許 正 林， 劉 荒 石

(上海大學(xué) 影視藝術(shù)技術(shù)學(xué)院，上海200072)

《圣經(jīng)·新約》中關(guān)于“撒種的比喻”講到，要將種“撒在好地上”，產(chǎn)出的糧食才能“有三十倍的，有六十倍的，有一百倍的”(可4:13-20)。這里，“撒種之人所撒的，就是道”(可:4:13-14)。進(jìn)入20世紀(jì)以來，社會(huì)多方面的現(xiàn)代性變化和消費(fèi)主義的甚囂塵上，使得基督宗教面對(duì)的受眾人群無論從價(jià)值觀抑或文化身份方面日趨復(fù)雜。因此，當(dāng)“土地”的構(gòu)成愈發(fā)多元化，如何調(diào)整甚或改變傳播方式成為“撒種之人”要接受的首要考驗(yàn)。而無論對(duì)哪種宗教講來，音樂始終是一種屢見不鮮的傳道手段，圣經(jīng)中還有“大衛(wèi)就拿琴，用手而彈，掃羅便舒暢爽快，惡魔便離了他”(撒上16:23)的記載，更可見音樂的重要作用。當(dāng)代基督教音樂(Contemporary Christian Music，簡(jiǎn)稱CCM)發(fā)展歷時(shí)已久，在早期新教信仰的圣歌中已可見其蹤影。［1］作為一種文化力量崛起的CCM，其在發(fā)展初期致力于通過大眾傳播工具傳遞福音信仰，進(jìn)而無可避免地成為商業(yè)運(yùn)作中的鏈條。發(fā)展至今，當(dāng)代基督教音樂已然成為一個(gè)充滿生氣的多維度產(chǎn)業(yè)，在世界范圍內(nèi)引來了越來越多的觀眾并開拓了新的市場(chǎng)。作為CCM發(fā)源地的美國(guó)，在策略和實(shí)踐上也對(duì)其進(jìn)行著不斷的推進(jìn)和改觀。分析這一發(fā)展過程呈現(xiàn)出來的CCM傳播過程和效果，具有極大的啟示和借鑒意義。

一、從文化層面看美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的興起

CCM的興起扎根于20世紀(jì)60年代的美國(guó)青年反主流文化運(yùn)動(dòng)，①反主流文化(Counterculture)一詞是美國(guó)學(xué)者西奧多·西扎克(Theodone Roszak)在《反主流文化的形成》(The Making of a Counter Culture，1969)一書中最先提出的，意指青年人對(duì)主流文化的反叛和背離。它是指20世紀(jì)60年代美國(guó)青年對(duì)主流文化中的功利個(gè)人主義、工作倫理、性壓抑等觀念的全面否定，與同時(shí)發(fā)生的反戰(zhàn)運(yùn)動(dòng)、婦女解放運(yùn)動(dòng)等相互交織，形成了沖擊美國(guó)社會(huì)的巨大浪潮。在一種反抗性的文化中得以孕育。以學(xué)生造反為特征的“新左派”運(yùn)動(dòng)［2］和“嬉皮士”(Hippies)［3］帶動(dòng)下的文化反叛運(yùn)動(dòng)，是美國(guó)青年反主流文化運(yùn)動(dòng)的雙翼。保羅·古德曼在《新改革》中指出，60年代更為深刻的反叛是精神和宗教上的反叛。［4］新教倫理的沒落和美國(guó)社會(huì)政治生活的相對(duì)不穩(wěn)定，造成了當(dāng)時(shí)大范圍內(nèi)美國(guó)青年的信仰危機(jī)?；浇桃脖划?dāng)做西方現(xiàn)代工業(yè)文明的幫兇，成為他們的撻伐對(duì)象。

反主流文化運(yùn)動(dòng)在給社會(huì)、政治生活帶來巨大影響的同時(shí)，也催生出了各種新的藝術(shù)形式。“音樂作為一種媒介，顯示出青年人成為在社會(huì)上擁有獨(dú)特價(jià)值觀的力量。”［5］搖滾樂便是“嬉皮士”運(yùn)動(dòng)中最具革命性且發(fā)揮了長(zhǎng)遠(yuǎn)影響的產(chǎn)物，對(duì)一代人的價(jià)值觀和生活方式產(chǎn)生了不容忽視的形塑作用:“把他們?cè)炀统梢粋€(gè)獨(dú)立的社會(huì)群體，使之擁有獨(dú)特的禮儀、規(guī)范、服飾風(fēng)格、技藝和音樂，改變了他們對(duì)父母、對(duì)師長(zhǎng)以及對(duì)整個(gè)世界的看法，使他們重新考慮如何為人處世。更重要的是，使他們重新認(rèn)識(shí)自己、評(píng)價(jià)自己、塑造自己。”［6］到20 世紀(jì)70 年代，搖滾樂這種音樂形式被“耶穌運(yùn)動(dòng)”(Jesus Movement)②耶穌運(yùn)動(dòng)(Jesus Movement)是嬉皮士反文化運(yùn)動(dòng)中最重要的基督教元素。從廣義上說，耶穌運(yùn)動(dòng)的成員仍屬于嬉皮士的一部分，但由于其對(duì)上帝的愛和信仰，又使其可以被看作是反對(duì)反文化的一股力量。中的音樂家所采用，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的雛形就此成形。

從廣義上說，耶穌運(yùn)動(dòng)的成員仍屬于嬉皮士的一部分，被稱為“耶穌怪”(Jesus Freak)。他們一方面對(duì)嬉皮士無法建立自身價(jià)值體系和社會(huì)秩序的注定前景深感失望，并保留著對(duì)上帝深切的信仰和愛;另一方面，由于自身帶有濃厚嬉皮士式的生活方式和表達(dá)習(xí)慣，而被傳統(tǒng)的教會(huì)或團(tuán)體拒之門外。這種身份的雙重矛盾性及團(tuán)體歸屬感的缺失，是當(dāng)代基督教音樂先驅(qū)進(jìn)行創(chuàng)作的第一動(dòng)因。勞瑞·諾曼的《憑什么要魔鬼擁有所有的好音樂》(Why should the Devil have all the good music?)便是CCM音樂家通過大音量、強(qiáng)節(jié)奏的音樂形式贊美上帝恩典的歌曲，很典型地體現(xiàn)了CCM宗教與世俗的雙重性:

“我想讓人們知道他拯救了我的靈魂/但是我仍舊喜歡收聽電臺(tái)/別人說‘搖滾是錯(cuò)誤的…’/我說我感覺正好、我需要站起來并隨之起舞”。［7］

對(duì)于CCM，教堂往往有兩股勢(shì)力——傳統(tǒng)主義者及試圖革新贊美崇拜模式的人。前者極度擔(dān)心世俗音樂的影響過于強(qiáng)大，以至于無法將CCM與之區(qū)分開來。一些評(píng)論家將流行文化徹底視作對(duì)信仰的威脅，認(rèn)為世俗的大眾文化正在取代基督教的流行性。［8］另一方面，美國(guó)福音派傳遞者又不間斷地利用媒體、科技和各種當(dāng)代社會(huì)的文化形式向大眾傳遞福音。其中，學(xué)者艾默森和史密斯(Emerson＆Smith)提出了“參與式正統(tǒng)信仰”(engaged orthodoxy)的概念，它被用于形容當(dāng)代福音主義者，為更廣闊的世俗社會(huì)所接受。［9］由此，許多CCM音樂家如艾米·格蘭特(Amy Grant)、邁克爾·史密斯(Michael W.Smith)、陶罐子樂隊(duì)(Jars of Clay)等，都樂于盡可能多地接觸當(dāng)代社會(huì)中非教堂組織的、主流的人群，并將這種方式視為宣揚(yáng)基督信仰及生活方式的絕佳機(jī)會(huì)。

二、從通過商業(yè)模式躋身主流看美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的發(fā)展

美國(guó)當(dāng)代基督教音樂發(fā)展至今，所囊括的音樂類型從最初的搖滾、流行發(fā)展到現(xiàn)今包括金屬、說唱等在內(nèi)的多種音樂風(fēng)格，已然在世俗的音樂空間中占據(jù)了不可替代的文化和商業(yè)地位。美國(guó)CCM巨大受眾群的形成，既得益于CCM自身的文化特點(diǎn)，也受惠于大眾傳播媒介對(duì)地理與空間限制的消解。但是，從整體的運(yùn)作環(huán)節(jié)上看，它卻是在商業(yè)模式的推動(dòng)下通過產(chǎn)業(yè)化的形成得以實(shí)現(xiàn)的。而具體講來，基督教音樂產(chǎn)業(yè)相較于主流大眾音樂產(chǎn)業(yè)的唯一區(qū)別僅在于對(duì)歌詞靈性內(nèi)容的關(guān)注。不管是在向教堂受眾說教，通過電臺(tái)或演唱會(huì)現(xiàn)場(chǎng)取悅聽眾，或是其他各類傳遞福音的活動(dòng)中，基督教音樂的生產(chǎn)、營(yíng)銷和傳播方面同主流音樂產(chǎn)業(yè)并無二致。

(一)美國(guó)當(dāng)代基督教音樂產(chǎn)業(yè)現(xiàn)狀

根據(jù)美國(guó)唱片產(chǎn)業(yè)協(xié)會(huì)(Recording Industry Association of America)統(tǒng)計(jì)，福音音樂單從銷量角度講已經(jīng)形成每年大約有十億美元進(jìn)賬的產(chǎn)業(yè)。

表1 1998—2009年美國(guó)CCM唱片制品銷量 (單位:美元)

