用通心粉西部片這種方式重寫美國歷史，揭美國人的傷疤。從真實的歷史到虛構(gòu)的往事，用反轉(zhuǎn)的方式描寫南方種植園經(jīng)濟與北方資本主義的矛盾，里面包含了傳說中的正能量，觀眾可以接受，這就是昆汀嶄新的歷史觀

姜戈的姓氏弗里曼Freeman直譯自由人；妻子布魯姆希達的名字，在牙醫(yī)的故事中，是等待屠龍英雄杰克弗雷德解救的公主的名字。兩位角色牽動著整部電影的主題，也就是自由。

南北戰(zhàn)爭之前美國南方的殘酷奴隸生活是被描述的重點，開場飽受鞭刑的黑奴，背部的傷疤特寫歷歷在目；曼丁哥角斗（起源于西非民族集團的格斗）、惡狗撕咬血肉橫飛的慘烈?？栁摹た驳蠟槭椎姆N植園主似乎并不關(guān)心棉花的產(chǎn)量，只是想方設(shè)法地折磨黑奴取樂，因為在當(dāng)時的社會階層中，人的價值根據(jù)膚色來區(qū)分，對黑白之間平等是沒有概念的，黑人永遠沒有自由。本片從片名上看——《被解救的姜戈》，一個開場就被還以自由身的黑奴，自由的主題無疑顯得非常超現(xiàn)實。

《被解救的姜戈》電影海報上那根鐵鏈，與《斷鎖怒潮》異曲同工，后者正是一部以解救黑奴為題材的作品，而本片鐵鏈后紅色的背景更預(yù)示著電影中，打斷鎖鏈通往自由之路鋪滿了血腥。在姜戈回憶與妻子逃出種植園的情節(jié)中，背景音樂是六座格萊美獎提名的新靈魂樂派男歌手亞當(dāng)·漢密爾頓的名曲《自由》，他靈魂式的嗓音，舒適的清新風(fēng)格配上的卻是慘烈的故事。

而最大的自由寫照在于“牛仔姜戈”，片中多數(shù)出現(xiàn)姜戈騎馬的鏡頭，象征著他是一名牛仔，而且是黑人牛仔，這是前所未見的。西部電影中牛仔代表著不羈的自由，出現(xiàn)在一個黑奴身上，不難理解片中所有白人那異樣的目光。結(jié)尾之處殺往種植園時摘掉了馬鞍，這個寓意非常明顯。在牛仔的含義中，馬鞍是其最重要的行頭，可以沒有馬但不能沒有馬鞍，姜戈故意去掉了這個象征，為的是要脫離當(dāng)時的歷史觀，屬于昆汀對歷史的戲謔，從而更為灑脫。

通心粉——意大利西部片

通心粉西部片，很多觀眾對這個名詞屬于霧里看花，雖很常見但具體內(nèi)容有些語焉不詳。通心粉西部片是意大利著名導(dǎo)演塞爾喬·萊昂內(nèi)在上世紀60年代創(chuàng)造的一種新類型的西部片。通篇在歐洲拍攝，帶有強烈的歐洲電影風(fēng)格，表現(xiàn)的卻是美國拓荒時期的故事，演員也經(jīng)常用美國明星，比如克林特·伊斯特伍德、查爾斯·布朗森等人。

萊昂內(nèi)并非是意式西部片最早的導(dǎo)演，卻是將其定義為一個類型的先驅(qū)。意式西部片與美國片有著完全不同風(fēng)格，比如萊昂內(nèi)著名的《鏢客三部曲》系列，伊斯特伍德這些角色都是亦正亦邪，遵從為錢賣命的守則，黑白界限模糊，帶有強烈的個人英雄主義風(fēng)格。這與以約翰·福特為代表的美式西部片中約翰韋恩等人冷峻漠然、高大威猛的西部英雄完全不同。

