馬俊青

(太原師范學院 書法系, 山西 太原 030012)

【藝術學】

關于書法之神

馬俊青

(太原師范學院 書法系, 山西 太原 030012)

“神”是品評書法藝術優(yōu)劣的一個重要標準,也是書法藝術追求的一個重要目標。然而,在書法實踐中,如何更準確、更有效地把握和追求書法之神呢?經(jīng)過對古代相關論述的歸納和總結,可以得出這樣幾點：一形全,二質強,三舒泰,四潤澤,五變化。得其五者,神采自生矣。

書法;神;書法理論

“書不盡言,言不盡意”,經(jīng)典藝術中的許多美與妙是很難用語言表達出來的,書法更是如此,特有的抽象筆畫和抽象形態(tài),更增加了這一難度。

在書法評論中,以“神”這一概念論書者非常普遍,如南朝齊王僧虔《筆意贊》中便有“書之妙道,神彩為上,形質次之”[1],南朝梁袁昂《古今書評》中也有“蔡邕書骨氣洞達,爽爽有神”[1],唐代張懷瓘《書議》中也有“風神骨氣者居上,妍妙功用者居下”[1],等等。再如我們經(jīng)常在評論書法作品時所用的神采、神韻、神妙、風神、神品等等。

“神”這一概念,成了品評書法作品優(yōu)劣的一個重要標準,也成了我們學習書法藝術必須追求的一個重要目標。然而,如何更準確地把握這一概念呢?

首先,我們要看一看在中國傳統(tǒng)文化中是如何解釋“神”這一概念的。《周易·系辭上》中云：“生生之謂易,成象之謂乾,效法之謂坤,極數(shù)知來之謂占,通變之謂事,陰陽不測之謂神”。[2]在這里,我們可以看出,對于“神”這一概念的定義是：難以用陰陽度測的事物稱之為神。也就是說,我們把未知的世界和事物都劃定為“神”的范疇。

另外,在《周易·說卦傳》中還有這樣一個解釋：“神也者,妙萬物而為言者也?！盵2]意思是萬物難以言表的奇妙,用“神”以冠之是最好的語言表達。對萬物之奇妙,人們用語言表達不能盡意,只好用一個“神”字來表達,這與“陰陽不測之謂神”的解釋也是相一致的。在漢代淮南王劉安所著的《淮南子》中,也有這樣的解釋：“夫形者,生之舍也;氣者,生之充也;神者,生之制也?！盵3]意思是：形是生命的寄居之所,無形生命就無處可存;生命是靠氣來充斥,沒有氣生命也就不存在了;神是由生命產(chǎn)生的,受生命活力程度的限制。我們可以看出,劉安的觀點與《周易》中所闡述的觀點其內(nèi)涵已經(jīng)發(fā)生了很大的變化。在《周易》中,“神”這一概念是針對宇宙自然而言的,而劉安的《淮南子》中是針對生命體而言的。不論他們所論及的范疇如何,對我們理解“神”這一概念都是有幫助的。因為我們所談及的書法之“神”這兩種內(nèi)涵兼而有之。從客觀上而言,書法中的點畫線條是抽象的,可以將其看作是形而上的萬物。從藝術的角度而言,書法又非常講究生命意識,講究對生命活力的追求,可以將其看作是活的生命體,所以,這兩種解釋對于我們把握書法之神,都是非常有意義的。

在歷代書法理論中,對于書法之神的探索,從來就沒有間斷過,歷代書法家、書法理論家,也曾想方設法地試圖解釋清這一概念。唐代竇蒙《字格》中云：“神,非意所到,可以識知?！盵1]宋代朱長文《續(xù)書斷·品書論》云：“杰出特立,可謂之神;運用精美,可謂之妙;離俗不謬,可謂之能?！盵1]清代包世臣《藝舟雙楫·國朝書品》云：“平和簡凈,遒麗天成,曰神品;醞釀無跡,橫直相安,曰妙品;逐跡窮源,思力交至,曰能品;楚調(diào)自歌,不謬風雅,曰逸品;墨守跡象,雅有門庭,曰佳品。”[1]

從上述的解釋中,我們不難發(fā)現(xiàn)這樣一個問題,不論是竇蒙的“非意所到”,朱長文的“杰出特立”,還是包世臣的“平和簡凈”,給人的感覺,就如同水中撈月一般,如果說他們沒有說清楚,似乎他們都說出了“神”的一些特點;如果說他們說清楚了,但我們從這些解釋中似乎一點實質性的東西都難以抓到,同樣,如墜五里煙霧。

要想對此有一個實質性的把握,我們不妨從書論中,關于書法之“神”這一概念的描述和解說中做一些了解,或許能理出一些端倪。蔡邕《九勢》中曾有這樣的論述：“藏頭護尾,力在字中,下筆用力,肌膚之麗。”[1]在此,蔡邕雖然并不是直接解釋書法之“神”,但我們不難發(fā)現(xiàn),他是在論述書法之“神”產(chǎn)生的條件,通過“藏頭護尾,力在字中”達到“肌膚之麗”的效果。也就是說,要使書法生“神”,必須使點畫線條具有很強的質感、力感。衛(wèi)鑠《筆陣圖》中云：“多力豐筋者圣,無力無筋者病。”[1]也同樣表達出這樣一個意思。

