皮曉彩

民歌藝術(shù)是中華文明的重要組成部分，是與民族精神緊密相關(guān)而且水乳交融的藝術(shù)?？梢哉f，民族文化與民族精神造就了生生不息的民歌藝術(shù)。因此，在民歌教學(xué)中，強(qiáng)調(diào)對中華民族文化精神的滲透是貫穿在整個(gè)教學(xué)環(huán)節(jié)中的重要一環(huán)，也是一般民族聲樂教師在教學(xué)中非常重要的任務(wù)之一。但如何將民族文化精神滲透到具體的民歌教學(xué)中去，卻是一個(gè)非常復(fù)雜的課題。

民歌雖然是一門最為古老的藝術(shù)，但千百年來，其傳承方式都是口口相傳，以師傳徒的形式延續(xù)下來。而民族聲樂教學(xué)作為一種有系統(tǒng)的課堂教學(xué)在２０世紀(jì)５０年代才開始，通過老一輩的民族聲樂教育家的探討、研究和總結(jié)，才形成了今天這樣的教學(xué)模式。建立一套具有民族性、藝術(shù)性、時(shí)代性、系統(tǒng)性的中國民族聲樂教學(xué)體系，其民族文化精神在教學(xué)中的滲透成其為關(guān)鍵。

民族文化精神是一個(gè)具有上下內(nèi)外層次與前后左右因果關(guān)系的錯(cuò)綜有機(jī)的結(jié)構(gòu)體系。就其內(nèi)容而言，它體現(xiàn)在一切意識形態(tài)之中，實(shí)質(zhì)上是一種思想模式與世界觀。就其形式而言，是一種認(rèn)知與情結(jié)的表現(xiàn)。它同時(shí)融會在各個(gè)學(xué)科門類之中，體現(xiàn)在個(gè)體的人的思想與行為之中。

如何在民歌藝術(shù)的教學(xué)中滲透民族文化精神，是在民族聲樂教學(xué)研究中值得思考和探討的重要課題。

眾所周知，民歌是植根在中華民族文化土壤中的一朵絢麗的藝術(shù)奇葩，民歌發(fā)展和成長的重要養(yǎng)分之一便是民族文化和民族精神，在民歌創(chuàng)作、表演與教學(xué)過程中，民族特色是民歌的重要價(jià)值。這種特色包括了獨(dú)特的民族情感、民族文化、民族精神與獨(dú)特的民族聲樂表現(xiàn)形式和演唱方法。自近代以來較長的一段時(shí)期內(nèi)，民族聲樂藝術(shù)面臨的挑戰(zhàn)是多重性的，其中最大的挑戰(zhàn)就是來自西方的美聲唱法和西方文化精神，以及與之密切相關(guān)的音樂表演技巧和聲樂演唱技巧。不同的情感與不同的表現(xiàn)形式造就了不同的藝術(shù)內(nèi)涵，要使民歌藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大，民族文化在民歌演唱與教學(xué)中的體現(xiàn)成為關(guān)鍵所在。從郭蘭英演唱的《我的祖國》，到劉三姐的《對歌》，民族精神在民歌中的體現(xiàn)足以說明了民族藝術(shù)的強(qiáng)大和旺盛的生命力。這其中突出地表現(xiàn)在民歌教學(xué)和演唱中的三大支撐點(diǎn)：首先是民歌藝術(shù)中情感表現(xiàn)的獨(dú)特形式，其次是民族文化傳統(tǒng)的滲透和體現(xiàn)，再則是獨(dú)特的民歌演唱技巧和方法。

我們應(yīng)對民族情感的構(gòu)成作深入的層次分析，以闡明民歌在表現(xiàn)過程中的取向。一般而言，傳統(tǒng)民歌有一種相當(dāng)突出的大眾情感與平民色彩，這種情感是質(zhì)樸的、自然的、真切的，與西方聲樂藝術(shù)截然不同的是沒有絲毫的所謂“貴族氣”，非常容易接近。那種如泣如訴的感情表達(dá)使得演唱者與聽眾情感交融。民歌的藝術(shù)創(chuàng)造，一方面是來自傳統(tǒng)民歌在民間所得到的認(rèn)同和喜愛的基礎(chǔ)。另一方面，它是一種泛化的情感再現(xiàn)，而且上升到整個(gè)民族情感之中，對家園的贊頌，對生活的熱愛，對民眾的貼近成為民歌的重要特征，這種民族情感是民歌演唱與表現(xiàn)的基礎(chǔ)。

我們進(jìn)一步分析便不難發(fā)現(xiàn)：中華民族的情感表述是獨(dú)特的，在教學(xué)中，如何抓住對中華民族對情感表訴的特殊性，是作為民歌教學(xué)中最為重要的因素。

