●文 黃惟群

當今文壇主要作家，大多成名于上世紀80年代，至今，他們?nèi)杂绊懼袊膲?/p>

一方面，80年代作家成名相對容易，10年浩劫，文學始蘇，創(chuàng)作上稍顯一點突出，一個中篇，一個短篇，便能得到文學界乃至整個社會的認同，從此獲得優(yōu)厚創(chuàng)作待遇和環(huán)境。另一方面，中國的80年代，是個全民文學時代，太多目光的關注，太多人想當作家，太多文學青年站在作家的同一起跑線上，也因此，脫穎而出，更難。可以說，那個時期的成名作家，都是經(jīng)受一定考驗的，確實具有優(yōu)秀素質。

然而，值得認真思考的是，30年過去了，時代背景已完全不同，文學觀念在世界范圍內(nèi)也有了很大變化，但是中國文壇，至今占有至高地位、至高發(fā)言權、制造至高作品樣本的人，卻幾乎沒變，還是這些作家。

中國文壇真就如此缺才、真就如此難以產(chǎn)生后起之秀？

再優(yōu)秀的作家，很難一輩子寫作，很難一輩子不停地寫出一本又一本厚著，特別是，寫出一本又一本小說。這不僅因為個人經(jīng)歷有限、體驗有限，更因為，個人的興趣愛好、思想感情、認識感受、以及審美積累，不單具有“質”的高度，還具有“量”的容度。所謂嘔心瀝血，重要的不僅是花去多少時間精力，還在于花去了多少思想感情、認識感受、審美積累。再天才的作家，不可能將自己所能達到的“量”無限放大。作家與作家不同，但每個作家，本身所具有的質與所能擁有的量，都會有個合理的比。當一個作家的創(chuàng)作“量”超過了自己所能擁有的極限，其作品的“質”，或說其作品的精度、密度、濃度、準確度，無疑就會發(fā)生問題。沒一個作家，在用盡自己的重要積累、達到了創(chuàng)作高峰后，仍能稱心如意地無限創(chuàng)作、無限向上。不管是曹雪芹還是杜拉斯，馬爾克斯還是羅貫中，都一樣。

今天，我們的名家中的一些，嚴格自我要求、節(jié)制創(chuàng)作的同時，肩負起了培養(yǎng)新人的重職；一些已遠離創(chuàng)作的，不時還發(fā)出點聲響，證明自己的存在和仍然擁有的影響；還有幾個具有代表性的80年代成名作家，正如大家都已看到，依然保持著旺盛的精力，甚至比年輕人更旺盛的精力，不斷要求自己，不斷給自己設立新標準、高標準，并且，不斷地勤奮努力著。他們的精神與耐力，無疑值得大家尊敬、佩服、學習，他們也確實在量與速度上，一次次讓我們驚訝，讓我們感慨難已。然而卻同時，不得不說，內(nèi)心深處，我們有那么一點焦慮、那么一點悲哀，因為我們已明確看到了他們的力不從心，看到了他們正在揮灑的，已不是曾經(jīng)擁有的精神、情感、思想的濃汁——文學的精髓，他們的作品，已再不像曾經(jīng)有過的那樣感染大家、打動大家、震撼大家。他們正難以避免地走著創(chuàng)作的下坡路。在他們過量、過速出現(xiàn)的作品中，我們看到的是精神世界的貧乏、情感的缺失、思想的空洞，看到的是大量“水分”、“雜質”的傾入，例如：文字語言的松懈、混亂，邏輯的顛三倒四，敘說節(jié)奏的緩慢、拖沓，散點式的布局，東拉西扯的習慣，漫無邊際的信馬由韁，以及大量非文學的、可說是文學死敵的成分的參與，即大量的知識性、新聞性、資料性、學術性。

文學創(chuàng)作（主要指小說）是一門形象思維的審美藝術，千變?nèi)f化，靈動無限，需要高度的靈性、高度的智慧，和絕對的創(chuàng)造性。根本而言，文學的靈魂，排斥諸如知識、新聞、資料、學術之類非形象思維、非創(chuàng)造性、非靈動性、非審美性的成分。并不是說，這些文學作品中都不能有，而是它們必須通過吸收、消化、再生產(chǎn)、轉化成為形象思維的形式后，才合適出現(xiàn)在文學作品中。當一個作家因過多付出而掏空了積累，當一個作家的靈氣、才氣、想象力、以及形象思維能力不再一如既往，當一個作家的“轉化”功能已不再工作，創(chuàng)作上，他（她）所能做的最容易、最偷懶、最退而求其次，卻依然能夠保持尊嚴臉面的，就是這些不聯(lián)系精神、情感、思想、體悟的非文學成分的大量照搬不誤、甚至現(xiàn)買現(xiàn)賣。而恰恰，又是這些成分，因其中含有的文化元素，最易被人敬仰，從而被人混淆，將之當做文學成分誤讀。

