幾年前，當“哈韓”、“韓流”之類的街頭流行打扮被中國的少男少女們頂禮膜拜的時候，人們還只是嗤之以鼻：一陣流行風而已。
　　但今天，當韓劇和韓星充斥、甚至“霸占”了中國從中央到地方的電視熒屏的時候，沒有人再敢漠視這一次“韓流”的襲擊和威力：韓國人這次依靠美女帥哥、華服豪宴和傳統(tǒng)老套的愛情劇情，捕獲的不僅是十多億中國人的眼球，還有中國人剛剛鼓起來的錢袋子。
　　韓國，一個被很多人評價為沒有什么古老文化、甚至不多原創(chuàng)文化的國度，曾經(jīng)連文字都是從中國“拿來”的東方小國，如今卻創(chuàng)造了令全球關注的文化產(chǎn)業(yè)，成為向中國出口文化產(chǎn)品的大國。
　　
　　韓國的文化產(chǎn)業(yè)為何這么火？
　　不久前，記者的一次短暫的韓國之行，似乎為此疑問找到了一點皮毛答案。
　　娛樂化：大開眼界的 “文化觀光商品”
　　記者這次是隨同一個名為“海外新聞及文化界記者交流會”前往韓國的，該交流會由韓國文化產(chǎn)業(yè)領域大名鼎鼎的“國際文化產(chǎn)業(yè)交流財團”（下稱“韓國文化交流財團”）組織、資助和舉辦，自2005年起每年舉辦一次，邀請不同國家和地區(qū)的新聞媒體到韓國參觀訪問，這次的邀請對象全部來自中國大陸的近十家主流媒體。
　　韓國文化交流財團接待我們的一個負責人介紹說，交流會的主要目的是“為了加強對韓國文化產(chǎn)業(yè)的認識和擴大宣傳”。為了讓我們盡可能多地了解和認識韓國文化，在韓國首都首爾的四天時間里，他們安排的參觀和采訪活動多達十幾個。
　　在這十幾項參觀活動中，最讓我們這些應該稱得上見多識廣的中國媒體人在吃驚、震驚之余，更感羞愧、汗顏，同時還產(chǎn)生了某種不平、憤怒情緒的，當屬觀看歌劇“JUMP”（跳躍）。
　　這部被稱為“非口頭語言歌劇”的“JUMP”，與啞劇差不多，沒有臺詞對白，劇情完全靠演員的肢體語言來講述。該劇最早在2002年12月上演，最初的戲名為“奇怪家庭”，2003年改名為“JUMP”。劇情更是簡單得不能再簡單：一個小偷闖進了善于跆拳道和拖肩（韓國傳統(tǒng)武藝）的一戶人家后發(fā)生的種種趣事。
　　進入劇場之前，我們一行人不以為然，甚至對韓方讓我們這些來自武術發(fā)源地的中國人觀看一個以武打為主的啞劇的安排覺得有點好笑：李小龍、成龍、李連杰、甄子丹等全球最有名的武打明星都在中國，《臥虎藏龍》、《英雄》，中國人拍的武打電影讓全球驚嘆，在韓國還能看到什么更有名堂的武打戲。
　　但一坐進劇場我們就知道自己錯了：戲還沒開演，觀眾已經(jīng)開始張開大嘴樂起來—一位爺爺輩的劇中人物身著奇裝異服、顫顫巍巍出現(xiàn)在觀眾席上，他全然不顧觀眾已經(jīng)對號入座，非要“橫穿”觀眾席繞道上臺，“逼迫”觀眾起立、側身、讓路，還要攙扶、幫忙。
　　好戲還在后頭，跆拳道、拖肩、醉拳、武術等共117段武藝先后登場。盡管演員沒有一句臺詞，但簡單易懂的故事情節(jié)，個性十足的劇中人物，造型夸張的人物形象，令人驚嘆的演員功夫， 以及地球人都能認可的家族故事，讓來自世界各地、年齡從3歲到80歲的游客觀眾在長達兩個小時的演出中笑成了花。記者曾估算過自我表現(xiàn)，演出過程中自己的笑聲分貝、笑出的眼淚，以及笑的時間和肚子痛的次數(shù)，都超過了在北京德云社看郭德綱相聲時的相關數(shù)據(jù)。
　　看上去像一場武打鬧劇的“JUMP”的喜劇性和可觀賞性，讓我們這些中國媒體人吃驚和震驚；而讓我們羞愧、汗顏的是，盡管韓國的傳統(tǒng)武術不如中國武術歷史悠久，知名度也比不了，但韓國人更懂得如何宣傳和推廣其傳統(tǒng)武術，如在“JUMP”中，他們就融合了中國武術，又借鑒了西洋藝術形式。
　　走出劇場后，剛剛還在傻樂的我們這幫人，一個個默默無語，直到坐進劇場臨時安排的采訪室后，國內(nèi)一知名媒體的領導才悶聲悶氣地說：“作為中國人，我感到羞愧?！蓖Ａ艘幌?，他又說：“我感到被羞辱了，明明是中國的武術，怎么現(xiàn)在全成了韓國的傳統(tǒng)武藝了。”
　　其后的采訪更讓我們心里不是滋味：劇中扮演兒子、小偷等的主要演員都來自中國，如河北、黑龍江、臺灣等地區(qū)，而那個演出前在觀眾席“熱場”的爺爺，就來自黑龍江。在國內(nèi)時，他們有的是京劇院的，也有武術隊的。
