高 淘

（長治學(xué)院 黨委辦公室，山西 長治 046011）

一、作品的背景分析

（一）作曲家簡介

弗雷德里克·弗朗西斯科·肖邦，波蘭作曲家,是歐洲浪漫主義時期的一位偉大的音樂家。肖邦在7歲的時候就創(chuàng)作了《波蘭舞曲》，有“第二個莫扎特”之稱[1]3。舒曼稱他的音樂像“藏在花叢中的一門大炮”[1]5?！督礲小調(diào)第二諧謔曲》就是在肖邦中晚期創(chuàng)作完成的。

（二）諧謔曲的由來

諧謔曲，最早產(chǎn)生于16世紀末17世紀初的意大利，原意為玩笑、戲謔、幽默、諷刺。是一種輕松、活潑、富有生活情趣的樂曲。特點是三拍子的節(jié)奏突出，力度具有明顯的變化，速度一般為快、或是很快，屬于音樂動機展開的寫作手法。

（三）肖邦的諧謔曲

肖邦共作有四首諧謔曲，他保留了諧謔曲的三拍子節(jié)拍，再加上快速的節(jié)奏，是音樂飛奔疾馳。他的諧謔曲音樂形象對比鮮明、結(jié)構(gòu)龐大，是單樂章的鋼琴獨奏曲。這些諧謔曲更重要的是隱含了深刻、復(fù)雜的思想感情。它富有氣勢磅礴的熱情，是內(nèi)心的吶喊，帶有歌唱性的抒情，具有浪漫主義風格[1]56-58。

肖邦的諧謔曲具有獨特的藝術(shù)風格：（1）具有濃郁的波蘭民族風格，體現(xiàn)了他對祖國的熱愛；（2）復(fù)雜化的曲式結(jié)構(gòu)，以表現(xiàn)深刻的創(chuàng)作思想和豐富的音樂內(nèi)容；（3）和聲的大膽運用，使得音樂更加新穎獨特、變化多端；（4）旋律織體豐富多彩，多變的音色和主題的對比都使音樂充滿浪漫主義色彩[2]12-16。

肖邦創(chuàng)作的諧謔曲中，《降b小調(diào)第二諧謔曲》（Op.31）是其中最富于詩意的一首作品，也是最為著名的一首。《降b小調(diào)第二諧謔曲》創(chuàng)作于1837年，當時正逢華沙起義，這時肖邦的創(chuàng)作已經(jīng)趨于成熟階段。當時的起義，激起了遠在維也納肖邦的愛國熱情和對祖國親人的思念，構(gòu)成了這首諧謔曲的音樂元素，既具有戲劇性，又不乏歌唱性，富于詩意。

二、作品理解與演奏提示

《降b小調(diào)諧謔曲》是大小調(diào)交替的調(diào)式，由降b小調(diào)開始，最終結(jié)束在降D大調(diào)上，曲式為比較自由的奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，其中豐富多彩的旋律織體，對自由速度的大膽探索，變化多端的和聲都體現(xiàn)出肖邦的風格特征[3]18。全曲由呈示部，發(fā)展部，再現(xiàn)部，尾聲四部分組成。

（一）呈示部

第一主題（1-64小節(jié)）。分為兩種因素：第一種是聲音很弱的三連音，敏捷而又不安地向上揚起，像是充滿疑惑的問題，表達了內(nèi)心的猶豫，聲音要求為輕聲，剛剛能聽得見的聲音。休止符沉默片刻等待回答。第二種是突然迸發(fā)出的堅毅的回答，和弦堅定有力，果斷干凈，與很輕的三連音在力度上形成鮮明對比。彈奏第一主題時，三連音的彈奏觸鍵要十分細膩，要有牢固的掌關(guān)節(jié)支撐、主動觸鍵、貼鍵彈奏要用手腕帶動，清晰性要很強，而且速度要保證。此處可加上弱音踏板，就更能演奏出清晰連貫的聲音效果。和弦的聲音要飽滿，把肩部和手臂的力量傳到指尖，表達堅定果斷的和聲效果。

從第18小節(jié)開始，和弦上方都標有力度記號f>，重音記號“>”與最后突強“fz”的出現(xiàn)都需要彈得堅定有力，最后一個八度跳音要有繼續(xù)向前推進的感覺。

第一主題的出現(xiàn)，似乎是一個問答樂句的發(fā)展，從49小節(jié)開始，有一群特別華麗的過渡音群顯得很不安分，猶如“瀑布”一瀉而下。此處出現(xiàn)的琶音要彈得干凈、連貫、清晰、流暢。半音階的彈奏要注意力度方面的“ff”“p”對比，做出層次感。左右手的具有起伏感的半音階音群相互在兩聲部交替，到了第63小節(jié)的時候，標有稍稍漸慢“poco rit”的彈奏記號，之后引導(dǎo)出柔美、抒情的第二主題。音樂由猶豫不決的情緒漸漸轉(zhuǎn)為優(yōu)美的旋律。

