信芳
2010年,世界博覽會在中國上海舉行。巍然的中國國家館中以石庫門造型的上海館儼然成了“上?!钡拇~。不少外地與外國游客,遠(yuǎn)遠(yuǎn)見到這座巨型石庫門就高興地互相轉(zhuǎn)告:上海到了!石庫門作為上海近現(xiàn)代城市建筑象征,彰顯歷史與現(xiàn)代交融的海派都市風(fēng)格,這個融合了中西藝術(shù)的建筑和文化的產(chǎn)物,自然是海派藝術(shù)家們繞不過去的一個重要題材。
當(dāng)年7月1日,中國共產(chǎn)黨生日那天,上海館的石庫門前舉行了隆重的紀(jì)念儀式,并發(fā)放紀(jì)念品——剪紙《上海風(fēng)情》。作品以中共一大會址為原形,簡潔的線條將古樸內(nèi)斂的石庫門勾勒得清晰而莊重,中國共產(chǎn)黨誕生的厚重感躍然紙上。作品受到中外嘉賓和觀眾的歡迎,頃刻間發(fā)放一空。
不過,沒有多少人知道,那天在簇?fù)淼年犖橹羞€有一名特殊的觀眾,她就是這套剪紙的創(chuàng)作者、上海市工藝美術(shù)大師奚小琴。上海將舉辦世博會的消息讓奚小琴激動而行動,為了將美好的上海呈現(xiàn)于海內(nèi)外觀眾,她按交通、文化、歷史、宗教等類別從上海眾多優(yōu)秀建筑中精選了30座,并以此為原形,設(shè)計創(chuàng)作了30幅具有上海特色的風(fēng)情建筑剪紙。欣喜的是,經(jīng)上海世博會相關(guān)部門審核,其中18幅被定為了世博特許產(chǎn)品,而甫一亮相,便受到歡迎,且銷量居高不下。
日前,我來到奚小琴供職的上海工藝美術(shù)研究所,在奚小琴工作室里見到了這位剪紙大師,看到墻上依然掛著的那套《上海風(fēng)情》剪紙原作,奚小琴告訴我,這是她成為上海市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目“海派剪紙藝術(shù)代表性傳承人”后,最為高興的事,可謂“小小剪紙,一剪一乾坤,一剪一世界”。她親歷的中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)廣受世界各國觀眾喜愛的盛況,至今記憶猶新。想到剪紙藝術(shù)登上大雅之堂,回顧自己艱難的藝術(shù)之路,真有點百感交集而感慨不已。
特級大師慧眼識金
1956年,奚小琴出生在一個富有藝術(shù)氣氛的家庭里。父親雖是個干部,但對琴棋書畫十分愛好,成了她走上藝術(shù)之路的啟蒙老師。至今,奚小琴抽屜里還藏著父親早年替她刻的圖章,床底下留著父親彈過的古琴,甚至能笑著模仿父親教育她的腔調(diào):“最好以后你能成為像達(dá)·芬奇那樣的藝術(shù)家?!笔歉赣H請來了著名水彩畫家李詠森,自小喜歡畫畫的奚小琴便跟隨學(xué)畫,后來又拜冉熙畫家為師繼續(xù)學(xué)習(xí)。
1973年,當(dāng)上海工藝美術(shù)研究所到共青中學(xué)挑選學(xué)生時,便相中了有繪畫特長的奚小琴。
進(jìn)了研究所,老師讓一起招來的3個學(xué)生各自畫幅畫,2個孩子畫了人物,1個則畫了花卉。17歲的小琴作了幅“養(yǎng)小雞”的人物畫。按理說,喜歡畫花的孩子適合學(xué)剪紙,而喜歡畫人物的小琴該去學(xué)面塑。然而,擅畫人物的奚小琴卻被剪紙組留下了,看中她的就是號稱“江南神剪”的王子淦。其理由很簡單,就是會做人物剪紙的人才比較少,而他認(rèn)為,人物剪紙一定要搞。巧的是,在這個時候,卻送來一個擅長人物畫的姑娘,王大師自然不會輕易放過。也正是王子淦的慧眼識金,致使后來奚小琴在這個藝術(shù)門類中脫穎而出,并成為今日的掌門人之一。
