鄧茹玲 （湖南科技學(xué)院音樂系 湖南永州 425100）

舒曼鋼琴曲《沖動(dòng)》作品分析與演奏技巧
——作品OP12之2

鄧茹玲 （湖南科技學(xué)院音樂系 湖南永州 425100）

舒曼鋼琴樂曲《沖動(dòng)》是一首彈奏較多、在教學(xué)中使用較多的樂曲，本文首先從樂曲的背景、結(jié)構(gòu)、風(fēng)格、和聲等方面進(jìn)行分析，理論結(jié)合實(shí)際，怎樣正確、完美地詮釋作品的演奏風(fēng)格和演奏技巧。

舒曼；《 沖動(dòng) 》；作品分析；演奏技巧

羅伯特?舒曼德國(guó)卓越的浪漫派作曲家、音樂評(píng)論家。自幼顯露出音樂、詩(shī)歌、戲劇等多方面的才華。他的創(chuàng)作范圍非常廣泛，有鋼琴、交響樂、大提琴、小提琴協(xié)奏曲與聲樂作品等，是與李斯特、門德爾松同時(shí)代的作曲家，也是一位真正燃燒著浪漫主義熱情和洋溢著興奮激昂的音樂家。

他的主要鋼琴作品有：《狂歡節(jié)》、《兒童情景》、《幻想小品集》等。

《幻想小品集》創(chuàng)作于1837年夏天，這是他在維也納逗留時(shí)所創(chuàng)作的樂曲。樂曲的篇幅雖然不是很大，但因?yàn)樗鼈兾淖謽?biāo)題具體，音樂形象鮮明，寫作手法獨(dú)到，加上在作品的演奏上也需要相當(dāng)?shù)某潭燃记?，因此，被認(rèn)為是舒曼在鋼琴音樂領(lǐng)域里首開自己獨(dú)特風(fēng)格的第一部曲集。這首《沖動(dòng)》是他八首幻想曲中的第二首，作曲家在這里使用的標(biāo)題具有典型的舒曼風(fēng)格，而且音樂形象與標(biāo)題的稱謂也十分貼切。本文試圖以分析曲式結(jié)構(gòu)為線索，對(duì)其獨(dú)特的作曲技法進(jìn)行分析，并揭示其豐富的音樂內(nèi)涵，希望能使演奏者從中得到一些幫助。

下面，我們將對(duì)樂曲的旋律、曲式結(jié)構(gòu)、和聲、層次等方面進(jìn)行系統(tǒng)的分析。

首先，從曲式上來(lái)看，是復(fù)三部曲式，全曲分為A、B、A′。其結(jié)構(gòu)如下：

A段（a：1-16小節(jié)）：整個(gè)樂曲的速度是非?；钴S的快板（molto vivo），為降A(chǔ)大調(diào)。A段開門見山就是主題，主旋律在中聲部，由左手彈出。第三小節(jié)第一拍左手彈低音八度后，接彈中聲部旋律。開頭至第四小節(jié)為一個(gè)樂句，作者在這里使用了f、sf的力度記號(hào)，使旋律的情緒波動(dòng)不安。第五小節(jié)至第八小節(jié)為一個(gè)樂句，力度上雖沒有減弱，不過(guò)節(jié)奏發(fā)生了變化，整個(gè)樂句顯得舒緩起來(lái)。主旋律轉(zhuǎn)到高聲部，由右手奏出，與第一個(gè)樂句形成對(duì)比。從和聲上來(lái)分析，第一句就使用了副三和弦，給人緊張、躁動(dòng)的感覺，并且和聲的緊張度使得旋律更具有鮮明的形象性，緊扣樂曲的標(biāo)題，演奏起來(lái)需要有激動(dòng)、亢奮的情緒。從節(jié)奏上來(lái)說(shuō)，6/8拍子的節(jié)奏型比較密集，而且左右手是同樣的節(jié)奏型，更加增強(qiáng)了樂曲的沖動(dòng)感。譜面上標(biāo)明用跳音演奏，繼而再次強(qiáng)調(diào)了樂曲動(dòng)蕩不安的情緒。

