黎　曦

▲50年代的新中國就像一輪初生的紅日，讓生活在新的天空下并獲得新生活的人們情不自禁地引吭高歌。那是一個(gè)歌唱和生活都泛著黃金般輝煌色澤的時(shí)代。我們因此記住了很多美麗動(dòng)聽的歌、很多難以再忘懷的往事，也深深記住了那個(gè)時(shí)代的流傳下來的旋律。其中最著名的一首從一誕生起就唱紅了中國大地，這就是在1957年的莫斯科舉行的第六屆世界青年與學(xué)生和平友誼聯(lián)歡節(jié)中獲得金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)碌摹⒔Y(jié)合阿詩瑪故鄉(xiāng)的撒尼民歌旋律改編的《遠(yuǎn)方的客人請(qǐng)你留下來》“路上的花朵正在盛開，樹上的果實(shí)等人摘，遠(yuǎn)方的客人請(qǐng)你停下來吧，老圭山也在萬山叢里歡迎你來?！保?/p>

歌詞作者范禹、音樂作者麥丁當(dāng)時(shí)是中央民族歌舞團(tuán)的創(chuàng)作人員，這首歌是他們?cè)?953年隨工作隊(duì)深入到云南路南縣圭山區(qū)撒尼人民的家鄉(xiāng)體驗(yàn)生活時(shí)，根據(jù)撒尼人民的民歌加以改編、創(chuàng)作來的。美麗的景色和善良的的人民激發(fā)了他們的音樂靈感，于是誕生了這首流傳至今的好歌。

▲在少數(shù)民族歌舞發(fā)展過程中還有一件大事這就是 1957年誕生在內(nèi)蒙古草原上的第一支“烏蘭牧騎”。當(dāng)時(shí)它作為一種既表演、又生產(chǎn)的文藝形式在很短的時(shí)間里傳向全國，成為那個(gè)時(shí)代的“明星”事物。1964年周總理在看了匯報(bào)演出后指示：到全國各地巡回演出。此后烏蘭牧騎開始到全國各地演出，受到了各族人民的熱烈歡迎，并如同星星之火，燎原于廣闊的邊疆和牧區(qū)。到1988年，全國僅五大自治區(qū)就有236個(gè)烏蘭牧騎式的演出隊(duì)。烏蘭牧騎由此成為一個(gè)經(jīng)典，代表著20世紀(jì)后半期中國少數(shù)民族民間文藝的新的生長(zhǎng)和傳播方式。鄧小平的題詞“發(fā)揚(yáng)烏蘭牧騎作風(fēng)，全心全意為人民服務(wù)”形象地表彰了烏蘭牧騎的業(yè)績(jī)。

▲在1958年民間歌舞的記載中，最熱鬧的經(jīng)典記載是11月份先在內(nèi)蒙古舉辦后、又到北京舉辦的聲勢(shì)浩大的群眾性的“百萬民歌展覽歌唱運(yùn)動(dòng)月”。在短短一個(gè)月里，因此搜集出來的民歌數(shù)量由原來的六十多萬首猛增至一千一百多萬首。大大豐富了中國少數(shù)民族民歌寶庫。到1962年10月，在建國三十周年時(shí)，內(nèi)蒙古歌舞又再次在首都舞臺(tái)上大放異彩。成立于1946年的內(nèi)蒙古藝術(shù)劇院歌舞團(tuán)演出的舞蹈如《安代舞》、《筷子舞》、《馬刀舞》至今還在被作為精典節(jié)目上演?！抖鯛柖嗨刮琛?、《擠奶員舞》還在國際上獲得了金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)隆?/p>

▲ 在新中國建立后的50年代中期至60年代中期的十年間，可以說是少數(shù)民族舞蹈藝術(shù)蓬勃發(fā)展、碩果累累的時(shí)期。給這個(gè)時(shí)期的中國舞蹈留下了很多經(jīng)典之作如當(dāng)時(shí)流傳全國各地的回族舞蹈《花兒與少年》、朝鮮族舞蹈《頂水舞》、彝族舞蹈《快樂的諾蘇》、傣族舞蹈《孔雀舞》、黎族舞蹈《三月三》以及苗族舞蹈《苗族婚禮舞》等。這些舞蹈至今還在中國的舞臺(tái)上被不斷地改編演繹。

