[摘 要]藝術創(chuàng)作的核心大致是美學思想或?qū)徝览砟?。中國繪畫是我國傳統(tǒng)藝術的精粹，歷經(jīng)千百年積淀，已有數(shù)千年歷史，各類藝術和派別層出不窮，在賞析這些作品時，人們能接收到不一樣的藝術信息，但萬變不離其宗，其始終遵循著一定的美學規(guī)則進行創(chuàng)作衍生。因此，在剖析軟木畫雕刻技藝的基礎上，從造型、意境、立意等方面總結(jié)中國傳統(tǒng)繪畫藝術對軟木畫的影響，旨在探討軟木畫未來的發(fā)展方向和傳承途徑。

[關 鍵 詞]美學思想；軟木畫技藝；演變；發(fā)展

[中圖分類號]J322 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556（2024）20-0055-03

文獻著錄格式：林清韻.透過中國繪畫藝術看軟木畫技藝的演變與發(fā)展[J].天工，2024（20）：55-57.

中國繪畫作為中國文化的重要組成部分，具有獨特的審美價值，對人類文化發(fā)展具有推動作用。在藝術領域，中國繪畫在世界藝術史上有著不可撼動的地位；在文化領域，中國繪畫展現(xiàn)了中國文化的精髓，成為中華文化不可或缺的一部分；在審美觀念方面，中國繪畫塑造了人類高尚的審美情趣和情感鑒賞能力；在傳播和推廣方面，中國繪畫推動了中華文化的傳播和推廣，使人們更加深入地了解和認識中國文化；在中華民族的精神和文化傳承方面，中國繪畫為中華民族的精神和文化傳承做出了重要貢獻。在如今傳承非遺的積極態(tài)勢下，不斷探討中國傳統(tǒng)繪畫技法與非遺技藝的演變?nèi)诤?，是提高傳承效率、?chuàng)新改革的重要途徑和方法。

一、殊途同歸——傳統(tǒng)繪畫技法的不斷演變

在歷史長河中逐步形成的中國傳統(tǒng)繪畫技法，一度出現(xiàn)百家爭鳴的盛況，雖然其不斷發(fā)展與演變，但對傳統(tǒng)繪畫技法的繼承與創(chuàng)新依然是工藝美術發(fā)展的有效借鑒。

（一）學習與繼承傳統(tǒng)繪畫構圖

百余年前，福建巡按使許世英帶回一張來自歐洲的木質(zhì)賀卡，交給當?shù)毓そ撤轮?。而后在馬尾船政發(fā)現(xiàn)一種用于救生圈墊襯的木料，尋訪后了解這種材料是葡萄牙、西班牙一帶盛產(chǎn)的栓皮櫟。栓皮櫟木的栓皮層可蛻皮成質(zhì)地輕盈、柔韌富有彈性、細膩柔和的軟木原料，目前，在全球范圍內(nèi)，它可以做成葡萄酒瓶塞、墻紙、地墊等實用品。在中國福州，傳承人可以用精湛的刀工將軟木切成不同厚度的木片，按照中國傳統(tǒng)繪畫的布局方式和美學思想，雕刻成具有中式意趣的花草樹木、亭臺樓閣等，參考宋代園林風格，將這些零件粘合起來，創(chuàng)作出獨一無二的工藝品種——軟木畫。

工匠將“鬼斧神工”與“意境”融于一體，以刀代筆，成功創(chuàng)作出軟木畫。老一輩工匠以“小中見大夸盛宏”的方式，再現(xiàn)了“框中世界”的藝術效果。將景觀濃縮于一體，將中國傳統(tǒng)繪畫與技藝表現(xiàn)得淋漓盡致。福州木雕、石雕技藝自古便聞名于世，軟木畫工匠融會貫通，吸收多種技法，不斷變換刀法，切出薄如蟬翼、細如發(fā)絲的材料木片，又可以雕鏤出玲瓏奇巧、華麗萬分的亭臺樓閣。工匠巧妙地借鑒了傳統(tǒng)山水畫的布局構圖、意象幻化、表現(xiàn)方法等。例如，國畫藝術中的留白藝術、對蹈虛躡影意境的追逐、無色之色的藝術本質(zhì)、對“勢”美的表現(xiàn)手法，都是呈現(xiàn)靈境美學的手段，同時注重疏密得當、虛實相生，將山河壯闊的寫意之感凸顯出來。

（二）注重中國繪畫意境審美

對于軟木畫，從構思布局到整體作品都受到中國繪畫虛實理念的啟發(fā)。在虛實相生理念下，整個作品的形態(tài)、意念都與中國畫有著密不可分的關系。

軟木畫更喜用散景聚合成大觀，用實景表現(xiàn)意境。這種構圖可以解決畫面匠氣濃重的問題，同時給受眾一種生動活潑之感，使整個作品栩栩如生，更加豐滿充實。一幅軟木畫作品中出現(xiàn)的元素眾多，需要通過分散與匯聚，相互襯托，突出主體畫面內(nèi)容。