　　對于中韓兩國在宣傳和推廣傳統(tǒng)文化方面的不同，這些在韓國演藝圈打工的中國小伙子們的看法直接具體：“中國的京劇、武術等在形式上基本不讓變，都是由師傅一代代教給后代；而韓國人在這方面幾乎沒有什么禁忌，非常注重年輕人的口味，演員演起來也感覺更有意思、更好玩?！?br/>　　但就是這個好玩、甚至有點胡鬧的 “JUMP”，不只在韓國大受歡迎，2005—2006年連續(xù)奪得英國愛丁堡藝術節(jié)票房第一名，受邀參加了英國皇室主辦的Royal Variety Show，2007年在英國、亞洲、北美等地進行世界巡回演出。
　　在韓國期間，我們還觀看了另一場被稱為“亂打”類型的歌劇“NANTA”。“NANTA”同樣是一部啞劇，它以韓國傳統(tǒng)農(nóng)樂舞為題材，詼諧表現(xiàn)在廚房發(fā)生的各種趣事。演出陣容由四男一女組成，道具是鍋、碗、瓢、盆、刀、搟面杖、水缸、蔬菜、面粉等廚房用品，五位演員將切菜、和面、炒菜等全部變成了節(jié)奏高亢的打擊樂，并以此表達自己的喜、怒、哀、樂，甚至人物間的競爭、愛慕、爭風吃醋等。
　　據(jù)說，“NANTA”自1997年10月首演開始，就創(chuàng)下賣座率110%的驚人紀錄。1999年在愛丁堡國際藝術節(jié)上創(chuàng)下全天、全座位賣出的記錄，并得到最高評分，后在日本、英國、德國、美國、澳大利亞、意大利、俄羅斯等國演出，2004年2月作為亞洲地區(qū)節(jié)目在美國百老匯設立專用館開始無限期長期演出。“NANTA”還入選“首爾十大看點之一”，每年吸引了約30多萬外國觀眾。
　　韓方組織者介紹說，目前兩部歌劇都有自己固定和專用的演出劇場，演出是全天、連場，每部歌劇都有幾批演員輪流上演。目前演出收入中，80%來自國內(nèi)，20%來自海外。據(jù)介紹，2008年，這兩部韓國的原創(chuàng)歌劇都將進入中國大陸市場。
　　
　　商業(yè)化：文化要成為產(chǎn)業(yè)必須跟“錢”打交道
　　“僅有傳統(tǒng)文化并不能形成強大的文化產(chǎn)業(yè)，文化產(chǎn)業(yè)完全不同于文化?！?面對我們提出的“韓國文化產(chǎn)業(yè)為何能這么火”的提問，韓國文化交流財團理事長申鉉澤回答說。
　　他解釋說，文化要成為文化產(chǎn)業(yè)，一必須有投資，二必須有利潤。說白了，必須賺錢才能稱得上是文化產(chǎn)業(yè)。而政府在制定政策時，必須分清到底是要振興“文化藝術”，還是要振興“文化產(chǎn)業(yè)”，后者必須依靠商業(yè)化來完成。
　　交談中我們了解到，近年來在中國大陸各地方電視臺多次重播的韓劇《澡堂老板家的男人們》，就是由申鉉澤先生投資拍攝的，而1997年中國央視最先引進的第一部韓劇《愛情是什么》也是他投資的。
　　但是，商業(yè)化并不意味著政府可以“做甩手掌柜”，“振興文化產(chǎn)業(yè)”成為韓國的國家戰(zhàn)略性話題。
　　如早在1999年，韓國就成立了“影視振興委員會”，該委員會是韓國文化觀光部授權支援電影相關事宜的泛國家部門專門機構，性質(zhì)屬于準政府組織。主要任務包括：擬定影視振興計劃，管理影視振興的基礎財源“影視振興金庫”，支援電影的制作、普及和放映，等等。
　　2001年，韓國又成立了文化產(chǎn)業(yè)振興院，性質(zhì)為特殊法人。據(jù)介紹，構筑韓國的文化產(chǎn)業(yè)綜合支援體系，并讓韓國成為世界五大文化產(chǎn)業(yè)生產(chǎn)國，是該院的主要業(yè)務目標。而在未來5—10年內(nèi)，讓文化產(chǎn)業(yè)成為韓國最強大的產(chǎn)業(yè)之一，是韓國政府的大目標。
　　此次交流團的韓國之行，活動全部安排在首爾，參觀訪問的對象和機構幾乎囊括了韓國文化產(chǎn)業(yè)鏈的每一環(huán)節(jié)：影視振興委員會、韓國文化產(chǎn)業(yè)振興院、韓國情報通訊部、韓國國立中央博物館、MBC電視臺、大長今主題公園、首爾藝術大學等，觀看了為外國游客量身定做的、以介紹和宣傳韓國傳統(tǒng)文化為宗旨的兩個“文化觀光商品”：歌劇“NANTA”和歌劇“JUMP”，還專訪了金素妍等韓劇明星。
　　面對如此高密度、快節(jié)奏的訪問安排，特別是沒有任何“游玩”項目的日程安排，交流團中一位曾參加過多次海外交流和訪問的某媒體副總編開玩笑說：“在國內(nèi)時都不干活，到韓國來卻天天早8點上班了”。不過，玩笑過后，韓方組織者認真、敬業(yè)的工作作風還是贏得了交流團成員的敬佩和敬意。