呂泥璇 （四川美術(shù)學(xué)院 重慶 400000）

傳統(tǒng)“漢字符號”的當(dāng)代法式
——討論20世紀(jì)90年代以來中國符號對當(dāng)代藝術(shù)的影響

呂泥璇 （四川美術(shù)學(xué)院 重慶 400000）

本文通過對中國當(dāng)代藝術(shù)史上“漢字符號”“推陳出新”的現(xiàn)象進(jìn)行簡要討論，分析出其當(dāng)代法式背后的精神內(nèi)涵。從三個比較有代表性的藝術(shù)家作品的漢字元素分析中國傳統(tǒng)文化元素在當(dāng)今全球化藝術(shù)潮流中的所處的位置，以及地域文化應(yīng)保有的獨(dú)立性和多元文化的求同存異局面。

漢字；中國；當(dāng)代藝術(shù)；符號

討論中國符號對當(dāng)代藝術(shù)的影響，我們首先要對中國符號做出一個概念的界定，畢竟在全球化進(jìn)程中，中國符號已經(jīng)太過泛濫和頻繁的使用：在不同領(lǐng)域針對不同人群甚至不同的時間都會相差甚遠(yuǎn)，那么就中國當(dāng)代藝術(shù)而言，什么是有啟動性并且有輻射力的中國符號呢？筆者認(rèn)為，中國符號可以是藝術(shù)家借用已存在的中國文化的傳統(tǒng)資源并轉(zhuǎn)換成合乎當(dāng)代語境的藝術(shù)形式，或者是從中國當(dāng)代社會提取抽象元素創(chuàng)造出來實(shí)在的帶有鮮明中國時代特征的視覺圖示，在其傳播過程中，被受眾概念化為一種帶有中國特有面貌的類型圖像。這兩種情況下的中國符號，都是對中國當(dāng)代藝術(shù)起著直接或間接的作用。

藝術(shù)家對于傳統(tǒng)資源的借用和轉(zhuǎn)換表明其總體相近的藝術(shù)主張和態(tài)度，以上這些藝術(shù)作品對中國傳統(tǒng)文化資源的借鑒和歸納，對于中國的當(dāng)代藝術(shù)的意義在于它的創(chuàng)作出發(fā)點(diǎn)是對中國文化歷史母體中相對于藝術(shù)家創(chuàng)作本身來說吸引他的發(fā)光點(diǎn)的提取和利用，是一種區(qū)別于國外的前衛(wèi)藝術(shù)、試驗(yàn)藝術(shù)的前衛(wèi)性和實(shí)驗(yàn)性的探索。如此浩瀚的中國符號中，筆者認(rèn)為作為中國特有的漢字是最有代表性最有生命力的符號之一，在當(dāng)下的前衛(wèi)藝術(shù)中，漢字（書法）的含義不僅得到了延伸，它正在成為一種方法論。所以，此文僅從這一角度加以討論和分析。

“漢字符號”在中國當(dāng)代藝術(shù)史中都扮演無可替代的歷史角色，尤其在形成中國當(dāng)代藝術(shù)獨(dú)立的文化品質(zhì)、思維觀念和美學(xué)性格的歷史過程中，更凸現(xiàn)了它作為一種本土性綜合資源的獨(dú)特價值。接下來，筆者將選取具有代表性的藝術(shù)家及其作品進(jìn)行分析和探討，從中討論漢字作為一種符號如何嫁接進(jìn)入當(dāng)代藝術(shù)中并在超越中尋找更多的創(chuàng)造的可能性。

谷文達(dá)——翻譯與再翻譯

展廳里由50塊巨大的平臥的“墨玉王”石碑組成《碑林——唐詩后著》除了讓觀者覺得震撼之外，也讓我們所有的審美經(jīng)驗(yàn)、貫以套用的批評話語變得失效：不同的文化之間在相互交流時所必然經(jīng)歷的誤讀和重新詮釋等現(xiàn)象在所有人的心理上，都無異于經(jīng)歷了一次又一次不同文化的碰撞。藝術(shù)家試圖從一個中國人的角度以其血脈中傳承的歷史，文學(xué)和藝術(shù)的因子與英語世界對話，提示了一個文化研究學(xué)者不能忽視的現(xiàn)實(shí)，即原詩和翻譯的最后版本之間的差異誤讀甚至歪曲，在這種翻譯中常常是一種“自然而然”的結(jié)果。

這里的誤讀既非兩種語言的平和交換，也非從一種語言到另一種語言的可理解的轉(zhuǎn)換。它是對使用者最多的兩種語言間的不平等的交互作用的實(shí)驗(yàn)，這一實(shí)驗(yàn)揭示了一個事實(shí)，即誤讀乃文化交流的常態(tài)。谷文達(dá)認(rèn)為“我認(rèn)為誤讀本身就是一個創(chuàng)造的過程，所以我支持誤讀，并且文化的誤讀并不是憑空產(chǎn)生的，它是在思想的真正碰撞之后才出現(xiàn)的，沒有誤讀的文化是沒有創(chuàng)造性的?！币?yàn)橐灾袊淖诌@一中國符號為主的石碑這一媒介和結(jié)構(gòu)的獨(dú)特外觀，谷文達(dá)的作品是在一個更大的全球化大背景下對“西安碑林”的當(dāng)代詮釋，因而它似乎成了在后殖民世界中中國文化所起作用的視覺陳述。

徐冰——無法識讀的“天書”

