摘要:李安作為一位在中國傳統(tǒng)文化熏陶下成長的導(dǎo)演,他的電影卻影響全球,西方觀眾也不存在接受障礙,甚至是像《臥虎藏龍》這樣的中國武俠片,原因就在于電影作為一門藝術(shù)是沒有文化界限的。李安電影享譽(yù)國內(nèi)外的重要原因就是其獨(dú)特的電影語言,生成了中國傳統(tǒng)藝術(shù)中重要的范疇——意境。李安電影完美的將中西方審美觀念融合,創(chuàng)造出電影意境,使得國內(nèi)外的觀眾都感受到了強(qiáng)烈東方之美。
關(guān)鍵詞:意境;藝術(shù)實(shí)境;藝術(shù)虛境
電影意境乃是中國傳統(tǒng)的意境在電影藝術(shù)中的體現(xiàn),可以說是利用中國傳統(tǒng)美學(xué)理論去探索電影的奇妙空間。關(guān)于電影意境的定義和形成,同樣可以套用蒲震元對于意境的說法。電影意境是電影形象與它所帶給觀眾的全部藝術(shù)想象的總和;電影意境的形成是影片中諸因素虛實(shí)相生的結(jié)果。意境分為實(shí)境與虛境,這一理論來源已久,中國古代傳統(tǒng)哲學(xué)思想、美學(xué)思想都是以虛實(shí)二境的結(jié)合為根本,從而產(chǎn)生了內(nèi)涵無限的意境。藝術(shù)實(shí)境可以理解為客觀方面的景與境,藝術(shù)虛境則可以理解為主觀方面的情與意,也就是“象外之象”。藝術(shù)實(shí)境在具體作品中表現(xiàn)為實(shí)在的畫面或事物,是一種“既真且美、雖少而精、導(dǎo)向力強(qiáng)的畫面,具有能感觸和捉摸的品格”。它屬于藝術(shù)意境中相對穩(wěn)定的部分,因?yàn)閷?shí)實(shí)在在存在于物質(zhì)載體之上的客觀物。
電影藝術(shù)的實(shí)境則是電影語言構(gòu)成的影像中,客觀實(shí)在的那一部分,也就是觀眾所能看到的、聽到的銀幕影像。電影中人物的一切行為,人物對話的表面含義,交代背景的空鏡頭,以及電影的情節(jié)即故事內(nèi)容。比如李安的電影《喜宴》,開篇是男主角高偉同在聽媽媽寄給他的磁帶錄音,短短幾句話說明了希望遠(yuǎn)在美國創(chuàng)業(yè)的兒子,趕緊結(jié)婚生子,因?yàn)樗仟?dú)生子,做父母的希望有生之年抱上孫子。接下來高偉同打電話約一位美國男青年賽門共進(jìn)晚餐,從對話言語中顯示了他倆同性戀的關(guān)系。影片開頭李安通過平鋪直敘,將整部影片的主題及矛盾沖突鋪墊出來,接下來的故事便是在如此“實(shí)境”中繼續(xù)。再如電影《斷背山》,開片表現(xiàn)了兩位男主角應(yīng)聘牧羊人的工作,兩人的裝束均是典型的美國西部牛仔,通過人物外貌便交代了影片的背景。以上這些電影中的較實(shí)的部分,是構(gòu)架整部電影的基礎(chǔ),所有的電影無論優(yōu)秀與否都必須含有這些因素,否則不能稱為一部電影,最典型的例子就是家庭DV。電影實(shí)境是形象的、直接的和確定的,完全依靠電影語言中實(shí)在的部分生成,可以被觀眾直接感受到,比如主人公的言行舉止,他的情緒,故事發(fā)生的年代背景,情節(jié)的精彩程度,等等。說的通俗一些,電影藝術(shù)實(shí)境就是那些不需要觀眾細(xì)細(xì)品味其內(nèi)涵,或者觀眾不必開動(dòng)腦筋思考深意的部分,就如同觀看好萊塢科幻大片,它炫目的特效和精彩刺激的情節(jié)是最大的關(guān)注點(diǎn),而影片背后并沒有多少導(dǎo)演渴望表達(dá)的情感與思想。
