梁愛君

古詩詞教學必須有所突破，有所創(chuàng)新，要走出古詩詞教學的誤區(qū)，我認為繪畫是其中方法之一，因為：

一、畫演古詩，提高學生的審美情趣

審美理解力和審美想象力是始終貫穿在審美鑒賞過程中的。首先，教師要幫助學生將詩情畫意融于自己的頭腦中。其次，要幫助學生在頭腦中形成美妙的構(gòu)思。在教學中，我常常通過“繪畫”這一形式，幫助學生驅(qū)遣聯(lián)想力和想象力，借以挖掘?qū)W生的審美創(chuàng)造力。例如，我在教授《天凈沙·秋思》這首小令時，讓學生把九個景物通過畫面表現(xiàn)出來，這九個名詞平分成三組，每組景物都有一個活生生的主角，用它來決定一組景物的情調(diào)和氣氛?？萏?、老樹，只有在昏鴉飛落下來的時候，才更顯出其敗落；小橋、流水，也只有與人家連在一起，才更顯出其生氣；古道、西風，也只有在出現(xiàn)了瘦馬之后，才更添其凄涼，這樣就構(gòu)成了一幅特色獨具的畫面。這些畫面，表面看起來是孤立的、靜止的，彼此之間似乎毫無聯(lián)系，但篇末點題的“斷腸人在天涯”這一句，我讓學生通過畫面感悟：如上畫面乃是游子眼中捕捉到的，它們無一不牽動著游子的心弦。于是，孤立、靜止互不聯(lián)系的景物，一變而為提供給學生馳騁想象羈旅之情的典型環(huán)境和廣闊空間。對立的景色協(xié)調(diào)起來了，靜止的物體浮動起來了，簡單的名詞也顯示了極為豐富的內(nèi)涵。景景相連，物物含情，情景交融，達于化境，終而脫落出這樣一幅游子斷腸的完整畫卷。

寓教于美是一種心靈的享受。詩歌教學中審美力的培養(yǎng)是要通過詩的藝術(shù)魅力喚起學生的情感與共鳴，是讓學生在繪畫中賞心悅目中自愿接受美的熏陶，實現(xiàn)精神的愉悅和心靈的滿足。培養(yǎng)審美態(tài)度、加深審美感受、提高審美鑒賞力、挖掘?qū)徝绖?chuàng)造力，是在古代詩歌教學中對學生審美力培養(yǎng)的四個重要環(huán)節(jié)。而繪畫能幫助學生走進詩歌體驗美感，讓所有的教師和學生都沐浴在古代詩歌的輝煌中，共同提高我們的人文素養(yǎng)。

二、畫演古詩，實現(xiàn)學生與詩詞文本的對話

中國古典詩詞言約意豐，貴在含蓄，時空跌宕，跳躍騰挪，非聯(lián)想、想象不能領(lǐng)悟其意境、意趣。 “春風又綠江南岸”“紅杏枝頭春意鬧”“云破月來花弄影”，一字風流，境界全出。通過畫圖再現(xiàn)春江碧透、柳綠桃紅、蜂蝶翩躚、鶯飛鳥鳴或者月影姍姍、風來花動、含羞逗影的情景，有些學生也許繪畫技術(shù)稍微弱一點，畫得不像，但問題不大，因為學生的想象力非常豐富，只要我們老師啟發(fā)學生的聯(lián)想力和想象力，通過畫面再現(xiàn)這一美景，我們就能更好地理解文本，能更深刻地領(lǐng)會詩句深邃的意蘊和含蓄的感情，獲得閱讀欣賞的愉悅和二次創(chuàng)造的滿足。古詩詞浸潤著漢民族的審美意趣，多借景抒情、體物寫志、詠史寄興、即事感懷，又多用映襯渲染、虛實相生、動靜互見、擬人比喻等表現(xiàn)手法，這些更需要也更能培養(yǎng)學生的聯(lián)想、想象能力。“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪?！弊x者只有放眼廣袤的天地，想象漫天飄雪、千山皆白的寥廓凄清的背景烘托下的一葉孤舟、一竿魚釣和一孤苦老頭，才能走進一個在宦海中雖幾遭打擊幾度浮沉仍癡守節(jié)操、孤寂憤怨的靈魂深處，實現(xiàn)跨越千年的靈魂對話。聯(lián)想和想象在詩詞學習的課外活動重要形式——詩歌表演中更能指導(dǎo)其欣賞作用和創(chuàng)造精神宣泄得淋漓盡致。

