林厚堂

研究我國古代陶瓷藝術(shù)的人從古至今不勝枚舉，研究大多分為兩種，一種是文獻的考證，一種是考古調(diào)查發(fā)掘，現(xiàn)在多為二方面共同研究。

一、陶瓷雕塑發(fā)展歷程

陶瓷雕塑是我國歷史上產(chǎn)生的最早的傳統(tǒng)制作工藝之一。它最早發(fā)源于距今五千多年以上的黃河流域，而它的實物由河南澠池仰韶村出土的陶塑鳥和人首蛇身的壺蓋等，也因此將該時期稱為仰韶文化時期。而后在遼寧的紅山發(fā)現(xiàn)了裸體的孕婦陶塑像，這體現(xiàn)了我國古代在人體造型藝術(shù)上的高度造詣，暗示了我們的祖先們也是非常重視女性的。

我國古代原始社會的陶塑大多有堆雕塑、捏雕塑、泥模具等制作方法，更不可思議的是更有彩飾的陶塑制作，足可見我國古代的勞動人民的手是有多巧，思想的豐富以及技術(shù)的精湛。

接下來夏代的陶塑著名的有爵、觚、角這些禮器；商代最為著名的是動物陶塑，例如陶龜、羊、蛤蟆等，工藝水平有了很大的提高。

周朝的陶塑有了新的創(chuàng)新，甚至用在建筑裝飾上，使建筑變得更有美感；春秋戰(zhàn)國時期最有名的要數(shù)陶俑了，它在一段很長的時間里占主導(dǎo)地位。

秦始皇兵馬俑充分證明古代的高超工藝和創(chuàng)新技術(shù)。通過專業(yè)的研究人員的研究，結(jié)果表明秦始皇兵馬俑是用手捏和泥模結(jié)合、分段進行制作，在成型之后又在表面進行彩料裝飾的制作工藝精湛的優(yōu)秀作品。

到了漢代，陶塑有著其鮮明的風格，主要以寫實為主。目前出土的漢代作品的人物造型栩栩如生，人民可以通過他們的表情狀態(tài)穿著等了解其在社會中的地位、工作類別等等。例如四川成都市天迥山墓出土的說唱俑，它的面目神情等刻畫的都非常成功，給人一種神氣感，非常吸引人。

隋朝作為陶塑發(fā)展史上最為重要的朝代之一，它的瓷雕白釉黑彩武士俑標志了燒窯和制作技術(shù)的巨大進步。

唐朝是陶塑文化最鼎盛的時期，現(xiàn)如今出土的陶塑作品中，唐朝的陶塑是為數(shù)最多的，無論是表現(xiàn)的范圍，造型的完美抑或是工藝的成熟，都是一個無法達到的高度。唐朝最出名的要數(shù)唐三彩了，“三彩”藝術(shù)的產(chǎn)生及應(yīng)用深切推動了陶塑的制作與發(fā)展。

兩宋時期的陶塑藝術(shù)最大的改變是增加了石刻和泥塑兩種藝術(shù)的融入，使得陶塑藝術(shù)更加博彩，為人們所喜愛。宋朝時期陶塑的最大特點就是運用刻線的技術(shù)來勾劃出人物的神情以及一些細小的方面，刻線技術(shù)的提高讓當時的陶瓷藝術(shù)別具一格。

元朝時期的政府是最重視手工藝的生產(chǎn)的，因此自然而然陶瓷雕塑的產(chǎn)量以及品種也就隨之增加了。

明代時期的陶瓷作品很好地延續(xù)了宋代刻線的技術(shù)，它將陶塑藝術(shù)推到了最高的巔峰。無論是歐洲抑或是美國等博物館都珍藏了此段時期的很多精彩作品，它不僅氣勢磅礴而且粗中有細。瓷雕加彩也隨之成為了景德鎮(zhèn)的一個新的品種，清代的陶瓷藝術(shù)不單單只有中國風，而且講求多元化發(fā)展，很好的融合西方雕刻藝術(shù)的風格，這使得清朝的陶瓷藝術(shù)作品更加栩栩如生。

