劉龍

“長沙不是當代藝術的二線城市”

《東方藝術·大家》：相較于經濟上對城市的一二線劃分，您認為在當代藝術中，長沙是二線城市這樣的稱謂是否成立？

譚國斌：雖然這么說不無道理，但我主觀上并不認同。就比如湖南長沙，人口有700萬之眾，這個人口規(guī)模如果放到歐洲，堪稱是超大型城市，如果從當代藝術的發(fā)展角度出發(fā)，長沙這個擁有700萬人口的城市，是擁有非常豐富的藝術潛力與問題意識的，所以我個人并不認為長沙是二線城市。但中國人口很多，長沙這樣的城市與北京上海比較，容易被歸類為二線城市，而且在藝術系統(tǒng)的完整性上，與北京上海確實有一定差距。

《東方藝術·大家》：在您的理解中，北京、上海等地的當代藝術與長沙的當代藝術在概念上有區(qū)別嗎？

譚國斌：從概念上講是沒有區(qū)別的。

《東方藝術·大家》：那您覺得當代藝術的概念應該是怎么樣的？

譚國斌：當代藝術是有當代性，關照自己生存處境和精神世界的表達。

《東方藝術·大家》：您覺得北京、上海的當代藝術與長沙的當代藝術的差異在哪？

譚國斌：差異是客觀存在，也是不容忽視的。因為北京、上海一個是政治中心一個是金融中心，無論城市規(guī)模、資源分配、文化底蘊都是有傾斜的，所以全國很多著名的藝術家都傾向于聚集在北京、上海這樣的城市當中，相應的，畫廊、美術館和拍賣資源也都集中到了北京、上海等地，兩者是相輔相成，最后彼此難以割裂，形成一種共生關系。而長沙一些出名的藝術家也去了別的城市，導致城市中當代藝術家的資源相對匱乏，而且在觀眾和學生對當代藝術的興趣上也不如北京、上海。

“做個拓荒者”

《東方藝術·大家》：那您為什么選擇留在長沙？

譚國斌：長沙雖然有很多不如意的劣勢，但是也會有一些北京、上海不曾有的優(yōu)勢。就比如我們做一個展覽，就會吸引很多觀眾和媒體的關注，因為平常當代藝術的資源供應稀少的情況下，每一次資源供應都能牽動更多人的神經。而北京、上海的每周都有許多展覽開幕，除開一些特別重要的展覽外，其實每個展覽能捕獲的人氣是不如在長沙的。類似今天網絡世界的信息爆炸，資源的極大豐富，也會帶來選擇的困難和注意力的分散。而且湖南人口眾多，也肯定需要人來推動這塊區(qū)域里當代藝術的推廣，讓他們了解中國當代藝術的現象，所以我選擇留在長沙，做個拓荒者。

《東方藝術·大家》：您怎么看待近十年來當代藝術的發(fā)展

譚國斌：發(fā)展還是很不錯的，我所理解的中國當代藝術在十年前正處在蓄力后的釋放階段，藝術家及藝術創(chuàng)作從只出現在專業(yè)范圍擴展到大眾范圍，局外對當代也開始有了接觸。而這十年隨著藝術機構的運作，媒體的傳播，再有各種藝術活動持續(xù)的傳播行為（譬如藝術長沙就已經歷時六年歷經四屆）逐漸形成了一個廣泛關注和理解當代藝術的群體。而且近年來，在我的影響下，湖南本土藏家介入當代的也越來越多，對當代也越來越感興趣，整個生態(tài)鏈在逐漸形成。

《東方藝術·大家》：長沙沒有傳統(tǒng)中的美院，那長沙的藝術家大多來自哪？

譚國斌：一些來自湖南師大美術學院，也有其他美院畢業(yè)的，不過湖南地區(qū)美術教育的師資比北京要差，導致本地的學生、藝術家了解當代好作品的機會不多，學習和創(chuàng)作的范本多與時代脫節(jié)。所以在舉辦藝術長沙時，我們都會邀請一些參展藝術家擔任湖南師大美術學院的客座教授，從而盡量增加長沙的學生、藝術家群體與當代前沿藝術家的交流。

《東方藝術·大家》：長沙的畫廊和美術館資源多嗎？

譚國斌：長沙畫廊不多，只有幾家。美術館也很少，據我所知，對當代介入比較多的暫時只有藝術長沙。

《東方藝術·大家》：那么您做的藝術長沙，在對本地藝術家的創(chuàng)作方面有哪些的幫助和推進？

譚國斌：讓湖南本土的藝術家能看到全國知名的藝術家的作品，讓他們有更多可以交流的機會，因為大多數參與藝術長沙的藝術家，比如張曉剛、方力鈞、岳敏君經常來長沙與本地藝術家有交流，從無到有的交流狀態(tài)對藝術家會是一種不錯的推進。

“藝術家回流長沙”

《東方藝術·大家》：二線城市的豐富性和原生態(tài)是否可以為當代的問題產生提供土壤？地方上的藝術生態(tài)是否已經形成了某些自身鮮明的特色呢？

譚國斌：當代藝術是對生存環(huán)境的真實寫照，藝術家必須對自己誠實，也對藝術誠實。二線城市沒有北京上海那種快節(jié)奏的經濟氣息，人們生存環(huán)境沒有那種壓力。不同城市藝術家的作品也不一樣。但這并不代表二線城市的藝術家當代性不強，因為生活總會有困惑，藝術家會關注另外一些身邊的問題，從某種意義上也是一種當代性的體現。

《東方藝術·大家》：在長沙本地做當代的藝術家中，哪些是近年來做的比較好的？

譚國斌：因為長沙的藝術系統(tǒng)各方面都不強，湖南優(yōu)秀的藝術家基本上都到北京、上海、南京去了，比較分散。不過在經過藝術市場近十年的潮起潮落之后，也有一部分藝術家在漸漸回到長沙。因為當代藝術的生長，與時代以及藝術家個人的成長有極大的關系，有些藝術家能一鳴驚人，有些是大器晚成，還有一些能持續(xù)做出好作品，當代藝術某種意義上來說也是一種時間的藝術。如今的一些當代作品，我覺得沒有九十年代那樣有力量，藝術創(chuàng)作整體平庸，所以一些藝術家回到長沙找尋不同的生活，好的藝術家可能還需要觀察。

《東方藝術·大家》：同樣是二線城市，重慶、成都的當代藝術氛圍非常好，整個生態(tài)圈建設得也比較好，那制約長沙發(fā)展的因素在哪？

譚國斌：長沙跟成都、重慶相比有著巨大的差距，因為他們的政府對當代藝術十分重視，比如他們有藍頂藝術區(qū)，還有相應一系列的美術館，這與政府的扶持與政策有關。成都有一大批優(yōu)秀藝術家（如周春芽、何多苓等）在80年代、90年代乃至現在享譽全國的當代藝術家，他們都住在成都，他們的努力推廣讓政府重視有很大關系。而長沙的政府對當代藝術的接受尚處在一個認知過程當中，雖然我們也一直積極游說政府重視當代藝術這一塊。但長沙并沒有很知名的藝術家留守。而展覽策劃人去推動與藝術家直接去推動的力量還是有差距的，因為政府更加取信于藝術家，他們能拿出看的見的作品。所以成都、重慶的優(yōu)勢是得天獨厚的，就算是與北京、上海相比，也不落下風。長沙還需要對當代藝術人才更強力的培養(yǎng)。