表1顯示，在美國(guó)整體音樂市場(chǎng)不甚景氣的情況下，CCM產(chǎn)業(yè)仍保持了一個(gè)相對(duì)較好的發(fā)展勢(shì)頭。但值得注意的是，2004年和2005年的CCM制品銷量在整體市場(chǎng)環(huán)境沒有太大變化的前提下卻出現(xiàn)了短暫的退步。究其原因，筆者認(rèn)為與線上音樂的發(fā)展轉(zhuǎn)型有關(guān)。2003年，美國(guó)經(jīng)濟(jì)已經(jīng)回暖，版權(quán)保護(hù)體制的進(jìn)一步完善也已壓抑部分助長(zhǎng)了盜版和線上音樂分享的P2P音樂交換市場(chǎng)。但與此同時(shí)，線上音樂也迅速興起。以2003年4月開始運(yùn)營(yíng)的Apple iTunes為首，開創(chuàng)了美國(guó)線上音樂付費(fèi)下載的成功模式，進(jìn)而與傳統(tǒng)的實(shí)體銷售模式產(chǎn)生了激烈競(jìng)爭(zhēng)。伴隨更多類似Apple iTunes的線上音樂商店的發(fā)展，美國(guó)CCM銷售模式進(jìn)入了數(shù)字音樂的轉(zhuǎn)型期。雖然是成功的在線銷售模式，但在線音樂商店提供單只歌曲的付費(fèi)下載，打破了傳統(tǒng)銷售中必須整張專輯同時(shí)出售的局面。因此，提供給消費(fèi)者可選擇單只歌曲的自由空間加大了，原來整張專輯中的歌曲可能只有部分甚或單只歌曲才會(huì)被選中并購買。這樣，回流到唱片公司的整體歌曲數(shù)量難以彌補(bǔ)傳統(tǒng)CD唱片市場(chǎng)銷量的下降。到2006年，美國(guó)在線音樂的管理和運(yùn)行模式進(jìn)一步完善，再加上不少流行、搖滾基督教音樂藝人走紅帶來的連鎖效應(yīng)，使得CCM制品銷量在2006—2008年間大幅增長(zhǎng)，直至2009年受美國(guó)金融危機(jī)的影響才再次下滑。

(二)美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的銷售模式

不管是同主流音樂一樣隸屬于同一唱片公司的不同廠牌，還是獨(dú)立的基督教音樂公司，其銷售的商務(wù)模式基本是一樣的:唱片公司首先與有威望或暢銷潛力的藝人簽約以取得其創(chuàng)作歌曲的版權(quán)及發(fā)行權(quán);爾后經(jīng)過唱片商的包裝制作，通過各種營(yíng)銷渠道和技巧將唱片及其他音樂產(chǎn)物傳遞給大眾。

在CCM所屬唱片公司中最重要的兩個(gè)銷售途徑是書店和超市，具體講來又可以分為三種性質(zhì):基督教音樂連鎖銷售商如“家庭基督徒商店”(Family Christian Stores)、“生活方式基督徒商店”(Lifeway Christian Stores)、庇哩亞基督徒商店(Berean Christian Stores)以及Mardel，連同主流市場(chǎng)的銷售渠道如FYE超市、Blockbuster超市，以及百思買(Best Buy)。另外還有一些獨(dú)立、零散的分銷渠道，互聯(lián)網(wǎng)站等等都能夠?yàn)镃CM產(chǎn)品的銷售提供平臺(tái)。分別講來，這三種銷售渠道所能創(chuàng)造的銷量一般為6∶3∶1。

(三)美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的傳播形態(tài)

當(dāng)今社會(huì)是一個(gè)媒體飽和的社會(huì)，傳播從來沒有像今天這樣迅猛和全面化。相繼涌現(xiàn)的大眾傳播工具，前所未有地為美國(guó)CCM之福音傳遞和商業(yè)價(jià)值的實(shí)現(xiàn)打開了門窗。廣播電臺(tái)在CCM的發(fā)展初期起到了關(guān)鍵的傳遞作用，在現(xiàn)今各種媒體激烈競(jìng)爭(zhēng)的格局中，也仍然發(fā)揮著重要作用。電視、電影作為一種最受歡迎的大眾傳播工具，同樣滲透進(jìn)了當(dāng)代基督教音樂的傳播結(jié)構(gòu)當(dāng)中，對(duì)基督教音樂的傳遞起到了積極的推動(dòng)作用。電視、電影逼真的圖像傳遞功能，協(xié)同基督教音樂塑造了更為立體的空間，樂者所要傳遞的情感跟信仰在此空間中也更易于得到表達(dá)和理解。此外，傳統(tǒng)的紙質(zhì)媒體、演唱會(huì)或音樂節(jié)，以及數(shù)字音樂交流平臺(tái)和網(wǎng)絡(luò)社區(qū)，都進(jìn)一步豐富著美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的傳播體系，發(fā)揮著各自的文化或商業(yè)影響。

表2 美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的主要承載媒體

三、多角度解析美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的成功模式

無論是作為教會(huì)禮儀的附屬或是上帝信仰的表達(dá)，音樂與信仰的關(guān)系已不言自明。針對(duì)特定身份的受眾且于特定文化中萌發(fā)的美國(guó)當(dāng)代基督教音樂，在儀式性與藝術(shù)性的沖突與融合中逐步發(fā)展，走出了自身的模式和特點(diǎn)。

(一)從人類學(xué)角度看美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的儀式性

音樂最貼近儀式的地方在于自身能夠帶給聽眾的迷幻及狂熱。安德魯·威爾遜在《基督教音樂之旅》中就歌曲節(jié)奏對(duì)聽眾身心可能產(chǎn)生的影響做出了描述:

這節(jié)奏漸漸迫使我們身體擺動(dòng)。我們身上魔術(shù)般的沖動(dòng)再次被喚醒，我們實(shí)際已進(jìn)入一種恍惚狀態(tài)，它和我們正常的意識(shí)迥然而異。［10］

與基督教傳統(tǒng)贊美詩或圣詠式的教堂音樂不同，美國(guó)CCM歌曲被流行化的音樂風(fēng)格大大削弱了神圣性，并不適宜在教堂儀式等正式場(chǎng)合使用。但是，針對(duì)深受流行文化影響的人群來說，美國(guó)CCM歌曲往往能夠發(fā)揮更深刻的儀式性的作用，只不過參拜的地點(diǎn)由教堂轉(zhuǎn)到了歌手的演唱會(huì)現(xiàn)場(chǎng)。

同世俗的流行偶像演唱會(huì)一樣，CCM的演唱會(huì)也可以有激烈的鼓點(diǎn)、重低音吉他、轟鳴的音響效果甚至是各式奇裝異服和雞冠頭，演出地點(diǎn)也可以是體育館或普通酒吧。唯一的區(qū)別在于聽眾體內(nèi)不會(huì)有毒品或過量酒精，他們可以瘋狂地?fù)u頭晃腦，但嘴里唱和的是祈禱詞般的歌詞。正如薛藝兵指出的:“由于儀式是一個(gè)‘符合的聚合體’，是一個(gè)由象征符號(hào)構(gòu)建起來的‘虛擬的世界’，因此儀式情景中的幾乎所有可感知的形式，包括音樂在內(nèi)，都可能具有象征符號(hào)的性質(zhì)?！保?1］因此，演出現(xiàn)場(chǎng)中的布景、燈光、舞臺(tái)特效等都可以看做是儀式中的“象征符號(hào)”。

同一般音樂在儀式中作用的機(jī)制相同，美國(guó)CCM對(duì)信仰的鞏固是通過“信”與“行”的互動(dòng)關(guān)系完成的。法國(guó)社會(huì)學(xué)家涂爾干在將宗教現(xiàn)象劃分為信仰與儀式兩個(gè)基本范疇時(shí)，提出了“信”與“行”的關(guān)系:“信仰是輿論的狀態(tài)，是由各種表現(xiàn)構(gòu)成的;儀式則是某些明確的行為方式。這兩類事實(shí)之間的差別，就是思想和行為之間的差別?！保?2］在美國(guó)CCM這一特殊類型的儀式中，一方面通過歌手對(duì)上帝恩典的贊美和信仰上帝的呼吁，使整個(gè)現(xiàn)場(chǎng)蒙上信仰的神圣光圈;另一方面，歌曲烘托表達(dá)出的關(guān)于信仰的基本教義與信條，經(jīng)由歌詞和旋律的不斷反復(fù)在觀眾身上激起強(qiáng)化作用，從而使宗教群體內(nèi)部的聯(lián)系和內(nèi)聚力增強(qiáng)，從根本上起到強(qiáng)化與鞏固信仰的作用。

其中，美國(guó)CCM以世俗流行的旋律及更簡(jiǎn)單、口語化的歌詞內(nèi)容去傳遞宗教信仰，正是為這種強(qiáng)化作用的發(fā)生墊筑基石。因?yàn)镃CM的現(xiàn)有受眾群及目標(biāo)受眾群身上，大部分都存在著世俗流行性文化和基督信仰的雙重性。同傳統(tǒng)文化中成長(zhǎng)的信徒群體相比，他們文化上的反叛性和精神上的叛逆性更強(qiáng)。使用被基督教傳統(tǒng)中所拒斥的流行音樂形式，或更具反叛精神的搖滾、金屬來達(dá)到傳遞福音的目的，或許可以用社會(huì)人類學(xué)家維克多·特納對(duì)宗教儀式三個(gè)階段的劃分來解釋，即“結(jié)構(gòu)—反結(jié)構(gòu)—結(jié)構(gòu)”。［13］在這種儀式化進(jìn)程中，反叛性和宗教性之間的沖突在一定程度上得到了暫時(shí)的消解。觀眾通過演唱會(huì)現(xiàn)場(chǎng)狂熱的氛圍和激烈的肢體動(dòng)作對(duì)生活中積攢的反叛性加以宣泄，同時(shí)又以同樣的激情去回應(yīng)對(duì)上帝的愛的呼吁。由此，在其反叛性身份沒有任何損傷的前提下，信仰加強(qiáng)了。

(二)從修辭學(xué)角度看美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的文化身份構(gòu)建

美國(guó)CCM躋身主流的一個(gè)重要依據(jù)是大量“跨界”(cross-over)［14］歌手的出現(xiàn)。即在世俗音樂界及CCM界均享有極高知名度和流行性的美國(guó)CCM歌手，如艾米·格蘭特(Amy Grant)、第三天(Third Day)、P.O.D.等等用流行、說唱、爵士等音樂風(fēng)格演唱的藝人。“跨界”歌手獲得成功的原因，一方面在于自身唱功的深厚及旋律的優(yōu)美，更重要的是這些歌曲往往傳達(dá)了一種樂觀向上的生活態(tài)度。即使歌詞可能同樣訴說著生活的苦悶、社會(huì)的不公，卻往往能在這些困難的背后找到對(duì)光明的追尋或解決方法。在這種異于傳統(tǒng)的信仰表達(dá)中，主要是依靠歌詞內(nèi)容營(yíng)造出一種美國(guó)CCM受眾獨(dú)有的文化身份，即在專注于個(gè)人的生活和情感經(jīng)歷，最大限度保留了個(gè)性自由的前提下，去追尋上帝、贊美上帝的恩典。

以浪行者(Switchfoot)樂隊(duì)為例，同CCM前輩陶罐子(Jars of Clay)、啷當(dāng)六便士(Sixpence Non The Richer)一樣，是成功進(jìn)軍世俗音樂市場(chǎng)的福音搖滾樂團(tuán)。在加盟索尼(SONY)公司后的首張單曲《活得精彩》(〈Meant to Live〉)，被暢銷電影《蜘蛛俠2》選作主題曲，空降Billboard搖滾版的Top10。從修辭學(xué)的角度對(duì)其進(jìn)行解析，不難發(fā)現(xiàn)這支后垃圾(Post-Grunge)風(fēng)格的福音搖滾歌曲的成功所在。

Switchfoot-Meant to Live

Fumbling his confidence

And wonde ring why the world has passed him by

Hoping that he’s bent for more than arguments

And failed attempts to fly，fly

We were meant to live for so much more

Have we lost ourselves?