王子淦,1920年出生于江蘇南通,13歲時為貧困生活所迫來到上海,學(xué)習(xí)剪制民間刺繡圖樣。不久,他鉆研起上海女子繡花鞋的“花樣”,許多大紅大綠的色調(diào),在他金絲翻穿之下,竟成了雅俗共賞的圖案。他還活用繪畫的技巧,使得剪紙不但美,還富于新意。他的作品除表現(xiàn)傳統(tǒng)的圖案外,還剪制成套的歷史故事。
奚小琴說:“其實,這就是海派剪紙的精髓,將民間的實用藝術(shù)轉(zhuǎn)化為裝飾藝術(shù),我的師傅就是這樣,博彩眾長,不斷追求創(chuàng)新,不斷翻出新花樣。當(dāng)時,海派剪紙已相當(dāng)繁榮,大戶人家、社會名流都離不開,甚至像張愛玲這樣的‘閨秀也不能免俗?!?/p>
新中國成立后,人民政府對工藝美術(shù)極為重視,千方百計尋找流散在社會上的身懷絕技的民間藝人,上海工藝美術(shù)研究室(上海工藝美術(shù)研究所前身)成立后,首批從社會上招聘了12位有一定藝齡、技藝高超的各路民間藝人。王子淦就是其中一位,自此開始了他全新的剪紙藝術(shù)生涯。王子淦悉心鉆研全國各地的剪紙藝術(shù),將北方剪紙的粗獷大氣和南方剪紙的細(xì)膩流暢巧妙地融為一體,形成了簡練、夸張、富有裝飾性的藝術(shù)個性,開創(chuàng)了獨特風(fēng)格的“海派剪紙”。
最令人嘆為觀止的是王子淦還善于即興剪紙表演。他不打稿,不用樣,左手拈紙,右手握剪,紙轉(zhuǎn)剪動,觀者屏息靜氣,在嚓嚓之聲中,一幅“喜鵲報春”圖就活靈活現(xiàn)地誕生了。這樣的技藝真讓奚小琴目瞪口呆,她暗暗下決心,一定要將師傅的技藝學(xué)到手。
不甘寂寞,苦練成“精”
拜了師傅,接下來便要吃上3年“蘿卜干飯”。方塊圓圈、圓圈方塊,在王子淦的指導(dǎo)下,奚小琴成天徒手在紙上學(xué)剪,剪得腰酸背痛,手指出泡,才停下??赏趵蠋煵徽f也不罵,只是淡淡看了看。最為難受的是,喜歡創(chuàng)作的奚小琴此時卻整天重復(fù)著幾個動作,實在是單調(diào)和沉悶。但這一切,奚小琴終于熬過來了。乏味的基本功訓(xùn)練在后來的創(chuàng)作中慢慢顯示了它的必要——因為講究線條的同時需要自身的眼力。奚小琴笑著說,我現(xiàn)在能“一眼準(zhǔn)”,全靠那時練下的。
“教會徒弟,餓死師傅”是手藝行里很多師傅心頭一塊隱隱的痛,因此師傅們選擇“留一手”也無可厚非。剛進(jìn)研究所的奚小琴常常聽說學(xué)徒們背地里斜著眼睛抱怨他們的師傅。
可奚小琴是幸運的,他遇上了大氣的師傅,“王老師什么都肯說,而且講得很透徹,從來不藏藏掖掖,他是真正盡心盡力地在教我?!鞭尚∏贈]有辜負(fù)老師的厚重情誼,她孜孜不倦地學(xué)習(xí),又能夠做到融會貫通,她將老師的花鳥魚蟲、人物走獸、風(fēng)景建筑等作品統(tǒng)統(tǒng)學(xué)到手,而在表現(xiàn)手法上更是求變求新。
溫暖的臺燈下,奚小琴用的是一把看上去并不精致卻刀口極好、跟了她幾十年的剪刀,坐在工作臺前靜靜地剪著,39年如一日。在熙來攘往、人事浮躁的今天,用清貧的生活呵護(hù)著一份幾乎要被大多數(shù)人忘卻的民間藝術(shù),寂寞嗎?