b段：樂曲在這一段落轉(zhuǎn)為降D大調(diào)。從譜面上我們可以看出，這里的旋律包含了三個(gè)小樂段：從第16至24小節(jié)為一段，彈奏時(shí)要突出高音旋律，第二句加入了中聲部，旋律在中音后轉(zhuǎn)為低音；從第24至33小節(jié)為第二段，右手stacc.是跳奏的意思，彈奏時(shí)要輕巧，答以legato連貫的旋律；從第33至40小節(jié)為第三段，是第一段的變化再現(xiàn)，這一段要加強(qiáng)低音的彈奏力度，左手低一個(gè)八度進(jìn)行，因此，整個(gè)b段與a段在和聲、調(diào)性、上都截然不同形成了一個(gè)對(duì)比。

從節(jié)奏上看，b段右手均為六個(gè)十六分音符為一組，每小節(jié)兩組，且每組的第一個(gè)音與第五個(gè)音彈奏上要突出一些，連貫起來(lái)成為一個(gè)流暢的旋律線條。左手的節(jié)奏型也不像a段那樣密集，多為一個(gè)音三拍，或?yàn)樗姆忠舴影朔忠舴母近c(diǎn)節(jié)奏，這種節(jié)奏型能更好的推動(dòng)旋律的流動(dòng)性。

A段：第41小節(jié)開始，是A段a的再現(xiàn)部分，在調(diào)性上，再次轉(zhuǎn)回降A(chǔ)大調(diào)，回到最開始的緊張氣氛之中。其中，主題進(jìn)行了升華，在它的下屬位置重復(fù)了兩次，并且添加了次低音聲部的連接句，即高聲部主題尚未結(jié)束，而又緊接著出現(xiàn)的模擬主題。在第50至53小節(jié)，與a段稍有不同，出現(xiàn)了一些還原記號(hào)，如還原D(re)、G(sol)、A（la），其實(shí)都是在為B段的轉(zhuǎn)調(diào)做一個(gè)前期鋪墊，使前后段的色彩有了一定的變化，收到了很好的過(guò)渡效果。

B段：為降B大調(diào)，是一個(gè)傳統(tǒng)的和聲進(jìn)行。樂曲開頭legato，聲音要豐滿。第62小節(jié)右手分成兩個(gè)聲部，高聲部是旋律，中聲部的旋律是級(jí)進(jìn)，用復(fù)調(diào)手法寫成。在練習(xí)中，要像練巴赫的作品那樣來(lái)練習(xí)右手。從第54小節(jié)開始，旋律變得優(yōu)美、柔和，節(jié)奏非常平穩(wěn)。旋律進(jìn)行的音區(qū)由高向低曲線下行，為第二句的旋律上行做了一個(gè)銜接。第72小節(jié)起，是三個(gè)四小節(jié)的短句，從中聲部的legato開始，轉(zhuǎn)到諧謔的跳音，又以俏皮的legato結(jié)束。彈奏時(shí)要注意力度記號(hào)，這也是作者給彈奏者最好的音樂解釋，連奏或斷奏的要彈奏準(zhǔn)確，使音樂更加與音樂貼近，并要求地去體會(huì)這個(gè)小樂句的意思。從第92小節(jié)起，是再現(xiàn)A的醞釀，低音要輕彈，但不要漂浮，連奏時(shí)體會(huì)低音進(jìn)行的走向，其中每四小節(jié)為一句，前三句在不斷的重復(fù)同一個(gè)旋律，使音樂表現(xiàn)出忐忑不安，從第四句開始，給人的感覺就像是主題在隱伏著，但又企圖想要沖出來(lái)，右手的和弦也發(fā)生了變化，最后歷經(jīng)幾番掙扎、努力，終于在第116小節(jié)時(shí)，強(qiáng)化的主題全部沖出來(lái)了。

A′段：這一段屬于A段的再現(xiàn)部分，作者在這里的感情得到了進(jìn)一步的抒發(fā)。它的旋律與A段沒有明顯的不同，只是在b小段中與前面A段中的b小段在調(diào)性上不同，前面是降D大調(diào)，而這里是降A(chǔ)大調(diào)，此時(shí)的音樂顯得更加的平穩(wěn)，給人一種接近終止的感覺。

鄧茹玲，副教授，湖南科技學(xué)院音樂系，研究方向：鋼琴演奏與教學(xué)。