Somewhere we live inside

Somewhere we live inside

We were meant to live for so much more

Have we lost ourselves?

Somewhere we live inside

Dreaming about providence

And whether mice or men have second tries

Maybe we’ve been livin with our eyes half open

Maybe we’re bent and broken，broken chorus

We want more than this world’s got to offer

We want more than this world’s got to offer

We want more than the world’s of our fathers

And everything inside screams for second life chorus

浪行者———活得精彩

他在努力構(gòu)筑自信

思考為什么這個(gè)世界忽視了他

暗自希望自己不會(huì)僅僅因?yàn)槭?/p>

人的眼光以及嘗試飛翔失敗而屈服，飛翔

我們?cè)?jīng)為太多太多而活

我們是不是在這之中迷失了自己?

我們生活在某處

我們生活在某處

我們是不是在這之中迷失了自己?

我們生活在某處

渴望著上帝

想知道是否大家都有再次嘗試機(jī)會(huì)

也許我們一直只是半睜著眼麻木的生活

也許我們依然屈服和破碎，破碎重復(fù)副歌部分

比起這個(gè)世界提供的我們需要更多

比起這個(gè)世界提供的我們需要更多

比起父輩的世界我們需要更多

內(nèi)心所有的一切都在為新生吶喊重復(fù)副歌部分

從整體音樂風(fēng)格上看，《活得精彩》屬于典型的后垃圾(Post-Grunge)曲風(fēng)。其主要特點(diǎn)在于強(qiáng)有力的持續(xù)鼓點(diǎn)、渾厚流轉(zhuǎn)的車庫吉他演奏。歌曲旋律中包含了另類的元素，歌詞本身也呈現(xiàn)出充滿焦慮、冷靜自省的思考風(fēng)格。但從整體上講，依然主要偏主流商業(yè)音樂的風(fēng)格，也因此在主流音樂市場(chǎng)輕易獲得優(yōu)異成績(jī)。

歌曲第一段描述了一個(gè)失意的人:沒有自信，夢(mèng)想在一次又一次的失敗中顯得遙不可及。關(guān)于夢(mèng)想，是每個(gè)年輕人心中的笑與淚。每個(gè)人在生活的過程當(dāng)中，也或多或少懷疑過自己是否被這個(gè)世界拋棄了，不再受到眷顧。這一點(diǎn)，對(duì)生活歷練尚少，心理承受能力較脆弱的年輕人來講尤為突出。歌詞使用第三人稱的表述方式，引起最大范圍內(nèi)受眾的共鳴。由此，第一段告訴大家每個(gè)人都可能承受著苦悶和不公，這是世俗世界不可少的一部分。也因此肯定了受眾身上的世俗性，每個(gè)人都是俗世世界的一個(gè)個(gè)體。

接下來的副歌部分則是通過回憶自己的夢(mèng)想進(jìn)一步激起大家的共鳴:我們?cè)?jīng)有那么多想要去追尋的東西，但現(xiàn)在是不是迷失了?用激昂的旋律和聲音發(fā)問，讓人們?cè)诟袊@生活無奈之余，更多體會(huì)到的是一種不甘心。緊接著“我們生活在某處”，可以指的是不論哪種生活狀態(tài)的人群，都有可能面臨如此困境;同時(shí)也在一定程度上引起受眾對(duì)自己目前所處環(huán)境，即捆綁自己夢(mèng)想的事物的回想。

第三段和第五段赤裸裸地描述出在黑暗掙扎現(xiàn)狀中對(duì)光明的追求，渴望上帝的拯救，渴求獲得新生的機(jī)會(huì)。樂隊(duì)用充滿男子氣概的旋律和聲音高聲吶喊，呼求擺脫困境、再次嘗試的機(jī)會(huì)和勇氣。

由此，歌詞向人們傳達(dá)的信息是:不公的現(xiàn)實(shí)或生活的苦悶是需要自身加以反抗的。而這種對(duì)抗的勇氣是要通過祈禱上帝的拯救來實(shí)現(xiàn)的，他會(huì)給你獲得新生的機(jī)會(huì)。也因此，歌詞信息構(gòu)筑了這樣一個(gè)文化身份:承認(rèn)自己的世俗性，但相信自己是可以通過向上帝吁求，從神那里獲得改變。堅(jiān)定信仰，能夠渡過難關(guān)。這種文化身份，與傳統(tǒng)教徒相比缺少了神圣性;同主流文化中的人群相較，又多了一份積極向上和堅(jiān)定的信仰感。

(三)從商業(yè)角度看美國(guó)基督教音樂的運(yùn)作模式

從商業(yè)的角度分析研究美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的暢銷模式，用產(chǎn)業(yè)數(shù)據(jù)進(jìn)行量化分析才能夠得出更直觀、更具備說服力的結(jié)論。就此，筆者選擇基督教音樂產(chǎn)業(yè)中的權(quán)威機(jī)構(gòu)“基督教版權(quán)許可國(guó)際組織”(Christian Copyright Licensing International，簡(jiǎn)稱 CCLI)以及在美國(guó)乃至整個(gè)歐美國(guó)家最具權(quán)威性的市場(chǎng)數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)機(jī)構(gòu)美國(guó)公信榜(Billboard)所公布的音樂排行榜，并結(jié)合“基督教音樂商業(yè)協(xié)會(huì)”(Christian Music Trade Association)做出的美國(guó)當(dāng)代基督教音樂年銷量排行，分別從版權(quán)使用和銷量多寡對(duì)比等兩方面進(jìn)行了比較分析。即首先對(duì)CCLI關(guān)于美國(guó)2002年8月至2011年2月10年間的半年度榜單前5名歌曲進(jìn)行分析和比較;再從Billboard美國(guó)公信榜公布的“當(dāng)代基督教音樂周排行”中，抽取2011年1月—2012年5月15個(gè)月每個(gè)月月初的周榜單前10名作為調(diào)查樣本;并結(jié)合美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的年總銷量，以作品的上榜次數(shù)和在排行歌曲總量中所占比例作為最后的衡量標(biāo)準(zhǔn)，從中發(fā)現(xiàn)以下幾個(gè)鮮明特征:

1.唱片的發(fā)行由大型傳媒集團(tuán)控制

在媒介集團(tuán)化的今天，暢銷歌曲或唱片的發(fā)行營(yíng)銷由大型傳媒集團(tuán)掌控這一現(xiàn)實(shí)在美國(guó)CCM作為產(chǎn)業(yè)出現(xiàn)并發(fā)展時(shí)已無法避免。事實(shí)上，不僅是暢銷的美國(guó)CCM制品，大型傳媒集團(tuán)如華納音樂集團(tuán)(Warner Music Group)、百代音樂工業(yè)集團(tuán)(Electric＆Music Industries Group，EMI)、環(huán)球音樂集團(tuán)(Universal Music Group，UMG)等，已然掌控了絕大部分的美國(guó)CCM市場(chǎng)。在一般的營(yíng)銷模式中，這些傳媒集團(tuán)往往能夠通過垂直一體化的方式由唱片分銷及零售渠道來保證銷售的暢通。同時(shí)，借助媒體集團(tuán)下屬的各種宣傳媒介如報(bào)紙雜志等，搭建綜合的宣傳平臺(tái)，將有前景的歌手及其作品的相關(guān)信息進(jìn)行大批量報(bào)道，進(jìn)而引導(dǎo)和影響受眾的購買選擇，保證銷量。

2.音樂曲風(fēng)類型三足鼎立

從曲風(fēng)方面講，上榜作品在版權(quán)使用量方面是流行/成人時(shí)代(Pop/Adult Contemporary)這種曲風(fēng)占絕對(duì)優(yōu)勢(shì);而從銷量方面看來，流行/成人時(shí)代(Pop/Adult Contemporary)、搖滾(Rock)、黑人福音(Black Gospel)三種不同類型的曲風(fēng)則呈現(xiàn)出三足鼎立之勢(shì)。尼爾森(Nielsen)的一項(xiàng)統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)顯示，三種類型的曲風(fēng)在整個(gè)美國(guó)CCM市場(chǎng)中所占的比重分別為22%、20%、19%。究其原因，流行/成人時(shí)代這種曲風(fēng)在CCM誕生之始便存在，且一直保留著固定的受眾群。同時(shí)，與CCM其他類型的曲風(fēng)相較，流行/成人時(shí)代屬于最主流的旋律類型，表現(xiàn)形式上也相對(duì)中規(guī)中矩，因此，在教堂或其他公共活動(dòng)等正式場(chǎng)合被使用的頻率較多，進(jìn)而奠定了其版權(quán)使用量最多的地位。而搖滾及黑人福音的逐漸盛行，則是隨著CCM在美國(guó)的壯大發(fā)展開來的，在一定程度上代表了年輕消費(fèi)者以及黑人消費(fèi)者的增加。

3.歌手個(gè)人影響力是決定銷量的重要因素

同美國(guó)整體的音樂市場(chǎng)相似，唱片銷量與歌手所能制造的名人效應(yīng)是緊密結(jié)合的。只不過表現(xiàn)在CCM產(chǎn)業(yè)，明星數(shù)量更少，造星速度更慢。即使是在美國(guó)CCM周排行榜上，我們能看到的新面孔也是有限的。美國(guó)CCM暢銷唱片的制造者往往就是其所包含的不同音樂類型領(lǐng)域中的佼佼者，如流行/成人時(shí)代中的代表人物:Amy Grant，Michael W.Smith，Steven Curtis Chapman，Mercy Me;搖滾曲風(fēng)中的代表人物:P.O.D.，Jars of Clay，Switchfoot，Third Day;黑人福音曲風(fēng)中的代表人物:Kirk Franklin等。

