■王巍兵

淺析真實主義歌劇的產(chǎn)生與發(fā)展

■王巍兵

19世紀末期，意大利文學(xué)界掀起一股真實主義狂潮，這讓歌劇的創(chuàng)作也再掀波瀾，并涌現(xiàn)出一股新的音樂潮流——真實主義歌?。╲erismoopera）。比較典型的代表人物及作品有：馬斯卡尼的獨幕歌劇《鄉(xiāng)村騎士》，列昂卡瓦羅的兩幕歌劇《丑角》，普契尼的獨幕歌劇《外套》、《藝術(shù)家生涯》等。

真實主義 真實主義歌劇 藝術(shù)特征

一.真實主義的起源及特點

19世紀70年代，法國泰納的決定論和伽利略創(chuàng)建的實驗科學(xué)在意大利流行，啟發(fā)作家探求表現(xiàn)現(xiàn)實的新方法，而在法國、英國和俄國，巴爾扎克、狄更斯和果戈理的作品樹立了現(xiàn)實主義的楷模，于是在意大利文壇上現(xiàn)實主義潮流就應(yīng)運而生，其中最重要的流派就是真實主義。

真實主義產(chǎn)生于1870年左右，結(jié)束于20世紀初，持續(xù)30年。意大利的真實主義受到法國左拉的自然主義理論的直接影響，在意大利，首先是卡普安納在米蘭的報刊上提出自己的理論，并用自己的創(chuàng)作加以實踐和發(fā)展。同時，卡普安納推崇左拉，借介紹自然主義來闡述自己的觀點，并稱之為“真實主義”。他提出直接描寫現(xiàn)實生活中的真事是真實主義的基本原則。

真實主義的特點是真實地描寫和嚴肅批判社會的黑暗面，直接描寫現(xiàn)實生活中的真事，作家們應(yīng)該探訪貧民窟，深入到充滿生活氣息的街區(qū)去關(guān)注，罪犯、妓女、酒徒以及那些下層人的墮落行為，并真實地呈現(xiàn)各種社會細節(jié)。以下層人民為主人公的作品，是當時意大利社會最需要的文學(xué)傾向。

二.真實主義歌劇的產(chǎn)生

真實主義歌劇是在真實主義文學(xué)的影響下，于19世紀晚期在意大利產(chǎn)生的一種歌劇體裁。真實主義歌劇的出現(xiàn)并不是偶然，它與當時的工業(yè)革命和真實主義文藝新思潮的出現(xiàn)密不可分。

首先，第二次工業(yè)革命不僅大力的推動了生產(chǎn)力的發(fā)展，并且對當時的生活方式和價值觀也進行了升級改造，由于這一轉(zhuǎn)變，使得當時人們的價值觀更注重現(xiàn)實，關(guān)注效率，所以浪漫主義的色彩逐漸在這樣的背景下慢慢退卻，現(xiàn)實主義傾向慢慢加強。19世紀70年代的意大利剛剛獲得獨立，然而國家的統(tǒng)一并未帶來人們精神層面的提高，貧困，愚昧，迷信等都是民眾面臨的現(xiàn)實問題，恰恰是這一現(xiàn)實狀況，為法國真實主義的傳入提供了土壤，真實主義強調(diào)運用實證和科學(xué)的方法來認識物質(zhì)世界和精神世界，于是，這便促成了真實主義文藝新思潮的到來。

三.真實主義歌劇的代表人物、作品以及藝術(shù)特征

真實主義歌劇最主要的代表人物及作品有：馬斯卡尼的《鄉(xiāng)村騎士》、列昂卡瓦羅的《丑角》以及普契尼的《藝術(shù)家生涯》、《外套》等。仔細品味之下，我們不難發(fā)現(xiàn)，它們與古典主義歌劇和浪漫主義歌劇相比具有很多不同的藝術(shù)特征。

題材的轉(zhuǎn)變。在真實主義歌劇之前，占據(jù)意大利主流的是浪漫主義歌劇，浪漫主義歌劇的題材多為神話、宗教、英雄、民族、國家、戰(zhàn)爭、命運等，具有濃重的古典主義傳統(tǒng)氣質(zhì)，而真實主義歌劇與真實主義文學(xué)一起，強調(diào)下層社會的真實面貌，刻畫凡夫俗子，人間百態(tài)等，力求真實的反映他們的貧苦生活和悲歡離合，以此暴露社會的黑暗面。如馬斯卡尼的獨幕歌劇《鄉(xiāng)村騎士》中的青年士兵圖里杜、同村姑娘桑杜查、馬車夫阿爾菲奧以及他的妻子―洛拉；他們不僅有著沉重的社會壓力，同時又對美好生活充滿向往。