由劉麟改詞、王志信編曲的在我國較有影響的創(chuàng)作民歌《孟姜女》，所表現(xiàn)的是一個(gè)家喻戶曉的悲劇故事。這首充分體現(xiàn)了孟姜女個(gè)人情感的同時(shí)又體現(xiàn)出整個(gè)民族在封建統(tǒng)治下的悲劇故事的民歌，是反映民族情感的典范之作。在教學(xué)過程中，教師首先要把孟姜女千里尋夫的民間口頭文學(xué)所敘述的故事告訴學(xué)生，讓這千古悲劇來撥動學(xué)生情感的心弦。而且這種情感的表述是最富有民族性的，這種民族情感的表現(xiàn)是如何具有其獨(dú)特的意義、它與西方人所表述的情感方式有哪些不同之處，是教師必須講述清楚的最重要的內(nèi)容之一，從而分析出第一段歌曲中完整保留原來民歌■調(diào)式起、承、轉(zhuǎn)、合的結(jié)構(gòu)旋律的原因，再深入分析在第二段為什么要增強(qiáng)旋律流動的意義，為什么在句尾要加兩小節(jié)帶哭腔的長拖腔等等，對歌曲的感情表述進(jìn)行深入的剖析。找出這種民族感情的表述方式來進(jìn)行演唱，從中尋找出一種民族文化精神的內(nèi)在力量和獨(dú)特的情感傾訴方式。

對民族傳統(tǒng)文化的滲透和體現(xiàn)，是民族聲樂教學(xué)過程中一個(gè)非常重要的內(nèi)容。藝術(shù)作為文化的一個(gè)組成部分，無疑在其中充當(dāng)著承載文化傳統(tǒng)的作用。遠(yuǎn)古時(shí)期的勞動者，在山中詠唱著山歌，傳播著他們那種質(zhì)樸的審美傾向和倫理道德。

民歌產(chǎn)生于遠(yuǎn)古民眾的生活勞動之中，在各種場合相伴傳習(xí)，其長輩常以歌謠教育子孫，或由半職業(yè)的巫師傳詠，這種傳詠的本身，就已經(jīng)是一種具有教育性質(zhì)的手段，人們借歌傳情，借詞抒懷，交流勞動經(jīng)驗(yàn)，授受文化歷史知識，宣傳勞動者的倫理與道德，實(shí)則是一種文化的傳播，民歌無形中成為一種民族文化的重要承載體。

在當(dāng)今的民族聲樂教學(xué)中，無疑要把對民族文化的傳承放在其教學(xué)的中心地位。民歌的創(chuàng)作背景與人文精神的關(guān)系密不可分，文化精神不僅體現(xiàn)了一個(gè)民族的基本思維模式，同時(shí)也反映了本民族的思想根源和文化意識。文化精神的形成及其發(fā)展，始終對民族民間藝術(shù)的創(chuàng)造具有基本的規(guī)定作用。如民歌《月兒彎彎照九州》中所唱到的那樣：

月兒彎彎照九州，

幾家歡樂幾家愁。

幾家高樓飲美酒，

幾家流浪在街頭。

這是一首唱出了世代勞動者向往平等、抨擊人世間不平的民謠，這其中反映出一種社會生活現(xiàn)象，透過這種現(xiàn)象，唱出勞動者的心聲。在教授這首民歌的時(shí)候，其演唱本身的藝術(shù)技巧都必須隨著歌曲的內(nèi)在情緒而確定其演唱的基調(diào)，沒有對窮苦勞動者的深入了解和同情，是唱不好這首民謠的。因此，一種情緒的渲泄和抒發(fā)都包含在這種文化與情感之中。

獨(dú)特的民歌演唱技巧和方法，在民族聲樂藝術(shù)教學(xué)中是不可忽視的重要因素。

民歌有自己獨(dú)特的演唱方法，在區(qū)別美聲唱法的同時(shí)，也體現(xiàn)出一種民族的特點(diǎn)與展示出某種民族文化的精神。

在我國很早就對此有非常深入的研究。在《列子·湯問》中，講述了譚薛學(xué)謳于秦卿的故事，介紹秦卿的歌聲有“扶節(jié)悲歌，聲振林木，響遏行云”的氣勢?？梢姰?dāng)時(shí)歌唱的共鳴技巧應(yīng)是十分高妙的。在《禮記·樂謳》中，也十分精辟地談?wù)摰轿覈糯褡迓晿匪囆g(shù)的演唱技法，要求歌唱時(shí)共鳴與氣息要有“上如抗，下如墜”的支托感，并提出了行腔的轉(zhuǎn)折要清楚明確，句尾則要收得干凈輕巧，歌唱時(shí)旋律要有連貫性，一氣呵成，流暢如“串珠”滑落。對于氣息的論述，在《樂府·雜錄》中也有較清楚的介紹，提出了“善歌者必先調(diào)其氣”的觀點(diǎn)。從而形成了中華民族自身的聲樂藝術(shù)的演唱特點(diǎn)。在我們的教學(xué)中，必須讓學(xué)生去領(lǐng)悟這其中的深奧與玄妙，從而汲取其精華，在這種文化的傳承之中去發(fā)揚(yáng)光大。

中國的民歌，只有用中國式的發(fā)聲與演唱方式才能相得益彰。我國民族聲樂藝術(shù)，通過上千年的摸索與實(shí)踐，特別是近二十年以來已經(jīng)趨于成熟，基本上形成了一個(gè)獨(dú)立的教學(xué)體系，從而使得我國的民歌藝術(shù)走向繁榮。