4.歌詞內(nèi)容中的神學(xué)術(shù)語逐漸模糊化

從歌詞內(nèi)容上看，與有著直接的神學(xué)術(shù)語表達(dá)的歌詞內(nèi)容相比，包含比較溫和或模棱兩可的神學(xué)術(shù)語的歌詞確實(shí)變得比較受歡迎。一方面，歌詞內(nèi)容神學(xué)術(shù)語的模糊化與美國(guó)CCM曲風(fēng)類型的擴(kuò)展和個(gè)人唱風(fēng)的成功密切相關(guān)。不同的音樂類型和歌手個(gè)人不同的表達(dá)方式使得美國(guó)CCM歌曲的歌詞內(nèi)容愈來愈豐富，不再局限于直抒胸臆式的“贊美主”或關(guān)于“什么是基督教徒”的直接教導(dǎo)。另一方面，由于CCM的目標(biāo)受眾主要是年輕人，因此，越來越多的歌詞更貼近于探討生活中的迷惘和難題及其解決方法，成長(zhǎng)于流行文化中的年輕人也更容易在這種避免直接教導(dǎo)式的歌詞內(nèi)容中找到共鳴。

四、美國(guó)當(dāng)代基督教音樂對(duì)基督教傳播的影響

宗教利用音樂來吸引受眾或傳遞教義并不特殊，美國(guó)CCM的例外之處在于其所包含的音樂類型和傳播技術(shù)的無限多樣化。如今，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂通過書店、超市、電臺(tái)、電影電視等多種途徑得以傳播，從傳播意圖或傳播效果等多方面而言，對(duì)美國(guó)基督宗教產(chǎn)生的影響都可圈可點(diǎn)。

(一)美國(guó)當(dāng)代基督教音樂對(duì)受眾的影響

受眾是傳播鏈上不可或缺的一環(huán)。美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的傳播必須滿足受眾的需求，獲得受眾的肯定，商業(yè)與福音宣傳上的目的才能得以實(shí)現(xiàn)。

基督音樂發(fā)展至今，已擁有一批強(qiáng)大的聽眾群。這批聽眾在現(xiàn)今的美國(guó)市場(chǎng)中同時(shí)也以消費(fèi)者的身份對(duì)整體經(jīng)濟(jì)發(fā)揮著不容忽視的推動(dòng)作用。當(dāng)代基督教音樂作為傳統(tǒng)信仰與流行文化相結(jié)合的產(chǎn)物，其本身就包容著既區(qū)別于傳統(tǒng)福音音樂又不同于大眾流行音樂，同時(shí)又在此差異上與兩者無限接近的矛盾性。這種矛盾使得與其相應(yīng)的聽眾群也呈現(xiàn)出一種分流，在文化和社會(huì)身份上變得相對(duì)復(fù)雜且難以界定。

綜觀各類統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)及參考文獻(xiàn)，以向青年受眾傳遞福音為初衷的美國(guó)當(dāng)代基督教音樂在受眾的影響方面有發(fā)展，也有局限。從發(fā)展而言，主要體現(xiàn)在當(dāng)代基督教音樂受眾群數(shù)量的增加及其在此一情況帶動(dòng)下而產(chǎn)生的銷量增加;但從另一方面而言，在這些增加的受眾中，大部分仍舊是基督徒受眾，非基督徒受眾市場(chǎng)的開拓只是略有成效。

在美國(guó)當(dāng)代基督教音樂受眾群年齡情況的相關(guān)調(diào)查中可以發(fā)現(xiàn)，青少年及青年受眾的比例仍有待發(fā)展。雖然當(dāng)代基督教音樂從2003年開始已然保證了傲人的銷量成績(jī)，但主要依靠固有的受眾力量卻與美國(guó)當(dāng)代基督教音樂發(fā)生發(fā)展的福音目標(biāo)不甚相符。而從整體上看，單憑美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的力量去促成更多非基督徒的轉(zhuǎn)變或吸引到更多的青年受眾，是一項(xiàng)漫長(zhǎng)而艱難的工程。從長(zhǎng)遠(yuǎn)考慮，這需要包括基督電視、新媒體乃至?xí)s志等的共同努力去進(jìn)一步鞏固美國(guó)福音主義亞文化，在這種相互作用的機(jī)制中獲得更大的發(fā)展能量和空間。

另一方面，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂年齡較大消費(fèi)人群比例的增加，雖然很重要的一部分原因可能源于經(jīng)濟(jì)上的保證，但這些年齡較大的群體是深受美國(guó)傳統(tǒng)文化影響的一代，在價(jià)值觀和審美觀上應(yīng)該都更為偏向傳統(tǒng)。在這種前提下，此一消費(fèi)群體中接受當(dāng)代基督教音樂的比例增加，說明美國(guó)當(dāng)代基督教音樂在受眾的擴(kuò)展方面仍具備相當(dāng)?shù)臐摿Α?/p>

(二)美國(guó)當(dāng)代基督教音樂對(duì)傳統(tǒng)教會(huì)的影響

美國(guó)當(dāng)代基督教音樂藝人因?yàn)橥ㄟ^歌曲宣揚(yáng)教訓(xùn)而在很大程度上扮演著“虛擬牧師”的角色，這一輔助性傳教功用已然得到大部分美國(guó)學(xué)者的認(rèn)同。尤其是美國(guó)當(dāng)代基督教音樂產(chǎn)業(yè)愈加龐大，身處其中的藝人同樣水漲船高，所能發(fā)揮的影響力日漸增加。在這種前提下，一些美國(guó)當(dāng)代基督教音樂藝人開始以“虛擬牧師”的身份在更大范圍內(nèi)施加影響。一如現(xiàn)實(shí)社會(huì)中的牧師在自身所轄教區(qū)內(nèi)基于圣經(jīng)教義而不斷推行的社區(qū)活動(dòng)，諸如“愛鄰如己”、“祝福社區(qū)”等，這些音樂藝人不僅在歌曲中積極倡導(dǎo)真善美，更是通過自身力量或基督教相關(guān)組織或出版機(jī)構(gòu)頻頻發(fā)起與基督精神相關(guān)的各種活動(dòng)。以“虛擬牧師”的身份發(fā)揮實(shí)際的影響。

1.拓展了傳統(tǒng)教堂的傳播空間，擴(kuò)大福音傳遞范圍

美國(guó)當(dāng)代基督教音樂借助大眾傳播方式進(jìn)行傳播的可行性，大大拓展了福音傳遞的時(shí)空范圍。

人們傾向于將互聯(lián)網(wǎng)出現(xiàn)之前的人與人之間的交往比作“大教堂模式”，用以描述人際傳播時(shí)空范圍的局限性，由此可見教堂在傳播空間上的閉塞性。教堂作為人與神交流的最佳場(chǎng)所，在莊嚴(yán)與神圣性上具備天然的優(yōu)勢(shì)，但是，即便教堂擁有再宏偉的穹窿、再廣闊的坐席，一次性能夠容納的人數(shù)依然相當(dāng)有限。牧師的講道更是只能在固定的時(shí)間，針對(duì)固定有限的人群展開。

區(qū)別于傳統(tǒng)教堂受到時(shí)間、場(chǎng)所的限制，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂制品可以通過多種渠道進(jìn)行傳播并最終為受眾聆聽。而受眾也只是需要一臺(tái)收音機(jī)、CD機(jī)或電腦，便可隨時(shí)隨地接收音樂傳遞的信息。從這個(gè)意義上講，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂制品在很大程度上突破了時(shí)間和空間上的限制。由于現(xiàn)代的大眾媒介可以將各種流行現(xiàn)象以最快的速度轉(zhuǎn)換成各種信號(hào)，并以聲、光、電、文字、圖片、數(shù)字等多種形式得以傳遞，從而大大拓寬了人們接受信息的廣度，加快了信息傳遞的速度。同時(shí)，互聯(lián)網(wǎng)作為新的平臺(tái)同樣連接著美國(guó)當(dāng)代基督教音樂傳播者與受眾之間的實(shí)時(shí)聯(lián)系。受眾可以隨時(shí)隨地聆聽音樂中傳遞的福音，或同音樂作品中正在對(duì)上帝恩典進(jìn)行贊美的藝人一道，感謝上帝的恩典并進(jìn)行禱告。因此，從傳播空間的意義上講，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂對(duì)傳統(tǒng)教堂存在補(bǔ)償性。它將傳統(tǒng)教堂中一對(duì)一的線性傳播模式轉(zhuǎn)變成一對(duì)多且不受時(shí)間地點(diǎn)限制的發(fā)射型傳播模式，擴(kuò)大了福音傳遞的范圍。

美國(guó)當(dāng)代基督教音樂不僅拓展了傳統(tǒng)教堂的傳播空間，而且在這由傳播的便利而構(gòu)筑的信仰空間中，暫時(shí)取代了牧師的職位，帶領(lǐng)受眾與上帝進(jìn)行溝通。每一位當(dāng)代基督教音樂藝人對(duì)上帝的態(tài)度和贊美方式都隨自身感悟的不同而互相區(qū)別，因此，每一個(gè)當(dāng)代基督教藝人也可以看作風(fēng)格迥異的神職人員。這意味著，傳播空間的拓展不僅針對(duì)受眾，以牧師為代表的神職人員同樣可以利用美國(guó)當(dāng)代基督教音樂在更廣闊的范圍內(nèi)發(fā)出自己的聲音。

2.針對(duì)青年受眾，激發(fā)教堂潛在受眾

美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的初衷是針對(duì)青年受眾，以美國(guó)青年人的表達(dá)方式向其傳遞福音。這一初衷為美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的發(fā)展逐漸贏取了教堂的支持，并在一定范圍內(nèi)已經(jīng)取得了一定成績(jī)。

作為無數(shù)青年精神領(lǐng)袖的U2樂隊(duì)主唱波諾(Bono)是“支持基督，反對(duì)教堂”的典型代表。他曾經(jīng)這樣對(duì)傳統(tǒng)教堂進(jìn)行評(píng)價(jià):“你能想象如此信仰上帝卻又感覺所謂的基督精神如此的糟糕這種折磨嗎?教堂就是空洞的建筑物，就如同它宣揚(yáng)的基督精神一樣，只剩下繁瑣的教條與規(guī)則。在這樣的宗教組織包圍下，我們?cè)絹碓接X得自己罹患了幽閉恐懼癥。”［15］131如果教堂面對(duì)當(dāng)代青年文化不做出相應(yīng)的策略調(diào)整或態(tài)度轉(zhuǎn)化，勢(shì)必喪失其應(yīng)有的權(quán)威及理應(yīng)產(chǎn)生的影響。美國(guó)學(xué)者泰勒·托雷森(Tyler Thoreson)就兩者的關(guān)系進(jìn)行了梳理，進(jìn)一步強(qiáng)調(diào)教堂面對(duì)當(dāng)代青年文化所應(yīng)具備的創(chuàng)作性和想象力:“毫無疑問，傳統(tǒng)的基督精神對(duì)年輕一代毫無影響。但是，仍有很多教堂領(lǐng)導(dǎo)者意識(shí)不到是信息的傳遞出了問題。既然鮮有年輕人相信地獄的存在，為什么還要一味的宣揚(yáng)救贖?”［16］托雷森這里強(qiáng)調(diào)的現(xiàn)今教堂與成長(zhǎng)于流行文化中年輕一代的交流方式的漏洞，主要在于教堂談?wù)摷靶麚P(yáng)的內(nèi)容與現(xiàn)今社會(huì)中的人們一心尋找真正想要的答案并不相符。傳統(tǒng)的福音宣傳策略和內(nèi)容很難讓如今的受眾徹底擁抱基督教。