藝術(shù)虛境是相對于實(shí)境來說的,虛并不是虛無不存在,而是間接的、想象的,是“蘊(yùn)含豐富間接形象、充溢特定藝術(shù)情趣藝術(shù)氣氛的‘虛,是能不斷呈現(xiàn)出想象中的‘實(shí)來的藝術(shù)之虛”。與實(shí)境相比,虛境從表層的感官和體會(huì),來到了深層的感悟與想象,所謂“象外之象”、“言外之味、弦外之響”,其含義已經(jīng)超越了表面形象,而進(jìn)入到更為深遠(yuǎn)的境界。
電影藝術(shù)虛境依然是通過電影語言來生成,在電影實(shí)境中完成了整部電影基本因素的建構(gòu)以后,導(dǎo)演真正希望表達(dá)的情感,乃是于虛境中實(shí)現(xiàn)的。同樣,觀眾也只能在虛境中完成與導(dǎo)演心靈的交流。電影藝術(shù)虛境必須通過想象得來的,這在創(chuàng)作和欣賞階段均是如此。落實(shí)到電影語言的使用上,為了達(dá)到電影虛境的呈現(xiàn),導(dǎo)演在拍攝階段會(huì)非常講究演員的表演細(xì)節(jié),包括表情、動(dòng)作、站位、語言等;攝影機(jī)方面,則會(huì)仔細(xì)思考每一個(gè)鏡頭的構(gòu)圖、色彩、光線等基本元素,每一次運(yùn)鏡都是反復(fù)斟酌的結(jié)果。導(dǎo)演就是通過這些電影特有的語法規(guī)則、電影語言修辭效果的準(zhǔn)確運(yùn)用,實(shí)現(xiàn)自己最真實(shí)情感和深邃思想的完整表達(dá),這就超越了人物形象和故事情節(jié)這些表層意義上的實(shí)在物,而進(jìn)入一個(gè)審美想象的環(huán)節(jié)。
李安非常擅長在一系列簡單的鏡頭組接中,奠定整部影片的情感基調(diào),營造出藝術(shù)虛境,為全片的意境生發(fā)做了鋪墊。電影《臥虎藏龍》的開頭,從故事情節(jié)來看,李安簡單地交代了主要人物以及故事發(fā)生的起因,然而通過鏡頭語言,李安已經(jīng)將兩位主人公——李慕白和俞秀蓮——的情感糾葛揭示出來,而造成這種糾葛的原因便是兩人的性格以及所謂“江湖”上的恩怨情仇,甚至最后兩人的命運(yùn)也由于性格而決定。這一切貫穿影片的主題思想,在李安所構(gòu)造的電影虛境中體現(xiàn)無遺。影片開頭,武當(dāng)派得道劍客李慕白,攜帶著青冥劍下山,準(zhǔn)備托付青梅竹馬的俞秀蓮交給京城的貝勒爺,而李慕白自己則隱退江湖。鏡頭從室外李慕白牽著馬來到鏢局,到管家老太太跑進(jìn)屋告訴俞秀蓮,而俞秀蓮并沒有特別變化的表情卻表現(xiàn)了她內(nèi)心的驚喜。接下來一組鏡頭便充分體現(xiàn)了李安通過運(yùn)用電影語言所構(gòu)造的電影虛境:鏡頭首先從鏢局門廳的房梁處開始,一個(gè)降鏡頭配合搖鏡頭說明了李慕白由屋外走進(jìn)屋內(nèi)正堂;降鏡頭是指攝影機(jī)沿垂直軸線往下移,表示一種揭示,而搖鏡頭也有揭示信息的作用,比切換鏡頭有連貫感。