■朱趙偉

電影《少林四小龍》的聲音藝術(shù)創(chuàng)作

■朱趙偉

電影是視聽藝術(shù)的結(jié)合，是一門既有視覺畫面又有聽覺聲效的完整藝術(shù)。在電影的藝術(shù)創(chuàng)作中，聲音是極其重要的藝術(shù)元素，所以成為不可缺少的而且越來越重要的藝術(shù)創(chuàng)作手段。

電影的聲音創(chuàng)作，現(xiàn)在越來越引起電影創(chuàng)作人員的重視。電影中的聲音已不再像過去那樣僅僅是自然主義在影片中的運(yùn)用，而是越來越被藝術(shù)性的加入在影片之中。無論是對(duì)白、音樂還是擬音、效果，對(duì)其聲音的藝術(shù)追求日益提高。有的聲音在夸張變形；有的聲音虛無飄渺；有的聲音被加強(qiáng)到極致以其達(dá)到強(qiáng)烈震撼的效果；有的聲音要被削弱到極點(diǎn)以配合影片情感的需要。這些聲音的創(chuàng)作為影片的藝術(shù)效果起著極為重要的作用。下面，談一下我在電影《少林四小龍》的聲音藝術(shù)創(chuàng)作。

概述

電影《少林四小龍》講述4個(gè)不同年齡的孩子為學(xué)少林功夫來到武術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)、練功、生活的故事。這4個(gè)孩子來自不同的地方，不同的家庭，還有著不同的學(xué)習(xí)武功的目的。經(jīng)過在武術(shù)學(xué)校的學(xué)習(xí)生活，不僅都學(xué)到了少林功夫，更重要的是他們懂得了中華武術(shù)“習(xí)武尚德”的真諦。

這是一部?jī)和捌?。既是一部?lì)志片，也是一部動(dòng)作片，還是一部具有輕喜劇色彩的影片。這些影片特性，為影片的聲音藝術(shù)創(chuàng)作確定了設(shè)計(jì)要求。影片的聲音藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該為影片的主題服務(wù)，為人物的性格和形象塑造服務(wù)。聲音設(shè)計(jì)，除了在情感的地方要有抒情的氣氛之外，整部影片的聲音基調(diào)是：活潑、輕快，有動(dòng)感、有情趣和詼諧，還要有勵(lì)志的氛圍。

語(yǔ)言

本片的主題決定了其語(yǔ)言的內(nèi)容和形象特征。這是一部?jī)和捌?，影片的語(yǔ)言一定要塑造出兒童的童貞、童趣，特別是這些喜歡武術(shù)的孩子，他們活潑、調(diào)皮的形象特征一定要表現(xiàn)出來。語(yǔ)言節(jié)奏快，孩子們之間的對(duì)話一般不假思索，這是該片孩子們的語(yǔ)言特點(diǎn)。例如：4個(gè)孩子在去食堂路上夸獎(jiǎng)教練的對(duì)話；小兵和小豪在課堂上的爭(zhēng)吵；等等均體現(xiàn)出這一特征。

為了表現(xiàn)4個(gè)孩子來自不同的地方，本片部分語(yǔ)言采用方言的形式。孩子們運(yùn)用方言的表達(dá)方式，（小兵說四川話；小豪說大連話。）一方面增添了語(yǔ)言的色彩，也增加了很多童聲方言所獨(dú)有的童趣；另一方面可以更好的塑造人物性格與形象；更重要的是，我們通過運(yùn)用方言突出了影片的主題：方言說明孩子們來自不同的地方，學(xué)習(xí)武術(shù)的目的也不相同，但通過學(xué)習(xí)武術(shù)而領(lǐng)悟到武術(shù)的“習(xí)武尚德”的真諦是一致的。特別是在影片的開始，孩子們剛到武術(shù)學(xué)校盡量說方言，到后來，隨著時(shí)間的推移，孩子們統(tǒng)一都是普通話，其用意也在于此。