美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的興起與發(fā)展彌補(bǔ)了這個(gè)漏洞，充滿想象力卻又切實(shí)可行地與青年受眾達(dá)成了溝通。最好的證據(jù)是美國(guó)數(shù)量眾多的教堂都在敬拜儀式中對(duì)其予以使用。《你的教堂》(“Your Church“)雜志在對(duì)1993年至1996年上千家教堂進(jìn)行了隨機(jī)抽樣調(diào)查后得出這一結(jié)論。事實(shí)上，調(diào)查還發(fā)現(xiàn)，到1996年，教堂對(duì)當(dāng)代基督教音樂在敬拜儀式中的使用已經(jīng)超過了傳統(tǒng)的福音音樂和贊美詩。除此之外，采用當(dāng)代基督教音樂作為主要敬拜歌曲的教堂對(duì)擴(kuò)充參加禮拜天侍奉的人數(shù)更為有效，是那些使用傳統(tǒng)音樂方式教堂人數(shù)的兩倍之多。并且，就調(diào)查期間近五年來的禮拜出席人數(shù)上升率而言，當(dāng)代基督教音樂的使用者也更勝一籌?，F(xiàn)在的情形是，雖然傳統(tǒng)音樂在教堂中仍保有其地位，但當(dāng)代基督教音樂也已成為教堂禮拜中必不可缺的音樂形式之一。尤其是在禮拜天的敬拜儀式中，當(dāng)代基督教音樂帶來了更多的信徒。

美國(guó)當(dāng)代基督教音樂用青年受眾熟悉的音樂，將基督教的符號(hào)象征精神，施以符號(hào)形式轉(zhuǎn)化，給予新的所指，進(jìn)而讓受眾原本就親近的音樂符號(hào)得以蘊(yùn)含基督信仰的意義。在這個(gè)層次上進(jìn)行的信息傳遞更貼近青年受眾自身的生活，相對(duì)不易因懷疑而產(chǎn)生排斥感，或因陌生而產(chǎn)生冷漠感。通過音樂符號(hào)的認(rèn)同，藉以取得受眾的親近，并進(jìn)一步認(rèn)同音樂中隱喻的信仰本質(zhì)。

以音樂作為群體辨識(shí)的符號(hào)而言，赫士德就認(rèn)為音樂有宣告及強(qiáng)調(diào)使用者身份的功能。每一教派都要有自己的崇拜與音樂傳統(tǒng)，且要經(jīng)常修正，以便更符合圣經(jīng)的標(biāo)準(zhǔn)。信徒按自己的喜好、文化的考慮、自我的需要以及屬靈的原則，選擇適合自己敬拜風(fēng)格的教會(huì)音樂。［17］以此推理，每一族群或不同的團(tuán)體都可以而且應(yīng)該擁有符合自身文化傳統(tǒng)的教會(huì)音樂。這一點(diǎn)表現(xiàn)在青年受眾身上尤顯必要。這些不同的音樂要既能夠傳達(dá)不同受眾的精神內(nèi)涵，又能夠經(jīng)過圣經(jīng)真理的檢視為教會(huì)所接受。在這個(gè)意義上講，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂發(fā)揮著巨大作用。

3.從儀式性功用服務(wù)教堂

詹姆斯·凱瑞在傳播的“儀式觀”中把傳播看作是一種以團(tuán)體或共同的身份把人們吸引到一起的神圣典禮。他強(qiáng)調(diào)傳播的意義共享的文化儀式與宗教儀式的最高境界的追求具有一致性。［18］傳統(tǒng)教堂在儀式性上的功用自不待言，而美國(guó)當(dāng)代基督教音樂傳播的儀式性也很明顯。雖然很多美國(guó)當(dāng)代基督教音樂作品都承載著宗教信息，但仍然是作為文化的一部分發(fā)生發(fā)展并逐漸為大眾接受。因此，整體而論，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂仍是作為一種文化活動(dòng)發(fā)揮作用的。但是，在這種文化活動(dòng)中，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的受眾對(duì)作品的傾聽在很大程度上類似于走進(jìn)教堂，作品的旋律和歌詞能引發(fā)類似牧師講道的功用，并最終讓受眾接受歌曲傳遞的信息。

從表面上看，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂似乎發(fā)揮著一種“去儀式化”的功效，它使福音的傳遞脫離了教會(huì)敬拜儀式的活動(dòng)，以世俗流行化的方式與受眾進(jìn)行溝通。事實(shí)上，按照凱瑞的觀點(diǎn)，一方面，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂發(fā)揮的功能就是用文化儀式代替了直觀上的宗教儀式。利用世俗化的流行風(fēng)格傳遞福音信息，主要是為了滿足以年輕受眾為代表的雙重身份的建構(gòu):于大眾文化中成長(zhǎng)而養(yǎng)成的流行性與追尋耶穌基督的宗教性。美國(guó)當(dāng)代基督教音樂歌曲致力于迎合受眾不同層面的精神需求，培養(yǎng)當(dāng)代基督教音樂式的身份認(rèn)同感，從而挖掘并發(fā)展更大范圍的消費(fèi)受眾。

另一方面，以在教堂中使用美國(guó)當(dāng)代基督教音樂作品的形式輔助教堂的禮拜儀式或其他團(tuán)契活動(dòng)，也可以看做是美國(guó)當(dāng)代基督教音樂對(duì)教堂儀式種類和內(nèi)容的一種補(bǔ)充。傳統(tǒng)福音音樂在教堂禮拜中的地位固然無法取代，但在禮拜儀式中千篇一律地使用管風(fēng)琴似的傳統(tǒng)教堂音樂對(duì)于部分受眾而言卻并不是進(jìn)入敬拜角色的最好選擇。有一部分受眾擁有自己慣性上的、獨(dú)立于傳統(tǒng)福音音樂之外的欣賞角度，這種慣性上的音樂表現(xiàn)形式讓他們更容易進(jìn)入敬拜儀式的氛圍。美國(guó)當(dāng)代基督教音樂正是為了滿足這一部分受眾對(duì)儀式音樂的要求。而作為對(duì)儀式音樂的一種補(bǔ)充，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂也確實(shí)在教堂中被越來越多地使用。

(三)美國(guó)當(dāng)代基督教音樂對(duì)社會(huì)文化的影響

當(dāng)美國(guó)當(dāng)代基督教音樂產(chǎn)業(yè)日漸成熟，并通過大眾傳播的方式進(jìn)行廣泛傳播之時(shí)，當(dāng)代基督教音樂所包含的信仰層面上的獨(dú)特性不僅引發(fā)了文化層面上的思考，其日益擴(kuò)大的社會(huì)效應(yīng)也讓學(xué)者的目光開始落在社會(huì)性上。學(xué)者克雷格·德特威勒(Craig detweiler)和巴里·泰勒(Barry Taylor)在對(duì)流行音樂進(jìn)行系統(tǒng)分析后指出:“流行音樂可以被視作塑造個(gè)體身份的關(guān)鍵因素，并為塑造后現(xiàn)代生活的相關(guān)特征提供了豐富的意義矩陣。”［15］127基于此，強(qiáng)調(diào)流行音樂在“基督教與上帝”相關(guān)概念于現(xiàn)代社會(huì)中的重塑過程中能夠發(fā)揮以及已然發(fā)揮的作用便不足為怪了。

1.致力于打造美國(guó)福音主義亞文化

美國(guó)當(dāng)代基督教音樂作為產(chǎn)業(yè)獲得的成功不僅是商業(yè)上的利潤(rùn)或是福音傳遞范圍的擴(kuò)大，福音信息以流行的方式通過各種流行媒介和新技術(shù)滲入社會(huì)，還帶來了更深層次的文化影響力和刺激因素。當(dāng)代基督教音樂采用的音樂形式能夠讓其追隨者產(chǎn)生置身于更廣闊的、俗世的文化氛圍中的感覺，并與此同時(shí)傳遞完整的宗教信息。在這個(gè)過程中，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂與世俗文化不斷進(jìn)行著對(duì)抗和融合，并在此消彼長(zhǎng)的權(quán)力制衡中進(jìn)行吸納和鞏固，最終逐漸確立了自身的一套文化形式，扎牢了自身在美國(guó)文化中的位置，進(jìn)而有希望逐漸形塑并改變美國(guó)社會(huì)的話語，慢慢成為主流。

毫無疑問，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂是在吸收了主流世俗音樂的相關(guān)音樂表達(dá)的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的，并在進(jìn)一步的發(fā)展中對(duì)主流文化表現(xiàn)出了很大程度上的迎合。但是，這種對(duì)主流文化妥協(xié)和利用是暫時(shí)的，也并不意味著是對(duì)主流文化的徹底投靠。內(nèi)蘊(yùn)于美國(guó)當(dāng)代基督教音樂作品本身的宗教文化并沒有停止對(duì)主流文化的斗爭(zhēng)。美國(guó)福音派利用美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的形式也正是為了在非基督徒中形成一定影響力之后，以基督精神的信仰和價(jià)值觀對(duì)主流文化進(jìn)行對(duì)抗。

總而言之，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂打造美國(guó)福音主義亞文化的道路仍然艱難而漫長(zhǎng)，在這一漫長(zhǎng)過程中對(duì)世俗文化的吸收和利用是必須的。雖然其著實(shí)面臨被主流文化徹底侵吞的危險(xiǎn)，但對(duì)進(jìn)一步擴(kuò)大福音文化影響力的嘗試性而言，又可以將這種危險(xiǎn)性暫時(shí)擱置。當(dāng)不同的文化互相接觸時(shí)，會(huì)產(chǎn)生相互借鑒、適應(yīng)乃至依托，彼此都發(fā)生或多或少的改變。這種涵化現(xiàn)象，在文化碰撞中產(chǎn)生，在歷史中從來不曾停歇。［19］基督教信仰在數(shù)千年的歷史中，也不斷經(jīng)歷外來文化的沖擊。在不同的國(guó)家、不同的地區(qū)以及面對(duì)不同的人群時(shí)，也不斷經(jīng)歷著本土化及特色化的調(diào)試。美國(guó)當(dāng)代基督教音樂對(duì)主流流行音樂形式的吸收和利用，不僅是進(jìn)一步打造美國(guó)福音主義亞文化的必然，同樣也是基督教音樂發(fā)展的必然。