▲ 1979年，在“文革”的沉寂和災(zāi)難終于過去后，各民族豐盛的歌舞藝術(shù)也在中國歷史上這個(gè)新的春天里返回了文藝舞臺(tái)。建國三十周年時(shí)，民族歌舞開始了新的復(fù)蘇，也開始了新的經(jīng)典的“打造”。在這期間，產(chǎn)生了優(yōu)秀的朝鮮族舞蹈《看水員》、《稻子熟了》、維吾爾族舞蹈《摘葡萄舞》、土族歌舞《迎親》、撒拉族歌舞《應(yīng)征途中》藏族舞蹈《出征》蒙古族歌舞《鼓舞》等精彩歌舞。也出現(xiàn)了像蒙古族舞蹈家孟根珠、歌唱家德德瑪這樣優(yōu)秀的藝術(shù)家。此后，少數(shù)民族歌舞就開始進(jìn)入了一個(gè)全面發(fā)展的新時(shí)期。

▲ 1981年 ，新疆歌劇團(tuán)重新上演了具有很長(zhǎng)歷史的精彩的歌劇《艾里浦—賽乃姆》。這部歌劇的故事取自一個(gè)古老的民間傳說，并家喻戶曉。在新疆演出140多場(chǎng)后仍大受歡迎。據(jù)說如果為滿足全新疆自治區(qū)群眾的要求，這部劇需要連續(xù)演出兩年。為此，新疆廣播電臺(tái)經(jīng)常要播放這一歌劇的錄音，有的地方的半導(dǎo)體收音機(jī)竟因此被搶購一空。這部歌劇之所以收到如此罕見的歡迎與歌劇本身來源于新疆民間優(yōu)美的唱詞和人們所熟悉的“十二木卡姆”的曲牌有很大的關(guān)系。通過分析它驚人的上座率，以改善歌劇不景氣的狀況一度成為一些歌劇院的做法。而這部成功的歌劇也就此成為了新疆歌劇的經(jīng)典之作。

▲ 1987年，寧夏歌舞團(tuán)排演的大型民族舞劇《西夏女》在北京上演并獲得成功。這部有著濃郁的西夏風(fēng)格的舞劇彌補(bǔ)了中國西夏歌舞未在舞臺(tái)再現(xiàn)的空白。成為反映西夏歷史、文化、藝術(shù)的第一部藝術(shù)作品。

▲ 建國以來，運(yùn)用民族民間音樂素材進(jìn)行的新的創(chuàng)作，使新中國的音樂舞臺(tái)變得更加豐富多彩，有許多音樂作品甚至填補(bǔ)了空白。如交響樂《嘎達(dá)梅林》、《森吉德瑪》以及民族管弦樂曲《瑤族舞曲》和《彝族舞曲》等，都是少數(shù)民族音樂領(lǐng)域里前所未有的。尤其在聲樂創(chuàng)作上，與全國其他的音樂創(chuàng)作相比，不論在數(shù)量上還是質(zhì)量上，少數(shù)民族音樂都達(dá)到了較高的水平。如當(dāng)時(shí)流傳全國的《毛主席派人來》、《解放了的時(shí)代》、《桂花開放幸福來》、《新疆好》、《牧馬人之歌》、《草原之夜》、《彈起我的冬不拉》《草原上升起不落的太陽》等數(shù)千首膾炙人口的優(yōu)秀歌曲。

▲帶著歷史的烙印，1959年創(chuàng)作的所有的中國少數(shù)民族戲劇幾乎都夸張地反映和強(qiáng)調(diào)了階級(jí)性和階級(jí)斗爭(zhēng)。地處西南的各少數(shù)民族在這期間戲劇創(chuàng)作的現(xiàn)在看來十分幼稚，但在當(dāng)初卻起著推動(dòng)自新中國成立以來少數(shù)民族文化藝術(shù)革命、提供民族藝術(shù)基礎(chǔ)的重要作用。比較有名的有桂劇《紅河烽火》、滇劇《望夫云》、白族京劇《蛇骨塔》。而從同年在北京上演的少數(shù)民族戲劇來看，少數(shù)民族戲劇藝術(shù)得到了空前的繁榮發(fā)展，涌現(xiàn)出了很多新劇種、新劇目和新的藝術(shù)形式，如話劇《草原贊歌》、《文成公主》、《滾滾的白龍江》、《遙遠(yuǎn)的勐垅沙》、《西藏槍聲》、舞劇《五朵紅云》《紅崖》、歌劇《柯山紅日》、《草原之歌》、京劇《綠原紅旗》、《多沙阿波》、評(píng)劇《金沙江畔》等。這些劇目生動(dòng)地反映了中國黨在當(dāng)時(shí)的“百花齊放，推陳出新”的文藝方針。至今還讓人們難以忘懷。

