黃漢軍

（武漢紡織大學 藝術(shù)與設(shè)計學院，湖北 武漢 430073）

文化傳承語境下的學院藝術(shù)
——以元代文人畫審美情趣為例

黃漢軍

（武漢紡織大學 藝術(shù)與設(shè)計學院，湖北 武漢 430073）

學院藝術(shù)代表著新中國創(chuàng)作系統(tǒng)的先鋒。當改革的春風吹拂大地，又是學院藝術(shù)首先躍過文化壁壘，成為新的藝術(shù)思潮的引領(lǐng)者和實踐者；當我們步入消費社會，資本和市場開始引導中國的現(xiàn)當代藝術(shù)潮流時，學院面臨著在當代藝術(shù)格局中不斷被疏遠與邊緣化的趨勢。本文通過回溯傳統(tǒng)文化曾經(jīng)的輝煌與輝煌背后的精神內(nèi)涵，探索當下的學院藝術(shù)須解放思想，重拾往日文人精神，挑戰(zhàn)資本、市場引領(lǐng)文化的怪圈，在我們科技日益趕超世界的今天，在文化上走到創(chuàng)新前沿的理論。

元代文人畫；審美情趣；當代藝術(shù)；學院藝術(shù)

當世界步入全球一體化時代，不同種族、宗教、民族的文化在碰撞、摩擦、沖突、融合的同時，究竟什么是在“全球化”時代自身所必須堅守的，又有什么是需要融合的？我們要如何在“全球化”的語境下認知自己的文化身份及其所具有的價值，成為中國文化藝術(shù)發(fā)展上不可回避的問題。因此，深入研究傳統(tǒng)文化藝術(shù)中代表了中國文化核心價值的優(yōu)秀思想體系，廣泛研究世界思想藝術(shù)的發(fā)展趨勢，使傳統(tǒng)文化的歷史光輝在新時代下得以蛻變升華，再次引領(lǐng)文化藝術(shù)發(fā)展高潮迭起的新時代。

一、元代文人畫的審美情趣分析

文人畫作為中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的集大成者，早已超越了繪畫的界限，涵蓋到文學、書法、雕塑、設(shè)計等各個層面，其背后的文人精神更是奠定了中國曾經(jīng)雄踞世界兩千多年的文化基礎(chǔ)。元代作為一個政治壓抑但文化與科技爆發(fā)的時代，在很多方面達到了中國古代文化藝術(shù)的歷史高峰。因此研究元代文人畫以及其背后的文人精神如何在逆境中升華，對于如何改善我們今天的的文化逆境有著莫大的現(xiàn)實幫助與重要的理論意義。

（一）文人畫的審美品格

文人畫強調(diào)筆墨趣味，要求詩書畫印相結(jié)合，以書入畫、題跋詩文，詩書畫印共同構(gòu)成一副完整的作品。這是一套與其擔負著士大夫、儒生思想觀念相匹配的繪畫圖式。在思想上，以抒情言志為主旨，繪畫重視主觀意趣表現(xiàn)，不強調(diào)形似逼真的刻意求工，而追求物象的內(nèi)在神韻和畫家的主觀情感，以此提升了中國繪畫的審美品格。對中國繪畫史乃至當今的造型藝術(shù)理論與實踐的發(fā)展都產(chǎn)生了深遠的影響，是中國璀璨的傳統(tǒng)文化中不可或缺的重要組成部分。

（二）元代文人畫的精神內(nèi)涵與歷史分析

元代是我國繪畫藝術(shù)發(fā)生重大轉(zhuǎn)折和變化的時期。元政府只建立了一套漢人文官制度的空殼，其內(nèi)在完全是蒙古民族所實施的軍事化制度。這使得大部分漢族文人難入仕途或無意仕進，同時，經(jīng)濟凋敝、生靈涂炭、精神抑郁苦悶卻催生了文化領(lǐng)域的生機蓬勃，特別是戲曲、書法和繪畫，其中尤以繪畫為最，畫史上正醞釀一場空前的革命。元代以后的繪畫除非刻意模仿，面貌與十三世紀之前幾乎完全不同，其對中國繪畫之影響猶如印象派之對歐洲繪畫的影響。