奚小琴回應(yīng)我的目光,安定沉穩(wěn)。她說自己面對生活、面對創(chuàng)作,一直葆有一份熱情。女兒去學(xué)琴,她把場景搬進(jìn)了自己的剪紙中;城市綠地花園的美色,觀眾可以從她的作品中盡情欣賞;單位組織去九寨溝旅游,“童話世界”和“人間仙境”般的風(fēng)情又成了她的創(chuàng)作題材?!皢柷牡们迦缭S,為有源頭活水來”,生活給了她創(chuàng)作的源泉。
王子淦大師沒有看錯,奚小琴苦練成“精”。他在為奚小琴參加1992年日本長野展出的推薦信中這樣寫道:(她的剪紙)“既有民間傳統(tǒng),又有時代氣息。特色是取題有趣味性,富有生活氣息,造型活潑,構(gòu)圖勻稱美觀,用色和諧,為我學(xué)生中佼佼者?!?/p>
博采眾長而成“十大神剪”
中國各地的剪紙有著不同的藝術(shù)風(fēng)格:河北蔚縣的點彩剪紙,素以刀工精細(xì)、色彩濃艷而馳名;浙江樂清的細(xì)紋刻紙,工整細(xì)微;陜北安塞剪紙粗獷的大塊面造型,可以從中看到畫像磚的影子;廣東佛山剪紙鏤金彩襯,富麗堂皇……奚小琴博采眾長來豐富著自己的創(chuàng)作。彩色剪紙、縐紙剪紙、陰陽剪紙、立體剪紙、抽象剪紙等等,她都勇于嘗試,并且收到極好的效果。
奚小琴創(chuàng)作的“虎”八面威風(fēng),且色彩豐富。與傳統(tǒng)紅色不同,她的剪紙還有黑色。奚小琴告訴我,這是她去兄弟城市學(xué)習(xí)后“偷”來的:“上世紀(jì)七十年代我去陜西采風(fēng),在農(nóng)民家里就看到貼著黑色剪紙。”
在廣西參加中國民協(xié)會議,當(dāng)看到遼闊的大海、勞作的漁網(wǎng)和撒落在海灘上的點點貝殼時,她又為這交相的美感所激動,《漁網(wǎng)與沙灘》因之而作。
隨著國門的打開,國外民俗也成了剪紙藝術(shù)的開拓題材,貓頭鷹歷來被認(rèn)為是不吉利的動物,以前中國剪紙從來都不會出現(xiàn)貓頭鷹的形象。奚小琴告訴說,與中國不同,貓頭鷹在法國卻被認(rèn)為是智慧鳥。奚小琴受到啟發(fā),也將貓頭鷹納入自己創(chuàng)作的對象,別致的形象在上海美術(shù)館展出時受到稱贊。
曾有過這么件趣事,兩個來參觀的老外,竟在地上搜集他們剪紙時留下的“殘骸”,還仿佛如獲至寶似地收藏起來。細(xì)問之下,才知道,原來這剪紙的輪廓,攤開后其實又是一張剪紙,這觸發(fā)了奚小琴的靈感:對,一陰一陽,貼在紙上相得益彰。由此“陰陽剪紙”應(yīng)運而生。
奚小琴在電視中看到云南的傣族姑娘在河邊洗發(fā),洗完后旋轉(zhuǎn)起舞,秀發(fā)隨之旋轉(zhuǎn)飄飛。這樣的動感美讓她激動不已,她太想將其表現(xiàn)出來,可一般的平面剪紙又萬不能。她由此想到國外已經(jīng)盛行的各種紙藝。咦,剪紙通過折疊不也能站立起來嗎?就這樣,當(dāng)一個動感十足的舞者立現(xiàn)在眼前時,立體剪紙《舞》誕生了。
同樣,到了法國巴黎,奚小琴在旅游之余,依然沒有閑著。在巴黎一家香水店里,她看到營業(yè)員包裝時,將包裝用的彩帶用刀一刮一拉,彩帶頓時如同卷發(fā),旋卷起來。當(dāng)她從法國回滬,醞釀構(gòu)思反映巴黎這個時尚之都的作品《fashion》時,馬上想到了那位營業(yè)員的“刮拉”技術(shù),于是她拿出紙也“刮拉”起來,果然,紙也能像彩帶一樣旋卷。于是,一個“時髦的法國姑娘”剪然于紙,而她的披發(fā)被“一刮一拉”后,飄逸頓現(xiàn),“fashion”刮目相看。
在奚小琴的孜孜追求和努力下,她的作品連連獲獎。其中《樹熊》被收入1983年上海美術(shù)年刊;立體剪紙《春》在上海工藝美術(shù)研究所成立30周年年展中獲評優(yōu)秀創(chuàng)作一等獎;作品《育雛》等三幅收入《上海剪紙名家作品選手稿本》;作品《對眠》參加“第二屆華夏風(fēng)韻剪紙藝術(shù)展”獲金獎;作品《搏》《節(jié)節(jié)高》參加第二屆“神州風(fēng)韻”全國剪紙大賽獲金獎,并獲“十大神剪”稱號。她還被選為上海民間文藝家協(xié)會副主席、上海剪紙學(xué)會副會長。