2.增加青年受眾群體的身份認(rèn)同及社會(huì)凝聚性

流行文化，尤其是其中音樂的部分，是社會(huì)轉(zhuǎn)型和凝合過程中的關(guān)鍵因素(Geothals，2000)。一些理論家認(rèn)為，流行文化同社會(huì)運(yùn)動(dòng)是相互影響、相互加強(qiáng)的關(guān)系。他們將音樂和社會(huì)視作互相作用而非彼此孤立的范疇，某一特定類型的音樂可以激起與之相對(duì)應(yīng)的亞文化群體的身份認(rèn)同和凝聚力，進(jìn)而產(chǎn)生社會(huì)力量。

美國(guó)當(dāng)代基督教音樂面對(duì)的受眾群中有很大一部分是在社會(huì)中受到壓迫卻苦于無處發(fā)泄或?qū)で髱椭娜巳骸＿@里，當(dāng)代基督教音樂通過能為其接受的音樂形式向他們提供了表達(dá)的渠道和尋求建議和慰藉的平臺(tái)。不少美國(guó)當(dāng)代基督教音樂歌曲所表達(dá)或探討的并不僅限于個(gè)人的情感表達(dá)，它還能顧及到人的社會(huì)性，與社會(huì)中的人就可能遇到的社會(huì)中的難題進(jìn)行探討。從這個(gè)意義上講，基督宗教不再僅限于虛幻的意識(shí)形態(tài)范疇，它還能夠發(fā)揮實(shí)實(shí)在在的社會(huì)功用。

美國(guó)當(dāng)代基督教音樂在很多情況下是為那些既不能完全接受世俗主流文化，同時(shí)又被傳統(tǒng)文化所拒斥的人群，構(gòu)建宗教性與世俗性相融合的新的文化身份。當(dāng)這樣的受眾形成一定的群體，彼此間很容易因?yàn)槲幕矸莸幕ハ嗾J(rèn)同而互相接近。進(jìn)一步講，即為社會(huì)凝聚性的增加貢獻(xiàn)力量。

現(xiàn)今時(shí)代，音樂已經(jīng)成為人們生活中的一部分，而音樂符號(hào)的聯(lián)想性正扮演著喚起人們記憶，進(jìn)而幫助人們回想起特定處境下的情感的角色。因此，教會(huì)重視音樂的使用，便不能不顧及到敬拜會(huì)眾的生活處境與音樂經(jīng)歷。美國(guó)當(dāng)代基督教音樂運(yùn)用多種不同的音樂類型，每一種獨(dú)特的音樂類型都可能承載著特定族群、團(tuán)體的情感記憶。經(jīng)由這種共同情感記憶的表達(dá)與回憶，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂進(jìn)一步為這些特定族群或團(tuán)體提供了情感的歸屬和依托。同時(shí)也因?yàn)橛泄餐那楦泻鸵劳?，而增加了互相理解和依賴的凝聚力量?/p>

3.增加社會(huì)邊緣化文化群體的話語權(quán)，輔助消除社會(huì)不公

美國(guó)當(dāng)代基督教音樂輔助消除社會(huì)不公的方式主要有以下兩種:一是為處于美國(guó)社會(huì)文化邊緣的群體盡可能多地提供話語權(quán);二是通過作品內(nèi)容對(duì)社會(huì)不公進(jìn)行揭露，或由美國(guó)當(dāng)代基督教音樂藝人及相關(guān)機(jī)構(gòu)針對(duì)消除社會(huì)不公發(fā)起各類活動(dòng)。

以非洲裔或拉丁裔美國(guó)人為代表的有色人種在美國(guó)是長(zhǎng)期以來的社會(huì)存在，同時(shí)也是長(zhǎng)期以來飽受歧視的存在。即便近年來美國(guó)白人與有色人種之間的互動(dòng)交流有所增加，甚至在一定程度上實(shí)現(xiàn)了表面上的和解，但兩者之間綿延已久的矛盾與誤解卻并不像形式上的和解那樣簡(jiǎn)單。而在這種誤解和矛盾中，有色人種一直處于劣勢(shì)。很多時(shí)候，有色人種的形象是由白人的誤解和誤傳塑造的錯(cuò)誤形象。

爭(zhēng)取更多的話語權(quán)，用自己的聲音表達(dá)自身的真實(shí)狀態(tài)是這些處于美國(guó)社會(huì)文化邊緣的人群最迫切需要的。而美國(guó)當(dāng)代基督教音樂在一定程度上為其提供了這種發(fā)表言論的機(jī)會(huì)。以美國(guó)當(dāng)代基督教音樂對(duì)hip-hop的使用為例，此種音樂形式為那些受到壓迫卻苦于無處可以發(fā)泄的人群提供了一種表達(dá)途徑。圣hip-hop(holy hip-hop)不僅能夠用以表達(dá)作為一名基督徒意味著什么，還能就日常生活中碰到的種種個(gè)人問題進(jìn)行描述和評(píng)論。米勒(Miller)也在對(duì)圣hip-hop的分析中指出了此種基督教音樂類型所能發(fā)揮的特殊力量:“圣hip-hop對(duì)個(gè)人問題的關(guān)注改變了基督音樂的話語，它包含了更多人生中更個(gè)人的方面，而不僅僅是從作為一名基督徒的視角去表達(dá)。因此，教堂的說唱音樂能提供給人們?nèi)绾慰朔鎸?duì)生活的不公所要承受之苦的人生問題。可以說，圣hip-hop音樂和文化是一代人對(duì)價(jià)值、語言、時(shí)尚及淚水的表達(dá)。”［20］而且，當(dāng)代基督教音樂作品中這種關(guān)于淚水的表達(dá)又不同于主流世俗文化中一味的咒罵和埋怨，在美國(guó)當(dāng)代基督教音樂hip-hop作品中側(cè)重對(duì)苦難的深思，對(duì)拯救的呼吁和自身信仰的救贖感。即便是對(duì)不公的描述，它依然代表了一種積極向上的態(tài)度，向人們昭示著對(duì)救贖的信心。

五、美國(guó)當(dāng)代基督教音樂傳播面臨的問題

美國(guó)當(dāng)代基督教音樂雖發(fā)展迅速，但因其用商業(yè)運(yùn)作手段、世俗音樂形式宣揚(yáng)福音信息的獨(dú)特性，在傳播和發(fā)展的過程中同樣存在痼疾與困境。美國(guó)當(dāng)代基督教音樂面臨的問題不僅表現(xiàn)在世俗商業(yè)屬性與宗教信仰屬性兩者間的沖突上，即使將二者孤立開來進(jìn)行單獨(dú)分析，也可從單個(gè)的屬性元素中發(fā)現(xiàn)各自的問題。

(一)美國(guó)當(dāng)代基督教音樂世俗商業(yè)層面的問題

1.美國(guó)當(dāng)代基督教音樂經(jīng)濟(jì)制約因素繁多

從商業(yè)角度考慮，即使是在美國(guó)音樂市場(chǎng)最繁榮的時(shí)期，CCM唱片業(yè)在經(jīng)濟(jì)上也處于下風(fēng)。究其主要原因，在于播放基督教音樂的電臺(tái)大多為非營(yíng)利性質(zhì)。而非營(yíng)利性質(zhì)的電臺(tái)所能支付的版權(quán)費(fèi)則遠(yuǎn)遠(yuǎn)少于傳統(tǒng)的商業(yè)電臺(tái)，直接導(dǎo)致基督教音樂表演者的收入往往落后于主流音樂的同行。同時(shí)，支撐非營(yíng)利電臺(tái)運(yùn)營(yíng)的資金預(yù)算主要來自聽眾的捐贈(zèng)。較之于依靠廣告收入運(yùn)營(yíng)的商業(yè)電臺(tái)，非營(yíng)利電臺(tái)又增加了運(yùn)營(yíng)的難度和風(fēng)險(xiǎn)。這便使得美國(guó)CCM唱片業(yè)缺乏良性發(fā)展的環(huán)境。

同其他音樂類型一樣，基督音樂也飽受盜版的侵害。唱片界的銷量神話或是瘋狂斂金的明星夢(mèng)幻向來只是少量藝人締造的。一般情況下，歌手必須在償還廠牌為其錄制唱片及巡演費(fèi)用之后才能收獲回報(bào)。然而，一張唱片能夠獲取的利潤(rùn)極其有限，依靠銷量?jī)斶€錄制唱片或巡演的成本費(fèi)是一項(xiàng)巨大工程。如果一張專輯無法取得足夠的銷量，那么所欠額度將累計(jì)到下張乃至下下張專輯，依此循環(huán)。因此，唱片銷售中的每一個(gè)環(huán)節(jié)，無論是百貨超市或電子商城，都與藝人的利益密切相聯(lián)。這也是盜版唱片或mp3免費(fèi)下載給包括基督音樂在內(nèi)的唱片行業(yè)帶來的巨大難題。

2.上榜作品重復(fù)率高，經(jīng)典作品更新?lián)Q代緩慢

美國(guó)CCM作為一個(gè)產(chǎn)業(yè)在美國(guó)音樂市場(chǎng)中已經(jīng)站穩(wěn)腳跟，無論是產(chǎn)品銷量或音樂類型的擴(kuò)展等方面都取得了不俗的成績(jī)。但綜觀相關(guān)權(quán)威機(jī)構(gòu)統(tǒng)計(jì)的音樂排行榜上的歌曲發(fā)展史，高居榜首的始終是特定歌手的特定音樂作品。這種現(xiàn)象表現(xiàn)在從版權(quán)使用量來考察的音樂排行上尤其明顯。筆者從Billboard美國(guó)公信榜公布的“當(dāng)代基督教音樂周排行”中，抽取2011年1月—2012年5月15個(gè)月每個(gè)月月初的周榜單前10名作為調(diào)查樣本，研究顯示美國(guó)當(dāng)代基督教音樂制品銷量排行榜的更新速度尤其緩慢。