老師的講析代替不了學生的聯(lián)想、想象，學生也不可能通過老師的聯(lián)想和想象走進詩詞的意境、詩人的世界。學生只有在教師啟發(fā)下進行聯(lián)想想象，并通過繪畫才能實現(xiàn)讀者與文本的對話，最終實現(xiàn)意義的建構(gòu)。學生閱讀的過程，就是以自己的全部生命體驗、生命情感和生命意識與文本背后潛藏著的生命對話的過程，就是實現(xiàn)學生自我生命成長和提升的過程。繪畫是這個過程的催化劑和通衢大道。

三、畫演古詩，交流創(chuàng)意，感悟古詩的內(nèi)容美

古詩的特點是詩中有畫。一首詩往往就是一幅山水畫，一幅田園風光圖。因此，理解好詩句，就能在腦海中浮現(xiàn)出一幅美妙的畫面。然而，從文字到圖像，需要形象思維的加工過程。不同的學生，對畫面會有不同的表現(xiàn)手法和不同的構(gòu)圖布局。在學習中讓學生通過繪畫來表現(xiàn)自己腦海中詩的畫面，展示自己對古詩的獨特理解。在實際教學操作中，可采用小組合作的形式，讓學生在繪畫過程中，邊討論、邊思考：畫什么，該怎么畫？這樣，學生在和諧、合作的氣氛中自主學習，各抒己見，培養(yǎng)了學生創(chuàng)造性的思維。例如，在教學古詩《山行》時，學生就如何在畫中表現(xiàn)“白云深處有人家”一句的詩意展開了討論，各執(zhí)一詞，爭執(zhí)不已。有的認為應(yīng)該在遠山上畫幾個屋頂表示；有的認為屋子應(yīng)該隱約出現(xiàn)在浮云之間；有的認為只在彎曲的山路上畫上幾個農(nóng)作歸來的人；還有些同學認為只需在遠山之間畫上裊裊炊煙即可。又如：在教學“兒童急走追黃蝶，飛入菜花無處尋”兩句詩時，怎樣在畫面上表現(xiàn)出“無處尋”的蝴蝶呢？大家開動腦筋，展開想象。結(jié)果，有的學生畫面上的蝴蝶隱約于金黃的菜花之中，有的干脆不畫。問其理由，各有不同：有的說把蝴蝶畫成淡黃色，和菜花就分辨不出來了；有的說畫上兒童正拍著腦袋思考，“蝴蝶飛哪兒去了，怎么找到它呢？”真是在這些討論中，學生各抒己見，引發(fā)他們的進一步思考，能訓(xùn)練他們的想象能力和創(chuàng)造性的思維能力。

統(tǒng)而言之，繪畫能夠讓學生感受到詩詞的意境美，體會到詩詞的語言美，幫助學生提高學習詩詞的興趣。這是我拋磚引玉的看法。

【參考文獻】

[1]巢宗祺，雷實，陸志平主編. 語文課程標準研制組編寫. 語文課程標準解讀（實驗稿）. 湖北教育出版社， 2002.

[2]齊天舉，周勛初，李敏等編. 文史知識編輯部金開誠. 古詩詞名篇鑒賞集. 北京：中華書局出版，1984.

[3]趙學靜主編. 課外閱讀雜志社. 華夏出版社，CN11-4602/G4.