摘 要： “類型化”作為一種藝術(shù)處理手段，在藝術(shù)創(chuàng)作上的運(yùn)用出現(xiàn)了不同的人物表現(xiàn)類型。藝術(shù)家大多在寫實(shí)的基礎(chǔ)上通過適度的夸張變形來創(chuàng)造“類型化”人物。并運(yùn)用于傳達(dá)觀念，體現(xiàn)風(fēng)格。
　　關(guān)鍵詞： 類型化 觀念 風(fēng)格特征
　　“類型化”是文學(xué)創(chuàng)作中塑造人物形象的基本手法之一，也是最早成熟的有關(guān)人物塑造的理論形態(tài)之一，在增強(qiáng)藝術(shù)效果、發(fā)揮藝術(shù)的社會(huì)影響等方面起著重要的作用?！邦愋突睆?qiáng)調(diào)的是：為一般而找個(gè)別”（歌德語）。
　　“類型化”是對客觀原型加工處理不可或缺的一種方式，不是對客觀原型的照抄，而是按照自己的主觀認(rèn)識(shí)對客觀原型進(jìn)行加工和處理。因此，”類型化”形象常常表現(xiàn)著作者強(qiáng)烈的主觀傾向。油畫作為藝術(shù)門類的一種形式，藝術(shù)創(chuàng)作頗受文學(xué)創(chuàng)作的影響，藝術(shù)家充分汲取“類型化”理論的精髓，在思考作品內(nèi)在意蘊(yùn)的同時(shí)，通過“類型化”這種表現(xiàn)形式進(jìn)行創(chuàng)作，出現(xiàn)了一批有影響的藝術(shù)家——方力鈞、岳敏君、張曉剛、宮立龍，等等。他們積極，靈活地通過對人物形象的塑造，探尋著自己的藝術(shù)語言，并通過”類型化”的形象呈現(xiàn)藝術(shù)家獨(dú)特的視覺語言面貌。強(qiáng)調(diào)個(gè)性和內(nèi)省反思成為其追求藝術(shù)價(jià)值的立足點(diǎn)，使得”類型化”人物造型符合畫面內(nèi)在的敘事表達(dá)要求。
　　“類型化”作為一種藝術(shù)處理手段，傳達(dá)觀念是“類型化”的一個(gè)特征。用美國著名藝術(shù)史家拉塞爾的話說：“藝術(shù)不僅存在于所理解的物體之中，還存在于我們對它的認(rèn)識(shí)的方法中?！盵1]不是說只要出現(xiàn)“類型化”人物就是傳達(dá)同一種觀念，而是“類型化”人物形象的創(chuàng)造都有藝術(shù)家各自傳達(dá)觀念的要求。從視覺語言與觀念的角度來看，繪畫要做的，或者說應(yīng)當(dāng)做的，是如何轉(zhuǎn)換繪畫語言的習(xí)慣方式，傳達(dá)出某種當(dāng)代的感覺。也就是說，繪畫不再以"繪畫的身份"出場，而是以表達(dá)觀念的一種視覺方式介入當(dāng)代問題。因此，對于畫家來講需要把握的重點(diǎn)就在于不用"繪畫的標(biāo)準(zhǔn)"來進(jìn)行繪畫，而是將錯(cuò)就錯(cuò)，以求達(dá)到一種藝術(shù)語言的純粹?！盵2]“類型化”這種人物表現(xiàn)方式，對個(gè)體藝術(shù)家來說，就是一種創(chuàng)新，一種對過去所熟悉的繪畫語言與形式的突破。這種語言上的突破，使得作品具有當(dāng)代文化的意義和價(jià)值。通常人物“類型化”這一藝術(shù)現(xiàn)象所要取得的最終效果和最終意義就是思想觀念的表達(dá)。
　　藝術(shù)的觀念，是理解、欣賞藝術(shù)所必須具備的前提。藝術(shù)是藝術(shù)家對世界的看法與感悟，“類型化”則很好地實(shí)現(xiàn)了創(chuàng)作者的觀念傳達(dá)。這類作品中“具體可感的形象與虛化錯(cuò)位的背景相結(jié)合，細(xì)節(jié)越詳細(xì)畫面就越富有幻覺意味，正如意大利藝術(shù)家波斯托萊托1967年說：‘藝術(shù)的不明確性只是把兩件事物置于相互關(guān)聯(lián)的狀態(tài)中，以便觀察他們的沖突?！