王僧虔《筆意贊》中云：“骨豐肉潤,妙入通靈?！盵1]王僧虔的“骨豐肉潤”,談到了兩個方面的內(nèi)容：一是形健,二是潤澤。落實到書法的具體實際之中,就是點畫線條必須豐厚飽滿,同時還要光滑潤暢。宋曹在《書法約言》中也曾說：“筋骨不立,脂肉何附;形質不健,神彩何來?”[1]

唐代大詩人杜甫曾有這樣的論書之語：“書貴瘦硬方通神?！彼鲝垥ㄊ萦卜娇沙錾?很顯然,杜甫主張書法應追求瘦硬勁挺。宋代大文豪蘇軾與之有截然不同的看法：“杜陵評書貴瘦硬,此論不公未足憑。長短肥瘦各有態(tài),玉環(huán)飛燕誰敢憎?”可以看出,在蘇軾的眼里,書法之“神”不僅僅體現(xiàn)在瘦硬,肥瘦長短均能體現(xiàn)出神來,關鍵在于學識見解的高低。他曾說：“識淺,見狹,學不足三者,終不能盡妙?！彼褧ㄖ吧瘛钡漠a(chǎn)生歸結到了“讀書萬卷始通神”上。只要自己胸中有至大至剛之氣,不論長短肥瘦均能生出神來。

項穆《書法雅言》：“欲書必舒散懷抱,至于如意所愿,斯可稱神。書不變化,匪足語神也。”“規(guī)矩入巧,乃名神化?！薄叭酥跁?形質法度,端厚和平,參互錯綜,玲瓏飛逸,誠能如是,可以語神矣。世之論神化者,徒指體勢之異常,毫端之奮筆,同聲而贊賞之,所識何淺陋者哉?！盵1]項穆的這段論述,說出了書之“神”產(chǎn)生的這樣幾個條件：一是如意所愿,也就是表達出了我們想表達的東西,正如我們常說的“意在筆先”;二是講究變化;三是把規(guī)矩用活用巧;四是形態(tài)端厚和平。

宋曹《書法約言》中云：“凡作書有布置,要神采。布置本乎運心,神采生乎運筆?！薄坝昧Φ匠林纯焯?方能取古之神?！盵1]宋曹認為：書法之“神”來源于運筆,運筆時要達到“沉著痛快處”,自然就能生出古人所說的“神”來。

宋姜夔《續(xù)書譜》中云：“風神者,一須人品高,二須師法古,三須筆紙佳,四須險勁,五須高明,六須潤澤,七須向背得宜,八須時出新意?！盵1]從姜夔的這八條中,落實到我們對書法的具體實踐,唯“筆紙佳”、“險勁”、“潤澤”,相對而言尚有質可抓,其余只能意會。

從上述的論述中,對“神”的把握,歸納起來,比較實質性的內(nèi)容有這樣幾點：一是點畫的質感,二是光潤瑩潔,三是形態(tài)端莊平穩(wěn),四是沉著從容。

中國古代相書中,在探討人之神這個問題上,可以說有其獨到的地方,或許能為我們研究這個問題提供一些幫助。

《太乙照神經(jīng)·論神》中云：“夫神者,妙萬物而為言也。不見不聞,以憑依而論故妙,離憑依而論之尤妙。天之神在日月,地之神在山川,人之神在兩眼?！薄肮示珰庋渥阌趦?nèi),而流露于外曰神”?！把廴舻蒙?其光秀澈而含真。聲若得神,其音清朗而條達。骨若得神,其肉精華而瑩潔。肉若得神,其氣和暖而色光澤。氣若得神,其顏舒泰而色清正。色若得神,其須眉翠秀而無滯?！盵4]由此,我們可以得知,得神者,有這樣幾個特點：一是秀澈,二是條暢,三是瑩潔,四是溫和,五是舒泰,六是蔥郁。

還有一點值得注意,《太乙照神經(jīng)·雜論下篇》云：“形體,相之根本也。氣色,相之枝葉也。根本固則枝葉繁,根本枯則枝葉謝?！盵4]意思是,形體是根本,氣色,也就是神色,是由形體而產(chǎn)生。這與我們書法中的“形全而神備”的觀點是相一致的。

綜合起來,我們可以得出這樣幾點關于書法之“神”相對實質性的東西,也就是我們在追求書法之“神”時,具有可操作性的地方：

一形全。也就是說,書法必須確保筆到意到。筆畫到位,形體健全,也就是我們所說的“形全而神備”,這是最基本的一個條件。東晉時期的大畫家顧愷之曾提出“以形寫神”論。清代書家宋曹《書法約言》中云：“傳神者,必以形,形與心手相湊而忘神之所托也?！毙l(wèi)俊秀先生也說：“直畫——示力,曲畫——示美,結構——示神”[4]。結構是書法形全的基礎,可見對神由形出認識是非常深刻的。

