◆呂藝征

(南京特殊教育職業(yè)技術(shù)學(xué)院)

談中國(guó)畫教育之師徒教學(xué)模式

◆呂藝征

(南京特殊教育職業(yè)技術(shù)學(xué)院)

中國(guó)畫在長(zhǎng)期的發(fā)展過(guò)程中形成了自己特有的規(guī)律、程式和體系，形成了自己獨(dú)特的師徒相授教育教學(xué)模式。今天的學(xué)院教育模式固然有其長(zhǎng)處，但也有其不足。我們的中國(guó)畫教育應(yīng)該把學(xué)院教育和師徒相傳的教育結(jié)合起來(lái)，以便更好地把我們的傳統(tǒng)中國(guó)畫發(fā)揚(yáng)光大。

學(xué)院 師徒 教育 中國(guó)畫

中國(guó)畫源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，我國(guó)自有繪畫以來(lái)，先民耗精竭神從事鉆研，為我國(guó)繪畫史上留下了無(wú)盡的藝術(shù)瑰寶。中國(guó)畫在長(zhǎng)期的發(fā)展過(guò)程中形成了自己特有的規(guī)律、程式和體系，也形成了自己獨(dú)特的教育教學(xué)模式——師徒教育模式，使其薪火相傳、綿綿不絕。在兩千多年中國(guó)的繪畫發(fā)展長(zhǎng)河中，在這種師徒相傳的教育模式下，產(chǎn)生了一顆顆耀眼的中國(guó)畫大家，如顧愷之、展子虔、吳道子、閻立本、王維、李思訓(xùn)、范寬、“荊關(guān)董巨”、張擇端、蘇軾、米芾、趙孟頫、董其昌、陳老蓮、“四僧”、“四王”、“揚(yáng)州八怪”、齊白石、黃賓虹……數(shù)不清的藝術(shù)家閃耀丹青，數(shù)不勝數(shù)。

隨著西學(xué)東漸，教育模式也相應(yīng)地發(fā)生變化，一些專業(yè)院校紛紛出現(xiàn)。1905年，南京兩江優(yōu)級(jí)師范學(xué)堂開(kāi)辦圖畫手工科，1912年劉海粟、烏始光創(chuàng)辦上海圖畫美術(shù)學(xué)院(后改上海美專)，自此，美術(shù)院校相繼成立，打破了以單純的師徒教學(xué)相傳的教育模式，班級(jí)授課制的美術(shù)課堂教學(xué)的形式開(kāi)始應(yīng)用，傳統(tǒng)的師徒教育模式逐漸隱退。藝術(shù)開(kāi)始走向大眾化、普及化，越來(lái)越多的美術(shù)愛(ài)好者走上了美術(shù)之路。但一個(gè)世紀(jì)過(guò)去了，我們不難發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)的師徒教育模式還是有很多長(zhǎng)處的，它比現(xiàn)行美院教育模式更適合中國(guó)畫的教育。

一、美院中國(guó)畫專業(yè)的現(xiàn)狀

1.學(xué)生現(xiàn)狀

美術(shù)教師經(jīng)常會(huì)聽(tīng)到這樣一句話:“我的孩子文化成績(jī)不好，跟你學(xué)美術(shù)吧”。不可否認(rèn)，美術(shù)專業(yè)的考生中的確不乏因自己的愛(ài)好、興趣而報(bào)考的，但有相當(dāng)數(shù)量的考生是因?yàn)榭荚嚦煽?jī)不佳，考文理都考不上而“半路出家”的。何況，在招生考試時(shí)不管你將來(lái)學(xué)哪個(gè)專業(yè)、不管你喜歡哪個(gè)專業(yè)，一律考:素描、色彩。姑且不論油畫、版畫、雕塑，就連我們傳統(tǒng)的有著兩千多年悠久歷史的中國(guó)畫，也是先從畫石膏，從幾何形體畫起，到石膏頭像、頭像、半身像，繼而真人頭像、半身像、全身像，等等。

而各美術(shù)院校在專業(yè)考試中為了追求操作的方便，普遍采用默寫的形式，導(dǎo)致學(xué)生從第一天學(xué)畫開(kāi)始就“目標(biāo)明確”的、有針對(duì)性的瞄準(zhǔn)學(xué)院考試內(nèi)容進(jìn)行背臨，甚至連最基礎(chǔ)的石膏幾何體也不屑于畫了。當(dāng)考生習(xí)慣了這種觀察和繪畫方式以后，一旦進(jìn)入高校就很難畫出來(lái)，結(jié)果是“東施效顰”、“邯鄲學(xué)步”，別人的東西沒(méi)學(xué)來(lái)，最后連自己的步子怎么走也不知道了。

2.專業(yè)現(xiàn)狀

(1)設(shè)置偏離的中國(guó)畫專業(yè)