盵3]他們筆下“類型化”的形象已經(jīng)成為一些公共性很強(qiáng)的符號(hào)并被這種符號(hào)所取代，像岳敏君、宮立龍等畫家都以很強(qiáng)烈的人物符號(hào)來形成自己的藝術(shù)風(fēng)格，體現(xiàn)更為廣泛的對人的生存認(rèn)識(shí)和情感反映?！邦愋突痹鯓硬拍芨玫貍鬟f觀念的呢？語境在這里就成為了觀念傳達(dá)的一個(gè)重要因素。語境是思想觀念表達(dá)的關(guān)鍵，它決定著思想觀念能否被表達(dá)且如何表達(dá)。語境即語言環(huán)境，是話語或文句所反映外部世界的特征。指的是交流過程中某一話語結(jié)構(gòu)表達(dá)某種特定意義時(shí)所依賴的各種主客觀因素， 所涉及的對象以及各種與話語結(jié)構(gòu)同時(shí)出現(xiàn)的非語言符號(hào)。不同的語境包含不同的指向問題。當(dāng)我們現(xiàn)實(shí)生活中的人物形象被藝術(shù)家重新塑造成新的形象安置在畫面中時(shí)，就不再是原有的信息的表達(dá)與再現(xiàn)了，而是具有了新的某種凝練的象征意義與暗示力量。
　　“對架上藝術(shù)的意義尋求，已不完全是原創(chuàng)不原創(chuàng)的問題，也不完全是繪制技藝的問題，而是所謂原創(chuàng)、所謂復(fù)制有沒有當(dāng)代文化意義的問題。技藝水平只是一個(gè)基礎(chǔ)、一種準(zhǔn)入條件，而不總是一種藝術(shù)成果。也就是說，繪畫的當(dāng)代性不再局限在技藝之中，不再是繪畫語言的個(gè)人特征，而是以什么樣的觀念從事創(chuàng)作、以什么樣的觀念對待技藝、以什么樣的觀念運(yùn)用形式的問題”。[4]技術(shù)夠用為止，觀念創(chuàng)造無窮，繪畫的觀念化成為繪畫具有當(dāng)代性的理由。因此，如果藝術(shù)家的創(chuàng)作沒有觀念的介入，沒有適合觀念的藝術(shù)創(chuàng)作方法，就不可能達(dá)到藝術(shù)所涉及的問題。90年代以后，新潮美術(shù)的“創(chuàng)新”轉(zhuǎn)向以“觀念”為主的藝術(shù)形式。繪畫在內(nèi)容和語言上開始呈現(xiàn)極大的開放性和多樣性。很多畫家開始有意識(shí)地將自己的觀念意識(shí)引入畫面，將觀念因素和油畫形式相糅合，以個(gè)人的語言方式來陳述境遇和社會(huì)評論。這種觀念的油畫形式具有消解技術(shù)，切入題材和強(qiáng)化觀念的特點(diǎn)。以張曉剛的《大家庭》為例，用傳統(tǒng)的創(chuàng)作方法是無法達(dá)到作品涉及的家庭照片這一類本應(yīng)屬于輕松愉悅的普通家庭生活，卻同時(shí)也被標(biāo)準(zhǔn)化了意識(shí)形態(tài)化了。使畫面在單一的技法之下引述了歷史的沉重和對個(gè)性的壓抑。在以油畫人物的“類型化”為主要藝術(shù)表現(xiàn)的作品里，“類型化”則是觀念傳達(dá)的最佳方式，且作品明確地體現(xiàn)了觀念：以大眾的方式對社會(huì)現(xiàn)實(shí)進(jìn)行響應(yīng)體現(xiàn)出個(gè)人主體對大眾和社會(huì)的關(guān)注、對現(xiàn)實(shí)自我狀態(tài)的體驗(yàn)。
　　“類型化”人物形象是創(chuàng)作者精心設(shè)計(jì)的，完全不拘泥于人物的個(gè)性特征，這是“類型化”的第二個(gè)特征。在一系列創(chuàng)作中的反復(fù)登場，體現(xiàn)出了畫家鮮明的風(fēng)格，主要指體現(xiàn)在作品或人物的符號(hào)性指代上。這種符號(hào)性指代體現(xiàn)在兩個(gè)方面，一是藝術(shù)家個(gè)人風(fēng)格的指代，二是“類型化”人物形象以一種概念化的方式反復(fù)登場形成了一種程式符號(hào)。