從包括宋朝宗室的遺民畫家到元四家山水畫的典范，另有兼工帶寫、清雅淡逸的花鳥畫，成就了元代文人畫的高格簡雅。這與中國文人傳統(tǒng)兼具儒道兩家雙重哲學理念息息相關(guān)：當治國之道不再通達時，便淡泊名利、隱居無為，無為并非一種全然的逃避，或可說是一種等待的智慧，因為作為個體在時代的洪流中都是脆弱而渺小的，所以在中國古代一個優(yōu)秀的政府在發(fā)展順利時大多盡量無為而治，而一旦發(fā)展出現(xiàn)問題時，才要發(fā)揮強而有力的手段、職能，使社會恢復到健康穩(wěn)定的發(fā)展道路上來。但是，當政府逐漸變得腐敗、軟弱，無法控制政治局面時，社會的動蕩就在所難免，這時相當一部分文人會離開腐敗并逐步走向衰亡的主流社會，寄情于文化。這其實也是一種積極的力量積聚，他會使文化的發(fā)展游離于社會經(jīng)濟與政治發(fā)展周期之外而免受毀滅性打擊，以便在激烈的社會變革之后為經(jīng)濟與政治的下一輪可持續(xù)性發(fā)展提供足夠的文化力量，這亦是中國的文明成為這世界上唯一不發(fā)生斷代的重要原因之一。

（三）元代文人畫審美情趣的多元化意蘊

元代文人畫在這樣的歷史與文化大背景下與當時的政治逆勢而行，繁榮發(fā)展起來。元代文人畫家認為繪畫精神主要來自畫家本身優(yōu)異的稟賦，而絕少由后天技法造就。這種精神通過鍛煉自身對風格的感受力、揣摩古畫以熟悉古代的風格、借書法提升筆墨功夫并而且無時無刻不浸淫在大自然及文化氛圍中，使自己的感悟力和品位日益精進來取得。這使繪畫成為不僅僅是一種純藝術(shù)的表現(xiàn)、一種自然景象與圖象的取舍，更重要的是通過對客體的描繪，演繹出一種精神境界：那種蕭條淡泊、閑和恬靜的心境意態(tài)。這也不僅僅是技法的演變，而是從整個創(chuàng)作動機到內(nèi)涵的演變，從而使中國傳統(tǒng)繪畫進入另一個高峰。

與我們今天類似的是，元代也是個外族文化入侵，科學技術(shù)爆發(fā)的時代?；鹚幈鞯倪M步、指南針與航海造船技術(shù)的發(fā)展、科學思想與治學方法的確立、農(nóng)業(yè)生產(chǎn)與農(nóng)學的變革、數(shù)學與天文學的輝煌成就、地學與水利建設(shè)、醫(yī)藥學的全面發(fā)展、瓷器與冶金技術(shù)的進展、紡織技術(shù)、中外科技貿(mào)易的交流等等，這一切使得文化發(fā)展有了豐富的科技基礎(chǔ)與新鮮血液的補充。當科技全方位發(fā)展時，人們對藝術(shù)的訴求也開始變得立體化、多元化，用以表達情懷的手段也就變得豐富與完善，因而發(fā)展出了集文學、書法、設(shè)計、繪畫、雕刻于一體的文人畫。這一遠在現(xiàn)代科技革命之前就已得到完備發(fā)展的人們對立體、深入以及生動的多方位、多角度表達的訴求結(jié)果，實證了中國傳統(tǒng)文化并非像西方那種由點及線的線性邏輯發(fā)展脈絡(luò)，而是始終保持著系統(tǒng)發(fā)展的模式。恰恰是這種模式所帶來的綜合審美情趣同樣非常符合現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)技術(shù)帶來的超媒體發(fā)展的審美訴求。