▲自60年代起，在少數(shù)民族戲劇歷史中，京劇開始被創(chuàng)新和應(yīng)用。以1960年4月由馬少波編劇、中國京劇院二團(tuán)演出的《白云紅旗》為開始。這出戲講述了一個(gè)蒙、漢兩族人民在保衛(wèi)內(nèi)蒙古白云鐵礦、反抗日本侵略者過程中團(tuán)結(jié)抗敵的故事。周恩來總理還親切接見了參加演出的演員。此外，用京劇現(xiàn)代戲的形式來反映少數(shù)民族生活的還有1964年在首都京劇舞臺(tái)上演出的《黛諾》、《草原英雄小姐妹》、《苗嶺風(fēng)雷》、《柯山紅日》、《草原英雄小姐妹》五個(gè)劇目。這些劇目最鮮明的特色就是突出地塑造了一批在不同時(shí)期里成長(zhǎng)起來的各少數(shù)民族人物形象。其中《草原英雄小姐妹》中的龍梅、玉榮有著更為獨(dú)特鮮明的形象，她們的名字也因此而傳遍中國大地，影響了整整兩代人。而盤點(diǎn)自1958年到1961年中國少數(shù)民族戲劇作品，我們可以看到在這些戲劇中，雖然很多都帶著政治色彩、但仍有不少膾炙人口的戲劇如《金鷹》、《步步跟著毛主席》、《劉三姐》、《秦娘美》、《文成公主》等，已被人們所熟知。

▲1962年，在戲劇界引起震驚的少數(shù)民族戲劇是由上海戲劇學(xué)院藏族班根據(jù)田漢寫的劇本改編的話劇《文成公主》。觀眾坐在華麗舒適的民族宮劇場(chǎng)所看到的戲不是有幾百年傳統(tǒng)的戲曲，也不是大家所熟悉的普通話語言的話劇，而是藏族的小伙子和姑娘們演出的藏語話劇《文成公主》。這場(chǎng)長(zhǎng)達(dá)三小時(shí)的話劇一經(jīng)演出，立刻引起了強(qiáng)烈的反響。話劇從藝術(shù)的角度再現(xiàn)了漢藏人民深厚的民族團(tuán)結(jié)情誼和“迎得公主，就是迎得了中原文化”這一主題。此后，掀開了藏族話劇人才走向舞臺(tái)的新篇章。

▲ 1979年，中國在經(jīng)歷了“文革”的浩劫后，開始撫平傷痛，迎來了各行各業(yè)振興發(fā)展的春天。中國著名戲劇作家曹禺先生沒有忘記周總理生前的指示，在歷經(jīng)十年的坎坷之后，重拾創(chuàng)作之筆，深入牧區(qū)體驗(yàn)生活。創(chuàng)作出了大型歷史劇《王昭君》。當(dāng)時(shí)的曹禺接到出版社送來的《王昭君》劇本時(shí)，手捧劇本大哭：“總理啊，我總算完成您交給我的任務(wù)了！”這部歷史劇以漢代宮女王昭君出塞與匈奴聯(lián)姻為主線，敘述了一段民族和親、和睦的歷史。 “昭君自有千秋，胡漢和親識(shí)見高；詞客各擄胸臆懣，舞文弄墨總徒勞?！?隨著這部歷史劇的上演，“昭君文化”如今在內(nèi)蒙古已經(jīng)家喻戶曉，成為歷史上最為經(jīng)典的民族團(tuán)結(jié)、和睦的代名詞。

