李銀昭

婆娑弄影映南窗，風回幾縷幽香。

楚辭相識度炎涼，含笑伴春光。

不慕浮華塵市，鐘情寧靜蕭墻。

清妍何必抹濃妝，素雅自流芳。

——陶武先《畫堂春·蘭》

淡蕊流黃，紛華疊浪，金鳳剪彩繁英放。

吐滋飲露逗寒霜，芳菲秀映云霞朗。

陶令籬邊，易安袖上，悠情綺韻千秋唱。

疏枝至老抱余香，清魂素影離塵壤。

——陶武先《踏莎行·菊》

一縷清風，掠過窗戶，帶著蘭的幽香、菊的淡雅，拂面而來，滿屋頓感清新，一身涼爽。在這個躁動炎熱的時日，如此清爽的感受已經(jīng)很久沒有了，但當手捧陶武先的詞作《畫堂春·春蘭》《踏莎行·秋菊》（原載2001年《四川詩詞》第3期）時，清馨和愉悅從字里行間漫潤開來，彌漫四周。

詩詞，是文學皇冠上的明珠；對作者而言，必須掌握嫻熟的文字技巧，按照嚴格韻律要求，用凝練的語言、綿密的章法、充沛的情感以及豐富的意象，高超精準地刻畫自然社會和人類精神世界。因此，作詩填詞被喻為“戴著腳鐐手銬的舞蹈”。中華詩詞源自民間，本質(zhì)上是一種草根文學，有龐大的受眾群體。在傳統(tǒng)的中國詩詞創(chuàng)作中，借物言志，已成了文人雅士的習好，不論是詩詞歌賦還是雕刻繪畫，春蘭和秋菊都備受垂青。在源遠數(shù)千年的文化里，吟蘭唱菊者，高士輩出，如延綿群山，前不見首，后不瞻邊；想跟隨者或想逾越者，是難以望其項背的，只能自嘆弗如。

而陶武先卻獨尊“春蘭”“秋菊”不放，試與先輩們一論高低，欲吟唱出自己窗臺上“春蘭”之神音、“秋菊”之雅韻。

“婆娑弄影映南窗，風回幾縷幽香”，陶武先在《畫堂春·春蘭》里，這樣開篇。他沒有像射洪老鄉(xiāng)陳子昂“蘭若生春夏，芊蔚何青青！”那樣從蘭生長的季節(jié)入手，也沒采用曲徑通幽、“猶抱琵琶”似地慢慢道來，而是開宗明義直書春蘭的形態(tài)。“婆娑弄影”四個字，猶如一個特寫鏡頭：春蘭在月光里，在窗臺上，如素女般婀娜多姿，隨風舞動。 “映南窗”里的“映”，容易使人想到這是夜晚?！帮L回幾縷幽香”，春蘭的幽香，是“幾縷”，不是鋪天蓋地；是淡淡的，在輕風中幽幽傳來——如一曲春蘭小夜曲，在空中回旋，使人安靜、平和，氣爽神清。

從春蘭的形態(tài)和幽香切入來寫春蘭，作者正契了古人賞蘭“看葉勝看花”的訣竅。因為蘭花葉片的姿態(tài)是評價蘭花品種和觀賞價值的重要標志之一。

“楚辭相識度炎涼，含笑伴春光”， “春光”是時間，是生命的起始； “伴”是生命的過程。在這句里，最關鍵的是“含笑”二字，因為 “含笑”不僅是生命的態(tài)度，更是生命的一種境界，一種積極、豁達、樂觀的境界。蘭花是野草的境界，屈原是人的境界。“楚辭”意指屈原。相傳屈原愛蘭，終生將蘭佩于身，以示潔身自好，蘭、人相互欽慕，直至投江而去。蘇東坡曾留下“曾為水仙佩，相識楚辭中”的千古名句。順著春蘭的“境界”，作者陶武先繼續(xù)往里究：“不慕浮華塵市，鐘情寧靜蕭墻”。不羨慕繁華的世間，卻喜愛蕭瑟偏僻的墻角——墻角也許有些許的孤單，但能守著幾分平靜，守著幾分本真。今生的蘭，本是前世的草。春蘭所“鐘情”的“墻角”那才是春蘭的根。春蘭不向往“浮華”，那是因為，它所“飲”的是山野的水，所“睡”的是山野的土，山野是春蘭的命。詞人由感而發(fā)，他所吟誦的是春蘭，但他所感慨的哪里又僅僅是春蘭呢。

惜字如金，這是詞創(chuàng)作中的妙處之一。品詞的妙處也在此，它需要品讀者去想象，去領悟和填補詞中意猶未盡的那些空白。品著《春蘭》里“寧靜蕭墻”這樣的詞句，使人想起了一個遙遠的故事，那個故事發(fā)生在山野里，是一個老人與野草之間的故事。那個老人就是我們的老祖宗——孔子。他行走在山野里，突嗅一縷幽香，尋香跡而去，在一片野草中，孔子看見了開著花彌漫著淡淡幽香的“蘭蕙”；他望著蘭蕙就像望見了自己，聯(lián)想到自己的奔波、辛勞和懷才不遇，便撫琴邊彈奏了一首傳世絕音《幽蘭操》，吟詠出“芝蘭生于幽谷，不以無人而不香；君子修道立德，不以窮困而變節(jié)”的千古絕唱。

兩千年前的野草沒有了，幽香沒有了，琴聲沒有了，孔夫子沒有了，蘇東坡也沒有了……一切都過去了，一切都沒有了。然而，作者陶武先拂去歷史的“塵壤”，透過世間的“濃妝”和“浮華”，在僻靜“蕭墻”處，看到了春蘭的“含笑”，看到了春蘭的 “清妍”；而我們通過他的這些詞句，看到了歷史深處的“素影”，讓我們在清風中嗅到了來自山野里久違了的“余香”。

