于明詮

1、想法總比寫法重要，因為書法家不是單純的勞動模范和技術(shù)能手。

2、不能理解當代書法，就不可能真正讀懂古代書法。試想，連艾青、北島、賈平凹都理解不了，張口閉口詩經(jīng)漢賦，能令人信服嗎?人云亦云罷了。

3、詩，之所以成為詩，首先是因為其詩意，而不是首先因為其格律技巧，格律技巧是為了表達、彰顯“詩意”而已。書法用筆的技巧亦應作如是觀。

4、今天用普通話讀詩，平仄、音韻已不是原來的意義了，甚至沒多大意義了。

5、放眼當代書壇，寫“好字”的并不少見，而“好”寫字的卻鳳毛麟角。

6、從王羲之到顏真卿，是中國書法史的縮影,明白了兩者的關(guān)系就明白了傳統(tǒng)的實質(zhì)。褚、虞、歐皆是二王正傳，但綁在一起不及一個顏，顏不學王，但真知王。

7、宋太宗花十幾年功夫編了一部《閣帖》，目的是立標準，實現(xiàn)二王的“君臨天下”，用今天的話說就是“堅持正確導向”。所以，不可能把“不學王”的顏真卿編進去。

8、或曰，王在前顏在后，且王在顏的時代名氣大，顏豈能不學王?如果這樣，問題是從傳世資料看，顏的行書與王比，用筆、結(jié)體乃至點畫形態(tài)全不搭界，可以說面目全非，可否有如此學法?若承認這也是一種學法，且是成功的學法，那么《淳化閣帖》為何不承認這種學法?相反，千年書法史又為何如此厚愛、褒獎這種學法?竟把顏列為二王后一人，我們今天又該不該容許這種學法?由此可見，盡管臨帖是學書法的不二法門，學古人自然十分重要，但更重要的是學古人學習古人的方法。

9、生活中人們常犯的錯誤是“以貌取人”，欣賞書法最容易犯的錯誤就是“以貌取字”。

10、我在乎書法里邊那點有意思的“意思”。

11、宋四家中，米的技法功夫當屬第一，可偏偏抵不過蘇東坡的“隨手一抹”。若無東坡，宋代書法去了一大半的分量。所以，書法家不可過分相信自己的功夫技法能“包打天下”。

12、藝術(shù)不是科學，因此從根本上說，藝術(shù)“不講道理”。所以，有些貌似十分重要的“道理”比如“敗筆”之類的問題，在“寫毛筆字”和“書法藝術(shù)”的不同層面上，意義是不同的，有時甚至是完全相反的。

13、大師往往是破壞老規(guī)矩又立下新規(guī)矩的人。因此，大師不是權(quán)力“推”出來的，而是時代“縱容”出來的。

14、僅僅受別人影響可以成為“寫好字”的，只有影響了別人才有可能成為“好寫字”的。

15、評價線條點畫，用“質(zhì)量”不如用“內(nèi)涵”更好一些，“質(zhì)量”評說的是形跡，而“內(nèi)涵”感受的是韻味。然而，“質(zhì)量”用眼看，“內(nèi)涵”需用心看。

16、把“東陽瘦沈”(謝無量稱沈尹默語)與謝無量放在一起，把啟元白與林散之放在一起，說前者“不雅”或許過分，但能看出后者是更高級別的“雅”，方算的真識“雅”之三昧者。

17、用筆之妙在于“隨意”與“節(jié)制”的把握。處處隨意處處節(jié)制，處處節(jié)制又處處隨意。包世臣主張用筆“行處皆留，留處皆行”，亦有此意。

18、藝術(shù)的本質(zhì)是一堆干干凈凈的“沒有”：沒有標準答案，沒有對錯，甚至沒有任何“非如此不可”。連“腐朽”都可以化為神奇，還“有”什么呢?