意式西部片還有一個特點就是成本低廉，暴力色彩嚴重，當(dāng)時的意大利Giallo電影（犯罪、驚悚、恐怖題材）風(fēng)行，這種風(fēng)潮也蔓延到西部片中，多數(shù)意式西部片充斥著廉價的成本，血腥鏡頭比比皆知。這些都是美式西部片所不齒的，很多影評人認為意式西部片玷污了西部電影神圣的沃土，因此用“通心粉”來諷刺這些片。直到70年代，通心粉西部片運動逐漸頹勢，1973年萊昂內(nèi)監(jiān)制、亨利·方達主演的《無名小子》成為通心粉西部片的告別演出，1975年徹底消亡。但在后世最著名的粉絲主導(dǎo)下，于21世紀再次出現(xiàn)。

眾所周知，當(dāng)年昆汀是音像店打工族成員之一，且甚是喜好這種B級風(fēng)格嚴重的電影，通心粉西部片更是其最愛，在“賣碟”之余觀摩甚多，對其后世風(fēng)格影響嚴重。比如昆汀非常喜歡的一部西部片《偉大的寂靜》中，通篇雪景中的血腥就讓當(dāng)時的碟店小子非常震驚，在其后世多數(shù)作品雪景血腥這種“白里透紅”的鏡頭很常見，如《殺死比爾》和本作。

《被解救的姜戈》是一部典型的通心粉西部片，這與如《大地驚雷》這些美式西部電影風(fēng)格南轅北轍，應(yīng)該說“不同導(dǎo)演心中都有一個不同的西部”，昆汀的西部片中，鏡頭突然拉近的面部特寫，斷斷續(xù)續(xù)的背景音樂，在主角漫步的腳下，是一片充滿著暴力與嗜虐成性的西部大地，正是通心粉西部片的特征。

姜戈——用黑人題材致敬

昆汀早在十年前就完成了《被解救的姜戈》的基本構(gòu)思——黑奴變成賞金獵人。“姜戈”在歐洲是一個家喻戶曉的名字，幾乎通心粉西部片中都有一個姜戈，屬于標(biāo)配，只要看到這個名字出現(xiàn)，就意味著該片是一部“通心粉”。電影片名就取材于1966年的西部片《姜戈》，但并不是簡單的致敬或者翻拍，因為后者主角是一名白人，本片與《姜戈》除了都是暴力色彩濃重的通心粉西部片外，沒有半點共同之處（《姜戈》的男主角弗蘭科·尼羅還在片中演了一個角色，曼丁哥格斗失敗的奴隸主，并且對Django中的“D”不發(fā)音清楚明白，致敬味道）。

“姜戈”是一個典型的吉卜賽人名字，出現(xiàn)在一個非裔黑奴身上是不可能的事情，這就屬于昆汀用自己的方式，致敬中又帶著顛覆。

昆汀選擇黑人題材拍攝通心粉電影是有原因的，《姜戈》的導(dǎo)演塞吉奧·考布西就是昆汀非常喜歡的導(dǎo)演（那部《偉大的寂靜》正是出自其手），在他的電影中不但暴力色彩最為張揚，而且種族主義嚴重，比如在《姜戈》中紅圍巾團伙屠殺墨西哥人，《印第安人喬》中賞金獵人剝下印第安人的頭皮作為標(biāo)記（《無恥混蛋》中的致敬）。

因此在《被解救的姜戈》中，昆汀把考布西的“中心思想”全部糅合在本片中，與他暴力風(fēng)格最相似的就是南北戰(zhàn)爭前的美國南方，選擇一名黑人當(dāng)賞金獵手可以將考布西式種族主義推向極端。

黑人牛仔甚至是南部第一快槍手，在當(dāng)時的社會環(huán)境下是不可想象的，所以本片是在當(dāng)代美國普世價值基礎(chǔ)上描述歷史，更加突出了主題。

