■李慶凱

柳琴戲的俗中之雅

■李慶凱

柳琴戲原名拉魂腔，流傳于蘇魯豫皖接壤地區(qū)，受到黃淮文化的浸潤(rùn)和風(fēng)土民情的濡染，在藝術(shù)特質(zhì)中蘊(yùn)涵著大俗大雅的風(fēng)韻。大俗主要表現(xiàn)在故事俗——家長(zhǎng)里短，跌宕起伏，引人入勝；人物俗——凡夫俗子，呼之欲出；語言俗——本色機(jī)趣，生動(dòng)活潑。俗中見雅，家長(zhǎng)里短展現(xiàn)生活的真實(shí)與情趣，凡夫俗子給人們留下生動(dòng)可感的藝術(shù)形象，生活化的語言更是讓人難以忘懷。劇作家應(yīng)在深入生活、感受時(shí)代律動(dòng)中把握其俗與雅，創(chuàng)作出藝術(shù)精品。

柳琴戲 拉魂腔 民間戲劇 大俗大雅

當(dāng)今世界的戲劇藝術(shù)經(jīng)過歷史的大浪淘沙，一些曾經(jīng)熱鬧一時(shí)的劇種卻衰亡了，而作為我國(guó)傳統(tǒng)文化重要組成部分的戲曲藝術(shù)卻生生不息、跌宕起伏地發(fā)展、繁榮著。究其根本原因是她不脫離人民群眾，在生活上、思想感情上和人民同呼吸共命運(yùn)，同時(shí)在藝術(shù)表現(xiàn)上總是以人民群眾喜聞樂見的形式出現(xiàn)。清代中葉以后，也有一些戲曲走上一味嘲風(fēng)弄月的道路上，遂為人民群眾所拋棄而漸趨衰落；而那些充滿俗味的來自民間的地方劇種，如秦腔、弋陽腔、梆子腔、羅羅腔、二簧調(diào)等花部亂彈，卻受到觀眾歡迎而現(xiàn)勃勃生機(jī)。當(dāng)時(shí)花雅之爭(zhēng)的結(jié)果，也以花部崛起，雅部失敗而告終。

匈牙利出生的著名藝術(shù)理論家豪薩，在其《藝術(shù)社會(huì)學(xué)》中將藝術(shù)分為三類，即文化精英的精英藝術(shù)；城市中受過一半教育的人們的通俗藝術(shù)；沒有受過教育的農(nóng)民的民間藝術(shù)。這種劃分方法主要是著眼于接受者的文化層次。我國(guó)的戲劇專家借用豪薩的藝術(shù)分類法，將戲劇藝術(shù)劃分為精英戲劇，通俗戲劇和民間戲劇三類。

通俗戲劇具體地表現(xiàn)為通俗性和地方性等等。構(gòu)成通俗性和地方性的因素，包括選材、立意、表現(xiàn)方式和手段、語言習(xí)慣、風(fēng)俗習(xí)慣、審美情趣等等，只有這些因素巧妙而有機(jī)地結(jié)合，才能產(chǎn)生一部好的地方戲劇。

如果把昆曲比做雍容華貴的牡丹，那么柳琴戲就是在農(nóng)村田野中綻放的石榴花，就連過去老百姓給她起的名字拉魂腔也是土得掉渣、俗得到家。試問如果不土不俗能拉住鄉(xiāng)親們的魂嗎？正如郭沫若先生說的“俗到家時(shí)自入神”。

柳琴戲的俗味表現(xiàn)在三個(gè)方面。第一是故事俗，家長(zhǎng)里短，跌宕起伏，引人入勝；第二是人物俗，凡夫俗子，呼之欲出；第三是語言俗，本色機(jī)趣，生動(dòng)活潑。

第一是故事俗。郭沫若同志曾經(jīng)說過：“中國(guó)人吃故事”。我國(guó)元代中葉市民文藝出現(xiàn)，以《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》和《拍案驚奇》為代表，把當(dāng)時(shí)商業(yè)繁榮下的資本主義萌芽和封建制度沒落時(shí)期的社會(huì)眾生態(tài)作了多方面的描繪。多種多樣的人物故事、情節(jié)都被揭示展覽出來，盡管充滿了小市民某種庸俗、低級(jí)、膚淺，甚至無聊，盡管遠(yuǎn)遠(yuǎn)不及上層文人士大夫藝術(shù)趣味那么高級(jí)、純粹和優(yōu)雅，但它們卻是充滿藝術(shù)生命活力的，是對(duì)封建專制的譏諷和鞭撻，所以話本能長(zhǎng)期流傳。話本也登上了文學(xué)的大雅之堂。

