毛一春

關鍵詞：中學音樂；傳統(tǒng)音樂；民族音樂

中圖分類號：G633.951 文獻標識碼：B

文章編號：1009-010X（2011）01-0064-01

任何文化的傳承都要以更年輕的一代人為對象。人們把傳承和弘揚我國傳統(tǒng)音樂文化的希望自然而然地寄托在了青少年身上。適合傳承傳統(tǒng)音樂文化的青少年大多在學校接受教育，傳統(tǒng)音樂的傳承重任自然而然就落到了中小學校的肩膀上。弘揚民族音樂、理解多元文化是音樂新課標的要求。然而，在實際的學校音樂教學中，我國傳統(tǒng)音樂連傳承問題都沒有解決好， “弘揚”更需努力。教學中我重視在中學音樂教學中引入我國傳統(tǒng)音樂，對中學傳承我國傳統(tǒng)音樂的困難有了一些思考。

一、民族文化自信心的缺失

自新文化運動以來，中國文化出現(xiàn)了向西方文化看齊的傾向。在那個封建落后的時代，科學、民主、博愛等先進思想的確在中國產(chǎn)生了積極的影響，也為中國人樹立了遠大的、美好的奮斗目標。與此同時，小視甚至鄙視中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的思想也在肆無忌憚地蔓延。20世紀二三十年代，蕭友梅等先賢將西方音樂及西方音樂教育引進中國，創(chuàng)立了中國專業(yè)音樂教育學校；趙元任等人在西方和聲學的基礎上，創(chuàng)立了中國式的和聲；中國人開始運用歐洲音樂理論進行音樂創(chuàng)作。這些現(xiàn)象推動了中西音樂的交流與發(fā)展，在當時社會起到了一定的積極作用。但是不得不承認，這些音樂現(xiàn)象產(chǎn)生的基礎是對本民族音樂文化自信的缺失，而中國音樂就在這樣的基礎上一直發(fā)展到今天。

有人曾經(jīng)這樣諷刺：“外國的月亮都比中國的圓”。中國幾千年來積淀的傳統(tǒng)文化被一些人當作封建、落后的象征，棄于國人文化視野之外，更不為年輕人所追求。所以，缺乏民族文化自信心是中小學傳承傳統(tǒng)音樂文化的首要困難。

二、現(xiàn)有中學音樂師資不能勝任傳統(tǒng)音樂教學

我國培養(yǎng)中學音樂教師的高等師范院校音樂專業(yè)，多年來一直沿用蕭友梅等先賢引進的西方音樂體系中的教學方法。視唱練耳、樂理、聲樂、鍵盤、歐洲作曲理論、合唱指揮等歐洲音樂課程為高師音樂系主干課；中國傳統(tǒng)音樂，內(nèi)容涉及不精，開設時間短，大部分院校只開一學期。中國傳統(tǒng)音樂處于邊緣學科地位。許多高師聲樂專業(yè)的學生聲樂水平很高，可以游刃有余地演唱歌劇，但卻極少有人能唱京劇。因為在這些學生的學習經(jīng)歷中，很少有人要求他們會唱京劇。畢業(yè)生的一場場音樂會中，很難聽到學生演唱自己家鄉(xiāng)的戲曲、說唱。

溫家寶總理的在教師節(jié)慰問北京師范大學的師生時說：“我們重視師范教育，就是重視國家和民族的前途，因為師范教育造就的是教師，是與國家和民族的前途緊密相連的。只有真正同國家和民族命運緊密相連的師范教育，才是真正的師范教育”。馬克思在定義“民族”一詞時強調(diào)了四個共同：共同地域、共同經(jīng)濟生活、共同語言、表現(xiàn)于共同文化的共同心理素質(zhì)。也就是說，如果中華民族的文化特色消失，中華民族將不復存在。我國傳統(tǒng)文化面臨危機，中華民族就面臨危機。

三、以審美為核心的音樂教育哲學思想的影響

“音樂教育以審美為核心”是音樂課程標準的要求。然而，人的審美觀是隨著社會環(huán)境等因素的變化而變化的，具有強烈的“現(xiàn)代化”傾向。例如，我國傳統(tǒng)音樂中的昆曲曾經(jīng)多么輝煌，然而隨著社會的發(fā)展，花雅之爭愈演愈烈，昆曲最后終于淡出了人們的視野，讓位于其他劇種。然而，時過境遷，年輕人對歐洲音樂頂禮膜拜、對通俗音樂如醉如癡，讓年輕人喜歡我國傳統(tǒng)音樂則需要來“研究”辦法了。所以“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代化”之間有著先天的矛盾。按照“以審美為核心”的要求，很多不符合現(xiàn)代人審美觀的傳統(tǒng)音樂如何能走進中學音樂課堂呢？

杜亞雄先生把中國傳統(tǒng)音樂分為民間音樂、文人音樂、宮廷音樂、宗教音樂，這一分類已被學界認同。在這些傳統(tǒng)音樂中，宮廷音樂（主要指雅樂）審美功能原本就很有限。史書有載：魏文侯（公元前446——前397）對子夏曰：“吾端冕而聽古樂（指雅樂），則唯恐臥；聽鄭衛(wèi)之音，則不知卷……”兩千五百年前的古人都不愛聽，何況今天的中小學生？然而正是這些審美功能有限的傳統(tǒng)音樂卻具有很高的文化價值，也需要傳承。如果按音樂課程標準“以審美為核心”的要求，這些音樂恐怕就會排除在中小學音樂教學之外了。

四、普通話給傳統(tǒng)戲曲的傳承帶來困難

我在給農(nóng)村學校學生上本土戲曲音樂課時，鼓勵學生夸張地用方言誦讀唱詞。因為夸張地用方言誦讀唱詞，往往就是地方戲曲旋律的走向。學生既感到親切又減小了學習難度。同時，因為每個人發(fā)音習慣、朗誦特點不同而又形成了不同的演唱個性。鼓勵這種個性就形成演唱傳統(tǒng)地方戲曲音樂自由、即興的特點。這一方法取得了比較好的效果。

方言是形成地方傳統(tǒng)音樂，特別是地方傳統(tǒng)聲樂的基礎。元朝人燕南芝安在《唱論》中強調(diào)，咬字、運腔時，要“字真、句篤、依腔、貼調(diào)”，“聲要圓潤、腔要徹滿”。我國幅員遼闊，由于各地地理環(huán)境、風土人情的不同而形成了獨具特色的地方方言。正是由于各地方言和“字真、句篤、依腔、貼調(diào)”、“聲要圓潤、腔要徹滿”等要求，從而形成了中國豐富多彩的地方傳統(tǒng)音樂。

然而，由于普通話的推廣及學校對師生普通話的嚴格要求，絕大多數(shù)城市中學的孩子已經(jīng)不會說方言。這給地方傳統(tǒng)音樂的傳承造成了困難。而農(nóng)村中學的教育資源匱乏，沒有音樂教師，音樂課開設有困難。

以上四種困難都不是憑借中小學音樂教師努力可以改變的，需要政府乃至全社會同心協(xié)力才可解決。