⊙張德明[湛江師范學院人文學院, 廣東 湛江 524048]
⊙楊先林[湛江師范學院圖書館, 廣東 湛江 524048]
作 者:張德明,文學博士,湛江師范學院人文學院教授,南方詩歌研究中心主任,主要從事中國新詩研究;楊先林,湛江師范學院圖書館助理館員。
《女神》是中國新詩的經典名作,這已經形成了一種文學史共識。而對于《女神》中各個詩歌文本的細致剖解,自然構成了中國新詩研究的重要課題。因此我認為,了解《女神》研究的歷史與現(xiàn)狀,加強《女神》文本的細讀,深入地梳理郭沫若對現(xiàn)代漢語和中國現(xiàn)代詩學的貢獻,無論是對促進郭沫若研究的深化,還是對推動當代詩歌的建設與發(fā)展來說,都是非常有意義的。
一、《女神》研究的歷史與現(xiàn)狀 郭沫若的《女神》是中國新詩的奠基之作,可謂開一代詩風的藝術作品,無論在內容的豐沛、精神的深刻上還是形式的完備上,都大大超越了此前以胡適為代表的初期白話詩,可以說,中國新詩歷史地位的真正確立,是自《女神》開始的?!杜瘛穯柺酪詠?,引起了一批又一批的學者和詩人的關注與研究,建國前以宗白華、茅盾、老舍、田漢、阿英、聞一多、周揚、成仿吾、朱湘等學者為代表,建國后又出現(xiàn)了臧克家、樓棲、劉納、藍棣之、王富仁、孫玉石、陸耀東、黃曼君、吳開晉、閻煥東、蔡震、卜慶華、王錦厚、姜耕玉、譚繼和、稅海模、李怡、羅佳明、陳俐、楊勝寬、陳曉春、廖久明、陳永志、李繼凱、方長安、姜濤等,這些學者和詩人主要就《女神》的藝術風格、思想內涵、詩歌影響、文學地位、傳播方式、詩歌版本等進行了廣泛的研究,有不少珍貴的學術發(fā)現(xiàn)。近90年來,郭沫若詩歌研究尤其是《女神》研究取得了較為輝煌的成就,有學者還提出了建構“郭學”的設想。在相關的綜述文章中,我們可以了解到郭沫若研究(特別是《女神》研究)的歷史與現(xiàn)狀,如朱壽桐的《郭沫若文學研究五十年》①梳理了郭沫若文學研究五十年的特點,劉勇、李春雨的《郭沫若研究述評》②從詩歌、文藝思想等方面對郭沫若研究進行了系統(tǒng)全面的回顧、反思,李曉虹的《新世紀:展望新世紀郭沫若研究》③對新世紀郭沫若研究的態(tài)勢與前景做了初步展望。胡忱、王澤龍的《近三十年郭沫若〈女神〉研究綜述》④從思想內容、藝術審美、源流影響、比較研究、文化研究等方面,對改革開放三十年來國內關于郭沫若《女神》研究的現(xiàn)狀做了較系統(tǒng)的綜述和簡要評析。新時期以來,《女神》研究仍舊是不少學術刊物長期關注的重要理論話題,一向注重文學作品的文本細讀和審美賞析的學術名刊《名作欣賞》創(chuàng)刊三十年來,曾刊載多篇關于《女神》中詩歌的賞析文章,在促進郭沫若詩歌研究的深化和郭沫若文學地位的奠定上起到了積極的作用。作為郭沫若研究的專門刊物《郭沫若學刊》,迄今已發(fā)表的關于《女神》研究的論文也有四十余篇。
盡管學界關于《女神》研究的成果豐碩,但還存在著這樣的問題:宏觀研究較為充實,微觀研究略顯不足;文本外的考察比較充分,文本內的細讀較為欠缺。新時期以來,有關《女神》五十七首詩的細讀文字,主要集中在《鳳凰涅》《爐中煤》《地球,我的母親》《天狗》《立在地球上放號》等幾首上,也偶見少量對《日暮的婚筵》《匪徒頌》《棠棣之花》《天上的街市》《雪朝》等的詮釋,而其他詩歌幾乎沒見詳細讀解的學術論文。產生這一現(xiàn)狀的原因,一方面因為學界多年來只關注《女神》中的重點篇目,對一般篇目重視不夠,沒能在文本細讀上做功課;另一方面也因為,文本細讀批評方法是近二十年來才在詩歌研究中廣泛采取的,而學界援引這一批評方法主要針對現(xiàn)代主義詩歌作品,很少觀照浪漫主義和現(xiàn)實主義詩歌。經典是在文本細讀中生成的,只有反復的細讀,經典的藝術生命力才能被充分喚醒?!杜瘛肥侵袊略姴豢啥嗟玫乃囆g經典,對其文本細讀不夠深入,某種程度上妨礙和限制了對其經典性意義的充分敞開和對其審美價值的完全釋放。