音樂形式的轉(zhuǎn)變。真實主義與前兩個階段——古典主義和浪漫主義的音樂表現(xiàn)手法上進行了很多的改進，真實主義更加注重歌劇靈魂的音樂表現(xiàn)力，在很多的方面運用無調(diào)性，不和諧和聲來體現(xiàn)戲劇沖突，這一特點在詠嘆調(diào)里體現(xiàn)得最為明顯。例如在歌劇《丑角》中，卡尼奧的唱段《穿上戲裝》，在這段詠嘆調(diào)中，音樂開始部分的和聲沖突十分明顯和強烈，結(jié)構(gòu)相對自由，總體上來看，是由詠嘆和宣敘相結(jié)合而成，前半部分以訴說為主。在后面的部分，音樂抒情且自然，整部歌劇的氛圍都浸在其中，在全劇中屢次出現(xiàn)的主要的音樂主題，為悲劇性的戲劇沖突做了很好的鋪墊，令人能感受到音樂的強力對比和戲劇的沖擊。

重唱和合唱的改革運用。在真實主義歌劇中，重唱具有了自由變換的特點，幾個人各自用自己的特性音調(diào)歌唱，表現(xiàn)完全不同的內(nèi)容。例如在普契尼歌劇《藝術(shù)家的生涯》的第三幕中咪咪與畫家馬爾切羅的二重唱，接著是魯?shù)婪蚣尤氲娜爻缓笫悄氯?、魯?shù)婪?、馬爾切羅的三重唱，這種橫向的傳遞中也包含了復(fù)式縱向疊加的形式大大的體現(xiàn)出真實主義歌劇中穿插變換的藝術(shù)特性。在合唱方面真實主義歌劇具有多聲部復(fù)調(diào)的性質(zhì)，這種形式經(jīng)常用于表現(xiàn)生活畫面，地方色彩和風俗情景。如歌劇《丑角》中的“鐘聲合唱”，便淋漓盡致的體現(xiàn)出了這一點。

審美形態(tài)的轉(zhuǎn)變。在真實主義歌劇中由于對底層的人們真實狀態(tài)的描寫和刻畫，使得“粗俗”一度成為浪漫主義歌劇批判真實主義歌劇的重要理由。而“粗俗”的形象，恰恰是在真實主義歌劇中大量存在的。例如《鄉(xiāng)村騎士》中的阿爾菲奧和《丑角》中的卡尼奧，都代表了社會底層的小人物，他們都是因為情感遭到背叛，從而導(dǎo)致自尊心受挫，在悲觀和絕望的心理驅(qū)動下做出了激烈殘暴的舉動，雖然這種結(jié)局過于血腥，過于殘暴，但卻達到了震撼人心的效果，成為了真實主義歌劇的一大特征。

四.真實主義歌劇的局限性

誕生于19世紀后期的真實主義歌劇影響范圍有限，僅僅在當時的意大利影響較大，但卻并沒有波及到其他國家以及地區(qū)，持續(xù)時間短，只存在了30年左右便衰落了。究其原因，首先是真實主義歌劇在思想上和藝術(shù)上存在局限性，真實主義歌劇雖然在人物塑造，和環(huán)境描寫方面有獨特的表現(xiàn)手法，但素材更多取材于生活中的偶然事件，雖然從一定程度上揭露了社會陰暗面，但根本上沒有觸碰到社會本質(zhì)矛盾和重大問題，只存在于生活現(xiàn)象的表面，在深度方面具有局限性。另外真實主義歌劇由于過分強調(diào)真實、客觀地描寫現(xiàn)實生活，表現(xiàn)感情直接而夸張，刻意追求表面戲劇沖突，給人們視覺和聽覺造成感官刺激，因此，缺乏一定的藝術(shù)高度。隨著時間的推移，進入20世紀后，現(xiàn)代主義音樂開始盛行，音樂形式開始呈現(xiàn)多元化發(fā)展趨勢，真實主義歌劇便逐漸淡出人們的視野。

[1]《試論19世紀意大利真實主義歌劇的藝術(shù)特征》陳笑微著陜西師范大學(xué)2011年出版。

[2]《西方音樂通史》于潤洋著上海音樂出版社2001年版。

[3]《世界藝術(shù)史》蔡玉良著上海東方出版社2003年版。

[4]《小丑——真實主義歌劇學(xué)派的杰作》劉詩嶸著《戲劇報》1985年第11期

[5]《自然主義大師左拉》柳鳴九著上海文藝出版社1989年7月版