今天觀眾看戲，都希望有一個(gè)好的故事情節(jié)。古人把戲曲稱為傳奇，“傳奇?zhèn)髌鏌o奇不傳”，這在一定程度上反映了戲劇的本性。清代戲劇家李漁說“戲法無真假，戲文無工拙，只是使人想不到猜不著，便是好戲法，好戲文?！眱?yōu)秀的傳統(tǒng)柳琴戲無不如此。如《孟姜女》、《張郎休丁香》、《白羅衫》、《淚灑相思地》、《四告》、《五女興唐傳》等等，都是引人入勝的好劇目。那種“淡化情節(jié)”、“淡化主題”、“淡化人物”的新潮戲劇往往不太受觀眾歡迎。現(xiàn)在許多劇作家編故事的本領(lǐng)大大減弱了，因此有識(shí)之士又在呼喚“故事”，要求“戲不驚人誓不休”。戲要有強(qiáng)烈的感情，一下子戳到觀眾的心窩子，叫人哭，叫人笑，叫人揪心，叫人看了上場(chǎng)想看下場(chǎng)。

實(shí)踐證明，令觀眾百看不厭的戲劇總是有一個(gè)好故事。如《白羅衫》，《靈堂花燭》、《狀元打更》、《小燕和大燕》、《梁紅玉醉審皇案》、《三賜御匾》、《龍泉夜雨》、《解憂公主》等，無不跌宕起伏，一波三折，引人入勝。

《狀元打更》寫忘恩負(fù)義拋妻棄子的狀元沈文素在妻子劉嬋金帳下當(dāng)了運(yùn)糧官，因?yàn)槿蝿?wù)沒完成被妻子打了四十軍棍，賜更鑼一面，令箭插背，罰他打更。當(dāng)然最后承認(rèn)錯(cuò)誤，夫妻重歸于好。把一個(gè)文狀元弄去打更，必然笑話百出，引人入勝，產(chǎn)生強(qiáng)烈的喜劇效果?！读杭t玉醉審皇案》講一個(gè)領(lǐng)兵元帥擊鼓戰(zhàn)金山的巾幗英雄，如何當(dāng)了“青天大人”的故事。她審問皇家御案，把太后、皇帝、正宮娘娘都當(dāng)成了被告，為受冤屈的西宮娘娘平反昭雪，最后查出害死太子的真兇竟然是大補(bǔ)的藥物人參與鹿茸。出乎意料之外，又在情理之中，情節(jié)跌宕之中常常出現(xiàn)陡轉(zhuǎn)，所以演出時(shí)很受觀眾歡迎。上海唱片社灌制唱片錄制盒帶后，銷售到海內(nèi)外。所以，我們說“俗”中有好故事，“俗”到盡頭成大雅。

