二胡學(xué)習(xí)的過(guò)程中，最大的敵人是迷茫。那些拼命練琴卻進(jìn)步不大的學(xué)生，其主要的問(wèn)題在于無(wú)效勞動(dòng)。即使是富有教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的專業(yè)教師，如果學(xué)生心中對(duì)二胡學(xué)習(xí)毫無(wú)概念的話，那么老師的教學(xué)也是徒勞的。要知道，二胡是“學(xué)”會(huì)的，而不是“教”會(huì)的。
　　學(xué)習(xí)二胡要在心中建立什么概念呢？其實(shí)并不復(fù)雜，只要記住以下的“一、二、三、四、五”，即能形成二胡的演奏藝術(shù)觀，對(duì)你的學(xué)習(xí)將會(huì)起到一種引領(lǐng)的作用。
　　
　　一、完成一萬(wàn)小時(shí)的有效訓(xùn)練量
　　
　　在高水平競(jìng)技技能的訓(xùn)練方面，“一萬(wàn)小時(shí)定律”已是盡人皆知。據(jù)德國(guó)柏林音樂(lè)學(xué)院一項(xiàng)最新研究結(jié)果顯示，要想成為頂尖的運(yùn)動(dòng)員、音樂(lè)家、棋手等，至少要苦練一萬(wàn)小時(shí)。因?yàn)樵谌说拇竽X中分布著大量“自由的”髓磷脂，它們觀測(cè)腦神經(jīng)纖維的信號(hào)發(fā)射和組合，哪些神經(jīng)纖維用的多，它們就把這一段線路給包裹起來(lái)，形成高速公路，使線路中的信號(hào)傳遞得更快。練習(xí)的目的，就是在人的神經(jīng)系統(tǒng)中建立這種髓磷脂的高速網(wǎng)絡(luò)。所謂“習(xí)慣”，其實(shí)是以神經(jīng)纖維電纜組合的形式“長(zhǎng)”在大腦之中的。髓磷脂一旦把神經(jīng)包裹起來(lái)，它就不會(huì)自動(dòng)散開(kāi)。所以習(xí)慣一旦形成，是不易改動(dòng)的。還有一點(diǎn)，就是盡管人的一生之中髓磷脂都在生長(zhǎng)，但年輕人生長(zhǎng)得最快，這就給我們解釋了練就“童子功”的重要性。
　　從以上的論述中，我們可以總結(jié)出二胡演奏技能訓(xùn)練的三個(gè)基本要點(diǎn)：１．不練夠一萬(wàn)小時(shí)，你一定成不了高手，但即使是練夠了這一萬(wàn)小時(shí)，也未必就能成功；２．你在訓(xùn)練中形成的神經(jīng)纖維高速公路一定要建立在科學(xué)的基礎(chǔ)上，即演奏習(xí)慣必須正確，否則你的訓(xùn)練就是“南轅北轍”式的，用功越大，離目標(biāo)越遠(yuǎn)；３．這一萬(wàn)小時(shí)的訓(xùn)練量，最好在初中和高中階段完成，這樣才能獲得受益終生的“童子功”。如果這個(gè)訓(xùn)練在大學(xué)以后階段完成，演奏技能仍能有很大的提高，但由于訓(xùn)練時(shí)身體的發(fā)育已經(jīng)成熟，所以將不能獲得“童子功”。當(dāng)你年齡上升，練習(xí)時(shí)間下降時(shí)，手指機(jī)能將明顯退化，給人以“心有余而力不足”之感。
　　
　　二、正確、科學(xué)演奏方法的兩大原則
　　
　　在學(xué)習(xí)二胡的過(guò)程中，成功的第一要素就是掌握正確、科學(xué)的演奏方法。１．動(dòng)作應(yīng)最大限度地符合人體生理運(yùn)動(dòng)的規(guī)律；２．盡可能地提高能量的轉(zhuǎn)換率。通俗地說(shuō)，就是自然與高效。