另一方面，不僅上榜歌曲的更新?lián)Q代緩慢，上榜歌曲藝人也極具重復(fù)性。不同于世俗音樂市場(chǎng)的競(jìng)爭(zhēng)激烈，當(dāng)代基督教音樂榜單中的藝人重疊性相當(dāng)驚人。大部分的藝人都能在榜單中保持至少20周的成績(jī)?！白冯S者”樂隊(duì)(The Afters)，“鑄造金冠”樂隊(duì)(Casting Crown)，“憐憫我”樂隊(duì)(Mercy Me)等，都是榜單前四位的座上常客。綜觀這些在銷量方面頻頻領(lǐng)銜的藝人，都享有主流大型唱片公司的贊助和包裝。而一旦其知名度得以拓展，銷量榜單上的排名則便呈現(xiàn)順?biāo)浦壑畡?shì)。與此同時(shí)，雖然美國(guó)CCM包含的音樂類型很多，但暢銷歌手或唱片總是屬于各類型音樂領(lǐng)域里固定的幾位。這種現(xiàn)象的發(fā)生不僅不利于美國(guó)當(dāng)代基督教音樂市場(chǎng)的良性競(jìng)爭(zhēng)，也暴露了美國(guó)CCM后勁不足的隱憂。因此，美國(guó)CCM急需推陳出新，用新鮮血液帶動(dòng)唱片銷量的進(jìn)一步發(fā)展。

(二)美國(guó)當(dāng)代基督教音樂福音傳播面臨的問題

1.氛圍渲染上缺乏莊嚴(yán)性，對(duì)信仰的導(dǎo)向容易稍縱即逝

對(duì)福音布道家而言，每個(gè)個(gè)體從“不信”到“信”中間的皈依瞬間都是重要且激動(dòng)人心的。因?yàn)檫@種重要性，能促成這種轉(zhuǎn)變是大部分當(dāng)代基督教音樂藝人去努力嘗試的動(dòng)力。也正因?yàn)檫@種重要性，使得不少世俗批評(píng)家或福音布道家們對(duì)當(dāng)代基督教音樂的“拯救”功用或者說最終結(jié)果持懷疑態(tài)度。一些傳統(tǒng)福音音樂藝人便對(duì)當(dāng)代基督教音樂打出的一些“救贖”旗號(hào)表示反對(duì):“很難想象居然存在根據(jù)拯救靈魂的數(shù)量而設(shè)置的排行榜，堂而皇之地聲稱某些歌曲能夠完全轉(zhuǎn)變非基督徒的信仰……靈魂和奇跡是唱片或磁帶無法企及的!”誠(chéng)然，傳統(tǒng)教堂中牧師的講道延續(xù)了千年，承載著厚重的底蘊(yùn)和內(nèi)涵，而當(dāng)代基督教音樂作品所能表現(xiàn)的往往只是信仰的皮毛，在內(nèi)容深度上無法與傳統(tǒng)教堂媲美。

當(dāng)代基督教音樂能否改變?nèi)藗兊男叛?，或者能在多大程度上、多大范圍?nèi)進(jìn)行改變是一個(gè)見仁見智的問題。因?yàn)槊總€(gè)受眾都具備個(gè)體的差異性，經(jīng)歷和性格的不同使其宗教接受難易度難以把握。但是從一般意義上講，當(dāng)代基督教音樂在促成基督教信仰形成方面確實(shí)存在自身的缺陷。雖然當(dāng)代基督教音樂的音樂形式在情感導(dǎo)向上很容易讓受眾從情緒上接近上帝，但這種情緒同時(shí)又是短暫易逝的。被音樂直擊心靈的例子不在少數(shù)，但由此獲得的信仰感缺乏理性基礎(chǔ)，因而顯得較為脆弱。因此，否認(rèn)當(dāng)代基督教音樂在轉(zhuǎn)變非基督徒信仰上能發(fā)揮功用的人們往往認(rèn)為，沒有傳統(tǒng)布道方式中的理論支撐，那些在演唱會(huì)或MP3耳機(jī)中被絢麗的旋律打動(dòng)而認(rèn)為自己徹底做出了信仰基督?jīng)Q定的人，一旦回到自己的現(xiàn)實(shí)日常生活，就會(huì)迅速回歸到自己原有的非基督徒式的信仰體系和生活風(fēng)格中去。

美國(guó)當(dāng)代基督教音樂主要是運(yùn)用流行音樂的表現(xiàn)形式。無論從旋律演繹或內(nèi)容表達(dá)上，都極度接近隸屬于大眾文化的世俗流行音樂的表現(xiàn)形式。尤其是當(dāng)美國(guó)當(dāng)代基督教音樂中的融合性大行其道之時(shí)，音樂作品中無法忽視的一個(gè)傾向是以迎合大眾消費(fèi)口味的方式代替嚴(yán)肅的教義宣傳。雖然確實(shí)在一定程度上起到了擴(kuò)大影響的作用，但通過這種方式傳遞的基督信息通常流于膚淺，難以讓人把握基督精神的實(shí)質(zhì)。在這種缺乏信仰理論的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)的前提下，對(duì)信仰的導(dǎo)向極其容易陷入稍縱即逝的危機(jī)。

2.美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的發(fā)展過度依附于美國(guó)福音主義亞文化

美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的主要受眾群仍舊是已擁有基督信仰的信徒，與美國(guó)福音主義亞文化的整體背景休戚相關(guān)。雖然福音主義亞文化是美國(guó)CCM發(fā)展初期的強(qiáng)大后盾和助推力，但過度依附于美國(guó)福音主義亞文化的弊端卻也逐漸凸顯。

首先，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂主要是以年輕受眾為主要目標(biāo)對(duì)象發(fā)生發(fā)展的。但就目前效果而論，對(duì)年輕受眾的影響不明顯，仍有待加強(qiáng)。究其原因，一方面在于飽受流行文化熏陶的年輕受眾對(duì)“基督教音樂”的標(biāo)簽有一種慣性上的拒斥心理，在情感選擇上就有一種盲目的排斥性。要解決這一點(diǎn)，單單依靠當(dāng)代基督教音樂的力量是很難完成的。美國(guó)當(dāng)代基督教音樂是打造美國(guó)福音主義亞文化的工具，但美國(guó)現(xiàn)有的福音主義亞文化又是美國(guó)當(dāng)代基督教音樂發(fā)展的背景，對(duì)其所能發(fā)揮的作用也存在很大影響。就目前的形勢(shì)看來，要促進(jìn)美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的進(jìn)一步發(fā)展，除了其自身在宣傳策略、作品質(zhì)量等方面有待加強(qiáng)外，還需要其他以傳遞福音為目的的大眾媒介形式的輔助。也就是說，單靠美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的一己之力很難對(duì)受眾在短時(shí)間內(nèi)產(chǎn)生巨大的影響。

另一方面，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂面臨的另一大挑戰(zhàn)在于近年來美國(guó)新教徒人口的下降。根據(jù)皮尤宗教和公共生活論壇2007年的一項(xiàng)“美國(guó)宗教概況調(diào)查”(The U.S.Religious Landscape Survey)，美國(guó)成年人當(dāng)中有28%以上的人放棄童年時(shí)代的信仰，改信其他宗教，或成為無神論者。這一變化在新教社區(qū)尤其明顯。接受調(diào)查的成年人當(dāng)中有51%的人自稱為新教徒，與20年前的65%相比有明顯下降。芝加哥大學(xué)全國(guó)輿論研究中心的普通社會(huì)調(diào)查也反映了這一趨勢(shì)。①相關(guān)材料及信息可參見網(wǎng)站http://blog.163.com/mercynobody@yeah/blog/static/1366952072011795414963/引發(fā)美國(guó)基督教受眾人口比例下降的原因是多方面的:外來移民人口的大量涌入，消費(fèi)文化的侵吞及其他一系列政治、經(jīng)濟(jì)和文化因素的互相影響。這種下降的趨勢(shì)增加了美國(guó)當(dāng)代基督教音樂進(jìn)一步擴(kuò)大影響的迫切性，卻又在現(xiàn)實(shí)的維度上阻礙著這種迫切性得以實(shí)現(xiàn)的步伐。

(三)美國(guó)當(dāng)代基督教音樂商業(yè)、宗教、藝術(shù)三種屬性的協(xié)調(diào)難度

1.商業(yè)利潤(rùn)對(duì)宗教道德的侵蝕

美國(guó)當(dāng)代基督教音樂產(chǎn)業(yè)化與福音傳遞使命是一種既相互成就又相互制約的關(guān)系。產(chǎn)業(yè)化在幫助美國(guó)CCM擴(kuò)大影響范圍的同時(shí)，卻又限制著詞曲福音內(nèi)涵的表達(dá)。美國(guó)CCM唱片業(yè)在營(yíng)銷、管理和產(chǎn)品生產(chǎn)環(huán)節(jié)上同世俗產(chǎn)業(yè)沒有什么不同。因此，來自商業(yè)成功的需要，與世俗流行文化界限模糊的音樂風(fēng)格等方面的壓力，迫使宗教流行藝術(shù)在娛樂與消費(fèi)主義、利潤(rùn)至上、名人效應(yīng)等壓力下發(fā)展開來，并最終致使宗教音樂急需與娛樂產(chǎn)業(yè)的商業(yè)機(jī)構(gòu)相融合。

宗教學(xué)者羅曼諾瓦斯基(Romanowski)表示，CCM對(duì)美國(guó)文化中消費(fèi)主義和物質(zhì)至上的妥協(xié)意味著主流消費(fèi)文化可能在對(duì)美國(guó)宗教亞文化的影響上遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于其他方面。福音流行文化更多是被利潤(rùn)驅(qū)使，而非虔誠(chéng)的信仰。［21］鑒于當(dāng)代基督教音樂宗教信息與世俗商業(yè)操作緊密聯(lián)系的特殊性，任何一個(gè)當(dāng)代基督教音樂藝人進(jìn)行專輯制作的行為在一般意義上講，都是對(duì)將宗教信仰與商業(yè)消費(fèi)相結(jié)合之過程的一種參與。也正因?yàn)檫@種參與，當(dāng)代基督教音樂逐漸構(gòu)筑了一種體系——宗教行為與消費(fèi)行為在某種意義上是等同的。而大部分的當(dāng)代基督教音樂藝人都有意無意、或多或少地為這一體系添磚加瓦。