第二是人物俗。寫凡夫俗子，活靈活現(xiàn)，戲劇中的人物不是“高大全”式的，不是神，而是可以平視的“凡人、俗人”，是典型環(huán)境中的這一個(gè)，使觀眾感到親切可愛。這些人物的思維方式，道德規(guī)范和行為準(zhǔn)則，都是群眾化的。即使是表現(xiàn)帝王將相的故事，也是以下層民眾的視角來想象加以藝術(shù)化的。那神圣的金鑾殿在農(nóng)民眼中和莊稼大院差不多?；实劾蟽骸俺缘氖怯衩祝鹊氖窍悴琛?。正如林彪折戟沉沙時(shí)，一位老鄉(xiāng)納悶說：“林彪一家子都是非農(nóng)業(yè)，天天早上吃燒餅夾油條，為什么還要叛國(guó)投敵呢？”《王華買爹》中，王華登基后依然是農(nóng)民的思想和做派，《打金枝》郭子儀和唐王處理小夫妻糾紛就和平民百姓、兒女親家一樣?！读杭t玉醉審皇案》中，皇后可以去找梁紅玉送禮、走后門，以便能打贏官司。在《戚姬怨》中，第二場(chǎng)“劉邦登基”中來自睢寧農(nóng)村的戚夫人去尋找劉邦時(shí)，不滿劉邦的講排場(chǎng)，借用睢景臣《高祖還鄉(xiāng)》的意境唱出了“你得天下擺的什么譜？這里外都顯得財(cái)大氣粗，多好的綢緞胡糟蹋，弄成旗子迎風(fēng)舞。還有這紅漆叉、銀錚斧，甜瓜苦瓜黃金鍍，明晃晃馬蹬槍頭上挑，白雪雪鵝毛扇上鋪，大晴天還打一把黃油傘，莫非你出門還怕那太陽毒？”每演到此處，觀眾總會(huì)發(fā)出會(huì)心的微笑。當(dāng)戚夫人在皇宮中思念家鄉(xiāng)夢(mèng)幻中唱出“又聞野花香，又聽百鳥喧，又采幽谷草，又戲水潺潺，又吃家鄉(xiāng)飯，滿口香又甜。香椿調(diào)豆腐，鹽豆炒雞蛋，涼拌金針菜，糖醋泡苔干，家鄉(xiāng)水，家鄉(xiāng)山，怎不叫人忘憂煩，家鄉(xiāng)情，家鄉(xiāng)戀，歡歡樂樂長(zhǎng)壽百年?！边@段唱詞配上睢寧民間小調(diào)，唱得委婉動(dòng)人，趣味無窮，真是大俗中見大雅。

第三是語言俗。本色機(jī)趣，生動(dòng)活潑。戲劇是在舞臺(tái)上演的，必須讓觀眾一聽就懂，你總不能讓觀眾帶一本辭典，一邊聽一邊查吧！因?yàn)閼騽〔幌裎膶W(xué)作品那樣，可以反復(fù)閱讀，仔細(xì)品位。曹禺先生說：“我們寫的東西，文學(xué)上要注意，一方面要通俗，一方面要有味道，有詩意，含蓄無窮?！备郀柣f：“一切美的東西都是十分樸素的，因?yàn)闃闼鼐褪敲?。”清代戲劇理論家李漁在《閑情偶寄》中提出“貴淺顯”，要求臺(tái)詞一定要通俗易懂，明白如話，而不可“艱深隱晦”，好的戲劇創(chuàng)作能將街談巷議的大眾口語、俗語進(jìn)行提煉加工，從而創(chuàng)造出通俗優(yōu)美、詞淺意深、膾炙人口的戲劇語言，充分體現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)生活中語言本身的鮮亮、活潑、生動(dòng)且富有表現(xiàn)力，即所謂“能于淺處見真才”。

戲劇語言要俗中見雅，既要有俗味，還要有詩味。因?yàn)檠藕退准认嗷オ?dú)立，又可相互轉(zhuǎn)化，兩者存在著某種互動(dòng)互律的關(guān)系。如果把“雅”理解為高雅的品格，“俗”理解為親切而會(huì)心的微笑，那么柳琴戲就是兩者的統(tǒng)一。

俗話說一方水土養(yǎng)一方人，一方人有一方情，一方情出一方戲，一方戲的精神就是一方人的魂。京劇姓京，秦腔姓秦，柳琴戲姓柳。所以有人說：“藝術(shù)越有地方性，就越有民族性，越有民族性，越有國(guó)際性?！睉騽∫搿按虺鋈ァ保纫白呦氯ァ?，得到這一地域觀眾的認(rèn)可。一部戲劇必須具有民族特色，地方特色，時(shí)代特色和劇種特色，讓觀眾欣賞藝術(shù)的美，道德的美，思想靈魂的美，風(fēng)物色彩的美，從而得到精神上的享受。

柳琴戲流行于蘇魯豫皖接壤地區(qū)，受故黃河、大運(yùn)河的滋潤(rùn)，有著獨(dú)特的地域特點(diǎn)。柳琴戲的編劇們大多出身農(nóng)家，長(zhǎng)期生活在農(nóng)村，艱苦的歲月磨礪他們的意志，豐富的生活給他們營(yíng)養(yǎng)，他們與這片熱土有割舍不斷的親情，所以他們作品中的鄉(xiāng)土味特別濃烈。愿柳琴戲這朵地方戲奇葩，在大俗大雅中綻放出時(shí)代精神的絢爛光彩！