二、陶瓷雕塑藝術(shù)特點

雕塑主要以其造型藝術(shù)來展現(xiàn)它的藝術(shù)之美，雕塑吸收了色彩學(xué)、美術(shù)學(xué)、建筑學(xué)、材料學(xué)等各學(xué)科的特點于一身，同時陶瓷雕塑也同時具備陶瓷學(xué)和陶瓷文化學(xué)科的特點。陶瓷雕塑的材質(zhì)由冷到熱、從軟到硬，從形體要意象。在設(shè)計陶瓷雕塑時，需要從最基礎(chǔ)的造型上的構(gòu)思，題材的升華，加以繪畫知識，建筑學(xué)知識，最后經(jīng)過燒制修改，完成一幅絕美的作品。除此之外，意象性也是古代雕塑的另一大顯著的特點。意象性的最大特點就是神似形不似，雕塑家們把其注意力都放在“神韻”上。所以，如果拿西方的雕塑標準來衡量中國古代的雕塑作品，那便會覺得中國古代雕塑作品一文不值。從意象性衍變出的另一個藝術(shù)特點便是雕塑語言精煉。何謂雕塑語言精煉，就是中國的雕塑作品并不是像西方那樣，從形到神都刻畫的一模一樣，而是作者憑借著自己對事物的理解和感覺，用比較少的刻畫來描繪出原事物，這樣的作品給人一種以少勝多，一氣呵成，行云流水的藝術(shù)享受。正因為如此，中國古代雕塑普遍運用的手法就是夸張?？鋸埖膩砻枥L出人或者物的神韻。中國古代雕塑作品還能體現(xiàn)出中國古代的哲學(xué)精神。不同的哲學(xué)家雕刻出來的作品是有著不同的哲學(xué)風格的。例如道家就崇尚與自然融為一體，所以他們在藝術(shù)上表現(xiàn)出來的特點就是飄逸，淳樸。

以上種種中國古代雕塑的特點并不是獨立的，它們之間是互相有著千絲萬縷的密切聯(lián)系的。怎樣才能體現(xiàn)出一個雕刻作品的價值呢？就是看這個作品是否有著中國古代雕刻藝術(shù)的特點，雖然特點并不一定是優(yōu)點，但是有特點的作品才有他的價值！

三、陶瓷雕塑展現(xiàn)的藝術(shù)精神

中國古代陶瓷是一門傳統(tǒng)的造型藝術(shù)，它通過實物將古人的精神、宗教、情感、文化表現(xiàn)給世人。在創(chuàng)作中秉承的一種藝術(shù)精神及是神似勝過形似。我國古人更加講求神韻，這是一種獨特的美學(xué)特征，是我國古代儒學(xué)、道學(xué)的一種關(guān)于美的不同體會。在儒道的這種“物我皆忘”的觀念影響下，中國的陶瓷雕塑藝術(shù)無論在造型上抑或是在語言上都講求寫意與傳神，形成一種人與自然和諧相處的具有東方審美觀點的中國陶瓷雕塑藝術(shù)。

中國陶瓷雕塑的精神是隨著歷史的改變而改變的，陶瓷雕塑藝術(shù)根據(jù)歷史的發(fā)展主要體現(xiàn)的藝術(shù)精神分別為禮、樂、和、氣、理，這幾點一脈相承，每一點都有著其不同的歷史背景。中國古代的最基本元素即是道、無、氣、理，這幾點同時也是陶瓷雕塑的藝術(shù)精神所表現(xiàn)的。陶瓷雕塑的藝術(shù)精神與我國古代繪畫、書法、玉石、青銅等有著相同之處，同時也有其獨特的藝術(shù)精神內(nèi)涵。希望現(xiàn)代的陶藝家們依舊能夠在抒發(fā)個人對藝術(shù)理解的同時，不忘回歸傳統(tǒng)，將我們傳統(tǒng)的精神發(fā)揚下去，并在摸索中尋求最符合本時代特征的陶瓷雕塑藝術(shù)。

我國古代陶瓷雕塑體現(xiàn)的另一藝術(shù)精神即是我國古代勞動人民的聰明才智、心靈手巧、吃苦耐勞的精神。陶瓷雕塑的制作過程是非常復(fù)雜和繁瑣的，一個環(huán)節(jié)出現(xiàn)一點點的紕漏，作品都會變得不完美，唯有最完美的作品，才會被保留下來。通過對陶瓷雕塑的發(fā)展歷程的探究，我們可以發(fā)現(xiàn)，制作工藝越來越復(fù)雜，可見古人的手工藝發(fā)展越來越完備。

四、總結(jié)

中國陶瓷雕塑藝術(shù)是博大精深、源遠流長的，不同時代的人有著這個時代獨特的精神面貌。研究我國古代陶瓷雕塑藝術(shù)精神即是探究我國傳統(tǒng)的藝術(shù)精神文化，這一點是有非常高的現(xiàn)實意義的。希望通過本文的淺要探究，能夠使讀者對于陶瓷雕塑有著不一樣的體會，更深層次的精神領(lǐng)悟。同時也希望我國的陶瓷雕塑藝術(shù)能夠越發(fā)發(fā)揚光大，為世界人們所驚嘆。