孫 鵬

（廊坊市第二中學，河北 廊坊 065000）

美術(shù)基礎(chǔ)教育是確立正確意識的最佳時機，無論以后從事繪畫、雕塑等純藝術(shù)還是從事平面設計、環(huán)境藝術(shù)等設計類工作，基礎(chǔ)教育所積累的知識是“金字塔”的基石，在以后的職業(yè)生涯中能做多好、走多遠，就要看基礎(chǔ)打得多牢固。

美術(shù)學習的基礎(chǔ)性教學應幫助學生建立正確的五大意識，這對未來從事的相關(guān)職業(yè)將產(chǎn)生重大影響。

一、要幫助學生建立良好的思維意識，而不只是教會技術(shù)

高一、高二要教藝術(shù)，高三教技術(shù)。有了一、二年級的積累高三才能厚積薄發(fā)。而高一年級應建立學生三大意識：繪畫意識、形體空間意識、比例意識。

1.繪畫意識

高一年級以素描教學為主，素描就是為了習畫者建立形象轉(zhuǎn)換機制的一個基礎(chǔ)學科，是培養(yǎng)從現(xiàn)實生活中的形象轉(zhuǎn)化成畫面形象的能力。因此，素描的根本任務是通過教學使習畫者逐漸孕育出一種屬于自己的造型思維方式，即繪畫意識。具體而言，只有進入主動地從客觀物象中提取造型因素，并能動地轉(zhuǎn)化為造型語言序列，進而創(chuàng)造和控制自己的畫面時，作者才能對繪畫有所體驗。畢加索說“生活中不是缺乏美，而是缺乏發(fā)現(xiàn)美的眼睛”。實際就是缺乏繪畫意識。

2.形體、空間意識

從觀察角度入手去研究造型藝術(shù)的形式和規(guī)律，應是美術(shù)教學的基礎(chǔ)和前提。畫面的整體是由兩部分構(gòu)成——形體和空間，寫實繪畫也是在平面空間上建立立體空間的過程。形體、空間意識是能決定一個人的繪畫天分的。形體、空間的建立是美術(shù)專業(yè)教學的主要學習內(nèi)容，形體、空間不準確，何談美術(shù)表現(xiàn)。通過訓練，逐漸形成已三度空間的思考方式來觀察生活，這是高一年級非常重要的教學任務。

3.比例意識

比例是指一種事物在整體中所占的分量。我們不可能總是把形體的原有尺寸描繪在我們的作品中，在我們作品中出現(xiàn)的是物體原有尺寸比例放大或者縮小。比例準確是在三度（長、寬、高）空間內(nèi)造型準確的必要條件。

二、有系統(tǒng)學習的意識，系統(tǒng)地講授知識，有計劃、有實踐，不能停留在表面

高一年級的學生幾乎沒有受過系統(tǒng)的專業(yè)訓練，只停留在應付中考的水平，就像一張白紙，怎樣完成一幅完美的作品，就是教育教學的藝術(shù)。系統(tǒng)的傳授知識，使學生深刻理解并前后連貫，為今后的教學打下一個堅實的基礎(chǔ)，尤為重要。高中三年的教學計劃，應環(huán)環(huán)相扣，高一的知識學不透，將會給高二、高三帶來非常大的麻煩。比如構(gòu)圖，在高一就要拿出相應的教學時間系統(tǒng)訓練學生，其中素描靜物訓練是一個較好的選擇。構(gòu)圖原則、構(gòu)圖形式、黑白灰面積的比例等等，不只限于講解，還要有訓練要求、訓練方法對學生進行實際訓練。高二再增加色彩構(gòu)圖的知識，高中階段的構(gòu)圖基本上就解決了，不會出現(xiàn)高三進行緊張的集訓時，教師還得解決高考默寫的構(gòu)圖問題，也不會在以后的創(chuàng)作中為構(gòu)圖發(fā)愁，因為構(gòu)圖的意識已經(jīng)形成畫者的本能。透視也一樣，平行、成角透視必講，講完相關(guān)內(nèi)容以后一定要有相應的作業(yè)輔之，不能停留在講解。否則有些學生一講就會，一畫就錯，不能運用到實踐當中，在以后的訓練中還得反復講透視的問題，比如高三的頭像訓練中，五官的透視是學生屢屢犯錯的點。央美附中做得比較到位，筆者于2009年到央美附中參觀學習，正趕上學生透視訓練，學生在校園里一絲不茍地畫樓房的透視圖，體現(xiàn)出扎實的繪畫功底。

三、培養(yǎng)藝術(shù)欣賞意識，拓寬學生的視野

藝術(shù)欣賞是對藝術(shù)作品的“接受”——感知、體驗、理解、想象、再創(chuàng)造等綜合心理活動，是人們以藝術(shù)形象為對象的通過藝術(shù)作品獲得精神滿足和情感愉悅的審美活動。對于初學者而言，藝術(shù)欣賞是打開藝術(shù)大門的鑰匙。藝術(shù)的形式多種多樣，尤其當今社會是開放的社會、多元化的社會，藝術(shù)的形式也是多元化的。在這多元化的藝術(shù)形式之中，哪些是經(jīng)典作品，哪些可以激發(fā)學生的學習熱情，就需要教師仔細斟酌，正確引導學生進行學習。

四、培養(yǎng)主動表現(xiàn)的意識，引導學生真正地喜歡美術(shù)，而不是被動地學習

“以活動促學習”，培養(yǎng)他們的成就感及信心，并慢慢培養(yǎng)學生的興趣。成年人尚且愛聽贊美的話，何況孩子，多鼓勵、多贊揚。多給予他們展示特長的機會，從中讓他們得到榮譽感，他們就會感到“我能行”，無時不找機會展示自己。有了教師的鼓勵引導，學生對美術(shù)的學習興趣濃了，學習才能夠主動。

五、培養(yǎng)學生藝術(shù)源于生活的意識，藝術(shù)要貼近現(xiàn)實生活，才有生命力

當今的美術(shù)基礎(chǔ)訓練，大都在畫室內(nèi)進行，在教師的安排下擺放靜物、模特，注重技法的訓練，遠離了鮮活的現(xiàn)實生活。在畫室內(nèi)訓練是必需的課程，旨在訓練造型能力，無可厚非。但長時間脫離對現(xiàn)實生活的感受，就逐漸失去觀察的敏銳性，藝術(shù)的生命力將枯萎，畫出的作品只是表面的“美”，缺乏內(nèi)在的靈性。戶外寫生課的作品，盡管色彩、速寫有一些小毛病，可非常生動、感人，這才是好的。俄羅斯文藝理論家車爾尼雪夫斯基說：“藝術(shù)源于生活，高于生活”。這句話不只在創(chuàng)作中起作用，在基礎(chǔ)教育中同樣重要，因此，在起始階段就培養(yǎng)學生這樣的思維意識。速寫是非常有效和適用的表現(xiàn)方法，應經(jīng)常讓學生走進大自然，面對其中的一草一木、一山一水，寫寫畫畫寄情于山水之間，他們筆下的畫才能有生命力。