　　二胡的演奏動(dòng)作除了某些特殊技巧外，其絕大部分是生活動(dòng)作的再組合，因此大多能在生活中找到動(dòng)作的原型。如：長(zhǎng)弓的右臂動(dòng)作就如同與右側(cè)的朋友握手一般；快弓的右臂動(dòng)作與扇扇子的動(dòng)作相似；換把如同拉開(kāi)關(guān)；反向快速換弦如同研墨，等等，不勝枚舉。生活動(dòng)作是最自然、最高效的動(dòng)作，它的特點(diǎn)是“直達(dá)目的”，沒(méi)有多余動(dòng)作，而這正是二胡演奏方法所努力追求的。大部分二胡學(xué)習(xí)者在初學(xué)時(shí)，都是在老師的要求下，刻苦地練習(xí)“二胡的演奏動(dòng)作”，而很少將它們與生活動(dòng)作相聯(lián)系，因此或多或少地形成了一些不自然的動(dòng)作。這些動(dòng)作違背了人體生理運(yùn)動(dòng)的規(guī)律，目標(biāo)不直達(dá)，力量傳導(dǎo)不通暢，以致效率低下，發(fā)音虛飄。最常見(jiàn)的問(wèn)題有：架大臂、端肩、手型緊張、運(yùn)弓不平不直等。
　　為了提高二胡演奏效率，首先要做到的是能量傳遞的暢通，不阻塞，不抵消，不額外消耗；其次要充分利用好身體的重量和運(yùn)動(dòng)的慣性，在盡可能節(jié)省能量的狀態(tài)下完成好樂(lè)曲的演奏；再次，在樂(lè)曲的處理上，追求“惜力如金”，如：在演奏長(zhǎng)音時(shí)要昂頭、收腹、展尾；在句尾、過(guò)門(mén)、副旋律時(shí)要弱化，將演奏的主動(dòng)權(quán)讓于伴奏，等等。若將樂(lè)曲演奏得自然、通暢，切忌把音符奏得過(guò)于清楚，使旋律聽(tīng)起來(lái)感覺(jué)生硬、呆板。
　　其實(shí)，正確、科學(xué)演奏方法的兩大原則是相輔相成的一個(gè)整體，只有做到了動(dòng)作自然，趨于生活化，才能減少多余動(dòng)作，節(jié)省能量；同樣，做到了演奏時(shí)能量的高效率轉(zhuǎn)換，動(dòng)作也就必然是簡(jiǎn)潔、科學(xué)的。
　　
　　三、提高二胡演奏水平的三條途徑
　　
　　在學(xué)習(xí)二胡的過(guò)程中，大家總是從三條途徑來(lái)提高演奏水平：１．從感性上提高；２．從理性上提高；３．從實(shí)踐中提高。
　　從感性上提高主要是通過(guò)多聽(tīng)音樂(lè)、多看視頻、多觀摩音樂(lè)會(huì)，來(lái)豐富自己的感性認(rèn)識(shí)，提升審美層次。我們都有這樣的體驗(yàn)，當(dāng)聽(tīng)到位于自己審美水平以上的美妙音樂(lè)時(shí)，會(huì)產(chǎn)生一種發(fā)自內(nèi)心的愉悅感。這種愉悅感的積累對(duì)提高審美層次有著重要作用。即使是學(xué)生的每一次專業(yè)課，也應(yīng)該讓學(xué)習(xí)者聽(tīng)到老師出色的示范演奏，從感性上提高自己的審美能力。一個(gè)演奏家，都是從數(shù)不清的觀摩中，逐步地提高審美水平的。