與我們今天不同的是，元代的中國雖然不是漢人統(tǒng)治卻無論科技還是經(jīng)濟都仍雄踞世界之首，所以文人們能夠利用發(fā)達的經(jīng)濟與科技游離在主流政治之外并驕傲的把他們透骨的民族自豪感發(fā)展到淋漓盡致。這與今天我們所遭受到的文化與科技的弱勢困境大不同：統(tǒng)治的斷裂并未造成文化傳承的困境，而并未實質(zhì)斷裂的統(tǒng)治卻受到文化與科技傳承斷裂的震撼。比較二者的異同對于今天無論是對傳統(tǒng)或?qū)ν鈦砦幕膿P棄均不無幫助。

二、傳統(tǒng)文化影響下的當代藝術(shù)與學院藝術(shù)

當代藝術(shù)是當今政治、經(jīng)濟與文化在多元群體中的分別反映，這所有的“多元”不可避免的要經(jīng)受幾千年中國傳統(tǒng)文化的映射，這也使得當代藝術(shù)與學院藝術(shù)相互間的融合或游離間歇式的發(fā)生。改革開放以來，兩者間的穿透與位移產(chǎn)生了諸多的歷史機遇和現(xiàn)象，學院藝術(shù)也在這種背景下經(jīng)受著發(fā)展與變化。

（一）受東方傳統(tǒng)文化與資本市場共同作用的當代藝術(shù)

伴隨著上世紀八十年代以來的改革開放與經(jīng)濟騰飛，西方的各種文化、藝術(shù)思潮也如洪水般鋪天蓋地且不遵循其文化、藝術(shù)背景的時間線性和邏輯性的一股腦的涌入。其中，現(xiàn)代與后現(xiàn)代藝術(shù)作為不可或缺的部分，更是從深度、廣度上以超越了預期乃至想象的速度發(fā)展起來。在此推動下催生出了中國第一個現(xiàn)當代重要文化與藝術(shù)的運動——85新潮美術(shù)運動，從而奠定了之后90年代至今的中國當代藝術(shù)作為一個文化現(xiàn)象或者文化市場的火爆發(fā)展。

中國當代藝術(shù)在短短三十多年時間里迅速嘗試與實驗了西方前現(xiàn)代、現(xiàn)代以及后現(xiàn)代藝術(shù)的幾乎所有形式、技法與觀念，當然這種拿來主義的嘗試與實驗存在著對這些文化原料自身及其產(chǎn)生的基礎(chǔ)的解構(gòu)與重建。很難客觀的對這種不倫不類的中國化有一個統(tǒng)一的肯定或否定批判，但毋庸置疑的是，上世紀90年代開始步入消費社會的中國還是給了這些西來文化以產(chǎn)生并生長的土壤和基礎(chǔ)，于是迅速繁榮起來的資本市場帶動了當代藝術(shù)的繁榮與多元格局。

與此同時，隨著經(jīng)濟、科學的復蘇，中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)再一次逐漸顯現(xiàn)出她無法磨滅的強大生命活力。那些被解構(gòu)、重建了的西方前現(xiàn)代、現(xiàn)代、后現(xiàn)代藝術(shù)與中國傳統(tǒng)藝術(shù)開始了一場混合有趣的博弈。在此基礎(chǔ)上出現(xiàn)了不同的實驗：從“新文人畫”以俗入雅、游戲人生的出版、展覽、成為商品并為現(xiàn)實利益所驅(qū)動，到“現(xiàn)代水墨”實驗神秘、抽象概念替代的實用立場與國際文化身份之爭；從張仃的“焦墨”骨法執(zhí)著的至簡至純，到吳冠中的“吳家樣”中西合璧的水墨構(gòu)成。中國當代藝術(shù)不分中西概念、混淆時代界限、一往無前、似乎不受任何羈絆的、充分彰顯著個性的發(fā)展了起來。

（二）學院藝術(shù)的政治、經(jīng)濟與文化訴求

始建于上世紀初、繁榮于建國后的學院藝術(shù)，仍然由前蘇聯(lián)繼承和發(fā)展了的西方學院體系所主宰,其中的國畫與西畫之爭又至今互不相讓，保持著各自的教學體系。這種與當代藝術(shù)關(guān)注和表現(xiàn)的目的不同最終導致了上世紀90年代以后，學院藝術(shù)在當代藝術(shù)格局中不斷被疏遠與邊緣化的現(xiàn)狀。

