關(guān)鍵詞：繪畫(huà)材料；中國(guó)畫(huà)；色彩語(yǔ)言；水墨畫(huà)；巖彩畫(huà)；金箔畫(huà)

引言

藝術(shù)被人類(lèi)視為精神活動(dòng)的產(chǎn)物，是多種要素的綜合體現(xiàn)，其中材料便是不可或缺的一環(huán)。正如藝術(shù)史可以被廣義地視作藝術(shù)材料史，材料的每一次革新都推動(dòng)了藝術(shù)形式的演變，也塑造了藝術(shù)風(fēng)格的多樣性?！皣?guó)畫(huà)”是中華民族文化的傳統(tǒng)藝術(shù)形式，其命名便源自古代中國(guó)對(duì)自身的認(rèn)知[1]。漢代人認(rèn)為中國(guó)位居天地之中，因此得名“中國(guó)”，進(jìn)而將中國(guó)的繪畫(huà)稱(chēng)為“中國(guó)畫(huà)”，簡(jiǎn)稱(chēng)“國(guó)畫(huà)”。繪制國(guó)畫(huà)所需的工具、材料豐富多樣，主要包括毛筆、宣紙及墨等[2]。這些工具、材料為畫(huà)家提供了廣闊的創(chuàng)作空間，同時(shí)也在潛移默化中塑造了中國(guó)畫(huà)獨(dú)特的審美體系和藝術(shù)風(fēng)格。作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分，中國(guó)畫(huà)在色彩語(yǔ)言的運(yùn)用上必然體現(xiàn)出鮮明的民族特色與傳統(tǒng)精神。但是，時(shí)代在進(jìn)步，藝術(shù)亦須創(chuàng)新。當(dāng)代中國(guó)畫(huà)在繼承傳統(tǒng)精髓的基礎(chǔ)上，大膽探索新材料、新技法，以期在色彩語(yǔ)言上實(shí)現(xiàn)突破與重構(gòu)。這一過(guò)程并非簡(jiǎn)單的材料替換或技法革新，而是對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)材料語(yǔ)言的深度挖掘與再創(chuàng)造。因此，研究深入分析傳統(tǒng)材料與現(xiàn)代材料的結(jié)合點(diǎn)，探索新材料在畫(huà)面上的表現(xiàn)力與可能性，以期推動(dòng)中國(guó)畫(huà)在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的持續(xù)發(fā)展與創(chuàng)新。

一、傳統(tǒng)繪畫(huà)材料與當(dāng)代中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言概述

（一）傳統(tǒng)繪畫(huà)材料的種類(lèi)及其特點(diǎn)

傳統(tǒng)繪畫(huà)材料種類(lèi)繁多，各具特色，共同承載著繪畫(huà)作品的物質(zhì)性存在。從繪畫(huà)的物理構(gòu)成來(lái)看，傳統(tǒng)繪畫(huà)材料可以分為繪畫(huà)依托物和被繪畫(huà)依托物承載著的物質(zhì)材料兩部分。繪畫(huà)依托物是指作為畫(huà)面依托的基底材料，具有支撐和固定畫(huà)面的作用。在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中，宣紙和絹是兩種最為常見(jiàn)的繪畫(huà)依托物，這些繪畫(huà)依托物為繪畫(huà)作品提供了物質(zhì)基礎(chǔ)，在一定程度上影響了繪畫(huà)的風(fēng)格和技法[3]。被繪畫(huà)依托物承載著的物質(zhì)材料主要指各種顏料和調(diào)和劑。在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中，顏料的種類(lèi)極為豐富，既有天然礦物顏料如朱砂、石青等，又有植物性顏料如花青、藤黃等。這些顏料具有色澤鮮艷、穩(wěn)定性強(qiáng)等特點(diǎn)，能夠呈現(xiàn)出豐富多樣的色彩效果。同時(shí)，調(diào)和劑的使用也十分重要，它們能夠?qū)㈩伭险{(diào)和成適合繪畫(huà)的狀態(tài)，使畫(huà)面呈現(xiàn)出理想的色彩和質(zhì)感。傳統(tǒng)繪畫(huà)材料的使用與繪畫(huà)技法、繪畫(huà)樣式緊密相連。在漫長(zhǎng)的歷史長(zhǎng)河中，中國(guó)畫(huà)家依托這些繪畫(huà)材料，形成了獨(dú)具特色的繪畫(huà)技法和繪畫(huà)樣式。例如在工筆畫(huà)中，畫(huà)家利用繪畫(huà)材料絹的細(xì)膩光滑特性，采用精細(xì)的線條和豐富的色彩來(lái)表現(xiàn)形象；而在水墨畫(huà)中，畫(huà)家則利用繪畫(huà)材料宣紙的吸墨特性，通過(guò)墨色的濃淡干濕變化來(lái)營(yíng)造豐富的畫(huà)面效果。