　　從理性上提高主要是通過(guò)多讀書(shū)、多思考，以理論指導(dǎo)實(shí)踐來(lái)達(dá)到少走彎路、提高效率的目的。學(xué)習(xí)二胡，當(dāng)然有一段艱苦的道路要走，這是不可省略的。但大多數(shù)的學(xué)習(xí)者，他們的難點(diǎn)并不是這段路的艱苦，而是根本不知道這段路在哪里，一直在彎路中徘徊。其實(shí)，同樣的彎路早已有人走過(guò)，而且早就在書(shū)中有過(guò)詳細(xì)的論述。在藝術(shù)的道路上登攀，走彎路是必然的，也是必須的，但一定要走得有價(jià)值，這個(gè)價(jià)值就在于探索。也就是說(shuō)，這個(gè)彎路必須是別人沒(méi)有走過(guò)的，你去探索，即使失敗了，也是英雄，因?yàn)槟銥楹笕说膶?shí)踐提供了一種可能的結(jié)果。但我們不能重復(fù)走前人已成定義的彎路，所以多讀書(shū)、多思考，從理論上先弄清楚二胡到底應(yīng)該怎么演奏，明明白白地走對(duì)每一步，在客觀上就等于找到了捷徑。
　　從實(shí)踐中提高主要是指在練琴、演出、比賽、考試等藝術(shù)活動(dòng)中訓(xùn)練手指機(jī)能，增強(qiáng)演奏能力，積累舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，從而領(lǐng)悟音樂(lè)真諦。練琴是學(xué)習(xí)二胡最重要的實(shí)踐活動(dòng)，但大部分學(xué)生都效率低下，提高緩慢。練琴一定要有計(jì)劃、有目標(biāo)、有步驟、有針對(duì)性，切忌為了考試、比賽而一遍一遍地“過(guò)”曲子。二胡練琴的內(nèi)容，一般包括長(zhǎng)弓、分弓、連弓、快弓、音階、音程、指序、音型模進(jìn)、換把等基礎(chǔ)科目；技巧練習(xí)；樂(lè)曲難點(diǎn)；樂(lè)曲整合；即興弄琴等。每個(gè)科目訓(xùn)練的時(shí)間、目標(biāo)、步驟、要求等方面都要有事前計(jì)劃、事中把握、事后檢驗(yàn)的程序，在整體的訓(xùn)練過(guò)程中也要有長(zhǎng)期目標(biāo)、中期目標(biāo)和短期目標(biāo)，千萬(wàn)不可落入只看練琴時(shí)間，其他什么都不知道的盲目練琴模式之中。
　　然而，二胡學(xué)習(xí)者在上述三條提高途徑中，大多以實(shí)踐為主，感性其次，理性最差，這也是水平不能迅速提高的原因所在。如果學(xué)習(xí)者能三管齊下，均衡給力，一定會(huì)有意料之外的進(jìn)步。
　　
　　 四、二胡音樂(lè)藝術(shù)的四個(gè)層次
　　
　　二胡演奏者在音樂(lè)藝術(shù)方面，一般都處于以下四個(gè)層次之中：１．完成技術(shù)的層次；２．表現(xiàn)樂(lè)曲內(nèi)容的層次；３．表現(xiàn)內(nèi)心情感的層次；４．進(jìn)入禪境的層次。
　　第一，完成技術(shù)的層次。當(dāng)我們能夠?qū)?lè)曲通暢地演奏下來(lái)，在技術(shù)上沒(méi)有障礙，音準(zhǔn)、節(jié)奏、音色都沒(méi)有明顯不足，此時(shí)的演奏就處于完成技術(shù)的層次。這是二胡音樂(lè)藝術(shù)中最低的一個(gè)層次，也是最重要的一個(gè)層次。因?yàn)?，有很多演奏者在達(dá)不到這個(gè)層次要求的情況下，就拼命地想進(jìn)入下一個(gè)層次，結(jié)果必然是誤入歧途。所以，打好基礎(chǔ)再登攀是非常關(guān)鍵的。