伴隨產(chǎn)業(yè)化深入而來的商業(yè)文化對(duì)當(dāng)代基督教音樂福音信息表達(dá)的影響最為直接。對(duì)那些以對(duì)福音傳遞的忠誠(chéng)性為第一原則的藝人而言，當(dāng)代基督教音樂的資本化體系很容易對(duì)歌曲攜帶的宗教道德形成侵蝕。從市場(chǎng)動(dòng)因的角度出發(fā)，唱片銷售在一般意義上講是一種高風(fēng)險(xiǎn)的運(yùn)作行為，其高額的投資與回報(bào)率成反比。美國(guó)當(dāng)代基督教音樂宗教與商業(yè)的沖突也正來源于此。對(duì)主流音樂旋律的借用仍可視作是一種有積極影響的借用，而歌詞內(nèi)容的表述卻往往成為難以回避的妥協(xié)。以在歌詞中直白地宣揚(yáng)上帝的恩典及神跡為例，盡管從宗教的角度出發(fā)極具價(jià)值，卻往往在商業(yè)屬性上毫無意義。想要彌合當(dāng)代基督教音樂信仰屬性與觀眾世俗性口味之間的不協(xié)調(diào)，目前的形勢(shì)下只有依靠重鑄的力量，即用商業(yè)文化的口味對(duì)當(dāng)代基督教音樂的詞曲進(jìn)行重新包裝。因此，當(dāng)今美國(guó)CCM的音樂表達(dá)逐漸呈現(xiàn)這樣一種態(tài)勢(shì):歌詞缺乏明確的宗教內(nèi)涵、歌曲的根基以情感渲染取代邏輯教導(dǎo)、CCM藝人舞臺(tái)表演風(fēng)格過于流行化。

因此，隨著美國(guó)CCM產(chǎn)業(yè)化的深入，必須正視商業(yè)文化對(duì)宗教可能產(chǎn)生的并購問題。不過從根本上講，世俗文化中消費(fèi)主義與物質(zhì)主義的侵蝕還并未傷及當(dāng)代基督教音樂的底線。雖然商業(yè)主義的影響不容小覷，但從美國(guó)福音主義文化、世俗主流文化乃至政治、經(jīng)濟(jì)等多種力量相互作用的整體網(wǎng)絡(luò)出發(fā)，當(dāng)代基督教音樂仍將繼續(xù)作為一種極其特殊的音樂類型存在于世俗音樂市場(chǎng)，并作為福音主義文化的一部分與主流文化進(jìn)一步互相作用。

2.商業(yè)及福音傳遞嚴(yán)重?cái)D壓歌曲自身的藝術(shù)性

無論在宗教音樂市場(chǎng)、主流音樂市場(chǎng)抑或研究當(dāng)代基督教音樂的學(xué)術(shù)領(lǐng)域，我們能夠看到的爭(zhēng)論焦點(diǎn)總是圍繞“布道”、“教會(huì)”、“商業(yè)”、“銷量”等關(guān)鍵詞。兩者爭(zhēng)論的重點(diǎn)在當(dāng)代基督教音樂的功用、歌詞內(nèi)容甚至表達(dá)方式等方面均有所涉及，唯一被忽略的問題是:他們進(jìn)行辯論的對(duì)象——當(dāng)代基督教音樂，從本質(zhì)意義上講是藝術(shù)品。

商業(yè)對(duì)藝術(shù)可能產(chǎn)生的毀滅性效應(yīng)無論在何種音樂領(lǐng)域都自不待言。而當(dāng)代基督教音樂更為特殊的地方在于，除卻商業(yè)壓力，作品的藝術(shù)性還飽受福音傳遞重任的擠壓。當(dāng)代基督教音樂在人們的慣性思維中擁有一種固定模式，即必須是遵循基督教傳統(tǒng)教義、按照基督教特定的表達(dá)方式去組織歌詞的。一向以藝術(shù)的本真創(chuàng)作為第一要義的CCM歌手馬克·赫德(Mark Heard)對(duì)這種壓力并不陌生:“唱片公司的人希望我把歌詞中所有稍帶負(fù)面信息的詞匯都換成褒義詞。這種行為很病態(tài)，驅(qū)使他們這樣做的唯一原因是擔(dān)心這些詞會(huì)嚇到某些消費(fèi)者，因?yàn)檫@可能與他們?cè)O(shè)想中‘基督音樂’應(yīng)該是的樣子不同?！保?2］對(duì)于基督唱片廠牌而言，不僅對(duì)詞匯及討論對(duì)象的使用都極其敏感，歌曲中流露或表達(dá)的對(duì)人生經(jīng)歷的情緒和感悟都是唱片市場(chǎng)綜合把關(guān)的對(duì)象?！岸\告鏈”樂隊(duì)(The Prayer Chain)也多次受到類似的限制。在一次兩首新歌因?yàn)椤安粔蚧健倍煌嘶夭⒁笾匦落浿坪?，吉他手艾瑞克·坎普薩諾(Eric Campuzano)表達(dá)了自己的失望:“我覺得‘基督產(chǎn)業(yè)’就是在販賣耶穌，想要銷售的是只是平庸之作。他們的錯(cuò)誤在于在自己的周圍用各種限制造起了一堵墻，把自己同現(xiàn)實(shí)相隔絕。我覺得在這個(gè)產(chǎn)業(yè)中找不到立足之地，因?yàn)槲覀兊囊魳凡皇悄切┠贻p布道家們想要聽的?！保?3］從某種程度上而言，以耶穌作為買賣噱頭確實(shí)是基督教音樂產(chǎn)業(yè)的特征之一，就如同世俗主流音樂總是要販賣性感一樣。而這也是美國(guó)CCM的藝術(shù)性與基督教音樂市場(chǎng)沖突頻繁的癥結(jié)所在。

結(jié) 語

以美國(guó)主流文化形態(tài)呈現(xiàn)的當(dāng)代基督教音樂是美國(guó)音樂產(chǎn)業(yè)鏈中的重要一環(huán)，也是一種宗教傳播工具。它被認(rèn)為是形塑美國(guó)乃至世界當(dāng)代靈性生活的有力武器，是向非基督徒受眾傳遞福音、督促基督徒遵循信徒生活方式并經(jīng)常贊美敬拜上帝的有效途徑。并不是所有的當(dāng)代基督教音樂都以傳遞福音為第一要義，以商業(yè)利益或純粹藝術(shù)追求為目標(biāo)的CCM歌曲同樣大量存在。但即便基于不同的假設(shè)、設(shè)立了不同的目標(biāo)、以各自不同的表達(dá)方式進(jìn)行傳播，這些共屬于美國(guó)當(dāng)代基督教音樂標(biāo)簽下的歌曲卻最終從不同的角度為當(dāng)代基督教音樂的發(fā)展做出了貢獻(xiàn)。綜觀美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的發(fā)展及貢獻(xiàn)，筆者以為有以下幾點(diǎn)借鑒意義:

首先，宗教傳播應(yīng)善于利用大眾傳播工具。大眾傳播時(shí)代帶來的改變表現(xiàn)在方方面面，大眾傳播媒介更是被看作大眾文化的物質(zhì)載體。從傳統(tǒng)的宗教文化角度而言，因大眾文化對(duì)傳統(tǒng)宗教文化和價(jià)值觀的沖擊，對(duì)大眾傳播媒介的使用也往往因?yàn)榕c大眾文化的連帶關(guān)系而被作為宗教文化的對(duì)立面予以排斥。然而，隨著大眾傳播時(shí)代的深入，宗教傳播格局也隨之改變。越來越多的宗教人士開始嘗試通過唱片、碟片以及網(wǎng)絡(luò)視頻的方式為求道之人講說教義。佛教、道教在我國(guó)傳統(tǒng)宗教文化中的地位根深蒂固，因此在電影、電視上得以呈現(xiàn)的機(jī)會(huì)不勝枚舉。然而，這些表達(dá)大半是商業(yè)性的，多為來自主流文化導(dǎo)演、編劇的價(jià)值表達(dá)，其中甚或不乏因追尋收視率而對(duì)正統(tǒng)佛道之學(xué)扭曲的借用。雖然佛道相較于基督教而言，“出世”的意蘊(yùn)更濃。但就美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的案例看來，大眾傳播媒介在本質(zhì)上講并無“宗教”與“世俗”的偏向性，問題的關(guān)鍵乃是使用者的目的和方式。僅就此而言，我國(guó)宗教傳播利用大眾傳播工具進(jìn)行發(fā)展的潛力和空間是巨大的。

其次，可以利用主流文化形態(tài)構(gòu)建宗教傳播話語。美國(guó)當(dāng)代基督教音樂最大的借鑒意義在于構(gòu)建了嶄新的宗教傳播話語，為受主流文化思維影響而拒斥傳統(tǒng)布道方式的人群提供了接近信仰的途徑。大眾傳播媒介在很大程度上突破了空間和時(shí)間的限制，豐富了傳播載體，然而達(dá)到傳播效果的關(guān)鍵卻在于傳播內(nèi)容的表達(dá)能否與受眾思維契合并得到理解。伴隨傳媒形式的革新和新興文化形態(tài)的涌現(xiàn)，當(dāng)今中國(guó)的大眾文化迅速崛起，其中不乏消費(fèi)主義浪潮的浸染和侵襲。我國(guó)的宗教語言固然豐富，宗教內(nèi)涵相當(dāng)深刻，卻不再是人們生活體驗(yàn)的一部分。當(dāng)人們價(jià)值焦點(diǎn)隨著觀念的變化而遷移，傳統(tǒng)的宣教模式與人們的認(rèn)知思維發(fā)生斷層，難以得到理解。美國(guó)當(dāng)代基督教音樂的借鑒意義恰恰在于它找到了音樂價(jià)值與音樂社會(huì)功用之間的聯(lián)結(jié)。這種以主流文化形態(tài)呈現(xiàn)的傳播方式彌合了音樂與聽眾的距離，在為主流文化人群灌輸信仰觀念的同時(shí)，提供了一種為其所接受的文化歸屬感。正是在文化認(rèn)同感中，人們更易于接近甚或接受信仰觀念的傳遞。因此，利用主流文化形態(tài)對(duì)信仰觀念或教義進(jìn)行包裝，以在最大程度上接近大眾話語的表達(dá)方式進(jìn)行宗教傳播，對(duì)避免“對(duì)牛彈琴”尷尬的發(fā)生或有不少助益。

我國(guó)本就有儒釋道的文化傳統(tǒng)，現(xiàn)今更是包含了基督教、伊斯蘭教及多種民間信仰，是一個(gè)多種宗教并存的國(guó)家。各類宗教文化中的“向善”意識(shí)有利于社會(huì)團(tuán)結(jié)和良性發(fā)展，宗教文化種類的多樣性更能豐富我國(guó)文化的多元性。雖然我國(guó)并不具備有如美國(guó)福音主義亞文化般濃厚的宗教氛圍，但從豐富我國(guó)多元文化、保證我國(guó)宗教內(nèi)涵的傳承出發(fā)，美國(guó)當(dāng)代基督教音樂這一作為美國(guó)主流文化形態(tài)進(jìn)行基督教傳播的大眾傳播形式，是一種學(xué)習(xí)的對(duì)象，也是一種可能的傳播趨勢(shì)。

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