畫是心靈的外露，是情感之表達。

畫畫是我經(jīng)營企業(yè)之余的一種消遣，我在意這個創(chuàng)作過程中的快樂。

藝術(shù)創(chuàng)作的最高境界不是按照人的愿望和意志隨時達到的；而是經(jīng)過反復(fù)實踐，在有意無意的嘗試過程中，在隨意而輕松的條件下取得的。

不以形似為目的，一遍又一遍，一筆又一筆，隨興寫來圖個過癮。始終追求筆墨面貌的多樣性與統(tǒng)一性。

無論是表達對過去的懷念，還是對未來的希冀，我認為畫畫都是一種精神上的暢游。

一支毛筆在宣紙上的橫涂豎抹，充分調(diào)動宣紙的敏感性，在快速的筆墨揮灑中立定精神，將所想、所思、所愛、所悟，完全袒露出來。

藝術(shù)形象是心靈移情的產(chǎn)物，在山水畫的創(chuàng)作過程中只有鐘情于此，寄情于此，把對大自然的感受轉(zhuǎn)換成筆墨語言，才能創(chuàng)造出一種物我合一的境界。擺脫程式化的束縛，追求一種山川幽邃、林木神秀、溪徑在黑暗中透出天光等等一派蒼茫的境界。

山水畫藝術(shù)不是一蹴而就，是要通過長期的筆墨訓(xùn)練，內(nèi)營丘壑而逐步形成，并實踐于創(chuàng)作之中的。

作畫是憑著一種激情，為了激情，有時打亂繪畫的章法，化實景為虛景，在物象以現(xiàn)心靈，使之充滿自然生命的秩序與和諧。

靈感雖然來自長期的積累，但當它在特別的情況之下，有著突發(fā)性和偶然性。始終追求別樣的審美情趣，讓形式的力量在墨跡的相互關(guān)照及筆觸的顧盼呼應(yīng)中表達出來。

中國畫的境界：氣韻生動、古樸蒼厚、神妙超逸，是傳統(tǒng)文化精神的真實體現(xiàn)。

在繪畫的形式上，把人的思想與現(xiàn)實，觀念與形式，人與自然的關(guān)系同自己的思維、意識結(jié)合起來，達到一種理想化的效果。