為了達(dá)到影片輕喜劇的效果，我們?cè)谡Z(yǔ)言上設(shè)計(jì)了一些“笑點(diǎn)”和“笑果”，例如小兵的“中國(guó)話英語(yǔ)”：“踹死你就是功夫”；小豪的用大連方言對(duì)老師講：“老師，你不知道，我是又學(xué)文化，又練武，實(shí)在受不了哇。”等等這些對(duì)白在電影的放映中從觀眾的笑聲中得到回應(yīng)。

這部影片沒有采用同期聲拍攝，因?yàn)檫@對(duì)于業(yè)余的兒童演員難度太大。他們既要背臺(tái)詞，還要表演，很難。我國(guó)很多兒童影片的對(duì)白都是在后期配音完成。兒童電影如果是一兩個(gè)兒童演員還可考慮采用同期聲拍攝，而這部影片不僅是群體兒童戲，還是一部表現(xiàn)武術(shù)的動(dòng)作影片，所以我們沒有同期聲拍攝，影片的對(duì)白只有在后期配音。

兒童影片的配音和其他故事片一樣，基本都是由專業(yè)演員看著銀幕對(duì)著口形來配音。很多兒童影片中兒童角色的對(duì)白也是由成年專業(yè)演員配音，男孩子大多都用女演員學(xué)童聲來配。這部影片開始也是采用這種配音方法，但感覺不理想。雖然這些專業(yè)演員的臺(tái)詞背得很快，口形對(duì)得很準(zhǔn)，語(yǔ)言的內(nèi)容理解也很到位。但是在聲音中他們?nèi)鄙偻曋械耐懞屯ぃ曇糁泻⒆觽兊恼{(diào)皮勁兒也不足。我決定讓孩子們自己來為自己的角色配音。這是一種冒險(xiǎn)，這些孩子們演電影都是首次，配音更沒有見過。加上年齡又小，（當(dāng)時(shí)最小的四歲），根本不知道什么是配音。我們首先遇到的困難是劇本臺(tái)詞很多地方與銀幕表演時(shí)說的不一樣。拍攝時(shí)孩子們有很多臺(tái)詞沒有按劇本說。拍片時(shí)我要求孩子們只要表演到位，說對(duì)意思，臺(tái)詞差一點(diǎn)沒關(guān)系。但就是差的這一點(diǎn)對(duì)后期配音增加了很多的困難。因?yàn)槟z片是沒有聲音的，（這一點(diǎn)與拍攝電視劇不同，電視劇可以有參考聲）。專業(yè)配音演員是根據(jù)經(jīng)驗(yàn)看著口形判斷出當(dāng)時(shí)的語(yǔ)言，可這對(duì)于才幾歲的孩子們就太困難了。孩子們一看銀幕都傻了，他們也不知道當(dāng)時(shí)說得是什么。孩子們還天真地說：“導(dǎo)演，我還說對(duì)意思行嗎？”我說：“不行，對(duì)口形，一點(diǎn)都不能差?！焙⒆觽兒苈犜挘埠苷J(rèn)真，他們只好一邊背著臺(tái)詞，一邊看著銀幕，（好在是他們自己的表演，回憶加判斷），很快解決了臺(tái)詞問題。緊接著是另一個(gè)難題：“對(duì)口形”?！皩?duì)口形”配音是有技巧的，對(duì)于專業(yè)的配音演員也是需要一定的時(shí)間和實(shí)踐才能掌握，何況是才幾歲的孩子，從未經(jīng)歷過，更沒有任何經(jīng)驗(yàn)可談。錄音開始，畫面一出，該講話了，因?yàn)闆]反應(yīng)過來不知道說什么；待反應(yīng)過來，知道該說什么時(shí)，畫面又過去了。確實(shí)很難為孩子們。錄音師采取很多辦法：放慢速度、切碎畫面、循環(huán)放映；終于完成了配音，孩子們天真可愛的童聲達(dá)到了我所希望的語(yǔ)言效果。

音樂

在電影中，音樂作為一種藝術(shù)形式，一種聲音形象、一種情感表達(dá)、一種色彩渲染、一種節(jié)奏敘述，其創(chuàng)作原則一定要與銀幕畫面相結(jié)合，不能是游離于銀幕畫面之外，要是音樂與畫面融為一體。