血腥優(yōu)美——暴力美學(xué)的立場

從《殺死比爾》到《無恥混蛋》，昆汀對暴力美學(xué)的熱愛貫穿于他創(chuàng)作的始終，沉迷于對于暴力細節(jié)的刻畫，《被解救的姜戈》作為一部以暴力為己任的通心粉西部片，在暴力場面上更加不含糊。但昆汀對暴力的一味宣泄有理可循，暴力解決問題是很片面的，但在電影里，這種方式卻被表現(xiàn)得非常正確。

在《無恥混蛋》中，將納粹定義為十足的惡棍，所有的暴力施加，希特勒被打為肉泥這就變得跟眾望所歸一樣。在《被解救的姜戈》中，故事發(fā)生在南北戰(zhàn)爭前兩年，當(dāng)時的密西西比州正是南部種植園經(jīng)濟最為發(fā)達的地方。對于的從小讀著南北戰(zhàn)爭歷史的美國本土民眾來說，種植園經(jīng)濟代表黑暗的過去。盡管片中種族主義問題非常敏感，但本片實則是“在一個邪惡的地方發(fā)生的正義故事”，屬于旗幟鮮明的擁護以奧巴馬為首的白宮領(lǐng)導(dǎo)班子的作品。

因此在這個前提下，昆汀所謂的暴力就名正言順了。很多電影都采用欲揚先抑的方式，為的是讓結(jié)尾絕地反擊更能調(diào)度觀眾情緒。而本片“抑”的部分通篇存在，大段時間表現(xiàn)奴隸主如何虐待黑奴，到了該“揚”的地方，稍微緩和觀眾的心態(tài)，然后加重“抑”的部分。這些情緒堆積到了結(jié)尾，就像一個即將爆發(fā)的火山，到了“忍無可忍，無需再忍”的程度，非暴力不合作，才讓最后“為了達達尼昂”的屠殺，炸掉莊園是那樣的暢快，棉花上的鮮血、引燃的炸彈引線，也能如此優(yōu)美。一槍爆掉你的Dick，如此爽快。

本片在自由平等正義的前提下，把握住觀眾的情緒，用正能量的方式宣泄暴力，也就是暴力之后要加上“美學(xué)”的真正含義。

頭蓋骨——人種與奴性

片中卡爾文·坎迪關(guān)于黑人頭蓋骨三處凹痕代表奴性的那段理論實屬謬論，因為根據(jù)人種的不同，黑種人顱骨區(qū)域受太陽直射的影響而顯得寬大，他對比的牛頓和伽利略都是白人，所以沒有這種現(xiàn)象。

這段情節(jié)指桑罵槐，奴性并非天生，而是自作所為，諷刺塞繆爾·杰克遜飾演的黑人管家史蒂芬?？驳峡谥新暦Q上一代黑人管家至少有機會殺掉自己的父親逃走，但卻沒有這樣做，而史蒂芬也是如此。

這個黑人代理著莊園，剛出場時甚至與自己的主人開了一系列玩笑，他幾乎與白人平起平坐，還看出了姜戈的端倪，在他心中甚至將自己也當(dāng)成了白人。但在飯餐那場戲中，如搖尾狗般的阿諛奉承，隨聲附和卻顯出了骨子里面的奴性。同一所莊園中，史蒂芬的奴性與布魯姆希達的反抗對比強烈，頭骨三處凹痕只是人種的特征，而奴性則是一類人的特征。

騎馬的姜戈象征著自由，而史蒂芬永遠無法騎馬，因為他腿腳有問題，是個跛子，但更具諷刺意味的是，史蒂芬的腿瘸是裝出來了，老爺子腿腳靈便著呢。這說明他可以騎馬，但自己故意放棄了這個機會，放棄了自由權(quán)，這就是奴性。

