張松

[摘要]現(xiàn)在很多學(xué)校都有了鋼琴，可是許多音樂教師在教學(xué)中并不常用甚至不用，面對這種情況下，教師要重新認(rèn)識鋼琴在音樂教學(xué)中的重要性，并用它來更好地上好音樂課。

[關(guān)鍵詞]鋼琴；伴奏；音樂教學(xué)

鋼琴是源自西洋古典音樂中的一種鍵盤樂器，由88個(gè)琴鍵和金屬弦音板組成，普遍用于獨(dú)奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排練音樂十分方便。彈奏者通過按下鍵盤上的琴鍵，牽動鋼琴里面包著絨氈的小木槌，繼而敲擊鋼絲弦發(fā)出聲音。鋼琴被稱為樂器之王，在現(xiàn)代音樂教學(xué)中發(fā)揮著越來越重要的作用。

一、鋼琴有助于學(xué)生對音準(zhǔn)、速度和力度的掌握

每首歌曲都有它的調(diào)號，如1=G 1=D。農(nóng)村的學(xué)生都沒有受過專業(yè)訓(xùn)練，唱歌難免會找不著調(diào)， 別說學(xué)生，就是老師有時(shí)候一遍又一遍地給的音高都可能會不一樣，鋼琴修正音準(zhǔn)的作用這時(shí)便得以體現(xiàn)，它能在最大程度上避免這一問題的出現(xiàn)。在歌唱教學(xué)中，有的歌曲作曲家已擬定了前奏部分，有的則必須由教師自己選擇一句旋律作為歌曲的前奏部分，一些教師往往只是一聲“預(yù)備——唱”就讓學(xué)生開始歌唱，學(xué)生在這種情況下，往往覺得很模糊，無法很好地掌握好歌曲的音高、速度及歌唱的情緒，而出現(xiàn)了起唱音高不準(zhǔn)、不整齊、速度不統(tǒng)一等弊病。鋼琴伴奏對幫助學(xué)生確定音樂的節(jié)奏、速度也起著舉足輕重的作用。節(jié)奏是音樂的基礎(chǔ)，任何旋律一旦離開了節(jié)奏都無法存在。速度是音樂的支柱，是作曲家創(chuàng)作情感的一種體現(xiàn)方式，它能比較直觀地體現(xiàn)出作曲家所要表達(dá)的情感。

二、鋼琴伴奏能夠引導(dǎo)演唱者和欣賞者進(jìn)入特定的音樂情緒之中，啟發(fā)并促進(jìn)其情緒，提高表現(xiàn)力

歌曲鋼琴即興伴奏有它的即興性，要根據(jù)自己的想象力，創(chuàng)造性地編配，使學(xué)生可以根據(jù)鋼琴伴奏來體會音樂形象及思想感情的變化、樂曲的背景。例如，可以用琶音來模擬自然界的流水潺潺，單一音來模擬鳥鳴聲聲，八度來模擬雪花飄飄等，以此借景抒情；也可以模仿民間的鑼鼓、吉他的彈撥、鋼管的吹奏，來渲染氣氛；當(dāng)然也可以汲取人民生活中熟悉的音調(diào)與節(jié)奏，如民歌或民間舞曲的節(jié)奏、行進(jìn)隊(duì)列的步伐聲、母親晃動?jì)雰簱u籃的律動等；進(jìn)行曲式的或較深沉、悲壯的歌曲伴奏，多選用柱式和弦這一伴奏音型；活潑、跳躍、輕快的歌曲，可采用分解和弦伴奏音型；至于其他裝飾音，則由教師自己動腦筋，在適當(dāng)?shù)牡胤竭M(jìn)行襯托性伴奏。如果教師不思考好伴奏音型的話，任何歌曲都只是簡單地采用分解或柱式和弦，這樣，就會使學(xué)生對歌曲情緒的理解產(chǎn)生單一的感覺或混亂。用豐富多彩的伴奏來烘托作品的特定意境，用這種創(chuàng)造性思維與整個(gè)作品有機(jī)地結(jié)合為一體，更加深了整個(gè)音樂作品的藝術(shù)感染力。如：《同一首歌》這首歌曲，它描繪的意境是抒情的、甜美的，因此在為它彈伴奏的時(shí)候，應(yīng)多以琶音伴奏織體為主；而《當(dāng)兵的人》它表現(xiàn)的是一種雄壯、有力、向上的進(jìn)行曲風(fēng)格，為它所選用的伴奏音型，則應(yīng)以柱式和弦為主。教師在為歌曲彈伴奏的時(shí)候，一定要認(rèn)真斟酌歌曲的表現(xiàn)情緒，選擇好伴奏音型，才能喚起學(xué)生在歌唱中感受到音樂的美，在提高學(xué)生對音樂鑒賞能力的同時(shí)，把音樂美再現(xiàn)出來。成功的音樂表演是表演者與伴奏者共同努力的結(jié)果，二者相輔相成，缺一不可。音樂表演中缺乏鋼琴伴奏的配合，即便學(xué)生的水平高超，也不會達(dá)到良好的藝術(shù)效果，更談不上完整的藝術(shù)表現(xiàn)。藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)與提高離不開鋼琴伴奏的配合與支持。鋼琴伴奏能夠通過音樂的呈示啟發(fā)并促進(jìn)學(xué)生表演時(shí)的情緒，啟發(fā)學(xué)生創(chuàng)造的靈感，使學(xué)生自然地投入到自己所演唱的歌曲情節(jié)里面，深入挖掘并表達(dá)出歌曲的內(nèi)涵，塑造出完整的藝術(shù)形象，完美地展現(xiàn)出作品的藝術(shù)魅力。

三、鋼琴能補(bǔ)充、豐富歌曲旋律，渲染歌曲氣氛

具備一定的作品分析能力對于鋼琴即興伴奏的設(shè)計(jì)將會產(chǎn)生更富于整體性的效果，這是由于作品分析能夠更好地把握旋律的結(jié)構(gòu)和風(fēng)格。因此，一些必要的作品分析與曲式結(jié)構(gòu)的知識及旋律的曲式規(guī)律 必須要做到心中有數(shù)。比如，伴奏的旋律是一段體還是二段體，二段體中是對比式的結(jié)構(gòu)還是平行式的結(jié)構(gòu)，都要根據(jù)不同特點(diǎn)加以分別處理。在鋼琴即興伴奏設(shè)計(jì)時(shí)先對旋律的曲式結(jié)構(gòu)有一個(gè)清晰的了解，在彈奏時(shí)就能更好地把握全曲的伴奏框架，使之具有合理的整體布局。鋼琴伴奏也需要更注重對比性的效果和激發(fā)學(xué)生聽覺興趣的手法運(yùn)用。

責(zé)任編輯 王凌燕