愈中益
著名山水畫家張復(fù)興以表現(xiàn)蔥郁繁茂的桂北山水氣象而凸顯了個人的藝術(shù)風格,世人甚是矚目。
方士庶在《天慵庵隨筆》中說:“山川草木,造化自然,此實境也。因心造境,以手達盡,此虛境也。虛而為實,是在筆墨間有無間——故古人筆墨具此山蒼樹秀,水活石潤,于天地之外,別具一種靈奇?!币源藖碓u價張復(fù)興之畫甚當。
張復(fù)興筆下的桂北山水,表現(xiàn)的是個人的情感和造化中的景象交融互滲后的靈境,充實之中透出超凡脫俗、獨立于天地之外的空靈。是充實與空靈的二元統(tǒng)一,他畫中的充實有三層境界:第一是物相的充實。那秀石美樹,明溪幽合所構(gòu)成的司觀、可居、可游的物境是自動化中的客觀存在,是詩意的體現(xiàn)。
他表現(xiàn)對象以林木為主,其審美趣旨在于為其傳神寫照。樹之參差偃仰,各以其理,雖千筆萬筆而無雷同,枝繁而無扭捏之態(tài)。前呼后應(yīng),彼此謙讓,真如君子相處。以此映射畫家本心,可謂意匠經(jīng)營。
其構(gòu)圖以滿勝。雖邊角亦不棄置,一改前人空疏之景象。繁密之處,以老屋、曲溪破塞,既增畫之內(nèi)涵,又壯整體氣勢,疊加之中因勢而變化。曲處通幽,無板滯之嫌。觀其勢樸茂,審其質(zhì)秀雅。深得畫之三味。其遠景以濃少許表現(xiàn)最為難得,既收住畫面氣息,不使其外散;又破通幅皆線條之單調(diào),使點線面有機結(jié)合,視覺、情趣相融會,層次內(nèi)容相照應(yīng),頗見匠心?!都疑綍陨贰渡洁l(xiāng)云斜》《秋林白云》等佳作中,線縱橫交錯、靈動多變,沉著剛健、勢態(tài)生動,色朗潤而墨氤氳、葳蕤華滋之中,盡顯山川精神。
第二是情感的充實。張復(fù)興沉酣于自然中的生活,從平淡的桂北山水中提煉出高于生活的藝術(shù)之境,與自動化爭奇,這是他對斯境情有獨鐘的表現(xiàn),是他情感豐富的寫照。正如宗白華所說,“在一個藝術(shù)表現(xiàn)里的情和景的交融互滲,因為發(fā)掘出最深的情,一層比一層更深的情,同時也投入最深的景,一層比一層更晶瑩的景,景中全是情,情具象而為景,因而涌現(xiàn)一個獨特的宇宙,嶄新的意象,為人類增加了豐富的想象,替世界開辟了新境。
我新中國成立前曾流亡此處,后亦多次于此觀光,所見桂北山川之貌全非張復(fù)興筆下表現(xiàn)之象。由此可知,他是用心來為其代言,這是一種萬趣融于神思,游心物外之結(jié)果。
他將自己對大自然的情感轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的情感。將自然的真實轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的真實,源于窮天地之生機,飽游活看,窮年積月,胸中自具一番割合不斷的情結(jié)。情感盈于胸次,取之不盡,用之不竭?;厥幱谛囟鵀a于畫,故畫中有深情厚意,讀者自會受其感染。故看畫仿佛同其人交流,為其精神所動,于不自覺間忘懷。
中國畫以寫意為主,故讀畫在于會意。宗炳曰:“萬趣融于神思,余復(fù)何為哉,暢神而已。“故畫之高下必以情感來決。惲南田曰:“出入風云,卷舒蒼翠,模崖范壑,曲折中機,唯有成風之技,乃至冥通之奇,岢以悅譯神風,陶鑄性器?!蔽易x張復(fù)興之畫即被其神情而感化,澄明之心境油然而生。
第三是生命境界的充實。他于象外言象,將情感之界升華到哲學(xué)界,旨在以和諧之境表達自己對有生命的萬物的一種觀照后的心聲,這是人與自然、人與人相互處心中和之狀態(tài)的無聲詩文,是對物化本體和人類生命本體健康發(fā)展過程的思考。他反映了畫家對宇宙中某些完美目標的渴望。
他的充實之境中體現(xiàn)出真、善、美的藝術(shù)心靈。對物欲的淡泊和對藝術(shù)的慧覺,又使他的畫中極具空靈之氣。那樸茂的叢林中隱隱透著清新的空氣,讓人心曠神怡。如果說,充實之象帶來的是強烈的視覺沖擊力,那么,生動空靈的氣韻又帶來了強烈的藝術(shù)感染力,二者的結(jié)合使畫面氣息高華、沉著而極具內(nèi)美。
視覺沖擊力來自于筆墨的運用。而藝術(shù)感染力的產(chǎn)生則來自于畫家的藝術(shù)境界。