有人認為，造一把槍，好的小說就要細致地寫出造這把槍的具體細節(jié)與過程?！獙Σ黄?，這不是文學，是說明書、工具書、制造手冊。同樣寫造槍，文學注重的不是怎么將槍一步步造出，而是造槍過程中造槍者的思想、情感、理趣、智巧……

能夠清楚看到的是，這樣幾個名家，今天大多高高在上，脫離生活，成了眾星捧月的對象，成了各類會議的空中郵人。他們已很難真正感覺時代的脈跳與呼吸。很難感覺生活中那一份活力、激情與感動，很難把握時代生活的主旋律。他們遠遠比不上年輕人。也因此，立志一輩子無盡“透支”的作家，除了審美上、思想感情感受認識上不斷重復自己，并且注定是別無選擇地“下降性”重復自己，另一條彈盡糧絕的“退路”，就是寫作重心的轉移，將視線百分百地投到故事上，特別是，投到頗能顯示文化實力的歷史故事中。這也是為什么，我們的一些名家，今天，老是百般興趣地打聽收集著街頭巷尾發(fā)生的各種故事、新鮮事，這也是為什么，我們的一些名家老是對著歷史題材頻頻揮毫之故。

當一個作家，到了需靠打聽故事、書寫故事來繼續(xù)自己的文學生涯，這個作家心中的文學，其實已經(jīng)“完了”。

當一個作家，連自己尚且生活著的土地和土地上人與人的生活都無法、不敢、沒有能力感知、書寫，將如何讓人相信他（她）能寫好他（她）沒經(jīng)歷無了解的時代及時代中的人與人的生活？！

曾經(jīng)問過一個著名老作家，他是怎么書寫他所不了解的唐朝的？回答是，他做過不少考據(jù)，比如，唐朝的爆竹聲，是火燒竹子發(fā)出的噼啪響。聽后很感慨，這樣的細節(jié)成千上萬乃至無數(shù)，靠五個、十個、二十個想要寫出一個朝代的氣味、顏色、聲音，怎么可能？!還感慨，如此辛辛苦苦的考據(jù)，卻是當時任何人不費吹灰之力就能脫口而出的。因此更認為，文壇應該提倡書寫自己熟悉的、有感知的生活，只有這樣的文字，才具準確性，才真正可被后人用以了解今天。

此外，80年代時興的文學觀念，今天看，是大可商榷的。而我們的一些名家，至今依然一無改變，在“立意”、“高度”、“文化”、“歷史”等等方面，進行癡迷追求和習慣性的高調大唱。

我們并不否認立意、高度的重要性，盡管我們認為立意、高度實際含義具有豐富性，并不像以往理解的那么單調。今天，這里只想說一點，那就是，再偉大的作品，必須首先達到寫作上的“完善”。不管傳統(tǒng)的還是現(xiàn)代的，優(yōu)秀小說一定是在故事的合理、人物塑造的準確形象、細節(jié)的傳神、語言文字的成熟上，難找瑕疵。然而，我們一些作家，因過度重視立意、高度，而忽視了對寫作技能和小說內(nèi)在邏輯的嚴格要求，在基本功遠非穩(wěn)定、遠非扎實、甚至嚴重虧欠的情況下，僅出于對“偉大”的極度向往，就跨出了凌空一步。

作家與作家不同，興趣、性格、才情都不同?！皞ゴ蟆辈皇侵圃斐傻?，而是心里滋生出的。滋長出的和制造出的兩者的不同是，一個是作家在人和人的生活中自然地看到“意義”，一個是作家從“意義”出發(fā)，刻意地打造人和人的生活。一個是活的、真實的、貼切的，秘響旁通、可被延伸的，一個則是空的、假的、失真的、讓人感覺走不近的。換個角度，立意、高度無需文學手段，靠議論也能完成，甚至完成得更確切、更清晰。這方面，思想家、史學家、哲學家、政治家、以及中央首長，或許更值得我們請教。就文學作品來說，重要的是寫得好不好，也就是結構、細節(jié)、人物、文字、邏輯等等技術工作完成得好不好，有沒有塑造出形象、制造出感覺、形成觸動人的力量。文學創(chuàng)作中，立意、高度，只是作家需要完成的眾多指標中的一項，這一項，只有在其它多項完成出色的前提下才能得以體現(xiàn)。也只有寫好了的作品，才有資格被談論立意、高度、偉大與否。寫作是件必須踏踏實實去做的事。重要的是寫好作品。任何一件寫作上的“次品”，立意、高度、偉大等等，一律免談！

