馮博洋
摘要:本文通過對原研哉及其平面廣告設計的分析,理解、概括、總結原研哉設計理念,進而得出其對社會的啟示。
關鍵詞:原研哉;平面廣告設計;設計理念;哲學;文化;生活;理解一、原研哉平面廣告設計代表作分析
1.1原研哉的代表作
原研哉的設計領域廣泛,其作品也琳瑯滿目。其中,最具影響力的代表作為,長野冬季奧運會開閉幕式節(jié)目表冊、2005年愛知縣萬國博覽會的文宣設計、東京銀座區(qū)松屋百貨商店翻新項目、梅田醫(yī)院的視覺指示系統(tǒng)以及他有關于無印良品的設計理念。尤其當他《設計中的設計》一書出版后,更是讓世界人民記住了原研哉這個名字。其影響力可見一斑。
1.2原研哉廣告設計代表作分析
原研哉作為一位知名的跨界設計師,本文側重于其平面廣告作品的分析,所以,將以其為無印良品和2005年愛知縣萬國博覽會設計的海報為代表進行分析。
1.2.1無印良品2003年“地平線”系列海報
原研哉對于無印良品的廣告建議理念是一個“空”字。就是說,廣告并不呈現(xiàn)一個明確的畫面,但是從效果上,向觀眾提供一個空的容器。這打破了廣告?zhèn)鞑サ囊回灷砟睿磳⑾胱屖鼙娏私獾挠^點進一步明確,將其轉化為更直觀、更易于理解的信息,然后將其賦予適當?shù)拿浇?,再將信息傳播開來。當受眾接收到的不是一條信息,而是一個空的容器時,傳播因受眾自身提供了意義而發(fā)生。這里滲透著中國道家“無為”的哲學思想。原研哉認為,第一眼看上去沒用的東西實際上最豐富。一個空的容器具有眾多的可能性,就因為它是空的,所以才能往里面裝東西。同理,豐富孕育于可能性之中——存在于任何事發(fā)生之前的可能性。空給予人無限的想象空間,又可以讓人賦予它各種意義。這又與原研哉“無,亦所有”的設計理想相得益彰。
地平線,作為天空和地面的交界線,既讓人感受到天的廣闊,又能感受到地的無垠,形成了一個巨大寬廣的容器,包容天地。其間又有一抹人煙點綴其中,天、地、人,三者構成了我們生活的世界。簡單而不失內涵和優(yōu)雅。當受眾沉浸于海報中純粹天成的美景時,還引導人思考人與自然天道的關系。
1.2.2無印良品2006年“自然而然就變成這樣了”系列海報
無印良品“自然而然”這一系列海報不如“地平線”那樣出名,其表現(xiàn)內涵也不如“地平線”那般蕩氣回腸、發(fā)人深省,但我認為這一系列海報卻很真實的反映了原研哉對設計的思考。原研哉認為這是給無印客戶和內部員工的一個信息,一個詢問無印自己的信息。
“自然而然”系列海報的畫面主體都非常普通,或是家具端頭恰巧融合的床和椅子,或是一側帶有扶手連成一片的沙發(fā),或是可隨意調節(jié)成各種造型的鋁制臺燈。就是這樣非常生活化的場景,卻是無印良品一直沉思其中的全部。源于日常生活的觀察、積累和冷靜思考,無印良品追求的是簡單而又舒適,經得起實踐和時間考驗的設計。
冷靜觀察人與人、人與生活;整合最優(yōu)的材料與技術;保持高質量的同時考慮低成本;考慮自然和環(huán)境;傾聽顧客的聲音;與世界上的設計師一間工作,這就是自然發(fā)生的。原研哉說。
1.2.3 2005年愛知縣萬國博覽會海報
2005年愛知縣萬國博覽會的主題是“大自然的智慧”。意在傳揚科技與自然的統(tǒng)一,我們需要留意生命和大自然的信息,創(chuàng)造融入大自然智慧的新界面,吸取大自然的智慧,讓謙遜謙卑重新回到我們的心里,修復人類與大自然之間以及人們之間的不穩(wěn)定關系。
