在此次展覽中展出。

同樣僑居法國的熊秉明1947年赴法國留學，在巴黎大學攻讀哲學博士一年，后轉(zhuǎn)入巴黎國立高等藝術(shù)學院學習雕塑，畢業(yè)后一直從事雕塑研究和創(chuàng)作。1962年起，熊秉明在巴黎第三大學東方語言文化學院教授中國文化及哲學，同時開設(shè)書法班，從事書法實踐與教學研究。熊秉明1983年獲法國教育部棕櫚騎士勛章，1984年被法國教育部任命為終身教授。熊秉明用西方抽象雕塑的手法表達著對中國傳統(tǒng)哲學的思考，此次展出的《線條鶴》是這種創(chuàng)作的極致表達。他將鐵條根據(jù)造型的需要扭曲、彎折，使直線與弧線互相輔助，平面和曲面彼此依托，形成了高度概括的造型系統(tǒng)。他的一系列《馬》《駱駝》《?！返牡袼茏髌穭t以自然風化般的滄桑肌理與渾厚的金石感表達著中華民族曾歷經(jīng)的苦難和不屈不撓的精神品格。他對這種民族精神的表達在《魯迅頭像》中得到了進一步延續(xù)，他以多層次的高浮雕、各種直線和塊面的現(xiàn)代構(gòu)成簡練地呈現(xiàn)了魯迅的性格，在眾多魯迅肖像中獨樹一幟。晚年的熊秉明曾多次重返祖國，并分別于1998年和2001年創(chuàng)作兩件名為《歸途》的雕塑，取意馬致遠“古道西風瘦馬，斷腸人在天涯”，表達了雖然遠行法國，但始終心向故土的情感。此次展覽中可以看到他創(chuàng)作于2001年的《歸途》。

此次展覽以紀念劉開渠誕辰120周年為契機，展示了部分中國現(xiàn)代雕塑奠基人的群像。雖然展覽體量龐大，卻也無法盡述一代留法雕塑家的全貌，但我們?nèi)钥赏ㄟ^這個展覽回到中國現(xiàn)代雕塑藝術(shù)的起點，發(fā)現(xiàn)更多值得研究和探索的課題。