第二主題，是體現(xiàn)肖邦魅力的抒情主題之一（64-132小節(jié)）。低音聲部柔美的分解和弦襯托下形成了音浪式的效果，右手旋律寬廣優(yōu)美，猶如綿綿不斷的話語娓娓道來，這時再也找不到一絲不安的影子，充滿了對幸福的憧憬。彈奏時要處理好左手伴奏與右手旋律的關(guān)系，左手的分解和弦伴奏音量要弱于右手旋律，突出右手歌唱性的線條，聲音精致、平滑、連綿不斷[4]10-17。把情感集中在指尖，觸鍵要深。旋律的節(jié)奏在框架內(nèi)可相對自由，有緊有松，體現(xiàn)浪漫主義情感。但伴奏要在力度與節(jié)奏上均勻，好比樂隊的指揮，從頭至尾打著拍子。

在第72小節(jié)出現(xiàn)了漸強cresc，如果單靠右手做堅強會顯得非常單薄，也會造成旋律與伴奏的脫節(jié)，要注意左手的彈奏及每個低音的清晰，來襯托右手的旋律，達到好的和聲效果。

之后旋律由單音逐漸豐富為和弦，第109小節(jié)出又一次出現(xiàn)了漸強cresc，最終力度推向“ff”。（見譜例19）注意左手每個低音的時值飽滿，借助踏板起到烘托旋律的作用。

呈示部結(jié)尾從第118小節(jié)開始又雙手交替的琶音組成，要如流水一般一氣呵成、氣勢磅礴。此處要練習(xí)把位的準確性和雙手銜接的緊密。在第129小節(jié)至第130小節(jié)處，要用踏板將跳音與和弦連接起來，氣息不能斷，達到浩浩蕩蕩、一瀉千里的演奏效果。

整個呈示部重復(fù)一遍之后（133-264小節(jié)），在降D大調(diào)上以短小有力的結(jié)尾結(jié)束呈示部。在呈示部的重復(fù)中，音樂表現(xiàn)比之前更加熱情。

（二）中間部

此曲的中間部為一個獨立龐大的樂段，具有獨立樂章的意義。

第一主題（265-309小節(jié)）。平穩(wěn)柔和的和弦、嚴謹沉思的旋律轉(zhuǎn)換成長笛的吹奏，好像是回憶美好的事情，具有夢幻性。演奏時要注意歌唱性。

第265小節(jié)，開始的速度稍緩，力度為輕聲、低聲，可以像樂曲一開始要求的一樣，用剛好聽得到的聲音彈奏。

在第278小節(jié)處，出現(xiàn)了像長笛一般的聲音。該句的結(jié)尾處出現(xiàn)純五度與純八度交替的分解音型，彈奏的時候可以用全指觸鍵，使彈走走的聲音更加柔美、連貫，富于想象力。聲音逐漸地減慢減弱烘托了一種悠遠的氛圍，使人們進入了無盡的想象境界。

在此之后做了稍加變化的重復(fù)。再次讓我們感受到悠遠、靜謐的氣氛，留下深刻印象。

第二主題（310-333小節(jié)）。采用了復(fù)調(diào)寫法，像是一首二重唱。主題共分四個聲部，右手的兩個聲部像是在對話。上聲部聲音悠揚，略顯出一些圓舞曲的風格，二聲部帶有一絲不安的情緒。左手的兩個聲部作為陪襯，襯托出靜謐的氣氛。演奏時要注意各聲部間的清晰表達。二聲部的三連音要彈得輕快且略帶不安，左手的低音要飽滿、連貫。在節(jié)奏方面可以稍自由，但要注意松緊的處理，要表達出音樂的韻律，不可彈得太拖沓。

第三主題（334-365小節(jié)）。仿佛是一個經(jīng)過，過程來的有些快，從輕快的跳動逐漸走向輝煌的樂句。右手快速跑動的琶音要彈得輕巧，流暢。彈奏時手指貼鍵，掌關(guān)節(jié)要有很好的支撐。左手的半分解和弦用來襯托右手的華彩樂句，彈奏時要把低聲部的旋律線條表達出來，使音樂變得更加輝煌、閃爍。

之后這三個主題重復(fù)展開（366-583小節(jié)），情緒達到高潮。

展開插部的第一部分是由中間部的第三主題發(fā)展而來，右手是由五個八度的琶音構(gòu)成，比之前的主題起伏更大，彈奏時要注意句子的流暢與氣息的起伏，左手的和弦以琶音的形式彈奏，要求干脆、利索，突出重音（fz）。