為什么今天，我們不得不將這些仍在繼續(xù)努力、曾為當代文學建立過巨大功勛的名家們，放到如此難堪的位置進行不留情面的審視？只有一個原因，一個極其重大的原因，那就是，今天的他們，已妨礙到了中國文學的整體發(fā)展。

因為名家們曾經(jīng)的功績、今日的地位、長期來圍繞他們形成的話語權的勢力，使得他們即使力不從心的過量產(chǎn)品，依然能夠受到高度重視，引得群而起之的聲勢浩大的贊美。

一種贊美是，即把文學當政治操作。我們說，不管名家、非名家，作品都會有好有壞，而議優(yōu)議劣則是大家的權力，正常事，也是推動文學進步之必需。而我們文壇中的一些作家，尤其是個別名家，則是被列人嚴格保護范圍的，只能議優(yōu)不能議劣。一旦議“劣”，可能引來的，就是更有組織更有紀律聲勢更浩大的反應。這也是許多欲語者生畏止步的原因之一。政治上有一詞叫“官官相護”，文壇上是否也有一詞叫“名名相護”？“名”，即“名家”。非名家，難聚話語勢力，難有人力物力資源，不具備啟動浩大聲勢的條件。而所以稱之為“政治操作”，因為文學是不談“保護”、“捍衛(wèi)”的，只有政治才談。事實上。這些贊美與被贊美的之間，已形成了相互依存關系，于他們，其中任何一個遭受非議，都（可能）讓他們感到是對他們已被承認的觀點、地位的威脅，進而（可能）影響到已成定局的文學史編寫。

第二種，或許更廣泛，但卻淺顯得多，即直接通過對權力的贊美換取利益，或為升官發(fā)財，或為攀龍附鳳，或為替自己換得一份認同，等等。這其中，涉及更多的，該說是相對簡單也相對易辨的人品問題。

嚴格地說，以上兩種情況，都與文學無關。站在文學的立場，不關心背后具有的利益，只關心對與錯，對文學標準的確立、文學的發(fā)展有無幫助；哪怕利益贊美，只要贊美得好、贊美得有理，照樣應該義無反顧地肯定、支持。反過來，如果胡吹亂捧，則應予以糾正。

更讓人擔憂的是第三種情況，即隱藏在這些利益批評背后的對文學作品的實際鑒別能力的低下。30年來的贊美累積，我們一些名家，幾乎已經(jīng)成“神”，他們的任何作品，幾乎毋庸置疑就成了“至高無上”的樣品。一些讀者、包括一些作家、批評家，面對他們和他們的作品，事實上是失去疑問能力的，連疑問的念頭都不敢起。不假思索，他們就會獲得一種心理暗示：名家的作品一定是好的。于是，所能做的，只剩下學習、體會、努力從中尋找優(yōu)點，對那些已被發(fā)現(xiàn)過的，進行再度贊美，而對新出現(xiàn)的新現(xiàn)象，則在肯定于先的前提下，去文學大辭典里虔誠地盡心盡力地為之尋找根據(jù)，尋找“站得住腳”的說法，而后，自欺并且欺人，進行“淺入深出”的、將一潭清水都攪渾的、天花亂墜的解讀。然而，不管解讀如何荒謬可笑，卻終因人多勢眾，步調一致、眾口一致，一舉而成定論，成為判斷文學作品的最終標準。這些“偽標準”的嚴重危害，就是給作家、讀者、乃至整個文壇制造混亂、添加困惑，使大家看不清準則，分不清優(yōu)劣，迷失方向。

還有一個極大憂患，那就是：承認、接受任何“偽標準”的代價，一定是拒絕、排斥眾多真正的優(yōu)秀以及可能真正的優(yōu)秀。一些具有文學底蘊、文學潛力的作家，特別是年輕作家，因不同的審美，不同的人生感悟、不同的文學理解，不同的對生活的注視、提煉、表達，由于偽標準的絕對“統(tǒng)治”，很難得到肯定、嶄露頭角。他們中的一些，因骨子里的文人孤傲，以及對文學現(xiàn)狀的深度鄙夷，揚長而去，從此離開文學。如此，30年不變，恐怕還會翻倍。這，應是當今中國文壇高度重視的危險信號。