曾經(jīng)輝煌引領(lǐng)社會主義文化大發(fā)展，而后又最早開始現(xiàn)代藝術(shù)革新的學院藝術(shù)，在當藝術(shù)因資本進入，不再被束之高雅的殿堂而轉(zhuǎn)換成市場的角色的過程中，脫離了時代的發(fā)展。另外我們的人才選拔制度，還有中西畫不同的教學體系卻相同的復制性訓練，使得藝術(shù)本身最重要的特質(zhì)——創(chuàng)新，變得越來越鮮見。西畫中對科學理性的追求原本就沒被真正的理解與貫徹，取而代之的是刻板成模式化的訓練，使中國畫獨特的文人情懷、社會責任也因文化的疏于教育而漸趨柔弱（從小學到高中的無論文理科的學習實質(zhì)上都是一種科學、技術(shù)的訓練，而非文化與智慧的培養(yǎng)）。傳統(tǒng)的文人教育是從儒家經(jīng)典的學習開始的，對倫理道德的修養(yǎng)高于對技能的培訓，因而社會的精英是由這些有著社會擔當以及道德責任感的“文化人”所組成；而我們在遠遠高于任何一個時代教育效率的今天，培養(yǎng)的則是有著現(xiàn)代科學技術(shù)與技能的“知識份子”。

西學的漸進不可能從根本上扼殺中國知識分子的社會擔當與傳統(tǒng)道德責任，也正是這種不可泯滅的社會擔當與道德責任激勵著中國一百多年來一代代文化先鋒們?nèi)掏锤盍炎约旱奈幕瘋鞒?，催生出今天的教育體系。當哲學發(fā)展的邏輯指針再一次螺旋上升循環(huán)回歸時，是到了該重整往昔文人精神，從“知識分子”蛻變成新一代“文化人”的時間了。

三、元代文人畫的審美情趣對學院藝術(shù)的提升

作為“文化人”理所當然的核心陣地——學院，在這樣的歷史挑戰(zhàn)或者機遇中又應該有怎樣的作為呢？如何把握研習傳統(tǒng)與探究外來文化的關(guān)系，并且如何在學習這二者的同時，卻又不被其羈絆住創(chuàng)新的步伐，是我們學院藝術(shù)需要努力解決的最為緊迫的問題之一。

（一）文人畫精神的重構(gòu)

與元代大不同的是一百七十年前開始的外族入侵雖沒能在經(jīng)濟與政治上最后摧毀我們，卻在文化上給我們以前所未有的撼動：一種以前我們從未領(lǐng)教過的非占領(lǐng)式的破壞性掠奪；一種從文化最底層開始與我們空間異面式的沖突；一種打破我們和諧、系統(tǒng)發(fā)展理念卻極具短期張力的文化，催動科技前所未有的線性爆發(fā)，逃逸出人類所有哲學與宗教理念的束縛之外，不受控制的為著財富的集聚而發(fā)展，使整個人類第一次沒有任何約束的僅為利益而驅(qū)動著。

在這種狀況下，我們中的許多文化人依然擁有元代文人的民族自信與驕傲，在過去的近一百年里，多少仁人志士前赴后繼的在幾乎所有領(lǐng)域內(nèi)努力的割裂自己歷史線性的邏輯性，發(fā)憤尋找圖強、革新的方法，以期恢復往日的輝煌。如此徹底的否定自我，對于個體來說都是無比痛苦與危險的，更何況是一個有著如此悠久與輝煌歷史的民族。但歷史似乎在和我們開玩笑，正當我們的努力初見端倪時，我們卻發(fā)現(xiàn)我們學習的榜樣因為無視與自然、與社會的和諧，一味逃離任何束縛追求的自由，反過來卻使得高速的發(fā)展背離了人類的初衷，最終成為人類更大更危險的制約。而預防這一切發(fā)生的約束力早已包含在我們所拋棄的文人傳統(tǒng)中，就像辯證法中否定之否定的螺旋上升的邏輯，我們需要不弱于當時否定自我的精神與力量再次否定自我，以期達到哲學上重構(gòu)的目的。