▲ 1987年，民族題材的京劇在沉寂了很長(zhǎng)時(shí)間后，再度登上舞臺(tái)。新編歷史京劇《冼夫人》由廣州部隊(duì)?wèi)?zhàn)士京劇團(tuán)演出?！顿蛉恕分v述了歷史上的黎族壯族首領(lǐng)、一位足智多謀、英勇善戰(zhàn)的女首領(lǐng)冼英說服同胞，挫敗了王赫割據(jù)分裂的陰謀的故事。

▲2001年，西藏區(qū)藏劇團(tuán)為慶祝建黨80周年和西藏和平解放50周年而精心準(zhǔn)備的大型新編藏戲《吉祥——阿吉拉姆》7月25日在拉薩上演。

新編藏戲《吉祥——阿吉拉姆》是西藏自治區(qū)藏劇團(tuán)近年來創(chuàng)作的一臺(tái)優(yōu)秀劇目。《吉祥——阿吉拉姆》在唱腔、表演、舞蹈設(shè)計(jì)上既保持了傳統(tǒng)藏戲的特色，又給人以耳目一新的感覺。整臺(tái)戲氣勢(shì)恢宏、人物眾多、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)；舞臺(tái)設(shè)計(jì)推陳出新，利用３階平臺(tái)，增強(qiáng)了立體感，布景和燈光照明方面有了一定的突破；伴唱上加了和聲，這在以往藏戲中是沒有的，伴奏上較多地利用了MIDI音樂，增加了各種打擊樂器，整臺(tái)戲的節(jié)奏感非常強(qiáng)。

▲1951年，，當(dāng)人民解放軍進(jìn)入西藏日喀則時(shí)，在街道兩邊夾道歡迎的藏族百姓的隊(duì)伍里，年輕的姑娘才旦卓瑪情不自禁地縱情歌唱，她唱了一曲又一曲，不知疲倦．．．．．．那年她14歲。后來，才旦卓瑪成為了20世紀(jì)中國樂壇最著名的藏族女高音，也成為20世紀(jì)后半葉西藏農(nóng)奴翻身解放的一個(gè)最有說服力的例證。

▲ 新中國少數(shù)民族舞蹈藝術(shù)在下面一些堪稱經(jīng)典的人物的身上也可見一斑：將蒙古族舞蹈帶入出神入畫之境的賈作光、讓朝鮮族長(zhǎng)鼓舞成為舞臺(tái)精靈的朝鮮族舞蹈家崔美善、舞臺(tái)上的美麗孔雀刀美蘭、演繹了蒙古族精神的莫德格瑪．．．．．．他們的舞蹈藝術(shù)集中地體現(xiàn)了中國少數(shù)民族舞蹈的精髓。

▲ 王洛賓是享謄國內(nèi)外的杰出音樂藝術(shù)家。他傾注畢生精力，搜集整理和創(chuàng)作了 1000多首膾炙人口、廣為流傳的優(yōu)秀民族音樂作品，取得了卓越的藝術(shù)成就，不少作品已成為我國民族藝術(shù)寶庫中的經(jīng)典之作，為豐富和發(fā)展中華民族 的文化藝術(shù)作出了重要貢獻(xiàn)。

▲艾斯卡爾，維吾爾族，“灰狼”（90年代初新疆第一只民謠風(fēng)格的樂隊(duì)）樂隊(duì)的主唱。艾斯卡爾在繼承和發(fā)展自己本民族音樂的同時(shí)又容入了現(xiàn)代的許多音樂理念.他的歌曲膾炙人口被許多的年輕人接受,先后發(fā)行了多版專輯,成為新疆原創(chuàng)音樂中一種風(fēng)格的代表.他本著扶植本土音樂的目的于2000年11月簽約喜洋洋文化發(fā)展公司……

▲ 1958年生于新疆喀什的維吾爾族迪里拜爾，是中國音樂教育家培養(yǎng)出的抒情花腔女高音歌唱家。她優(yōu)美的歌喉被人們稱為維吾爾族的“夜鶯”。迪里拜爾現(xiàn)在瑞典國家歌劇院但任主要演員，演出的主要歌劇有《弄臣》的吉爾達(dá)，《拉莫路齊亞》的路其亞，《魔笛》的夜后，《夢(mèng)游女》的莉薩，《夜鶯》夜鶯，《愛的甘醇》的阿迪，《軍隊(duì)的女兒等》。