易荊
由上海市文聯(lián)組織編寫的《海上談藝錄》叢書,旨在為上海文化藝術(shù)名人論藝立傳,迄今已出十幾部。其中陳云發(fā)著《菊壇大凈寫春秋——尚長(zhǎng)榮》令人悅目會(huì)心,頗有評(píng)說一番的必要。
全書第一部分是作者執(zhí)筆寫作前與傳主的一次訪談,從中可以看出作者寫作的意圖、傳主的主要藝術(shù)理念和最新的思想狀況,起到了提綱挈領(lǐng)的作用,好比舞臺(tái)上名角旳出場(chǎng)亮相,與通常的序文前言相比,顯得別出心裁,先聲奪人。
一般的藝術(shù)家傳記,肯定少不了他的生長(zhǎng)過程——諸如勤學(xué)苦練、轉(zhuǎn)益多師、藝術(shù)成就、社會(huì)反應(yīng)等等,可以說這是成名藝術(shù)家共有的,只是具體情況各不相同罷了。然而,《海上談藝錄》除此以外,更對(duì)傳主的藝術(shù)理念和觀點(diǎn)作出詳盡闡述,這是傳主獨(dú)特的表現(xiàn),也是本書最重要的特點(diǎn)。
中國(guó)戲曲界的“派”,是個(gè)敏感問題,尤在京劇界為最盛。演員成名的標(biāo)識(shí),一般是某派的嫡傳弟子,更高級(jí)的則自創(chuàng)成“派”。對(duì)此,尚長(zhǎng)榮有他自己獨(dú)特的見解,他既不標(biāo)榜傳承某派,也反對(duì)人們稱他已經(jīng)創(chuàng)派,在訪談中有如下對(duì)話:
陳:尚先生,有一個(gè)問題一直縈繞在我腦中揮之不去,就是在當(dāng)今的戲曲界,您是最有資格被認(rèn)為獨(dú)立成“派”,但您始終不認(rèn)為自己的藝術(shù)已形成“新尚派”,也堅(jiān)拒“大師”稱號(hào)。我想,您這樣做不單是從謙遜的角度考慮吧?
尚:我之所以不稱“派”,一是因?yàn)槲掖_實(shí)沒成“派”,在藝術(shù)創(chuàng)作上,我是個(gè)經(jīng)常不按規(guī)矩“出牌”的人。我是花臉演員,最初入門學(xué)的還是架子花臉,可是我演于成龍,不但妝扮上不勾花臉的臉譜,而且連京劇的髯口也不裝,“離經(jīng)叛道”了,這個(gè)人物與我演過的張飛、李逵、曹操都不同了,這個(gè)“派”的認(rèn)定就有點(diǎn)困難了吧!
在回答這個(gè)問題時(shí),尚長(zhǎng)榮認(rèn)為他的這個(gè)想法是受到他的父親、京劇大師尚小云的影響。作者于是銓釋、引申、探索和發(fā)揮道:“這不是個(gè)人的謙讓,而是定含無限的深意?!弊髡哒J(rèn)為:“以往,戲曲界有成就的藝術(shù)家成某一流派,是一種既成的現(xiàn)象;今天,一些戲曲劇種傳人常以唱某一流派為榮,而流派創(chuàng)始人也總希望傳人能不走樣地把藝術(shù)傳下去,這種戲曲生態(tài)現(xiàn)象當(dāng)然無可非議。但其中確也有一定的局限性,即常常會(huì)阻礙有天分的流派傳人的藝術(shù)突破: 只能傳承不走樣,難以實(shí)現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)新。我認(rèn)為尚長(zhǎng)榮的不稱“派”,充分反映了他的藝術(shù)智慧,因?yàn)閺乃囆g(shù)發(fā)展的規(guī)律看,創(chuàng)新永遠(yuǎn)是藝術(shù)的生命力?!?/p>
不稱“派”,不僅是傳主個(gè)人的謙遜,而是關(guān)系到他對(duì)戲曲流派的認(rèn)識(shí),是戲曲創(chuàng)新的起點(diǎn),甚至是關(guān)系京劇發(fā)展前途不容忽視的問題。這正是作者的所闡發(fā)的“深意”,也是作者認(rèn)真思索的表現(xiàn)。