某一藝術(shù)學(xué)院中國(guó)畫專業(yè)是這樣設(shè)置的:四年的本科時(shí)間前兩年根本沒(méi)有真正的涉及中國(guó)畫，被稱為專業(yè)基礎(chǔ)的課程有透視解剖(56學(xué)時(shí))、素描(336學(xué)時(shí))、色彩(154學(xué)時(shí))、構(gòu)成(112學(xué)時(shí))、書法(28學(xué)時(shí))。這還是一個(gè)相當(dāng)不錯(cuò)的藝術(shù)學(xué)院，從前兩年的課程設(shè)置里面看不出這就是“中國(guó)畫專業(yè)”，而與中國(guó)畫有聯(lián)系的書法僅僅設(shè)了28個(gè)學(xué)時(shí)。其實(shí)，這種設(shè)置法遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止這樣一個(gè)藝術(shù)學(xué)院，它具有很大的普遍性。這些“透視解剖”“素描”“色彩”“構(gòu)成”都是20世紀(jì)初從西方引進(jìn)的。西畫和中國(guó)畫是兩種截然不同的繪畫體系，既然如此，就應(yīng)該各有各的認(rèn)識(shí)方式、表達(dá)方式和教學(xué)方式。為什么短短的四年本科中國(guó)畫學(xué)習(xí)，非要用兩年多的時(shí)間來(lái)學(xué)習(xí)和中國(guó)畫繪畫體系不同的東西呢?也許有人會(huì)說(shuō)，學(xué)習(xí)素描可以鍛煉造型能力，可中國(guó)畫的造型和西方的明暗、結(jié)構(gòu)本就不屬于一個(gè)系統(tǒng)。當(dāng)學(xué)生習(xí)慣于西畫觀察方法、寫實(shí)技法后，再去用毛筆勾、擦、皴、染，臨習(xí)古畫，就好像迷了路，要很長(zhǎng)時(shí)間先退回，才能真正找準(zhǔn)方向。

(2)示范不夠的教師課堂教學(xué)

在美術(shù)課的技能訓(xùn)練中，教師當(dāng)場(chǎng)示范的作用早已被證明是非常有效的教學(xué)方法。但對(duì)于很多院校的講師、教授的教學(xué)，學(xué)生抱怨最多的是:教師只會(huì)動(dòng)口，不會(huì)動(dòng)手。有的教師甚至連口也懶得開(kāi)了，只是把要畫的東西在畫室一擺一放，就開(kāi)一次金口:“畫吧!”他的任務(wù)就算完成了，可以走出去轉(zhuǎn)一圈了。有的這一走，要等到這個(gè)課段結(jié)束，需要收作業(yè)時(shí)才悠悠的來(lái)。作為美術(shù)教師，無(wú)論是在美院還是在中學(xué)，最基本的要求就是要能示范、能講評(píng)。一次示范遠(yuǎn)勝?zèng)]完沒(méi)了的夸夸其談。示范加講評(píng)才能讓學(xué)生知其然而又知其所以然。教師的教學(xué)任務(wù)重點(diǎn)不是教學(xué)生一筆一筆地怎樣畫，而是讓學(xué)生知道為什么這樣畫，不僅可以這樣畫也可以那樣畫。我們的先人對(duì)教學(xué)早就有很精辟的論述，比如，“授人以魚(yú)，不如授人以漁”，“師者，傳道、授業(yè)、解惑也”。

二、師徒教學(xué)模式的特點(diǎn)

和學(xué)校制度比較起來(lái)，師徒教學(xué)模式有諸多顯而易見(jiàn)的局限，如缺乏集體教授和集體學(xué)習(xí)的環(huán)境，課程與教學(xué)方法過(guò)分隨意，教學(xué)內(nèi)容與范圍相對(duì)狹窄，學(xué)生容易被老師的缺點(diǎn)所誤，師生關(guān)系常常成為狹隘的宗派關(guān)系等。盡管如此，在漫長(zhǎng)的中國(guó)畫史上師徒傳統(tǒng)教育模式作為美術(shù)教育的主流，培養(yǎng)了一代又一代的優(yōu)秀藝術(shù)家。

被稱為“師承”的這種美術(shù)教育形式，在古代就被予以足夠的重視，如張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中指出:“至如晉明帝師于王廙、衛(wèi)協(xié)師于曹不興，顧愷之、張墨荀勗師于衛(wèi)協(xié)，史道碩、王微師于荀勗……各有師資，遞相仿效，或開(kāi)戶牖，或未及門墻，或青出于藍(lán)，或冰寒于水……”