張復(fù)興的筆墨既有對傳統(tǒng)的繼承,又有從生活中來的感情。他對宋元山水畫下足功夫,采取以點帶面的學(xué)習(xí)方法,吃透一家,進而旁參百家。他說:“我有選擇地借鑒著傳統(tǒng)。我?guī)煼▊鹘y(tǒng)。我?guī)煼▊鹘y(tǒng)但不追求古意,敬仰先賢卻不迷信成法,倒是時時告誡自己要貼近生活,注意與古人拉開距離?!钡拇_,對傳統(tǒng)的汲取,不能食古不化,必須將傳統(tǒng)為我所化。人乎規(guī)矩之中,又出乎法度之外,打破條框帶來的束縛,走一條自己的路子。但是,傳統(tǒng)是寬泛的概念,中國古代繪畫名家輩出,無即定目標的學(xué)習(xí)恐兀兀以窮年而不能得,所以,必須根據(jù)個人的習(xí)性有目的地擇其善者而從之就顯得十分必要。選取黃公望作為自己進入傳統(tǒng)的門徑,是張復(fù)興的聰慧之舉。他在《我研習(xí)傳統(tǒng)的一點體會》中說:“我平時喜歡黃子久的嚴密和秀致,之后又喜歡他的繁復(fù)和厚重。今天則喜歡他的散淡和天真,這是自己師古心結(jié)晶發(fā)展的軌跡,也是不同時期體味傳統(tǒng)的不同收獲?!贝嗽掝H值玩味,人在不同時期因心境不同,喜好亦不同,故對傳統(tǒng)的吸收層面亦不同。黃子久為元季繪畫藝術(shù)之集大成者,他的畫中三層境界在張復(fù)興筆墨間所表現(xiàn)的可貴之處,并不在于對黃子久的因襲,而是變古出新。正如他所說:“我取法黃的散淡為我的疏朗,黃的古曲為我的新穎,黃的平和為我的憨厚,黃的蒼茫為我的師出?!边@種對傳統(tǒng)的變法使張復(fù)興成就了自己的筆墨語言和繪畫風格。他走進了黃子久,又走出了黃子久,這么一入一出,使他的畫亦古亦新,奧妙正在于斯。他與傳統(tǒng)距離的過程中,參透了乾旋坤轉(zhuǎn)之理。因此,他的筆墨隨機生發(fā),不拘一格。用闊筆、細筆勾勒樹石,飽滿靈動,一任自然,這種在自動化中創(chuàng)造自己繪畫語言的方法走的是一條正確道路。
張復(fù)興有自己的繪畫藝術(shù)境界。這種境界是他長期觀察自然而得的一種感覺和濃厚的情結(jié)。情感是一種只可意會不可言傳的生命意識。他將桂北山水裝入心襟,胸有丘壑,并廓然而生一種精神的意象,閉上眼睛,胸中滿是自然的蒼翠和生機,下筆略一思索,誼情噴泉般涌來。蘊涵中的群山萬壑一齊化為墨的景象,移情畫中,興發(fā)塵表,生氣遠出的氣韻便勃然而生。這就是他抒寫自己的繪畫藝術(shù)境界。這種境界的鑄造,首先是因為他有生活的蒙養(yǎng)。齊白石說:“凡大家作畫,要胸中先有所見之物,然后下筆有神。”張復(fù)興眼中所見于個人的精神跡化而神遇,化為生活中的蒙養(yǎng)。石濤說:“假道于山川,不化而應(yīng)化驗,無為而確為,身不炫而名立,因有蒙養(yǎng)之任;以筆操觀之,則受生活之任?!睂ι钪形锞澳耜P(guān)照,將其生生不息的真諦捕捉并能與之默契神會,然后在心靈上將其提煉升華,成就自己的精神家園,是張復(fù)興的追求,也是他澄懷觀道的體現(xiàn)。其次是張復(fù)興本人不斷追求境界的升華。古往今來,大凡有成就的藝術(shù)家,當技法精純之時,若要超越自己,必重絕塵悟道。技不能進乎道,繪畫終究要停留在淺層面之上。張復(fù)興注重審美境界的提高,借此完善自己的繪畫語言體系便是重道的表現(xiàn)。他說:“作為現(xiàn)代人,與古人太多的不同使我可以更自由、更自信地追求自己的審美理想?!彼倪@種審美理想其實是要達道。他對繪畫在全面、深刻的認識傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,融化時代氣息,創(chuàng)造了個性化的視覺形象,開辟了新的審美領(lǐng)域,使筆墨間和中見奇,意境平和中見深,這便是得道。
中國山水畫的作用,就是要寫自然之性,抒個人情懷。因此,每個畫家都帶著自己的獨特的個性和情感去觀照自動化、師法造化、理解造化、表現(xiàn)造化。這樣才能將人生與自然的生命氣息打通,使自己的情感成為山河情感,以便為山川代言。唯其如此,畫家的個性化語境中才是真情才是善意才是美的景象。張復(fù)興妙化傳統(tǒng),妙化自然,以獨特的風格抒寫性靈,其畫有無意為法而處處有法之妙,有無意求奇而處處有奇之趣,有不刻意求新而不經(jīng)意間變古山新之建樹。中國畫壇正需要這樣的才俊,和諧社會正需要他畫中抒寫的精神。相信假以時日,張復(fù)興業(yè)必更顯于藝林,名必更重于海內(nèi)。