根據(jù)本片主題，本片音樂的總體風(fēng)格：活潑、清新、在強(qiáng)調(diào)激情和勵(lì)志元素的同時(shí)要體現(xiàn)出時(shí)代感。

整部影片的旋律是根據(jù)主題歌的旋律進(jìn)行變奏，一方面使整部電影的音樂在清新、活潑和富有強(qiáng)烈動(dòng)感的情況下不失其統(tǒng)一。另一方面使觀眾加深對(duì)主題歌的印象。

片頭，在管弦樂的襯托下，清脆的小號(hào)SOLO引領(lǐng)出繼激昂而又現(xiàn)代感十足的旋律，與銀幕上少林武僧在少林寺的山門前練功的場(chǎng)景相得益彰。

全片音樂不僅將西洋管弦樂和現(xiàn)代電聲樂有機(jī)結(jié)合，還在一些詼諧和幽默的情節(jié)上使用了獨(dú)具特色的民族樂器（如：墜胡和琵琶的運(yùn)用等）。此外，音樂情緒上的夸張變形、音樂節(jié)奏上的快慢變化、聲音表現(xiàn)力度上的起伏轉(zhuǎn)換、主題歌旋律的反復(fù)呈現(xiàn)、多種音色的跳躍配合、以及打擊樂的充分利用。加強(qiáng)了該片活潑、幽默、詼諧的輕喜劇氣氛，在給影片帶來強(qiáng)烈時(shí)代感的同時(shí)，為影片的主題起到了表現(xiàn)作用。

情感音樂的運(yùn)用也是該片的重點(diǎn)。孩子們想家的時(shí)候，樂隊(duì)柔美的旋律配著畫面上孩子們流出的淚水，真讓人心疼這些孩子。小強(qiáng)刻苦練功，將脖子上的傷疤碰破，當(dāng)鮮血流出的一剎那，是動(dòng)情的音樂配著畫面將觀眾打動(dòng)。

最令我滿意的還是該片主題歌的創(chuàng)作。歌詞是由我國(guó)著名詞作家易茗創(chuàng)作，歌曲由我省一級(jí)作曲荊樂霞譜寫。

主題歌恢弘、大氣，激昂而充滿活力，在富有強(qiáng)烈震撼的同時(shí)不乏柔美動(dòng)聽。歌曲一開始用民歌散板的形式引出氣勢(shì)浩蕩的音樂主題，與銀幕上萬(wàn)人習(xí)武的壯觀場(chǎng)面渾然一體。當(dāng)歌詞唱到：“太極沉腰，八卦看走，形意拳催動(dòng)肩和肘；搶前顧后，退左進(jìn)右，站住了翻轉(zhuǎn)陰陽(yáng)手”！與銀幕上習(xí)武的動(dòng)作相吻合。特別是歌曲的后半部分隨著畫面的變化，作曲者為了將主題歌推向高潮，先是男生獨(dú)唱；逐步加入合唱；在合唱的聲部上又飄出女高音的回蕩；還感覺不足，又加上數(shù)千名的童聲吶喊，氣勢(shì)磅礴的音樂在整個(gè)影院回蕩，主題歌在最高潮時(shí)整部影片結(jié)束。

本片采用了“杜比5.1”環(huán)繞立體聲的錄音技術(shù)，這是大制作影片通常采取的錄音方式。雖然這是一部小成本制作的影片，但為了追求影片聲音的藝術(shù)效果，我們不惜成本還是采用了大片的聲音制作方式?！岸疟?.1”環(huán)繞立體聲的錄音技術(shù)，對(duì)本片的音樂發(fā)揮著極其重要的作用，當(dāng)銀幕畫面和音樂融為一體，真正形成了視覺與聽覺的全新的富有震撼力的“交響樂”。