（二）當(dāng)代中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言的變革與創(chuàng)新

20世紀(jì)初，中國(guó)社會(huì)正經(jīng)歷著由古至今的深刻轉(zhuǎn)型，西方文化的涌入對(duì)傳統(tǒng)文化形成了巨大沖擊。在這一變革的洪流中，中國(guó)畫(huà)色彩觀也迎來(lái)了前所未有的革新。許多青年畫(huà)家懷揣著對(duì)藝術(shù)的無(wú)限熱愛(ài)與追求，紛紛遠(yuǎn)赴海外留學(xué)，將西方的繪畫(huà)技法和先進(jìn)理念帶回祖國(guó)[4]。在當(dāng)代中國(guó)畫(huà)的色彩觀演變中，畫(huà)家逐漸掙脫了傳統(tǒng)色彩表現(xiàn)的束縛，開(kāi)始大膽嘗試將中式色彩觀與西方科學(xué)色彩觀相互融合。他們致力于探索個(gè)性化的色彩體系，使得繪畫(huà)題材越發(fā)豐富多樣，色彩運(yùn)用也更為自由靈動(dòng)，并不再拘泥于傳統(tǒng)的程式化上色規(guī)則，也不再受自然光照下色彩面貌的局限，而是根據(jù)創(chuàng)作需求，隨心所欲地運(yùn)用色彩，以表達(dá)自己對(duì)事物的獨(dú)特感受。這種變革與創(chuàng)新，既體現(xiàn)在繪畫(huà)作品本身，也深刻影響了畫(huà)家的創(chuàng)作理念與審美追求。不僅如此，畫(huà)家還超越了對(duì)自然物象的簡(jiǎn)單模仿，開(kāi)始追求畫(huà)面形式的美感與色彩的和諧構(gòu)成[5]。畫(huà)家靈活運(yùn)用各種繪畫(huà)材料和技法，創(chuàng)造出獨(dú)特的視覺(jué)效果，使中國(guó)畫(huà)在色彩表現(xiàn)上煥發(fā)出更加絢爛的光彩。同時(shí)，畫(huà)家積極借鑒和吸收其他藝術(shù)形式的色彩表現(xiàn)方式，如西方現(xiàn)代繪畫(huà)、民間藝術(shù)等，為自身創(chuàng)作注入了新的靈感。

二、傳統(tǒng)繪畫(huà)材料與中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言的重構(gòu)實(shí)例分析

（一）水墨畫(huà)：水與中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言的重構(gòu)

水墨畫(huà)作為中國(guó)畫(huà)之精髓，其巧妙地將水與墨、水與色融于一體。在中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作中，水的運(yùn)用是一門(mén)深厚的學(xué)問(wèn)。潘天壽在《論畫(huà)殘稿》中提道：“墨非水不醒，筆非水不透，醒則清而有神，運(yùn)則化而無(wú)滯，二者不可偏廢?！边@句話深刻揭示了水在調(diào)節(jié)墨色、塑造畫(huà)面氛圍中的關(guān)鍵作用。以王仁華的中國(guó)畫(huà)作品《胭脂》為例，畫(huà)中女子身著黑色長(zhǎng)袍，一手持煤油燈，一手握胭脂盒。王仁華運(yùn)用墨色撞水的獨(dú)特技法，形成了大片的黑色塊面。這一技法在豐富畫(huà)面色彩語(yǔ)言的同時(shí)，還增加了畫(huà)面的流動(dòng)性，使得整幅作品更加鮮明生動(dòng)。這種墨色撞水的運(yùn)用，正是畫(huà)家對(duì)水與墨、水與色關(guān)系深刻理解的體現(xiàn)。在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中，水的作用遠(yuǎn)不止于調(diào)節(jié)墨色，其更是營(yíng)造畫(huà)面意境的關(guān)鍵元素。畫(huà)家通過(guò)不同的用水方法，能夠營(yíng)造各具特色的畫(huà)面氛圍，使畫(huà)面氣韻生動(dòng)、意境深遠(yuǎn)。正如杜甫詩(shī)中所云：“元?dú)饬芾煺溪q濕?！边@種濕潤(rùn)、酣暢的感覺(jué)，正是水墨畫(huà)所追求的藝術(shù)境界[6]。在水墨畫(huà)中，水作為重要的媒介，從性質(zhì)上分類(lèi)，主要有清水、濁水及墨水三種。清水，以其清澈透明的特質(zhì)，能夠鮮明地突出墨色的本真和顏色的明亮。濁水的水質(zhì)相對(duì)混濁，在生宣紙上進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，其邊緣易產(chǎn)生獨(dú)特的洇出痕跡。這種痕跡若被畫(huà)家巧妙利用，便能夠?yàn)樽髌吩鎏愍?dú)特的藝術(shù)魅力。