二、《女神》文本細讀中的若干偏誤 學界對郭沫若《女神》的文本細讀工作是做得相當不夠的,這與郭沫若作為現(xiàn)代文學史上的經典作家地位很不相稱。更有甚者,在僅有的細讀文本中,研究界對《女神》中一些重點篇目的闡釋和定位也多有不當,這也無形中影響了人們對它的思想意義和文學價值的正確認識。
粗略地說,有關《女神》中一些詩章的文本細讀論文,主要存在著三個方面的偏誤。
其一,思想觀念上的偏誤。由于受到某些既定文學史結論的影響(事實上,“重寫文學史”提出之后,對郭沫若詩歌價值判斷的很多結論已得到了修改),很多闡釋者對《女神》做文本細讀時,還停留在“革命性”和“政治性”的話語框架內,因此對郭沫若的詩歌做了狹義化的處理,從而遮蔽了文本內涵的豐富性、復雜性,自然也影響了郭詩美學價值的充分實現(xiàn)。有論者認為,《鳳凰涅》這首“長詩是一首對舊世界憤怒抨擊的戰(zhàn)歌。在追懷往昔時,它以波動長江大河的悲切,控訴了歷史的恥辱和苦難,太息青春年華的消逝;在揭露現(xiàn)實時,它以熾烈燃燒的仇恨,鋒芒畢露地斥責了舊中國的黑暗,詛咒了陰穢、丑惡的宇宙”⑤。將《鳳凰涅》的主題解釋為詩人對黑暗的舊中國的詛咒,對光明的新中國的向往,這本沒有錯,不過,如果僅僅停留于這一主題的闡發(fā),那就將這首詩做了簡單的思想處理,沒有往文本更為深厚的內涵上挖掘。如果在揭示了詩歌的政治主題之后,還能揭示詩歌的人文主題,即深入分析這首詩將文化轉型時期個體心靈的矛盾與焦灼、內在的掙扎與痛楚以及期待裂變、期待迅速完成自我更新和生命升華的渴望加以藝術再現(xiàn)的主題,這才能充分釋放文本所具有的豐富意蘊,立體地呈現(xiàn)詩歌所包孕的多重思想格調與歷史圖景。
其二,藝術形式理解上的偏誤。郭沫若的《女神》是中國新詩的奠基之作,代表了新詩發(fā)展過程中的重要階段,這毫無疑問。不過,不能因為其歷史地位異常突出,我們就將它的形式當成新詩最成熟和完美的形式,將《女神》中的各個篇章看做盡善盡美之作,這種有意拔高它的藝術成色的做法不僅不夠嚴謹,反而有失客觀和科學?!杜瘛烦醢嬗?921年,此時的中國新詩誕生也才僅僅四五年的時間,很顯然還處于藝術的幼稚時期,遠沒達到成熟的地步。因此,從客觀的角度說,《女神》的藝術成就不可能登峰造極,肯定會有不少的問題和局限性。但有論者忽視了這個常識,例如在闡釋《天狗》時,認為它是“獨步詩壇的千古絕唱”,并這樣概括:“《天狗》之絕,有四?!薄啊短旃贰返牡谝唤^,是用語絕?!姕喨灰惑w,如灼熱的巖漿沖破地殼,火山爆發(fā)般噴涌不已;又如天山之巔暴發(fā)泥石流,洶涌澎湃、呼嘯奔突、一瀉如注……具有極大的沖擊力和震撼力!”“《天狗》的第二絕,是抒情絕?!垎枺涸谥型庠姼枋飞?,除郭沫若之外,還有誰能將青春生命高峰體驗中的迷狂極致,表現(xiàn)得這樣酣暢淋漓?”“《天狗》的第三絕,是立象絕。……如此瑰麗雄奇的浪漫意象,原本只該出現(xiàn)的原始思維的混沌憧憬之中。誰能想到,它竟然出自一個20世紀的醫(yī)科大學生的筆下!豈不稱絕?這簡直就是奇跡!“”《天狗》的第四絕,是造境絕?!短旃贰返囊饩常谥型庠姼枋飞献咳华毩?,傲然不群?!雹迲摮姓J,《天狗》無論在語言運用、抒情處理,還是意象設計、境界營造上,的確有過人之處,論者能注意到這一點,顯示著敏銳的學術嗅覺。不過如果將它說成是“獨步天下”“、千古絕唱”,未免有些夸大其詞了。這種對《女神》的藝術性所做的有意識夸大,也就顯得不甚妥帖、不合實際。