　　第二，表現(xiàn)樂(lè)曲內(nèi)容的層次。藝術(shù)是什么呢？藝術(shù)就是用不同形象化的手段來(lái)反映自然和社會(huì)。演奏家演奏出能使人產(chǎn)生聯(lián)想的聲音，來(lái)表現(xiàn)樂(lè)曲的特定內(nèi)容。在這個(gè)層次中，演奏者主要運(yùn)用的是處理樂(lè)曲的技巧，如：用微分音變化來(lái)表現(xiàn)樂(lè)曲所需要的音準(zhǔn)；用律動(dòng)感來(lái)把握樂(lè)曲的節(jié)奏；用“抽、托、推、砍、流、爆”等手法來(lái)處理音頭；用不同的線性形象來(lái)處理旋律的線條，等等。這些手法都是可教可學(xué)的，因此并無(wú)什么玄秘之處。比如：在演奏《江河水》時(shí)，你的內(nèi)心不一定要痛哭；在演奏《賽馬》時(shí)，內(nèi)心大可平靜。只要演奏出能表現(xiàn)樂(lè)曲內(nèi)容的效果，就可以說(shuō)達(dá)到了二胡音樂(lè)藝術(shù)的第二個(gè)層次。
　　
　　第三，表現(xiàn)內(nèi)心情感的層次。進(jìn)入到這個(gè)層次時(shí)，所表現(xiàn)出的是內(nèi)心的情感，而不是樂(lè)曲的內(nèi)容。比如：在演奏《江河水》時(shí)，你會(huì)暫時(shí)忘卻自我，感到自己就是那位東北婦女，此時(shí)此刻所表現(xiàn)出的是你自己內(nèi)心的悲痛，是你在痛哭、在控訴，而不是在講述別人的故事；在演奏《新婚別》時(shí)，你就是那位新娘，親身去體驗(yàn)梳妝、花轎、夜語(yǔ)、驚變、爭(zhēng)奪、明義、送別等一系列的情感過(guò)程。這一層次，就是人們所說(shuō)的“無(wú)我境界”?！盁o(wú)我”并不是沒(méi)有“我”，只是暫時(shí)忘卻“自我”，進(jìn)入到“超我”之中。在這個(gè)層次中，你的演奏完全是隨心所欲的，每一次的演奏內(nèi)心所體驗(yàn)的情感都不盡相同，只要心念一閃，音樂(lè)即如泉涌出。這就是音樂(lè)的自由王國(guó)，能進(jìn)入到這個(gè)層次的演奏家是非常杰出和難得的。
　　第四，進(jìn)入禪境的層次。禪境是深層次的一種意境，又稱為虛境。它存在于演奏者的意念之中。如能進(jìn)入此境，演奏時(shí)將心平似鏡，寧?kù)o如水；不急不緩，無(wú)盈無(wú)虧；隨手依心奏來(lái)，只求琴心相映；心中靈機(jī)一動(dòng)，琴聲即刻變化莫測(cè)。演奏家會(huì)感到音樂(lè)如同薄霧一般，在眼前飄渺，仿佛清晰可見(jiàn)。就如同鋼琴教育家趙曉生在《琴禪》一書(shū)中所說(shuō)的：“所謂‘大境界’即是一切境界。虛中有實(shí)，虛中有幻，亦實(shí)亦幻，亦實(shí)亦虛，實(shí)中虛幻，幻中虛實(shí)，無(wú)中有一切，一切皆若無(wú)。得此‘大境界’，‘反若無(wú)道’，忘卻了一切糾絆心靈的繩索（如若手指啊、手腕啊、前臂啊、大臂啊，等等），只有心靈之樂(lè)——心樂(lè)，才能獲得鋼琴音樂(lè)世界中最大的自由?！边@個(gè)大境界就是音樂(lè)表演中的禪境。在音樂(lè)表演中追求此境，通常已經(jīng)脫離了功利的目的，所尋找的完全是一種心靈上的滿足。
　　二胡的學(xué)習(xí)過(guò)程總是沿著“技、藝、道”的層次向前進(jìn)展的。學(xué)習(xí)者一定要在自己所處的層次中，完成這個(gè)層次必需的訓(xùn)練。過(guò)早地跨越層次，對(duì)學(xué)習(xí)者最終的成功是不利的。每個(gè)學(xué)習(xí)者根據(jù)自身的需要，有選擇地達(dá)到應(yīng)有的層次，是一種明智的做法。要求每位演奏者都達(dá)到禪境的層次是不可能的，也是不必要的。學(xué)習(xí)二胡的目的應(yīng)該在于快樂(lè)，而其他的一切都是副產(chǎn)品。