“詞之為學，意內(nèi)言外。”這是我國著名詞學家吳梅在他的《詞學通論》中開篇的第一句話。那么，作者陶武先《春蘭》和《秋菊》這兩首詞的 “意內(nèi)”是什么呢？“言外”又是什么呢？那我們再來細細品品他的《踏莎行·秋菊》。

感物抒懷，托物言志。陶武先詞中的秋菊不是以“人比黃花瘦”的病態(tài)出場，而是“淡蕊流黃，紛華疊浪，金風剪彩繁英放”。秋天的大地一派蕭瑟，硬硬的秋風呼呼而來，而陶武先筆下的秋菊可謂風姿綽約，如一美婦款款出場，婷立在蕭瑟大地，楚楚動人。接著作者繼續(xù)采用擬人手法寫道，“吐滋飲露逗寒霜，芳菲秀映云霞朗”，將大地間秋菊的色、香、態(tài)再細細描來，讓讀者有身臨菊叢之感，對秋菊遠觀近看都贊不絕口。如；“淡蕊流黃”所說的是菊的色；“芳菲”所說的，是菊的香；“吐滋”和“紛華疊浪”所說的，是菊的形、菊的態(tài)。古人賞菊首先需給菊花“定品”。按照今天的說法，“定品”就是給菊花評“級別”，定“等次”。 北宋劉蒙在《劉氏菊譜》中說，何為“定品”呢？首先是從正花色入手，其次辨香味，第三觀其花態(tài)。哪種顏色是菊中最好的色呢？劉蒙說：“黃色第一。”陶武先這樣開篇就為秋菊“定品”的寫法，與先賢賞菊品菊如出一轍。

“陶令籬邊”所說的陶淵明，說的就是“采菊東籬下，悠然見南山”?！耙装残渖稀彼f的是李清照，說的就是“東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖”。 “抱余香”所說的是陸游，說的就是“菊花如斗士，過時有余香”。在此，可見陶武先在詞作創(chuàng)作中，不論是陶淵明、李清照、陸游，還是在《春蘭》中的屈原、蘇東坡，他都善于學習前人那些“千秋唱”的名言佳句，融匯不露痕跡，自然妥帖，引經(jīng)據(jù)典如同己出。

在《秋菊》這首詞中，尤其是“吐滋飲露逗寒霜”讓人讀后嘖嘖稱道?！巴伦獭笔侵搁_放茂盛的秋菊；“吐”和“飲”二字擬人化，給秋菊賦予了生命。一個“逗”字，更是張力無窮?！昂北臼谴蟮亻g所有植物生命的天敵和命劫。作者陶武先沒有用“斗”字來映襯秋菊的生命力和傲然之氣，偏偏將“逗”字巧妙地栽植在這里。就是這個在漢字里極其普通的一個字，我們先來看看“逗”字究竟是什么意思：逗樂兒——引人發(fā)笑。逗悶子——開玩笑。逗弄——作弄耍笑。逗趣兒——說話或行動有趣，使人發(fā)笑。逗引——用言語、行動逗弄對方借以取樂。明白了“逗”的意思，我們就好理解這整句的意思了：黃燦燦繁茂的秋菊，在嚴寒冰霜的大地，以草葉尖晶瑩剔透的清露為食，以樂觀暢達的心境，面對霜寒，面對蒼茫大地。這是何等的風采，何等的浪漫，何等的瀟灑，何等的氣魄，何等的笑傲天地！

梅蘭竹菊“四君子”，進入中國人的審美視野，成為文人士大夫精神的高標，是早已有之，源遠流長。陶武先的這兩首詞，暫時放下了“萬花敢向雪中出，一樹獨先天下春”的梅花，也還沒有時間去寫玉立風塵，拂云沖霄的竹子，而是寫了以清幽、素雅和淡泊持重的春蘭和秋菊。

所有的藝術作品，所有的文學創(chuàng)作，最終都有所指向，有所抵達。比如千年前那個“悲愴而泣下”的陳子昂在他的一首寫“蘭若”的詩中，他所指向的是：悲嘆自己的年華流逝，理想破滅，寓意凄婉，寄慨遙深。那么陶武先的《春蘭》和《秋菊》最終是指向哪里、抵達哪里呢？我們先來看看這兩首詞的結(jié)尾?！洞禾m》的結(jié)尾，是“清妍何必抹濃妝，素雅自流芳”，這里有一個“清”字和一個“素”字；《秋菊》 的結(jié)尾，是“清魂素影離塵壤”，這里又有一個“清”字和一個“素”字。陶武先詞所指向的不是破滅，不是凄婉，而是“清素”。關于這兩個漢字，但凡略懂中文的人都能背出無數(shù)，如“清白、清晰、清靜、清澈、清純、清涼、清麗、清淡”或“素雅、素凈、素顏、素淡、素樸”之類的詞語。關于這些詞語的內(nèi)涵和外延，用不著去作多余的解釋，但“清素”一詞中折射出的是淡定、豁達、平靜和樂觀。

總之，從川中金華山一路走來的陶武先，在經(jīng)歷了60多年的風風雨雨后，他將人生的了然和感悟外化和寄托到春蘭、秋菊上，并在春蘭和秋菊里鏡像自己，實現(xiàn)了“自我”與春蘭、秋菊之間的映襯、對照；通過這種映襯和對照，回到“清”，回到“素”，回到本真和最初，這才是生命的真正價值和意義，這才是“進則天下，退則田園”的悠然心襟，這才是“窮則獨善其身，達則兼濟天下”的生命境界。如果沒理解錯的話，這就是作者陶武先創(chuàng)作《春蘭》《秋菊》最終的指向和最終的抵達。