其三,解讀方法上的偏誤。文本細讀雖已成為當下詩歌研究中的重要理論范式,但并非所有使用此方法的學者都準確了解了其精髓與要旨,都能正確地使用這一批評武器。什么是細讀?陳仲義認為“,細讀”是一種“細致的詮釋”,不主張引入包括作者在內的“外部因素”,而是僅僅針對結構、語言、修辭、音韻等內部問題。它提倡注解每一個詞的含義,重視語境與語義分析,發(fā)現(xiàn)詞句之間的精微聯(lián)系,挖掘詞語的意象組織(選擇、搭配、隱顯程度),探究上下文關系及言外之意等等。⑦也就是,文本細讀在學術方法屬于“內部研究”,它要求研究者深入到文本內部去,在作品的語言和意義結構上進行仔細窺探,小心剖解,在一個相對封閉的語言世界中勾勒出作品的思想旨趣來。而目下有關《女神》部分詩章的解讀文章往往沒有深入到文本內部去仔細打探,只是在文本外面兜圈子,因而離新批評的文本細讀真髓距離不小。有些細讀文章盡管進入了內部,也注意抓住關鍵詞語和主題意象來挖掘,但論者在闡釋中往往要不時地將文本內部的信息與作家的生平和時代聯(lián)系起來,仿佛不這樣做就無法實現(xiàn)對詩歌意義的準確闡釋,殊不知這樣以來往往會陷入新批評理論家所忌諱的“意圖謬見”⑧的泥淖。
三、《女神》闡釋與浪漫主義詩歌的文本細讀 為了使文本細讀的批評方法顯得更為精確和科學,英美新批評理論家創(chuàng)造了很多新穎的詩學術語,如“張力”、“反諷”“、含混”“、悖謬(悖論)”等。由于這些詩學術語在現(xiàn)代主義詩歌文本中體現(xiàn)得更為突出,因此,學界對新詩進行細讀時,往往將關注的焦點放在了現(xiàn)代主義詩歌作品上,基于此,李金發(fā)、卞之琳、穆旦、馮至等詩人受到了詩評家的格外青睞,他們的作品也得到了反復的細讀和闡釋。與此同時,一些具有浪漫主義和現(xiàn)實主義藝術特征的作品,如郭沫若的詩、臧克家的詩、田間的詩,則被冷落,近二十年來學界對他們的作品進行文本細讀的論文,也就相對較少了。
郭沫若一貫主張,詩不是“做”出來的,而是“寫”出來的。他還給詩列了一個算式:詩=(直覺+情調+想象)+(適當的文字)⑨。把“情感”和“想象”放在重要的位置上的詩學理念,使得他創(chuàng)作的《女神》整體上呈現(xiàn)出浪漫主義藝術色調,因此,對《女神》中的詩歌作品進行細致闡釋,涉及到的是有關浪漫主義詩歌的文本細讀問題。我們首先要追問的是,浪漫主義詩歌適不適合作文本細讀?必須承認,與現(xiàn)代主義詩歌相比,浪漫主義詩歌在張力、反諷、含混等美學表現(xiàn)上顯然要薄弱得多,只要把郭沫若的詩與穆旦的詩加以對照,就能清楚地認識到這一點。不過,不能因為在新批評所指出的這些詩學特征上相對薄弱,就可以否認對浪漫主義詩歌做文本細讀的合法性。浪漫主義詩歌有自己的美學優(yōu)勢,由于詩人主體心志的直接投射,浪漫主義詩歌中的語詞往往充滿了強烈的情緒激蕩和心靈磁場,詩中的形象總是現(xiàn)實的有意味的變形和改裝,也就是說它們與現(xiàn)實之間構成了鮮明的張力關系。同時,浪漫主義詩歌中的隱喻、夸張、悖謬也很常見,這些其實也是文本細讀中重要的分析要點。易辭言之,在浪漫主義詩歌里,適合做細讀的元素是很多的,雖然在表現(xiàn)特征上,它們與現(xiàn)代主義詩歌有所差異,但它們也有自己的詩學個性,也能從內部的細致紋理處讀出不凡的味道和蘊涵來,也就是說,浪漫主義詩歌一樣也是能夠進行文本細讀的。這也難怪,在新批評理論家那里,布魯克斯對英國浪漫主義詩人濟慈的詩歌《精致的甕》所做的文本細讀⑩也構成了不可多得的典型學術文本。