讓世界認(rèn)識中國剪紙
誠如王子淦大師所言,奚小琴“生性聰穎而又勤奮”,她的作品很快就受到同行的肯定和好評,并享譽海外。
1981年,上海工藝美術(shù)研究所組團到美國參加“休斯敦藝術(shù)節(jié)”。工藝美術(shù)表演在休斯敦、舊金山、新奧爾良等6個城市大獲成功。奚小琴一行不僅受到各個城市市長們的接見,還獲得了州政府頒發(fā)的“榮譽公民”證書。通過現(xiàn)場剪紙、面塑、絨繡、白木雕等表演,很多普通百姓也喜歡上了中國的民間傳統(tǒng)藝術(shù)。因為只表演不賣,很多老外看到奚小琴的剪紙非常喜愛,心里癢癢不肯離去??傤I(lǐng)館的同志想出一計:告訴老外,想要剪紙的排隊登記,以后有機會一定送給他們。
如果說1981年很多老外還是第一次見識中國剪紙,那么2004年夏天,當(dāng)奚小琴隨上海群眾藝術(shù)館赴巴黎參加“中法文化年上海周”展演活動時,法國人已經(jīng)對中國剪紙相當(dāng)熟悉了。在都日麗公園,觀看奚小琴表演的觀眾排起了長龍,大家都等著她給自己現(xiàn)場剪個人像。臺上一分鐘,臺下十年功,奚小琴積淀了30年的功夫博得了老外陣陣喝彩。此次活動按規(guī)定不能收錢,但很多人因為太喜歡剪好的人像,還是要付錢給奚小琴。見奚小琴硬是不肯收錢,老外們便堅持說這是“小費”。
2010年,世博會在中國上海舉行。這無疑為奚小琴結(jié)緣外國剪紙藝術(shù)家,汲取外國藝術(shù)增添了一個機會。就在世博園開園不久,奚小琴結(jié)識了一位烏克蘭的剪紙繪畫藝術(shù)家?!爱?dāng)時我看到他在剪紙,邊上掛著幾幅繪畫作品。我用簡單的英語贊揚他的剪紙與繪畫,沒想到他聽不懂英文,還好邊上有一位熱心人,將我的話用烏克蘭語翻譯給他聽。”奚小琴說起這段經(jīng)歷顯得非常高興,“那烏克蘭人一聽到我也是搞剪紙的,立馬來了興致,拉著我就往二樓他們的休息室跑,那里有翻譯,會講中文,于是我們交流順暢多了。后來,我邀請他明年來參加我們的剪紙藝術(shù)大會,他欣然同意?!?/p>
能在世博園里找到志同道合的朋友讓奚小琴對世博會又增添了一份喜愛,她今天還這樣說:“這是一個交流與融合的平臺,我常說,只要你有一雙善于發(fā)現(xiàn)的眼睛,你就會找到許多令你驚喜的東西?!痹谑啦﹫@,瑞士館禮品店里印有剪紙花紋的水筆讓她喜愛不已,蒙古館里的剪紙藝術(shù)品也讓她欣賞良久。“其實,許多歐洲國家都有剪紙藝術(shù),它并不為我們中國人所專有。而且每個地方的剪紙都有當(dāng)?shù)氐孽r明特色,一眼就能看出來。”奚小琴告訴我說,“知道嗎,安徒生也會剪紙。丹麥館的徽章就是按照安徒生的剪紙所設(shè)計的?!?/p>
望著奚小琴,我總感到她有一股使不完的勁,“你一直這樣樂觀、激情無限?”我不由問。
“哪里,我是個女人,哪能這樣不停地勇往直前?說實話,我是沒有時間去想家務(wù)事,去想個人不開心的事。目前,我最大的擔(dān)憂是,工業(yè)化的流水線巨大地沖擊著我們傳統(tǒng)的剪紙藝術(shù)!你看,商品刻紙鋪天蓋地而來,一刀下去是幾百張,還堂而皇之地冒充手工剪紙。這使得許多搞剪紙藝術(shù)的人十分傷心。所以,十分需要媒體宣傳和引導(dǎo)。不過有比較才有鑒別,時間長了,人們自然就明白,哪個是真,哪個是假!”奚小琴話鋒一轉(zhuǎn)依然透露著一種堅毅,“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承是一個積累的過程,關(guān)鍵是技藝,這個一旦失傳了,也許就永遠(yuǎn)沒有了。我們做剪紙的不但要有一雙靈巧的手,更要有一雙敏感的眼睛和一個靈活的大腦。傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承,貴在傳承中創(chuàng)新,我相信,剪紙藝術(shù)會煥發(fā)出新的生命力。”