　　五、演奏者須具備的五種能力
　　獲得演奏二胡樂(lè)趣的五種能力是：審美能力、視奏能力、處理樂(lè)曲的能力、舞臺(tái)演奏的能力和與他人合作的能力。
　?。保畬徝滥芰?。美是能夠使人們感到愉悅的一切事物，它包括客觀存在和主觀存在；審是人們對(duì)一切事物的美丑做出評(píng)判的一個(gè)過(guò)程。審美能力就是學(xué)習(xí)者對(duì)自己或他人的演奏，能夠在心中做出恰當(dāng)評(píng)判的能力。演奏者的演奏水平，很大程度上取決于他的審美能力。絕大部分拉不好琴的學(xué)習(xí)者缺乏審美能力的培養(yǎng)。
　?。玻曌嗄芰?。作為一名二胡演奏者，視奏就如同我們平時(shí)能夠看書(shū)、讀報(bào)一樣，是一個(gè)必備的能力。它要求有流利的五線譜視奏能力；即使是一位業(yè)余二胡愛(ài)好者，也應(yīng)該具備順暢的簡(jiǎn)譜視奏能力。這對(duì)于演奏者詮釋新作品、記憶老作品都有著重要的意義。因?yàn)槲覀儗?duì)樂(lè)曲的理解和記憶都是采用樂(lè)譜思維的方式來(lái)進(jìn)行的，如同人們平時(shí)的日常思維采用語(yǔ)言（文字）的思維方式來(lái)進(jìn)行是一樣的道理。而許多二胡演奏者學(xué)習(xí)一首樂(lè)曲，大多是在老師的指導(dǎo)下，通過(guò)逐句逐音地模仿而得到的。如果把一份樂(lè)譜放在學(xué)生面前而沒(méi)有老師的指導(dǎo)，他會(huì)感到無(wú)所適從，這對(duì)于學(xué)習(xí)者水平的提高將會(huì)產(chǎn)生致命的障礙。
　?。常幚順?lè)曲的能力。一首樂(lè)曲在演奏家的記憶中是一個(gè)有著立體造型的建筑物；而在一個(gè)學(xué)生的記憶中可能是一條長(zhǎng)長(zhǎng)的平面地毯。如何將樂(lè)曲眾多的音符組織成一個(gè)立體建筑，這就是處理樂(lè)曲的能力。如同我們只會(huì)將磚鋪滿地面，而建筑師卻能用它蓋成房子一樣。如果演奏者采用從第一個(gè)音符順次排列到最后一個(gè)音符的方式來(lái)記憶樂(lè)曲的話，那么所有的樂(lè)曲將沒(méi)有多大差別，因而只能記憶二三首樂(lè)曲，超過(guò)五首即會(huì)發(fā)生互相串混的記憶錯(cuò)誤。但我們?nèi)绻捎脤?lè)曲形成不同結(jié)構(gòu)的造型物來(lái)記憶，那么不同樂(lè)曲之間的差別就會(huì)非常大，即使記憶五六十首樂(lè)曲也不會(huì)發(fā)生互相串混的現(xiàn)象。處理樂(lè)曲還有一個(gè)深層次的內(nèi)涵，就是在練習(xí)樂(lè)曲時(shí)如何將信息經(jīng)過(guò)大腦的重新編碼，存入到永久記憶中去的這個(gè)能力。如果缺乏這種能力，所學(xué)過(guò)的樂(lè)曲會(huì)很快遺忘。由此可見(jiàn)，二胡學(xué)習(xí)者必須具備將音符組織并設(shè)計(jì)成立體形象結(jié)構(gòu)的能力，這對(duì)于演奏者記憶大量樂(lè)曲，獨(dú)立完成任務(wù)，提高演奏水平有著重要的意義。