筆者認(rèn)為，就裝置樣式的個體語言風(fēng)格的創(chuàng)造意義上來看，進(jìn)一步克服了這種對敘事性的依賴、克服了“八五新潮”的過于失控的宣泄，從而更好地解決了獨(dú)特的個人性與傳統(tǒng)性、現(xiàn)代性相統(tǒng)一的創(chuàng)造就是徐冰的邊緣性裝置作品。

早在上世紀(jì)的八八年，徐冰的《析世鑒》震撼了藝術(shù)界：徐冰的木刻字取自漢字形體，但是他的字徹底堵死了文字識別的可能性，成了一種“假字”，一種無法識讀但又無法否定其存在意義的“天書”。為什么對文字改造？因?yàn)槲淖质侨祟愇幕拍钭罨镜脑?。這種字和漢字的結(jié)構(gòu)與形質(zhì)在內(nèi)，但無文字的所指，成了一種只具有標(biāo)示中國文化和中國文字意味的符碼。這在對中國傳統(tǒng)元素的表述上先按消解與克服了吳山專等建立在可以識讀的文字雨燕意向上的藝術(shù)感知體系，使得觀眾在對作品的認(rèn)識上真正如現(xiàn)代抽象藝術(shù)那樣摒絕了作品形象本體與作品所指之間的關(guān)聯(lián)，所以有人認(rèn)為它是一種中國特色的抽象藝術(shù)。當(dāng)然也正是這種假字造成的識讀欲的無法實(shí)現(xiàn)，造成了文化上的悖謬，以致形成了有些批評家所稱的“荒誕”感。①

邱志杰——表達(dá)與限制

從1990年到1994年，邱心志陸續(xù)在同一張宣紙上重復(fù)書寫了一千遍蘭亭序，從白紙到看不出任何字跡的黑紙。傳統(tǒng)書法作品都需要以完美的視覺形象展示給世人，但邱志杰這件作品最終一片漆黑，也就是等于空無。帶有禪宗意味的書寫蘭亭學(xué)一千遍，最終由書法走向了行為，由行為直接而明確的表達(dá)了作者的某種觀念，這種力量樸實(shí)得讓人有些震撼。邱志杰說，“在這個過程中我同樣體驗(yàn)了隱秘的懷戀，游戲的快樂和文化選擇，以及傳統(tǒng)規(guī)范與個人之間持續(xù)的張力，并且也最終知道書寫所代表的那套世界觀，那套生活方式是多么柔弱和隱忍?！壁w汀陽認(rèn)為邱志杰的行為暗合了德里達(dá)反對“語音中心論”的觀點(diǎn)，猜測“如果德里達(dá)看到邱志杰的書法系列作品，想必會喜歡的”?？蛇z憾的是，邱志杰最終又用視頻的方式拍攝下了其書寫前50遍的影像，這無疑打破了空無的黑暗，讓人們又受制于影像的規(guī)約。②但無論如何，這種闡釋中國傳統(tǒng)文化的努力，力圖讓這種普通觀眾無法獲得直接身體體驗(yàn)的行為讓它的初衷更突出：始于神秘感也終于神秘感，邱志杰用一個個中國漢字轉(zhuǎn)化成為體現(xiàn)一個族群文化身份宣言的符號。

結(jié)語

綜上所屬，所謂藝術(shù)家及其作品運(yùn)用“漢字符號“或”中國符號“，是藝術(shù)家把中國傳統(tǒng)文化資源的形態(tài)轉(zhuǎn)換成中國當(dāng)代藝術(shù)的形式。用這種中國當(dāng)代藝術(shù)的方式，參與到國際文化當(dāng)中，成為一種符合現(xiàn)代語境的藝術(shù)方式。這種藝術(shù)創(chuàng)作形式并不是一個新起、突兀的藝術(shù)現(xiàn)象，從一定意義上講其視覺元素上顯示出中國文化本土化特征，它是對中國傳統(tǒng)文化揚(yáng)棄中的吸收，也是對西方當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作方式的借鑒和創(chuàng)新，使我們能夠看到一種多元文化生態(tài)的景象。不管藝術(shù)家的創(chuàng)作態(tài)度和表現(xiàn)方式發(fā)生多大的變化，但是其獨(dú)立的創(chuàng)作精神和作品的個性化表達(dá)還應(yīng)保持不變，中國的傳統(tǒng)文化內(nèi)核是不變的，而藝術(shù)家的創(chuàng)作確實(shí)多樣化的。

注釋：

①見尹吉男.《獨(dú)立叩門——近觀中國當(dāng)代主流藝術(shù)》.三聯(lián)書店.1993年版.37頁.

②見蔣文博.《當(dāng)代藝術(shù)中文字的書法形態(tài)與意義闡釋》《批評家》雜志.第三部分.

[1]《中國當(dāng)代裝置藝術(shù)史》.賀萬里.上海書畫出版社，2008年7月.

[2]《走自己的路:巫鴻論中國當(dāng)代藝術(shù)家》.巫鴻.嶺南美術(shù)出版社，2008年5月.

[3]《中國當(dāng)代藝術(shù)的歷史進(jìn)程與市場化趨勢》.呂澎.北京大學(xué)出版社，2010年1月.

[4]《中國當(dāng)代美術(shù)現(xiàn)象批評文叢》.廖雯.吉林美術(shù)出版社，1999年5月.

[5]《水墨煉金術(shù):谷文達(dá)的實(shí)驗(yàn)水墨》.嶺南美術(shù)出版社，2010年9月.