大怪牙——搖晃的黑色幽默

電影中，牙醫(yī)舒爾茨馬車上的大怪牙非常搶鏡，還有很多特寫，用時髦話來說，很萌。這是昆汀電影的標(biāo)志——黑色幽默。

昆汀電影中的黑色幽默很有特點，嘮嘮叨叨沒完。比如《落水狗》粉先生因為小費的話題討論了半天；《低俗小說》里薩繆爾·杰克遜殺人之前嘮叨個沒完，《無恥混蛋》里瓦爾茲神經(jīng)質(zhì)般的東扯西扯。這就是昆汀的特點，將一段簡單的不能再簡單的情節(jié)或者設(shè)定，在特殊的環(huán)境下重新演繹，讓觀眾感受到其中的荒謬，產(chǎn)生喜劇效果。

《被解救的姜戈》中黑色幽默最突出的一點就是諷刺3K黨（這個組織在電影發(fā)生的年代還沒有出現(xiàn)），用床單蒙面雙眼掏洞，喬納·希爾抱怨視線受阻，然后眾人對面具質(zhì)量和必要性展現(xiàn)激烈的討論，如果觀眾專注這段情節(jié)，無疑被帶入了昆汀的世界中，似乎忘記了原本緊張的氣氛，然后突然回到主題，頓時牽扯住觀眾的吸引力。

同時萊昂納多的角色也很有意思，卡爾文·坎迪是個標(biāo)準(zhǔn)的法國名字，他也非常喜歡他人用法語“先生”來稱呼他，但自己卻不懂法語，諷刺了南方種植園主的故作姿態(tài)，裝模作樣。

而且昆汀也喜歡幽默自己，就像《恐怖星球》中那個下體腐爛的猥褻大兵，本片中昆汀客串的角色，死的得“轟轟烈烈”。

貝多芬——德國人的爆發(fā)

西部片中出現(xiàn)一個德國人，是一個非常另類的特色，讓《被解救的姜戈》中存在大量的德國風(fēng)格，比如反復(fù)出現(xiàn)的德語“再見”、會講德語的黑奴，也就是牙醫(yī)舒爾茨象征的符號，嚴肅認真，理想主義。

美國南方種植園是歐洲農(nóng)莊的翻版，后者的農(nóng)奴制度從歐洲10世紀中期持續(xù)到19世紀中葉，普魯士王國早在1807年就廢除了農(nóng)奴制。在影片中，舒爾茨來自一個早已廢除奴隸制度的虛構(gòu)“德國”，當(dāng)時歐洲人的普遍心態(tài)都認為農(nóng)奴是落后的表現(xiàn)，而此時美國黑奴制正值火爆，因此歐洲人自然對美國人瞧不上，舒爾茨選擇在美國本土當(dāng)賞金殺手也是這個緣由。

文明人與野蠻民族，前者充滿了強勢，因此片中舒爾茨處處給美國人下馬威，就連從莊園買一個黑奴，都要想個花招來坑蒙拐騙，沒想到卻被眼中的落后民族將了一軍，還被后者以勝利者的姿態(tài)強求握手，這是舒爾茨爆發(fā)的主觀原因。

但此舉的客觀原因在于德國人的辦事方式，德國人向來以嚴謹、理性化著稱，當(dāng)解救失敗后，一邊卻響起了貝多芬的《致愛麗絲》，色調(diào)明朗、情緒歡樂，同時他腦海中不斷閃現(xiàn)與大仲馬小說《三個火槍手》中同名的“達達尼昂”的死狀。貝多芬與大仲馬的作品都是平等、自由的象征，嚴謹?shù)牡聡耸菦Q不允許這種場合下自由的作品被如此玷污，多種因素集合下，所以才有“我實在忍不住”的舉動。

而舒爾茨一心一意幫助姜戈解救妻子的情節(jié)，其動機為兩點：首先他討厭這種奴隸制度，這與廢除農(nóng)奴制的歐洲人看不起美國人一個道理。其次依然很德國化，非常講究原則。布魯姆希達名字與“等待被解救的公主”的名字同名，讓姜戈幫助自己賺取賞金的一句承諾，都是他的動機。