本屆博覽會的標識為一個深綠色的虛線圈,意在提醒“注意”或“小心”。
博覽會的海報設計將本屆博覽會形象與日本每座“里山”①中能發(fā)現(xiàn)的、為人所熟知的所有生命形式和植物相結合,如毛茛、蝗蟲、蜻蜓蛹等。生活中也是這樣,不論是孩子還是大人,總是會自然不自然間就被身邊的動植物吸引了目光。這一系列設計便是激發(fā)人們對大自然本能的熱愛,從而將人們引入博覽會大自然的智慧這一主題上。這一海報創(chuàng)意與在森林中尋找大自然智慧是不謀而合的。
二、原研哉設計理念
2.1從已知到未知的再創(chuàng)造
2.1.1理解事物和 Exformation的再創(chuàng)造
原研哉認為,理解一個事物不是能夠定義它或者描述它,而是把這個我們認為我們已經知道的事物拿過來,讓它變得未知,從而激發(fā)我們對其真實性的新鮮感和探索精神,進而深化我們對它的理解。在這樣一種認識的基礎上,原研哉創(chuàng)造了一個詞匯——Exformation,它的含義不是“變成已知”,而是“明白我們知道的多么少”。
當我們認為獲得一個知識、一條消息便是畫上一個句號時,原研哉提出了相反的觀點,他認為,知識是一個通往思考的入口。知道某樣東西不是目的,而是我們想象的起點。知識就像鑰匙,開啟了一扇門,還有下一扇門在等著你。
創(chuàng)造性就是發(fā)現(xiàn)一個從未被提問過的問題。所以,從零開始搞出新東西來是創(chuàng)造,而將已知變成未知也是一種創(chuàng)造行為。如果有人發(fā)現(xiàn)了一個奇怪的問題,那他能給出的答案也必然是獨特的。
這一點在2000年原研哉企劃的一個名為“再設計:二十一世紀的日常用品”的展覽上得到了充分的體現(xiàn)。不論是長方形紙筒更為有效節(jié)省空間并能降低消耗的衛(wèi)生紙,還是頂部涂上可燃物用天然小樹枝做成的火柴,無一不是對我們周圍熟悉到不能再熟悉、平常到不能再平常的事物的思考。這就像為什么我們的電腦系統(tǒng)、手機軟件總是有頻繁的更新,這些都是一個不斷發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的過程。原研哉作為一名設計師,就是這樣時刻提醒著自己保持一個理性的頭腦,冷靜分析人們的日常生活,從而尋求其中最優(yōu)的解決方式。
2.1.2源自生活的再創(chuàng)造
2.1.2.1適應時代和受眾需求的再創(chuàng)造
原研哉從來都不是一個與時代、生活脫節(jié)的人。他關注人們生活周圍的一切,強調必須認清國家和時代的大形勢、大趨勢,評估國家經濟、技術與外國文化,以及自身文化相對于世界文化的意義。我們必須清楚地認識到產生于一種成熟文化相關聯(lián)的優(yōu)雅的意義。原研哉說。
日本作為亞洲將傳統(tǒng)文化極好保留下來的國家,日本文化幾乎滲透于日本產物的方方面面,其在設計上的體現(xiàn)則更是直觀。原研哉作為一名日本的國際設計大師,更是將日本文化融入自己的血肉中、靈魂中。有人認為原研哉不是一位實用主義設計師。我認為不然。原研哉對于生活無盡的理解和探求,以及在他引領下的無印良品,
都時刻提醒著我,他的設計是為了讓人的生活更舒適、更美好。所以我認為,如果一個設計與人、與社會、與世界脫節(jié),做的再好也只是一件藝術型的設計作品,只能置于博物館供人瞻仰,不能滲透進大眾的生活。原研哉和他的無印良品,恰恰做的是生活的設計。