直接師承:耳提面命、親令教誨;間接師承:擇其一人畫法和風(fēng)格予以效仿。自古代至二十世紀(jì)初期形成了完整嚴(yán)密的“師承”鏈條，即使王朝更替、狼煙四起都沒(méi)有阻止“師徒”教育薪火相傳，大師輩出?？梢?jiàn)中國(guó)畫獨(dú)特的教育和師承是具有相當(dāng)?shù)纳Φ摹：我匀绱?這同師徒教育的傳授方式的特點(diǎn)密切相關(guān)。其特點(diǎn)如下:

1.徒弟在實(shí)踐中迅速的提高了基本技能和藝術(shù)表現(xiàn)力。

宋朝·韓拙在《山水純?nèi)分罢摴沤駥W(xué)者”中說(shuō):“凡學(xué)者宜執(zhí)一家之體法，學(xué)之成就，方可變易為己格”。中國(guó)畫受中國(guó)傳統(tǒng)儒、道、釋的影響，最講究的是意境、筆墨、線條，把中國(guó)哲學(xué)的玄、閑、空、靈發(fā)揮得淋漓盡致，所以“悟”在中國(guó)畫的學(xué)習(xí)中尤其顯得重要，師徒教育模式相對(duì)易于因材施教，有師傅的耳提面命、言傳身教，更有利于徒弟從一點(diǎn)深入，且入路快、目標(biāo)單一明確。另外，因?yàn)楹芏鄮煾党擅谇?，在畫界已有一定的地位，作為徒弟可以跟隨師傅“談笑有鴻儒，往來(lái)無(wú)白丁”，這就提高了徒弟的眼界，拓寬了交往的范圍和層次，潛移默化中“潤(rùn)物細(xì)無(wú)聲”了。

2.徒弟在臨摹中接受優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化

和西方古代繪畫相比，傳統(tǒng)的中國(guó)畫具有更強(qiáng)的程式性、意象性和繼承性。傳統(tǒng)的師徒教育，臨摹重于寫生，從顧愷之著的《摹寫要法》，謝赫將“傳移模寫”作六法之一，表明遠(yuǎn)在南北朝時(shí)就十分重視臨摹了。當(dāng)代的國(guó)畫大師李可染就曾刻過(guò)一方印章“以最大的功力打進(jìn)去，以最大的勇氣打出來(lái)”，所謂的“打進(jìn)去”就是要學(xué)習(xí)古人學(xué)進(jìn)去，學(xué)到家，這就是繼承。

我們有悠久的歷史文化，優(yōu)秀的傳統(tǒng)藝術(shù)，為什么不用呢?非要拋棄的干干凈凈，自己重打鑼鼓另開(kāi)張。“四王”一味的摹古、泥古，必求每一筆要有某家之章法，只有古人沒(méi)有自己，重摹仿輕創(chuàng)作，導(dǎo)致了近代的中國(guó)畫的衰微。

以康有為、陳獨(dú)秀、徐悲鴻為代表的革新派、學(xué)西派掀起了“革王畫的命”的新美術(shù)運(yùn)動(dòng)，以西方的素描為“一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ)”，而無(wú)視中國(guó)畫獨(dú)特的造型傳統(tǒng)和語(yǔ)言傳統(tǒng)。重寫生是對(duì)的，但我們不能不要繼承，一味的創(chuàng)新。

沒(méi)有繼承的創(chuàng)新是無(wú)源之水、無(wú)本之木，是沒(méi)有根基的水上浮萍。牛頓之所以偉大是因?yàn)樗罢驹诰奕说募缟稀钡摹?1世紀(jì)了，中國(guó)美術(shù)教育經(jīng)歷了“四王”，經(jīng)歷了20世紀(jì)的激進(jìn)美術(shù)革命。我們?cè)摾潇o的思考了，不然真的要把祖宗留給我們的“國(guó)粹”送還給祖宗了。

3.重視畫論，師徒教學(xué)相長(zhǎng)

董其昌說(shuō):“讀萬(wàn)卷書，行萬(wàn)里路”。“讀萬(wàn)卷書，行萬(wàn)里路”實(shí)際上是繼承傳統(tǒng)和體驗(yàn)生活。傳統(tǒng)的中國(guó)畫教育中師傅帶徒弟教學(xué)模式，除了“身教”還要“言傳”?！把詡鳌眰魇裁茨?傳畫理、傳畫論。如龔賢的《柴丈畫說(shuō)》，就出自其《龔半千課徒畫稿》，笪重光的《畫筌》也是因“維揚(yáng)有富家子弟請(qǐng)就業(yè)，日示數(shù)語(yǔ)，積而成編”的。清人王概說(shuō):“去俗無(wú)他法，多讀書則書卷之氣上升，市俗之氣下降矣?！?《芥子園畫傳·學(xué)畫淺說(shuō)》)。清人唐岱更論及讀書作用:“胸中具上下千古之思，腕下具縱橫萬(wàn)里之勢(shì)，立身畫外，存心畫中，潑墨揮毫，皆成天趣。讀書之功，焉可少哉!《莊子》云:‘人而不學(xué)，謂之視肉?！从胁粚W(xué)而能得其微妙者，未有不遵古法而能超載名賢者”(《繪事發(fā)微·讀書》)。后來(lái)可染先生說(shuō):“傳統(tǒng)和生活是兩本大書”，應(yīng)是畢生功課。