中國傳統(tǒng)繪畫中的空并非空白，而是蘊含著需要聯(lián)想和補充的實質(zhì)內(nèi)容。那些空白的地方雖然沒有實物刻畫，但屬于畫中的世界，是畫中留給受眾無限遐想的地方，展現(xiàn)了畫家的內(nèi)心世界和精神。從古至今，畫家經(jīng)常借助空白給人以無限遐想，以此對實物進行烘托，凸顯實物的形態(tài)，用空白襯托實際，使整個畫面更加悠遠深刻，觀者仿佛置身畫中世界。圖畫也更加生動，使觀者心情愉悅、透氣暢快，觀感放松、輕盈。

二、思變求遠——傳統(tǒng)軟木畫雕刻技法的發(fā)展

中國傳統(tǒng)繪畫技法為軟木畫的演變與發(fā)展奠定了基礎，不僅提高了軟木畫的創(chuàng)作水平，也繼承了前人的精致風雅。當然，任何事物都是發(fā)展變化的，在新的形勢下，我們需要靈活借鑒傳統(tǒng)手法，不斷地對軟木畫的雕刻技法進行改變，使之更具有創(chuàng)造性，更符合時代需求。

（一）精益求精

一個好的工藝美術師需要掌握一定的中國繪畫基礎，如果缺乏對基本構圖布局的了解，那么就無法做出優(yōu)秀的作品，更談不上促進軟木畫的創(chuàng)新與發(fā)展。例如，在創(chuàng)作一件優(yōu)美的山水風景作品時，要是停留在表面的技法創(chuàng)新，做出的作品就毫無精神意趣；如果工匠能學習一些繪畫技巧，在創(chuàng)作時便可以靈活自如，即使是百里的圖景也可以信手拈來，在傳統(tǒng)繪畫技法的基礎上，促進軟木畫雕刻技法的創(chuàng)新和發(fā)展，創(chuàng)造出更多優(yōu)秀的作品。

優(yōu)秀的山水圖景總能給人一種氣勢磅礴、身臨其境的感受。文人墨客經(jīng)常通過潑墨來抒發(fā)自己內(nèi)心的情感，展現(xiàn)自己的廣闊胸襟。軟木畫作為福州市獨有的一項傳統(tǒng)非遺技藝，本就有“無聲的詩，立體的畫”之美名，因此，筆者在創(chuàng)作《海納百川》（見圖1）時嘗試與所畫山水相結(jié)合，運用中國傳統(tǒng)繪畫技法，運用軟木畫展現(xiàn)精良的工藝、逼真的造型，刻畫出朝陽徐徐升起的美好畫面，山水秀麗，萬物復蘇，生機勃勃，象征著自然的和諧美好。色彩素雅，青山、碧水與木色，構成了仙境般的美妙意境。這樣的作品更具有國風墨韻，充滿濃厚的文化藝術氣息。

（二）取其精華

任何事物都在不斷變化，人的審美素養(yǎng)、思想境界、意志情趣也在變化。隨著時代的發(fā)展，軟木畫作品的受眾范圍越來越小，傳統(tǒng)的作品難以滿足現(xiàn)代人的需求。傳承者必須努力改變現(xiàn)狀，在借鑒和繼承中國傳統(tǒng)繪畫技法的基礎上實現(xiàn)“補己之短”，將傳統(tǒng)技藝發(fā)揚光大。創(chuàng)作中，還可以使用西方繪畫技法，將油畫、水彩畫等有機結(jié)合，創(chuàng)作出更加精美的軟木畫作品。

例如《天下江山第一樓》（見圖2），黃鶴樓是中國特色建筑與文化意蘊完美結(jié)合的代表作，采用了軟木畫雕刻技藝呈現(xiàn)黃鶴樓的大氣磅礴，同時與油畫相結(jié)合，烘托黃鶴樓的夜景，一改傳統(tǒng)軟木畫背景單調(diào)、情景不明、缺乏意境的狀況。

（三）器利后工

雖然經(jīng)歷了多年的發(fā)展與革新，但軟木畫仍存在很大的局限性，主要體現(xiàn)在傳統(tǒng)的技藝和審美上。傳承人可以考慮跨界融合，對當代的表現(xiàn)手法進行深入的改革，不斷地創(chuàng)新，找到適合軟木畫發(fā)展的新方向，以不斷提高傳統(tǒng)繪畫的審美價值。