書中還有《從藝大事記》,它并不僅是附錄,而是全書內(nèi)容的有機(jī)組成部分,因?yàn)槲覀儚闹锌梢院?jiǎn)要卻又系統(tǒng)地看到尚長(zhǎng)榮創(chuàng)新的根本,那就是必須緊貼時(shí)代,緊貼現(xiàn)實(shí)。比如,尚長(zhǎng)榮為鐵路工人演《秦嶺長(zhǎng)虹》,為緬懷周總理演唱《周總理又回延安城》,當(dāng)彭德懷被平反時(shí)編演《平江晨曦》,1985年編演新戲《張飛敬賢》符合當(dāng)時(shí)中央對(duì)知識(shí)分子的政策……一個(gè)傳統(tǒng)京劇凈角演員,能夠始終拿出貼近時(shí)代、貼近現(xiàn)實(shí)、貼近人民心聲的作品,既有及時(shí)編演的現(xiàn)代戲又有體現(xiàn)古為今用的古裝戲,實(shí)在難能可貴。作者一針見血地指出:“《張飛敬賢》的成功是他后來的經(jīng)典性藝術(shù)三部曲問世前的一次預(yù)演。”
“三部曲”是尚長(zhǎng)榮的成功之作,也是上海乃至全國(guó)京劇的經(jīng)典。在上海,尚長(zhǎng)榮自稱的“離經(jīng)叛道”、敢創(chuàng)敢闖的精神發(fā)揮得淋漓盡致。書中提到上海一位熟悉戲曲的老觀眾、攝影師陳瑩,在談到尚長(zhǎng)榮演藝于成龍時(shí),就曾將他與京劇大師麒麟童相提并論, 因?yàn)楫?dāng)年麒麟童就演出過不帶髯口的老生,如今出了個(gè)不勾臉的大凈,可謂異曲同工,一脈相承。此舉在別處可能會(huì)被視為出格,但在上海卻能被人欣然認(rèn)同,可見上海博大的文化襟抱。人們常贊嘆尚長(zhǎng)榮為演《曹操與楊修》舍棄了在西安的地位、享受,為了藝術(shù)不惜犧牲,令人敬佩的膽識(shí)。然而膽識(shí)源于認(rèn)識(shí),為何尚長(zhǎng)榮獨(dú)選上海?他說:“上海需要我,我更需要上海,上海這塊熱土是能干事的,是能干成事的,是能干成大亊的……”這是尚長(zhǎng)榮的由衷之言??上У氖牵緯髡邔?duì)尚長(zhǎng)榮的這段談話沒有充分引申發(fā)揮,在寫完了“三部曲”創(chuàng)作后戛然而止。其實(shí),尚長(zhǎng)榮在以后拍攝戲曲電影《亷吏于成龍》時(shí),也有創(chuàng)新探索的舉措;參加“京劇萬里行”的“還戲于民”的論述,深入校園與大學(xué)生交流“培養(yǎng)青年、引導(dǎo)觀眾”的論述,甘為青年演員當(dāng)配角,探討“以老促新”(不是“以老帶新”)的舞臺(tái)實(shí)踐以及與其他劇種的交流……這些為實(shí)現(xiàn)自己的文化理念的眾多活動(dòng),都值得濃墨重彩、大寫特寫,為他所說 “上海是能干成大事的地方”、為他選擇上海的決定添加有力的事實(shí)證明。在筆者所知的九本談藝錄中,其他八位或是上海土生土長(zhǎng),或是久居上海的,唯有尚長(zhǎng)榮是改革開放以后才來上海的,由于他創(chuàng)新、突破的藝術(shù)理念與上海的文化環(huán)境(海派文化)相契合,才能放開手腳,宏圖大展。我想,如果本書把前面十章作一下合理的精簡(jiǎn)壓縮,加強(qiáng)傳主到上海以后的作為,那么在內(nèi)容上較作者已出版的《吟嘯菊壇》就會(huì)再增新鮮之感,而且能為上海招攬人才的政策樹立一個(gè)典范。也許,這只是我的一孔之見,因?yàn)樽髡卟粣u下問,故爾妄言,權(quán)作參考。