（二）巖彩畫(huà)：礦物材料與中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言的重構(gòu)

巖彩畫(huà)是中國(guó)畫(huà)領(lǐng)域的一股新興力量，以其對(duì)礦物材料的精妙運(yùn)用，為中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言帶來(lái)了新的活力[7]。這一藝術(shù)形式深深植根于傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的深厚土壤，并在材質(zhì)與技法的探索上大膽創(chuàng)新，從而展現(xiàn)出別具一格的審美特質(zhì)。巖彩畫(huà)的核心材料源自礦物色或新型的巖石、水干色等，這些天然材料蘊(yùn)含著獨(dú)特的晶體顆粒，其粗細(xì)與生成的色素各異，為畫(huà)面帶來(lái)了極其濃烈的色彩效果。當(dāng)這些礦物色素被精心運(yùn)用于畫(huà)面之上，會(huì)散發(fā)出熠熠生輝的光芒，如同鉆石般的折射效果，賦予整個(gè)畫(huà)面優(yōu)雅而絢麗的色彩魅力。這種獨(dú)特的材質(zhì)美感，使得巖彩畫(huà)在眾多中國(guó)水墨畫(huà)中獨(dú)樹(shù)一幟，為觀眾帶來(lái)了全新的視覺(jué)與觸覺(jué)體驗(yàn)。礦物色的粗細(xì)影響著畫(huà)面肌理的厚度和凹凸程度，使畫(huà)面呈現(xiàn)出更加立體、生動(dòng)的視覺(jué)效果。這種斑駁的肌理感，與東方人深厚的審美習(xí)慣相契合，形成了一種東方美學(xué)。同時(shí)，礦物色的豐富運(yùn)用也使得中國(guó)畫(huà)在色彩上更加飽滿、多元，滿足了人們對(duì)美的無(wú)盡追求。巖彩畫(huà)在繼承傳統(tǒng)重彩語(yǔ)言的精髓之余，還巧妙地借鑒了西方色彩學(xué)的先進(jìn)經(jīng)驗(yàn)，結(jié)合巖彩畫(huà)自身材質(zhì)之美，創(chuàng)造出了一種獨(dú)特的審美趣味。以張大千的《巫峽清秋》（圖1）為例，畫(huà)家在創(chuàng)作過(guò)程中，對(duì)設(shè)色之經(jīng)營(yíng)極為用心，充分利用礦物顏料色感厚實(shí)、耀目的特質(zhì)，巧妙地將青綠、白粉、金碧等色彩相互映襯，打造出一幅色彩艷麗、氣派堂皇且極富裝飾性的藝術(shù)佳作。

（三）金箔畫(huà)：金箔材料與中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言的重構(gòu)

金箔畫(huà)是近百年才出現(xiàn)的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，是從古代佛像、壁畫(huà)等中國(guó)畫(huà)形式衍生出來(lái)的一種獨(dú)特藝術(shù)手法。在當(dāng)代中國(guó)畫(huà)繪畫(huà)領(lǐng)域，金箔的運(yùn)用逐漸增多，為畫(huà)家?guī)?lái)了全新的創(chuàng)作靈感與手段。金箔作為一種效果極佳的繪畫(huà)材料，其閃耀的金屬光澤與獨(dú)特的色彩屬性，使其在繪畫(huà)中展現(xiàn)出極高的表現(xiàn)力和裝飾性。與傳統(tǒng)的繪畫(huà)材料相比，金箔能夠與各類(lèi)顏料和諧搭配，并能在畫(huà)面中讓人產(chǎn)生一種視覺(jué)沖擊。以畫(huà)家郭繼英的作品為例，其常常巧妙地運(yùn)用金箔材料，通過(guò)貼金箔、灑金、描金等技法，將金色巧妙地融入畫(huà)面的色彩之中，為作品賦予一種璀璨奪目的裝飾效果[8]。在人物畫(huà)作品《存在——10（瞬）》（圖2）中，郭繼英傾向于在畫(huà)面的余白部分貼上金箔，并刻意留下方形的標(biāo)記。這些方塊雖無(wú)具體含義，卻以抽象的形式存在于畫(huà)面中，有效地實(shí)現(xiàn)了畫(huà)面的平面化，使整體構(gòu)圖更為簡(jiǎn)潔明快。在風(fēng)景畫(huà)創(chuàng)作中，郭繼英常以大自然為創(chuàng)作主題，通過(guò)細(xì)膩入微的筆觸和獨(dú)特的色彩運(yùn)用，展現(xiàn)大自然的壯麗與寧?kù)o。同時(shí)郭繼英還利用金箔的閃耀光澤，將陽(yáng)光、水面、山巒等自然元素表現(xiàn)得更加生動(dòng)逼真。此外，郭繼英對(duì)金箔的運(yùn)用非常謹(jǐn)慎而精準(zhǔn)。其深知金箔的珍貴與特殊性，因此在運(yùn)用時(shí)總是恰到好處，使每一塊金箔都能完美融入畫(huà)面之中，既不顯突兀，也不顯單調(diào)。這種對(duì)金箔的精準(zhǔn)運(yùn)用，展現(xiàn)了郭繼英高超的技藝，更體現(xiàn)了他對(duì)中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言重構(gòu)的深刻思考與獨(dú)特見(jiàn)解。