中國(guó)畫要有深厚的文化底蘊(yùn)作背景，好的中國(guó)畫家要有淵博的詩(shī)詞修養(yǎng)。中國(guó)畫是從博大精深的民族文化、思想體系中派生出來(lái)的，只有深諳中國(guó)的儒、道、釋等思想文化才能真正了解中國(guó)畫的內(nèi)涵。陸儼少說(shuō):“竊以為學(xué)畫而不讀書，定會(huì)缺少營(yíng)養(yǎng)，流于貧瘠，而且意境不高，匪特不能撰文題畫，見(jiàn)其寒儉而已也”。(《朵云》1984/7.《陸儼少自敘》)。明朝的唐志契在《繪事微言·畫要讀書》中說(shuō):“繪事必須多讀書，見(jiàn)古今事變多，不狃狹劣見(jiàn)聞，自然胸次廓徹，山川靈奇，透入性地時(shí)一灑落，何患不臻妙境?”

從近代畫史可知黃賓虹、陳師曾、傅抱石、潘天壽都是史論方面的專家，也不是正規(guī)美術(shù)院校出身學(xué)繪畫的。但是，他們不僅諳熟中國(guó)畫論，還是一代繪畫大師。而自此后美術(shù)院校出來(lái)的，誰(shuí)又能出其右呢?這不能說(shuō)明點(diǎn)什么問(wèn)題嗎?

三、在師徒教學(xué)模式下張揚(yáng)中國(guó)畫風(fēng)采

近一個(gè)世紀(jì)以來(lái)，中國(guó)畫處于歷史上的低谷，但低谷并不像某些人說(shuō)的“中國(guó)畫窮途末路了”、“中國(guó)畫、中醫(yī)、京劇要進(jìn)博物館了”。中國(guó)畫植根于中國(guó)這塊廣博的土壤之中，有獨(dú)特的形式與文化背景，不是一味的見(jiàn)“洋”就好。我們今人不能守著先人留給我們的傳統(tǒng)藝術(shù)不顧，非要向“洋人”看齊。當(dāng)然，不是說(shuō)西方的東西都不好，也不能是西方的東西都拿來(lái)。中國(guó)畫有自己的筆、墨、紙、硯，皴、擦、點(diǎn)、厾，就應(yīng)該有自己的獨(dú)特的教育教學(xué)模式，不能拿西方教育模式照搬照套，否則張冠李戴，牛頭不對(duì)馬嘴，不倫不類，反而會(huì)搞成“四不像”了。我們當(dāng)然要以博大的胸懷，包容性的學(xué)習(xí)，但不是無(wú)選擇的“拿來(lái)主義”，而是要與我們傳統(tǒng)的東西很好的融合，“取其可用，用如己出”。美院教育普及性高，惠及面較廣，可比作“—”，而師徒教育可比作“∣”，具有較強(qiáng)的針對(duì)性，成就大師的可能性較高。如果把兩者結(jié)合起來(lái)就形成了:“┸”，這樣既照顧大眾的美術(shù)教育，又能在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上革新發(fā)展，從而取得高成就，獲得高突破。

中國(guó)畫藝術(shù)的本質(zhì)是自由的，無(wú)地域無(wú)國(guó)界的，但從事中國(guó)畫藝術(shù)的藝術(shù)家卻不能離開(kāi)生成他的土壤，他的文化之根。只有立足本土，貼近生活，探究中國(guó)畫自身的發(fā)展創(chuàng)作機(jī)制，才能真正豐富我們的民族文化，使得中國(guó)畫走出低谷，重新綻放異彩。

[1]周積寅.中國(guó)畫論輯要.鳳凰出版?zhèn)髅郊瘓F(tuán)出版，2007，1.

[2]20世紀(jì)中國(guó)美術(shù)教育.上海書畫出版社出版，1999，9.

[3]美術(shù)觀察.《美術(shù)觀察》雜志出版社，1998，1.

[4][清]笪重光.畫筌.四川人民出版社出版，1982.

[5]宣和畫譜.湖南美術(shù)出版社出版，1999，12.

[6]俞劍華.中國(guó)美術(shù)家人名辭典.上海人民美術(shù)出版社，1981，12.

[7]吳徧木.中國(guó)古代畫家辭典.浙江人民出版社版，1999，8.