從第476小節(jié)開始，情緒更加激昂。右手繼續(xù)保持起伏的琶音音型，左手邊為連貫性的旋律八度彈奏，彈奏時要有力度表現(xiàn)出雄壯的氣氛。

展開部插部中的第二部分，從作品的492小節(jié)起彈奏，它是由中間部的第二主題發(fā)展而來，彈奏的素材基本相同，但是情緒的處理很關(guān)鍵，不再是抒情的主題，而是變成了激動的情緒發(fā)展。所以在速度、彈奏上都要很好把握，盡量的加快。

展開插部的第三部分是從第517小節(jié)開始，運用呈示部中的連接段作為材料進行發(fā)展變化。

在這一段的結(jié)尾處，力度在ff的基礎(chǔ)上繼續(xù)漸強，速度又進一步加快，之后的音樂從第544小節(jié)開始進入中央插部的第二主題。

從第553小節(jié)開始，左右手的和弦采用琶音的形式演奏，此處可以通過換指來完成。彈奏時要注意拍子的準確性，尤其是彈到琶音形式的和弦時，注意不要放慢速度減弱力度。因為這里的情緒是更加激烈、更富于熱情的。這部分的技術(shù)難點較高，需要加強練習(xí)。

第572小節(jié)是中間部的結(jié)尾處，此處要稍作緩和，做漸慢、減弱處理，最后直至消失。情緒也由激烈、熱情逐漸平息下來。

（三）再現(xiàn)部

運用了呈示部的材料并進行了縮減，音樂的處理、情緒與呈示部基本一致。第697小節(jié)起，右手八度和弦的旋律層層遞增，體現(xiàn)出雄壯的思想感情[4]25-31。手臂必須保持松弛與貫通的狀態(tài)，這樣才能把力量傳遞到掌關(guān)節(jié)和指尖。

隨后運用了呈示部中的小結(jié)尾片段，毫不猶豫地進入尾聲，再次體現(xiàn)出創(chuàng)作中的戲劇性效果。

（四）尾聲

尾聲段落比較短小，僅有六十五小節(jié)，但其內(nèi)容是非常豐富的，其中運用了呈示部中第一主題和第二主題之間連接段的材料。

譜例41：

譜例42：

尾聲的和聲在不斷的變化著像是內(nèi)心在掙扎，后來的732小節(jié)，好像掙扎的內(nèi)心終于得到解脫。彈奏時要注意漸強的處理，如果一直漸強，就會造成聽覺疲勞。因此可以先把力度緩和下來，到后半部分時作出明顯的漸強，這樣聽覺上會更有層次感[410-17。

接下來的四小節(jié)出現(xiàn)的和弦與呈示部和再現(xiàn)部完全不同，沒有了之前的猶豫、彷徨，而是變成堅毅與果斷，使音樂的張力進一步加強。

第748小節(jié)開始，速度加快，力度增強，逐漸將全曲推向高潮。彈奏時，力度主要放在符點二分音符上，第748小節(jié)之后的八個小節(jié)要作為一整句，旋律線條連貫，一氣呵成地將音樂推向頂點。

第765小節(jié)速度持續(xù)加快，力度不斷加強，在踏板的輔助下，烘托出最后幾個和弦的干凈、果斷，以勢不可擋、勇往直前的剛毅氣勢結(jié)束了全曲。

三、結(jié)語

肖邦的鋼琴作品中，我們仿佛可以看到一個憂郁、孤獨的形象，可以體會到濃濃的鄉(xiāng)情。諧謔曲是他最具代表性的體裁之一，作品承載了肖邦內(nèi)心巨大的感情分量而變得富于深刻的內(nèi)涵。

這首《降b小調(diào)諧謔曲》沒有其它三首諧謔曲中的悲劇性沖突。艾勒特曾經(jīng)說：“這首諧謔曲必定是作于幸福的時刻”[3]85。突出表現(xiàn)了肖邦在曲式結(jié)構(gòu)方面的大膽創(chuàng)新。這樣復(fù)雜的曲式結(jié)構(gòu)配以其豐富的和聲織體、優(yōu)美動人的旋律、真摯的思想情感，充分地塑造了肖邦的形象。

［1］［俄］A·索洛普磋夫著.中央音樂學(xué)院編譯室譯.肖邦的創(chuàng)作［M］.人民音樂出版社，2005.

［2］陳立誠.簡介諧謔曲的形成與發(fā)展.青島大學(xué)師范學(xué)院學(xué)報.第18 卷，第3 期：12-16.

［3］馮智全.肖邦大型作品研究［M］.上海音樂出版社，2007.

［4］張東勝.肖邦的降b 小調(diào)諧謔曲.樂府新聲-沈陽音樂學(xué)院學(xué)報.2002，（2）：10-17.