三、重構(gòu)后的當(dāng)代中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言的價(jià)值與影響

重構(gòu)后的當(dāng)代中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言不僅在繼承傳統(tǒng)繪畫(huà)技法的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)新，更深刻地反映了當(dāng)代文化審美觀念的變遷，引領(lǐng)著藝術(shù)潮流的發(fā)展。

首先，中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言的重構(gòu)，極大地豐富了中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)形式。相較于傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)中墨色濃淡干濕的單一運(yùn)用，現(xiàn)代畫(huà)家巧妙融入多元色彩元素，使畫(huà)面色彩層次豐富，視覺(jué)沖擊力強(qiáng)烈，更具藝術(shù)感染力。其次，重構(gòu)后的中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言深化了對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)技法的理解，并推動(dòng)了其創(chuàng)新。畫(huà)家既繼承了傳統(tǒng)繪畫(huà)的精髓，又大膽嘗試新材料和新技法，將傳統(tǒng)筆墨技法與現(xiàn)代色彩理念相融合，創(chuàng)造出獨(dú)特的繪畫(huà)語(yǔ)言。再次，中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言的重構(gòu)，也深刻反映了當(dāng)代文化審美觀念的變化。在全球化的趨勢(shì)下，中西方文化交流日益緊密，人們的審美觀念也隨之發(fā)生了深刻變化。重構(gòu)后的中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言既保留了中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓，又融入了現(xiàn)代審美元素，使作品充滿時(shí)代感，同時(shí)兼具國(guó)際視野，滿足了當(dāng)代觀眾的審美需求，更為中國(guó)畫(huà)在國(guó)際舞臺(tái)上展現(xiàn)獨(dú)特魅力提供了有力支持。最后，重構(gòu)后的中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言對(duì)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了積極的推動(dòng)作用。它激勵(lì)畫(huà)家勇于突破傳統(tǒng)束縛，嘗試新的材料、技法和理念。這種勇于創(chuàng)新的精神推動(dòng)了中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的持續(xù)進(jìn)步，也為其他藝術(shù)門(mén)類(lèi)的創(chuàng)作提供了有益的借鑒和啟示。

綜上所述，重構(gòu)后的當(dāng)代中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言在豐富表現(xiàn)形式、深化技法理解與創(chuàng)新、反映當(dāng)代文化審美觀念及推動(dòng)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作等方面都展現(xiàn)出了重要的價(jià)值與影響。其為中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的未來(lái)發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，也為世界藝術(shù)寶庫(kù)增添了璀璨奪目的瑰寶。

結(jié)論

中國(guó)畫(huà)的色彩發(fā)展經(jīng)歷了由簡(jiǎn)至繁、由鮮艷到淡雅的演變。在這一過(guò)程中，繪畫(huà)材料始終扮演著至關(guān)重要的角色。研究通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)材料與當(dāng)代中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言的重構(gòu)進(jìn)行探討，發(fā)現(xiàn)這種重構(gòu)具有重要的價(jià)值與影響。首先，中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言的重構(gòu)，極大地豐富了中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)形式；其次，重構(gòu)后的中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言深化了對(duì)傳統(tǒng)繪畫(huà)技法的理解，并推動(dòng)了其創(chuàng)新；再次，中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言的重構(gòu)，也深刻反映了當(dāng)代文化審美觀念的變化；最后，重構(gòu)后的中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言對(duì)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生了積極的推動(dòng)作用。綜上所述，傳統(tǒng)繪畫(huà)材料與當(dāng)代中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言的重構(gòu)研究為人們提供了一個(gè)全新的視角來(lái)審視和理解中國(guó)畫(huà)藝術(shù)的發(fā)展。但是，研究?jī)H對(duì)當(dāng)代中國(guó)畫(huà)中的三種表現(xiàn)形式進(jìn)行了敘述，未來(lái)研究可以進(jìn)一步拓展范圍，選取更多內(nèi)容進(jìn)行全面分析，以更深入地揭示傳統(tǒng)繪畫(huà)材料與當(dāng)代中國(guó)畫(huà)色彩語(yǔ)言之間的內(nèi)在聯(lián)系和影響。