回顧元代的文人們?nèi)绾卧谕庾宓恼闻c經(jīng)濟統(tǒng)治下，堅定而又自信的達到文化藝術(shù)與科學技術(shù)的飛躍，我們今天至少有穩(wěn)定的政治環(huán)境、高速的經(jīng)濟發(fā)展與寬松的文化藝術(shù)氛圍。探尋與重構(gòu)傳統(tǒng)文人精神、提升我們的民族自信、自尊與自豪，才能引領(lǐng)民族自強，在新的一輪生存與發(fā)展中立于不敗之地。在過去引領(lǐng)了世界經(jīng)濟文化兩千多年后，我們的衰弱如此之迅速，170多年的艱難復興之路融入了幾代中國人的多少血淚，但就人類文明的歷史長河而言，卻是絕對迅速而又有效率的發(fā)展，這又一次的證明了我們傳統(tǒng)文化的靈活變通、可持續(xù)發(fā)展以及其不朽的生命力。

（二）學院藝術(shù)的歷史機遇與自我覺醒

今天的學院體制與古代翰林院和畫院體制是有著本質(zhì)差別的，雖然擁有黨政兩套領(lǐng)導班子，但學術(shù)研究本質(zhì)上是在野的。元代文化藝術(shù)、科學技術(shù)的大爆發(fā)與因為當時政府實質(zhì)上的軍事政策而疏于文化管理，因而文化的在野、獨立的發(fā)展是密不可分的。雖然我們也會有這樣、那樣的束縛，但我們的學院在改革開放的三十年之后的今天已經(jīng)充滿了各種各樣的聲音與觀念了，尤其在藝術(shù)領(lǐng)域，我們的課堂可以同時公開討論馬克思主義指導下的文化發(fā)展或者是西方現(xiàn)代與后現(xiàn)代的文化特點，而在美國的大學課堂卻很難想象可以討論社會主義文化或其他文化比如穆斯林文化的優(yōu)越點，在“9.11”之后敢于公開討論的話恐怕很難免于牢獄之災。

問題的關(guān)鍵在于我們作為新一代的文化人如何能做到解放思想，如何真正打開自己思想的禁錮與枷鎖：包括我們長期以來意識到并不斷刻意努力克服的傳統(tǒng)文化的禁錮，如何剔其糟粕、取其精華；包括我們一直忽略的西方文化給我們帶來的迷信與禁錮，重新站回到歷史的高度，來審視他所帶給我們的進步與羈絆。

站在哲學的思想高度來繼承與研習文人畫傳統(tǒng)，而非僅從形式與技法上進行學習與再造，是我們這些身處學院這一自由科研空間的當代文化人應有的社會責任與文化覺醒：疏離于市場之外的弊端同時也是學院藝術(shù)的最大契機，中庸而智慧的解決矛盾，辨清主要矛盾與次要矛盾，占領(lǐng)矛盾主要方面的陣地，創(chuàng)造性的解決在經(jīng)濟發(fā)展下的藝術(shù)發(fā)展的利與弊的矛盾關(guān)系。學院藝術(shù)只有通過解放思想、與時俱進的自我覺醒才可以重獲新生。

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The Cultural Inheritance of Academic Art——The Example of the Aesthetic Taste of Scholars’ Painting in Yuan Dynasty

HUANG Han-jun
(School of Art and Design, Wuhan Textile University , Wuhan Hubei 430073, China）

Academic art represents the beginning of a new system of creativity. Academic art was first to cross cultural barriers to lead and put into practice the new movement in art. When we moved toward a consumer society, the capital and market economy began to lead China’s contemporary artistic trends. Academic art is being alienated and marginalized in the contemporary structures. This article looks back at the brilliance of tradition of Academic art to explore what current Academic art learn from the past. In the future Academic art will need to give freedom of thought, resume the humanistic spirit of the past, and challenge capital and market leaders in the cycle of culture.This theory came to the forefront of people’s minds, because technology is rapidly expanding.

Scholars’ Painting in Yuan Dynasty; Aesthetic Taste; Contemporary Art; Academic Art

G642.4

A

2095－414X(2012)04－0077－04

黃漢軍（1968-），男，副教授，研究方向：繪畫藝術(shù)理論與技法.