音響

電影音響，不僅能對(duì)電影銀幕畫面在聲音上作補(bǔ)充；可以對(duì)電影所表現(xiàn)的內(nèi)容在氣氛上加以烘托；還可以對(duì)影片所展示的環(huán)境和性質(zhì)給予暗示。（如：影片中，小豪上山的情節(jié)，畫面上是平靜的，突然的雷聲可以暗示人物的心情及厄運(yùn)的到來）。電影的音響在當(dāng)今的電影聲音創(chuàng)作中越來越被創(chuàng)作者所重視?，F(xiàn)在已有很多影視劇在創(chuàng)作人員字幕上出現(xiàn)：“聲音設(shè)計(jì)”或“音響設(shè)計(jì)”名銜，可見“音響”在影片中的重要。

本片音響在制作技術(shù)上也是采用大片的制作技術(shù)：“杜比5.1環(huán)繞立體聲”。音響的環(huán)繞立體聲效果，不僅僅是對(duì)銀幕畫面聲音的立體的在現(xiàn)，還有著銀幕畫面外的聲音顯現(xiàn)。不僅僅是左右兩邊模擬立體聲效果，而且是前后左右6個(gè)方位的環(huán)繞立體聲效果。這樣的立體聲效果有時(shí)是會(huì)沖入銀幕的。我們知道，銀幕再大它也是有框框的，銀幕的框框可限制電影的畫面，但是聲音可以不受框框的限制。畫面外是有空間的，而畫面外空間的聲響通過環(huán)繞立體聲效果會(huì)沖入銀幕，加強(qiáng)了畫面的真實(shí)感。（如：影片中操場(chǎng)練功的場(chǎng)面，就是由吶喊聲、腳步聲及刀槍等器械聲首先沖入畫面的。它在表現(xiàn)練功場(chǎng)真實(shí)感覺的同時(shí)，還有一種強(qiáng)烈的震撼。）

本片由于是兒童片的原因沒有采用同期聲錄音，整部影片的音響是在后期錄制完成的。我們對(duì)于音響的創(chuàng)作定位是現(xiàn)實(shí)主義的寫實(shí)風(fēng)格，雖然是后期錄制，音響效果要求真實(shí)。

為了追求寫實(shí)的音響風(fēng)格，我們先期進(jìn)行了很多的現(xiàn)場(chǎng)收音，如：操場(chǎng)練功場(chǎng)面的吶喊聲、腳步聲、器械撞擊聲等。這些聲音如果不是現(xiàn)場(chǎng)收音，后期是很難制作出來那么真實(shí)的效果。還有，片尾萬(wàn)人習(xí)武的場(chǎng)面，也是先期進(jìn)行了現(xiàn)場(chǎng)拾音，后期加工后貼在畫面上的。有些聲音如：行走的腳步聲、衣服的摩擦聲、公園的歡鬧聲、以及鄉(xiāng)村的雞鳴狗叫聲等等。雖然是后期制作的，但我們?cè)谥谱鬟^程中要求細(xì)節(jié)上精致入微，效果上追求真實(shí)。

該片在音響的設(shè)計(jì)過程中，我們也很好地處理了“音響”與“音樂”的關(guān)系。通常在影片后期制作過程中，“音響”與“音樂”經(jīng)常是會(huì)“打架”的，音樂創(chuàng)作者和音響設(shè)計(jì)者也是經(jīng)常“吵架”。因?yàn)橛捌泻芏嗟囊魳泛鸵繇懯峭瑫r(shí)出現(xiàn)的，這時(shí)音樂創(chuàng)作者想讓音樂聲大點(diǎn)，把音響聲壓小點(diǎn)，以突出音樂；同樣音響設(shè)計(jì)者，想讓音響聲大點(diǎn)，把音樂聲壓小點(diǎn)，以突出音響。還有一些場(chǎng)面，可以用音樂，也可以用音響，音樂創(chuàng)作者說：這里應(yīng)該要音樂；音響設(shè)計(jì)者說：這里應(yīng)該是音響；兩位創(chuàng)作者各自主張各自的理由，爭(zhēng)論不休。例如本片中最典型的地方：片尾中萬(wàn)人習(xí)武的場(chǎng)面，既是主題歌推出的地方，但還必須有萬(wàn)人習(xí)武的震撼音響。如果同時(shí)都出現(xiàn)，不僅聲音上“打架”，音樂和音響都達(dá)不到最佳效果。為了解決這個(gè)問題，我們先把音樂和音響的錄制工作做好，各自都作到最滿意的效果。在混錄時(shí)，我們進(jìn)行多次實(shí)驗(yàn)，最后我們采取根據(jù)銀幕畫面的推進(jìn)，音樂和音響先后推出，有音樂時(shí)不出音響，有音響時(shí)不出音樂，我們是這樣處理的：當(dāng)孩子們看到奧運(yùn)會(huì)鳥巢時(shí)，引出優(yōu)美的音樂及主題歌的前奏；當(dāng)畫面上萬(wàn)人涌出時(shí)，音樂停止，在一片寂靜中，戰(zhàn)鼓擂響，隨后是萬(wàn)人習(xí)武的吶喊聲和腳步聲響徹云天，在這震撼人心的吶喊聲和腳步聲中音樂逐步推進(jìn)，音響逐步壓低，推出主題歌。這樣既突出了主題歌音樂的大氣和優(yōu)美動(dòng)聽，也突出了音響的震撼和氣勢(shì)，最后達(dá)到了音樂和音響有機(jī)結(jié)合的藝術(shù)效果。