一直以來，我們秉承著天時、地氣、材美、工巧的傳統(tǒng)造物理念，敢于打破舊的框架，從技術、材料上不斷創(chuàng)新。例如筆者的作品《庭院深深深幾許》（見圖3）的創(chuàng)意來自北宋時期著名詩人歐陽修的《蝶戀花·庭院深深深幾許》。作品以軟木畫為表現(xiàn)主體，描繪了庭院高墻，雖然景色美不勝收，但閨閣重重，與世隔絕，加之身著的青綠裝扮以及錦衣玉食，被丈夫冷落獨守空房，在庭院中臥躺的內(nèi)心孤獨與落寞，表現(xiàn)了一位失寵少婦的心態(tài)，作品的創(chuàng)新之處在于不僅利用軟木畫營造宋代園林，其背景還運用了晶瓷制作的《千里江山圖》，是一種現(xiàn)代材料，二者相呼應，更增添了詩中意趣，同時把詩詞更好地表現(xiàn)出來，又改變了軟木畫作為傳統(tǒng)工藝的單一性。

（四）窮則思變

與中國傳統(tǒng)繪畫美術不同，不管我們對工藝美術傾注了多少感情，賦予它多少內(nèi)涵、意義，仍然改變不了其本質(zhì)。手工制品多數(shù)來源于農(nóng)村，當然也有一部分宮廷工藝，但依然是封建制度下自給自足的自然經(jīng)濟的產(chǎn)物，所以將工藝美術融入日常生活是必然趨勢。

軟木畫的傳承斷層現(xiàn)象，不僅體現(xiàn)在傳承人的青黃不接，更體現(xiàn)在無法與時俱進，因此應該探索藝術作品與美學裝飾的融合共生。優(yōu)秀的軟木畫傳承人需要堅持守正創(chuàng)新，不能一味地重復和模仿。軟木畫以樓閣精巧、花鳥靈動、園林大氣著稱，更展現(xiàn)了工匠的美學素養(yǎng)和鬼斧神工。時代在革新，但人們對傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)工藝的熱愛不會消失，為了更好地傳播和推廣軟木畫，還應加強其實用性，制作一系列生活用品，如燈具、掛件、首飾、音樂盒等，使其融入人們的生活中，成為獨特的點綴。例如筆者的作品《水鎮(zhèn)福韻》（見圖4），把軟木畫作為表現(xiàn)形式，再搭配具有獨特風格的閩越水鎮(zhèn)作為畫面主體，還原了福州百年的水鄉(xiāng)風貌，同時以燈為載體，打造屬于福州人自己風格的燈具。

這種跨界融合顯然得到了社會大眾的認可，獲得了當年的文創(chuàng)設計大賽一等獎，在表達語言和展陳上都得到了極大的提升，從另一個角度展現(xiàn)了軟木畫。同時改變了傳統(tǒng)工藝美術作品的固有呈現(xiàn)形式，建立了作品與展陳空間、生活環(huán)境的聯(lián)動性，是工藝美術實現(xiàn)跨界融合的重要方向，也是工藝美術融入生活的一個有效途徑。

軟木畫與生活美學的結(jié)合產(chǎn)生了良好的現(xiàn)實效益。希望通過不同的傳播方式、結(jié)合不同的社會需求，全方位地傳承軟木畫。進入市場后的軟木畫生活美學作品，不僅產(chǎn)生了經(jīng)濟效益，提高了傳承人的物質(zhì)生活水平，改善了傳統(tǒng)工藝窘迫的生存狀態(tài)，逐步提高了消費者對于軟木畫的傳統(tǒng)雕刻技藝及文化內(nèi)涵的認識程度，并進行多途徑傳播，促進其傳承與發(fā)展。

我國正實施文化強國戰(zhàn)略，隨著國力的增強、人民生活水平的提高和文化自信的不斷增強，中國工業(yè)向信息化和智能化發(fā)展，我們的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)也受到有力保護，大眾對工藝美術有了更深刻的認知。

三、總結(jié)

中國傳統(tǒng)繪畫技法對軟木畫的發(fā)展有著重要作用，貫穿于新一代傳承人的創(chuàng)作中，實現(xiàn)了傳統(tǒng)的演變、創(chuàng)新的發(fā)展。在新時代，要在體現(xiàn)中國傳統(tǒng)繪畫技藝、內(nèi)涵、意趣的基礎上，勇于對傳統(tǒng)工藝美術進行改革、優(yōu)化。雖然在材料和形式上已經(jīng)有了明顯的改變，也運用了現(xiàn)代科學技術，但是難以滿足現(xiàn)代人的生活需求。軟木畫如何走進大眾視野中，重回巔峰時期，仍然是當下應該著重思考的內(nèi)容，也是未來行業(yè)發(fā)展面臨的難題。

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（編輯：李建軍）