2.1.2.2追求感官共鳴的再創(chuàng)造
感官作為人類與生俱來的屬性,自我們誕生之時起,便時刻浸染我們的生活,既是一種生命本能,又是一種生活樂趣。
原研哉說,設計不僅跟顏色和形式有關。研究我們如何感受顏色和形式,或是研究感覺,是設計的一項關鍵課題。而觀察人如何感覺物體將給予設計新的方向。
為了印證這一點,一個名為“觸覺展”的項目誕生了。其中充滿了設計師對于人感官的思考和刺激。“長”滿頭發(fā)的燈籠,“育”有蝌蚪的杯墊,“鋪”著樹葉的木屐……無一不從感官上帶給受眾生態(tài)氣息的感受。感官設計不是為了懷舊,而是為了開啟設計的一個新的關注領域。感官設計既是一種感官的傳達,又是一種設計與受眾之間感官記憶或感官上的互動,進而促使受眾發(fā)現(xiàn)生活中的小樂趣。
2.2無,亦所有
“無,亦所有”是原研哉對于無印良品的設計理念。“無”既是中國道家傳統(tǒng)哲學觀的體現(xiàn),亦是禪宗哲學中極為重要的概念。禪宗認為萬物本質皆是“空”,世間萬物形不同,本質卻無差別,而事物形象在不斷變化之中,本質皆是“無”。
原研哉從東方傳統(tǒng)哲學中發(fā)現(xiàn)了“無”,并結合時代賦予其新的含義和價值,拓展了現(xiàn)代設計理念維度。因為“無”,所以充滿了各種可能性。因為“無”,所以有了“所有”。
2.3白
“白”是一個與日本文化淵源頗深的顏色,在日本的神道教中亦是重要的存在。一般意義上說,白是太陽的光明,是生命的象征。
在原研哉的世界里,“白”與“無”相似,沒有顏色,卻又蘊含著多樣性和無限?!鞍住笔且粋€容器、是一個空間、又是一種顏色。
同時“白”又存在于生命中,生物的骨頭和乳汁都是白色的。
“白”在原研哉的設計中可謂是隨處可見。
2.4互動型設計
無印良品“家”的系列設計中,出現(xiàn)了許多能讓人從中找到生活樂趣的設計,比如可以隨意拆裝成各種樣式的家具、可以任意改變造型的臺燈等。這一類設計在設計之初便具有了一種與人互動的靈活性。
到了“再設計”展覽上,以袋茶的設計為例,除了體現(xiàn)了對于人的生活習性的觀察外,更多的是體現(xiàn)了設計對人本能的引導作用,讓人不用看使用說明,便能物盡其用。所以,設計與人之間的互動性也是設計師值得思考的問題。
三、啟示
通過研究原研哉的平面廣告設計理念,除了讓我們感慨于日常生活中設計師所為我們帶來的便利外,更多的是讓我們重新認識了“設計源于生活,卻又高于生活”的這一定義。原研哉的成功源于他對生活的悉心觀察、冷靜思考,以及對于本土文化、世界文化的深刻理解和傳承。這恰恰是中國的大部分設計師所欠缺的品格。所以,不要被生活安逸的表象蒙蔽了發(fā)現(xiàn)的雙眼,套用中國的一句老話——學無止境。平面廣告設計所肩負的不單單是針對某一件事物的宣傳和講述,而是闡述生活和傳承文化的使命。(作者單位:東北大學藝術學院)
參考文獻
[1]原研哉 著 《設計中的設計(全本)》 廣西師范大學出版社 2010年9月第1版
[2]武旭 著 《簡論原研哉設計理念中的東方美學傳統(tǒng)》刊載于《藝?!?011年10期
[3]吳雙 著 《滲透在色彩中的日本審美意識——以解讀原研哉作品為例》 刊載于《重慶社會科學》2006年第11期(總第143期)