片中我們還有很多地方用音樂當(dāng)音響效果來使用，如影片的高潮，小強(qiáng)在比賽現(xiàn)場(chǎng)，當(dāng)站在人體梅花樁上單腿下叉的一剎那，一連串的軍鼓聲（軍鼓輪錘），驚呆了觀眾。片中還有很多地方是用定音鼓聲音作效果使用的。如片尾，萬(wàn)人習(xí)武場(chǎng)面開始前，震撼人心的戰(zhàn)鼓，就是定音鼓的作用?？傊?，音樂和音響的關(guān)系一定要根據(jù)影片的需要來處理。

總結(jié)

電影聲音作為電影創(chuàng)作中的重要元素，其創(chuàng)作和制作過程實(shí)質(zhì)上就是一次用聲音藝術(shù)講故事的過程。以上是我從：語(yǔ)言、音樂、音響三個(gè)方面對(duì)電影《少林四小龍》講故事方法的闡述，我是這樣想的，也去這樣做了，但不知做得如何？

在語(yǔ)言上，我是盡可能的貼近生活，要求樸實(shí)、自然、真實(shí)；想盡辦法體現(xiàn)孩子們的童貞、童心和童趣。

在音樂上，我是盡可能的貼近時(shí)代，力求時(shí)尚，在使用管弦樂隊(duì)的配器中大膽加入電子音樂。還運(yùn)用一些具有特色的民族樂器，以配合影片中一些幽默和詼諧的氣氛。

在音響上，我是盡可能的貼近真實(shí)，在追求真實(shí)、自然的同時(shí)與畫面配合展示出氣勢(shì)磅礴、驚天動(dòng)地的武術(shù)場(chǎng)面。通過杜比5.1環(huán)繞立體聲技術(shù)，使觀眾仿佛感覺在環(huán)境之中。

最重要的是在處理上述三種聲音的同時(shí)，根據(jù)影片情節(jié)和畫面的需求，恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用這三種聲音。在表現(xiàn)各自聲音的時(shí)候，不掩蓋其他聲音元素的表現(xiàn)力。甚至三種聲音元素在互相結(jié)合、互相轉(zhuǎn)化、互相交換。特別是音樂和音響，讓它們錯(cuò)落有致，交相呼應(yīng)，使其都能在影片中顯現(xiàn)出精彩。

由于兒童影片在制作過程中與其他故事片、戲曲片有很多獨(dú)特之處，而我又是第一次導(dǎo)演兒童影片，會(huì)有很多不足之處？希望廣大的觀眾和影視界的專家、同行多多指教，為我今后的創(chuàng)作積累知識(shí)，使我能創(chuàng)作出具有更好視聽效果的藝術(shù)作品奉獻(xiàn)給觀眾。

（作者系電影《少林四小龍》導(dǎo)演）

導(dǎo)演朱趙偉與攝影師李力在現(xiàn)場(chǎng)。

導(dǎo)演朱趙偉在拍攝現(xiàn)場(chǎng)給演員說戲。

劇照：人體梅花樁造型