二質強。劉熙載《藝概·書概》中言：“高韻深情,堅質浩氣,缺一不可以為書?！盵1]縱觀中國書法史,崇尚鐵畫銀鉤、堅質浩氣、正大氣象是書法審美的主流。也就是說,書法點畫線條必須具有很強的質感和立體感,質感和立體感是塑造生命力的最基本條件。線段式的、虛弱單薄式的點畫線條是無法實現(xiàn)這一藝術理想的。所以,要求點畫線條必須蒼勁有力,活力十足,這是產(chǎn)生書法之神的重要條件。

三舒泰。笪重光《書筏》中言：“筆之執(zhí)使在橫畫,字之立體在豎畫,氣之舒展在撇捺,筋之融結在紐轉,脈絡之不斷在絲牽,骨肉之調(diào)停在飽滿,趣之呈露在勾點,光之通明在分布,行間之茂密在流貫,形勢之錯落在奇正?！盵1]也就是說,在書法的結構造型中,不論形態(tài)如何,必須給人以一種輕松舒暢的感覺,如果所創(chuàng)作出來的書法作品,讓人看后有一種鼓努為力,氣竭力盡,看起來很費勁,這樣神氣也就消失殆盡了。豐坊《書訣》中云：“古人論詩之妙,必曰沉著痛快。惟書亦然,沉著而不痛快,則肥濁而風韻不足;痛快而不沉著,則潦草而法度蕩然。”[1]所以,要想使書法生“神”,不僅要求點畫舒展大方,同時,還要從容瀟灑,安閑鎮(zhèn)靜,即使飛騰旋轉也要游刃有余,不慌不亂,放得開,還有能擒得住的把握。

四潤澤?！渡裣嗳帯分性疲骸敖袢苏撋?必曰眼有精神。殊不知神之元,天一生水為精,地二生火為神。精合者然后神從之內(nèi),有充足之精,則外有澄澈之神?！盵5]也就是說,在書法中我們所書寫的點畫線條必須具有蔥郁的活力。這里所說的潤澤是辯證的,并不是一味的圓潤水靈,而是,有時用濕潤來表現(xiàn),有時用枯墨飛白來表現(xiàn),正如孫過庭在《書譜》中所言：“帶燥方潤,將濃遂枯”?？傊?給人以一種蔥郁勃勃之氣象。

五變化。董其昌《畫禪室隨筆》中云：“書道只在巧妙二字,拙則直率而無化境矣?！盵1]笪重光也說：“精美出于揮毫,巧妙在于布白,體度之變化由此而分?！盵1]也就是說,書法創(chuàng)作并不是點畫線條的拼湊,也不是字的堆砌,而是要講究變化,各有其形,各盡其態(tài)。正如馮班《鈍吟書要》中所言：“鍾公云：點不變謂之布棋,畫不變謂之布算,最是大忌。如‘真’字中三筆須不同,‘佳’字左倚人向右,右四畫要俯仰有情。”[1]然變化也有規(guī)矩,不能無根由地亂變,要下筆有源。曾棨《古今法書苑》中曾說過：“大抵作書須結體平正,下筆有源,然后伸之以變化,考之以奇崛,則任心隨意皆合規(guī)矩矣?！庇纱丝梢?書之變化,學識要高,功夫要深,真正將書法結構之理,理解透徹,方能運用自如。

書法之神的表現(xiàn)是多方面的,重在書家的內(nèi)在修養(yǎng),正如蘇東坡所言：“識淺,見狹,學不足三者,終不能盡妙”[1]。唐代書法理論家張懷瓘《書議》中也早就說過：“玄妙之意,出于物類之表;幽深之里,伏于杳冥之間;豈常情之所能言,世智之所能測?非有獨聞之聽,獨見之明,不可議無聲之音,無形之象。”[1]

[1] 歷代書法論文選[C].上海：上海書畫出版社,1998.

[2] 秦磊.大眾白話易經(jīng)[M].西安：三秦出版社,1990.

[3] 王振復.中國美學重要文本提要[G].成都：四川人民出版社, 2003.

[4] 衛(wèi)俊秀.雙開樓書論[J].書法,2009(5).

[5] 田海林,宋會群.中國傳統(tǒng)相學秘籍集成[G].貴陽：貴州人民出版社,1993.

On Verve in Calligraphy

MA Jun-qing
(Departm ent of Calligraphy,Taiyuan Nor m al University,Taiyuan030012,China)

The“verve”is an important standard for evaluation of calligraphyworks,and is also an important target for its artistic pursuit.How to more accurately and efficiently grasp and pursuit the verve in calligraphy?By summarizing relevant ancient theories,five points can be reached：perfection in form,strength in quality,grandeur in effect,s mooth in strokes,and variation in character.W ith these five characteristics,the verve will show.

calligraphy;verve;theories on calligraphy

1672-2035(2011)03-0099-03

J292.1

A

2011-01-12

馬俊青 (1961-),男,山西襄汾人,太原師范學院書法系教授。

【責任編輯 張 琴】