那么,如何對浪漫主義詩歌進行文本細讀呢?我認為,對浪漫主義詩歌做文本細讀,首先要遵循浪漫主義詩歌自身的美學規(guī)律。浪漫主義既然主張“詩是詩人情感的自然流露”(華茲華斯語),那么,對它們進行文本細讀時,就要尊重其詩本身的情感性和心靈性特征,要在語詞的意義變形和情緒流瀉中捕捉詩人思想的躍動,在充滿感情的詩歌語境中描摹詩人的心路歷程。其次,新批評提煉出的那些詩學范疇,也是細讀浪漫主義詩歌的重要思維路向,因為如前所述,浪漫主義詩歌都是具備這些審美特征的。比如分析郭沫若的《天狗》一詩,我們就可以從“張力”美學的角度來切入,進行文本細讀。按照艾倫·塔特的解釋,詩歌的“張力”是指“我們能在詩中發(fā)現(xiàn)的所有外延和內涵構成的那個完整結構”?。通俗地說,在詩歌中,由于詞語的本來意義與文本意義之間存在著一定的落差,各種意義之間相互牽扯,相反相成,因此創(chuàng)生出鮮明的詩意氛圍。《天狗》第一節(jié)寫道:“我是一條天狗呀!/我把月來吞了,/我把日來吞了,/我把一切的星球來吞了,/我把全宇宙來吞了。/我便是我了?!痹谶@一節(jié)里,“天狗”、“吞”、“我便是我”等詞語和句子都是富有張力的,傳說中威力無限的“天狗”與現(xiàn)實中想象為“天狗”的孱弱的個體之間、顯示遮蔽一切與消滅一切神威的“吞”與人類飲食時微不足道的生理動作“吞”之間、現(xiàn)實的“我”與理想的“我”之間,都有著異常大的分野和差距,但詩人卻憑借超常的想像,將它們捏合在一起,由此生成強烈的詩性張力,令讀者在匪夷所思中形成巨大的心靈震顫,獲得某種審美愉悅和精神提升?。
由于長期以來詩評家都是以現(xiàn)代主義詩歌為對象進行文本細讀學術實踐,學界對現(xiàn)代主義詩歌的文本細讀是相對成熟的,取得的成績也很突出。而對浪漫主義詩歌的文本細讀,尚處于粗淺階段。我認為,以郭沫若《女神》為藍本,對其中的各個篇章展開深入的細讀,有望將浪漫主義詩歌的文本細讀推向一個新的境界,這對促進新詩研究的進一步發(fā)展來說,也是富有意義的。
① 載《徐州師大學報》2001年第1期。
② 載《北京師大學報》2001年第4期。
③ 載《廣播電視大學學報》2002年第3期。
④ 載《郭沫若學刊》2009年第3期。
⑥ 稅模海:《獨步詩壇的千古絕唱——〈天狗〉欣賞》,《郭沫若學刊》2001年第1期。
⑦ 陳仲義:《如何進入現(xiàn)代詩如何讀解現(xiàn)代詩》,《百年新詩百種解讀》,安徽文藝出版社2010年版,第3頁。
⑧ 按新批評的觀點,“意圖謬見”在于“將詩和詩的結果想混淆”“,其始是從寫詩的心理原因中推衍批評標準,其終則是傳記式批評和相對主義”。見維姆薩特、比爾茲利《感受謬見》,《“新批評”文集》,趙毅衡編選,百花文藝出版社2001年版,第257頁。
⑨ 郭沫若:《論詩三札》,《中國現(xiàn)代詩論》(上),楊匡漢、劉福春編,花城出版社1985年版,第55頁。
⑩ 參見克林斯·布魯克斯:《濟慈的林野史家:沒有注腳的歷史》,《新批評》,史亮編,四川文藝出版社1989年版,第177—198頁。
? 艾倫·塔特:《詩的張力》,《新批評》,史亮編,四川文藝出版社1989年版,第177—198頁。
? 更細致的解讀可參看張德明《現(xiàn)代性的高峰體驗與審美傳達——郭沫若〈天狗〉賞析》,《名作欣賞》2005年第7期。