　?。矗枧_(tái)表演的能力。二胡學(xué)習(xí)者，應(yīng)該說(shuō)最終都是要與觀眾見(jiàn)面的。要知道，當(dāng)眾表演和在琴房中獨(dú)自練習(xí)，在心理上、感覺(jué)上是完全不同的。學(xué)生常有這樣的體驗(yàn)，在琴房中練得很好，一旦登臺(tái)演奏，頭腦中卻一片空白，手指不聽(tīng)使喚。當(dāng)然，藝高人膽大，在臺(tái)下練習(xí)得越充分，上臺(tái)的把握性就會(huì)越強(qiáng)，但舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)還是要在舞臺(tái)上來(lái)鍛煉的。這其中包括上下場(chǎng)的走步、鞠躬、演奏狀態(tài)、心理控制、謝幕等等，都是要經(jīng)過(guò)成百上千次的舞臺(tái)實(shí)踐來(lái)培養(yǎng)。如果不具備這個(gè)能力，那只能在琴房中自得其樂(lè)了。
　?。担c他人合作的能力。二胡雖然可以獨(dú)奏，但在大部分的表演中，都是與他人合作來(lái)完成的。在與他人合作時(shí)，你不能“做”一條船，永遠(yuǎn)浮在水面上；而要“化”作一條龍，在水中穿行，見(jiàn)首不見(jiàn)尾。在主旋律時(shí)，你要突出來(lái)；在副旋律時(shí)，要隱下去；在復(fù)調(diào)時(shí)，要平行而行；在間奏前，要交過(guò)去；在間奏后，要接過(guò)來(lái)；還要做到你簡(jiǎn)我繁，你強(qiáng)我弱，你出我讓，你高我低，這種默契是需要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的配合才能獲得的。作為一名演奏者，當(dāng)具備與他人合作的能力時(shí)，才能使舞臺(tái)演奏不受限制，開(kāi)辟更大的表演空間。
　　二胡演奏者的這五種能力，是相輔相成、缺一不可的。它對(duì)于演奏者勝任工作，出色表演，乃至自?shī)首詷?lè)，都起著重要的作用。因此，每一個(gè)二胡學(xué)習(xí)者，都要注意自身全面素質(zhì)的提高，而千萬(wàn)不要覺(jué)得只要學(xué)會(huì)幾首現(xiàn)代作品，就可以成為一名杰出的演奏家了。
　　
　　結(jié)語(yǔ)
　　
　　學(xué)習(xí)二胡是一件艱苦的工作，但又是一件愉快的工作。在學(xué)習(xí)二胡的過(guò)程中，一定要努力地尋找它的樂(lè)趣，這樣才有可能長(zhǎng)期堅(jiān)持下去，不至于中途退轉(zhuǎn)。但我看到絕大部分的學(xué)生，似乎并未找到什么樂(lè)趣，其主要原因是迷茫，是不知道二胡到底應(yīng)該怎么學(xué)，怎樣拉。如同我們?nèi)ヅ实且蛔呱郊炔徽J(rèn)路，也沒(méi)有裝備，當(dāng)被困在一面懸崖上，上不能上，下不能下，看著夕陽(yáng)西下，天色將晚，你還有心情去欣賞周?chē)娘L(fēng)景嗎？許多二胡學(xué)習(xí)者也一樣，既不懂理論，也不聽(tīng)音樂(lè)；既不奏練習(xí)，也不講究方法；既不提高全面素質(zhì)，也不進(jìn)行舞臺(tái)鍛煉，只是拼命地練習(xí)自己尚不能勝任的現(xiàn)代作品，以致陷入“被困懸崖”的囧境，這樣的學(xué)習(xí)非但沒(méi)有樂(lè)趣，而且還不能成功。本文從宏觀的角度對(duì)學(xué)習(xí)二胡的要點(diǎn)試圖做出提示，它就像一個(gè)指路牌，告訴你應(yīng)走的道路。盡管路上仍有險(xiǎn)阻，但只要你心中明明白白，不走彎路，成功應(yīng)該就在不遠(yuǎn)的將來(lái)。
　　路在你的腳下，方向在你心中，智慧加上汗水，夢(mèng)想必定實(shí)現(xiàn)！
　　
　　趙寒陽(yáng)中央音樂(lè)學(xué)院民樂(lè)系教授
　?。ㄘ?zé)任編輯榮英濤）