　　“卡西爾認(rèn)為整個(gè)文化都是人類活動(dòng)的符號(hào)，不同的文化形式就是人類經(jīng)驗(yàn)的不同的符號(hào)形式。藝術(shù)是情感符號(hào)的安排，這種安排是全新的，沒有先例的，不可重復(fù)的，是種富于想象力的能動(dòng)的創(chuàng)造。即使模仿客觀真實(shí)的再現(xiàn)性藝術(shù)，也不會(huì)毫不改變地照抄自然，而要對自然進(jìn)行必要的加工改造，以便表現(xiàn)社會(huì)性與人的主觀情感，它的符號(hào)程式便具有再現(xiàn)與表現(xiàn)兩種功能。藝術(shù)是人創(chuàng)造出來的一種直觀形式，用來把握自然與生活，除了再現(xiàn)客觀現(xiàn)實(shí)以外還可表現(xiàn)思想意蘊(yùn)，從這個(gè)意義而言，它也可以說是一種可以感知的形式符號(hào)。”[5]油畫人物“類型化”具有Fnj35F/M1Db+pm+ineIMtQ==各自的特點(diǎn)，也就是說每位畫家在各自作品中的人物形象都具有各自的造型特征。他們利用原型但又不照搬原型，而是按照對這類原型的理解或者說是感覺來再現(xiàn)描繪。這種具象寫實(shí)的“類型化”的形象，在現(xiàn)實(shí)中卻找不到，它不是客觀實(shí)在的事物，而是藝術(shù)家虛構(gòu)出來的理想事物。由于虛構(gòu)本身具有的主觀性和超現(xiàn)實(shí)性，所以人物形象是夸張變形的，是經(jīng)過典型化了的富于想象力的形象。通過對現(xiàn)實(shí)人物加以夸張取舍創(chuàng)造出能夠傳達(dá)出具有某種特征的人物，他們或具有地域特點(diǎn)、或具有階層身份、或具有時(shí)代特征。人物“類型化”不具有某類人物的共性，不是說某個(gè)畫家畫了一系列“類型化”的農(nóng)民形象，我們就把農(nóng)民定義為這種形象。其實(shí)藝術(shù)家畫的只是他感覺到的形象，它體現(xiàn)的只是藝術(shù)家的個(gè)性風(fēng)格。它們往往會(huì)成為藝術(shù)家的藝術(shù)標(biāo)志，提到某位藝術(shù)家想到的便是其與之相對應(yīng)的人物形象，或者看到某“類型化”人物便知道是某個(gè)藝術(shù)家的作品，哪怕這是一件從來沒有展現(xiàn)過的作品。因?yàn)槿宋镆呀?jīng)形成了一種“類型化”概念，或者說是一種代表畫家藝術(shù)特征的符號(hào)。這種“類型化”人物或畫面風(fēng)格很容易使人在認(rèn)識(shí)觀念上將藝術(shù)作品整個(gè)當(dāng)成符號(hào)看待。塑造的是個(gè)性概念化的人物重復(fù)運(yùn)用形成程式化符號(hào)，變得容易被大眾接受，具有易識(shí)別性。 張曉剛的《大家庭》是一種符號(hào)性質(zhì)的形象和語言。借鑒老照片提煉出了極簡化的人物造型，舍棄了學(xué)院要求的色彩、深度最后找到一種恰到好處的平衡。通過這種方式經(jīng)過內(nèi)心轉(zhuǎn)化將家庭老照片上特有的時(shí)代密碼、精神含義轉(zhuǎn)化成自己的藝術(shù)語言。他不是稍做技法處理就照搬圖像，他有自己具體的真實(shí)感受和獨(dú)立思考能力，它不是臨摹一張老照片，他在繪制的過程中加入了自己的繪畫技法和個(gè)人風(fēng)格。反映的是一種時(shí)代的縮影，又具有當(dāng)代藝術(shù)所推崇的那種影像上的符號(hào)性質(zhì)。繪畫畢竟是有感而發(fā)的藝術(shù)行為。在有人問張曉剛你畫的是哪一類人時(shí)，張說：“這不是任何一個(gè)具體的人，當(dāng)然，也不是我自己。我在畫的過程中把個(gè)人的具體性、個(gè)性都畫沒了，這是一個(gè)純粹的類型人”。
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