此處實(shí)境只是表明了李慕白從屋外走進(jìn)屋內(nèi),同相隔許久未曾會(huì)面的俞秀蓮交談,虛境的意義卻是暗示李慕白雖然準(zhǔn)備贈(zèng)劍隱退,從此不再涉及江湖,但是下山后首先來到的便是鏢局,進(jìn)入了鏢局的屋檐下,其實(shí)也就是來到了江湖,心中所期望的隱退是不可能實(shí)現(xiàn)的。接著,兩人坐下談話,從俞秀蓮恭敬的坐姿可以知道,她雖然以江湖保鏢為職業(yè),但實(shí)際上是一位十分傳統(tǒng)的女人,各方面都講究規(guī)矩,對于李慕白的感情也是,始終跳不出所謂道德的成見,所以一直未能與其婚配。而后,鏡頭由中景變?yōu)樘貙懀瑥睦钅桨姿f了解到他退出江湖的原因是有幾件放不下的事情,此話一出口鏡頭立刻轉(zhuǎn)向俞秀蓮的特寫,畫外之意便是李慕白放不下對于俞秀蓮的感情。但是俞秀蓮并沒有說話,臉部也沒有太多的表情,再次表明了她心中無法表達(dá)的真情。
再看《臥虎藏龍》中竹林兩場戲。這兩場戲是全片情感線索的重要篇章,分別解釋了李慕白對于兩位女人矛盾的感情。第一場是李慕白與俞秀蓮在竹林涼亭中的談情戲,李慕白向俞秀蓮傾述了自己的感情,在雙方頗有哲理的言語中,雖然真情流露,但是他們倆還是無法沖破心理的屏障,最終也沒有攜手共度一生;第二場則是李慕白追趕搶走青冥劍的玉嬌龍,追至竹林并且打斗,李慕白再一次表示愿收玉嬌龍為徒。在李安的自述中,他特別說明了為何要選在竹林拍攝這兩場戲的原因,“因?yàn)橹窳止庥盎蝿?dòng),不但提供了前景,也提供了背景,……眼花繚亂的視覺動(dòng)感效果,同時(shí)又能產(chǎn)生一種浪漫、婆娑的詩意”,最后李安對于兩場竹林戲的要求就是“意亂情迷”。同俞秀蓮談情橋段中,亭外的竹林青翠欲滴,每一株竹子似乎都清晰可見,但放眼望去卻沒有邊際。李慕白與俞秀蓮之間的愛情也是如此,身邊友人全都知道,兩人心中更是深愛著彼此,可是迫于種種社會(huì)道德以及各自心中的不確定因素,始終無法成就真愛。就像李慕白所說的:“我們能觸摸的東西沒有永遠(yuǎn)。把手握緊,里面什么也沒有。把手松開,你擁有的是一切”,他們之間的愛情就是這樣處于若即若離的矛盾之中,誰也無法走進(jìn)一步。這里便充分體現(xiàn)了奇妙的藝術(shù)虛境,實(shí)處只是在竹林中的談話,而令人產(chǎn)生無限想象的卻是景物營造出來的虛境,由景生情的藝術(shù)感受。李慕白與玉嬌龍的竹林打戲則更加強(qiáng)烈地體現(xiàn)了李安所謂的“意亂情迷”:從實(shí)處來說,竹子柔軟的特質(zhì)使得兩人利用輕功在竹間的打斗,會(huì)受到韌性的反彈,造成飄忽不定很難控制的感覺;從虛處說,兩人位置一上一下的互相轉(zhuǎn)換,顯出了玉嬌龍崇敬、愛慕李慕白的迷離情愫;對于李慕白也同樣,面對嬌美的玉嬌龍,渴望塑造她的武術(shù)才能,以及內(nèi)心喜愛她的感情,讓李慕白難以平靜,就像竹林中兩人的身影似的起伏不定。這兩場竹林戲是全片主線情節(jié)的點(diǎn)題之筆,將之前一直隱含著的、撲朔迷離的感情線索烘托出來,特別是打斗這一場,用李安的話來說是:“打出一種意境”,本來并不算精彩激烈的打斗,被賦予了更深的意義,遠(yuǎn)非表面上那么簡單,這就是藝術(shù)虛境所帶來的藝術(shù)效果。
(作者簡介:鄺翼星(1986-),男,貴州大學(xué)人文學(xué)院2009級(jí)美學(xué)碩士研究生,研究方向影視美學(xué)。)