舒爾茨，這名崇尚血統(tǒng)純正的日耳曼人，在南北戰(zhàn)爭前與一個黑奴合伙對白人暴力相向，這是非常有意思的，也就引出了下面的觀點。

戲謔——瓦解的歷史觀

著名黑人導(dǎo)演斯派克·李就針對《被解救的姜戈》炮轟昆汀，認為他不尊重祖先，對待黑奴歷史的態(tài)度太過兒戲，黑奴的暴力行為反倒比剝削黑奴的農(nóng)場主還要多還要猛。誠然，黑奴的歷史并不屬于通心粉西部片，但昆汀對此態(tài)度卻樂此不疲。

戲謔沉重的歷史，本該被人不齒，但本片的關(guān)鍵點在于，首先立場正確，與廣大人民群眾的意向吻合，就像民國時期周大荒的《反三國志演義》中讓劉備統(tǒng)一全國一樣。其次，黑奴用復(fù)仇的方式殺掉奴隸主，劊子手和受害者的身份被人為置換，純粹的宣泄。用通心粉西部片這種方式重寫美國歷史，揭美國人的傷疤。從真實的歷史到虛構(gòu)的往事，用反轉(zhuǎn)的方式描寫南方種植園經(jīng)濟與北方資本主義的矛盾，里面包含了傳說中的正能量，觀眾可以接受，這就是昆汀嶄新的歷史觀。

其實片中有悖歷史的地方還很多，3K黨的出現(xiàn)提前了八年，德國在電影發(fā)生的年代還沒有成立，大仲馬變成了黑人。這些設(shè)定同樣也是符合昆汀“亂燉”風(fēng)，都是為電影主題和情節(jié)服務(wù)，其意圖在于，作為一部講述歷史的電影，讓觀眾走出歷史，而徹底進入電影。

昆汀的下一部作品《殺手烏鴉》，講述的是二戰(zhàn)期間黑人士兵受白人虐待而奮起屠殺的故事，將與《無恥混蛋》、《被解救的姜戈》共同組成改寫歷史三部曲，一邊瓦解規(guī)則一邊創(chuàng)造規(guī)則，恐怕只有昆汀能做到。

《被解救的姜戈》與抗日神劇

也許有人要問了，《姜戈》與時下飽受爭議的抗日神劇比起來，同樣是戲謔歷史，為什么前者大獲好評，后者卻飽受爭議。

就像斯派克·李說的那樣，以一種兒戲的方式對待歷史，但昆汀的電影，包括《無恥混蛋》，都有一個特點，就是大環(huán)境下的顛覆，夸張而不扯淡。

首先，《被解救的姜戈》發(fā)生在南北戰(zhàn)爭前夕，一個黑人殺白人的故事，主題是自由，如果非要聯(lián)系，可以看成是用當(dāng)代的價值觀取舍當(dāng)時的時代背景，但細細琢磨，姜戈的行為對時局沒有任何影響，沒有與當(dāng)時的大環(huán)境聯(lián)系起來。

其次，姜戈殺死白人對黑奴在自定的框架下有著一個架空的歷史環(huán)境，片中很多元素都是對歷史的原創(chuàng)， 都具有B級片的風(fēng)格，在架空環(huán)境下演繹一個暴力的故事，尋求的是一種宣泄。

最后，雙方人物個性鮮明，針鋒相對，瓦爾茲老爺子飾演的納粹軍官，萊昂納多飾演的奴隸主，都非常強硬，代表了一個不可逾越的高峰，都給主角們造成很大的障礙，正反雙方的對手戲火星四射，看了的爽快。

相反我們的抗日神劇，不僅沒有架空歷史，追求大眾化，甚至還有打算左右時局的意圖。正派高大全，反派獐頭鼠目，臉譜化嚴重，打日本鬼子跟玩一樣，而且粗制濫造。調(diào)侃歷史不是不行，而是要么設(shè)定一個虛擬的背景，要么用如今的價值觀來取舍。否則這樣的神劇如何與昆汀的戲謔相提并論？