裴珮

摘 要：歌舞劇是以劇本為基礎(chǔ)、以音樂(lè)與舞蹈為重要表現(xiàn)手段，為受眾講述故事、刻畫(huà)人物的舞臺(tái)表演藝術(shù)娛樂(lè)形式。在電影發(fā)展的長(zhǎng)河中有很多作品均來(lái)自于歌舞劇目的改編，本文旨在探討歌舞劇改編為電影的一系列現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：歌舞劇；電影；改編

中圖分類號(hào)：J904 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2014）01-0056-01

歌舞劇歸根結(jié)底是劇院經(jīng)營(yíng)的產(chǎn)物，是一種商業(yè)藝術(shù)產(chǎn)品；而電影工業(yè)也是以商業(yè)效益為根本出發(fā)點(diǎn)。歌舞劇和電影，兩種不同的藝術(shù)形式，在追求商業(yè)利益上這一點(diǎn)一拍即合。

一、商業(yè)標(biāo)準(zhǔn)

歌舞劇擁有無(wú)限的生命力，一場(chǎng)好的劇目可以排演數(shù)百次，同時(shí)一場(chǎng)好的歌舞劇可以上演幾十年甚至更久，而隨之滾滾而來(lái)的票房收入極其可觀。

電影作為一種伴隨著科技發(fā)展而發(fā)展的藝術(shù)形式，電影的發(fā)展受技術(shù)手段的制約非常大。二十世紀(jì)二十年代晚期，華納兄弟電影工作室實(shí)驗(yàn)了一種叫“維他風(fēng)（Vita-phone）”的新技術(shù)，這是一種用唱片伴音的技術(shù)系統(tǒng)?！毒羰扛柰酢分猿晒Φ暮艽笠粋€(gè)原因就在于電影中錄制歌曲的運(yùn)用，在當(dāng)時(shí)給予受眾巨大的沖擊，并推動(dòng)了有聲電影的發(fā)展。

二、歌舞劇的票房、質(zhì)量，受眾口碑的標(biāo)準(zhǔn)

商業(yè)電影的規(guī)則是以制片公司、制片人為主導(dǎo)，導(dǎo)演和編劇還有受眾熟悉的明星都是制片人的“雇員”。制片人在選擇劇本時(shí)，考慮的首要事情是電影在拍攝完成之后能否獲取利潤(rùn)，獲取多大的利潤(rùn)；那么如何在巨多的歌舞劇中選擇精品，進(jìn)行改編，用以保證電影拍攝完成之后的利潤(rùn)，這要靠制片公司和制片人敏銳的觀察力和對(duì)商業(yè)市場(chǎng)的把握能力來(lái)決定了。

三、故事完整，便于改編電影

從歌舞劇的發(fā)展歷史來(lái)看，最初的歌舞劇來(lái)源于音樂(lè)歌舞輕喜劇，而音樂(lè)歌舞輕喜劇僅僅包括基本的劇情，情節(jié)與人物多不深刻，只是提供一個(gè)故事架構(gòu)、幾個(gè)人名和一些不同的時(shí)代背景，以便讓歌舞橋段串聯(lián)在一起。

在由歌舞劇改編的百部電影之中，根據(jù)改編程度的由大到小的程度，由歌舞劇改編而成的電影可以分為以下三類。

（一）電影故事片：只采用歌舞劇的故事大綱

只采用歌舞劇故事大綱的電影是改編程度最大的一種，改編之后的電影就是普通的電影故事片，在這類電影中幾乎沒(méi)有歌舞劇中的歌舞唱段。

以1927年的《芝加哥》（Chicago）為例，由于當(dāng)時(shí)的技術(shù)原因，受眾無(wú)法在電影院中欣賞到歌舞劇中的唱段，所以制片公司只能在保持歌舞劇《芝加哥》的故事大綱前提下，對(duì)其大加改編，并獲得了巨大的成功。

（二）電影音樂(lè)片：改編程度相對(duì)較小

這種改編方式保留了歌舞劇中的大量音樂(lè)、唱段和舞蹈部分，音樂(lè)成為這類電影的主要表現(xiàn)內(nèi)容，歌唱和舞蹈是這類電影的主要表現(xiàn)方式。

音樂(lè)故事片《音樂(lè)之聲》是非常成功的歌舞劇改編作品?！兑魳?lè)之聲》獲得了1965年奧斯卡電影獎(jiǎng)最佳影片（Academy Award for Best Picture），是歷史上最成功的音樂(lè)故事片之一；也獲得了1965年金球獎(jiǎng)最佳喜劇/音樂(lè)類電影獎(jiǎng)（Golden Globe Award for Best Motion Picture – Musical or Comedy）。電影原聲碟獲得了格萊美年度專輯提名（Grammy Award for Album of the Year）。

（三）電影歌舞片

電影歌舞片和音樂(lè)故事片的最大區(qū)別在于，兩者對(duì)于歌舞劇改編程度的不同——由歌舞劇改編而成的電影歌舞片相對(duì)音樂(lè)故事片來(lái)說(shuō)，改編程度較小。

相對(duì)于音樂(lè)故事片《音樂(lè)之聲》來(lái)看，電影歌舞片《理發(fā)師陶德》的故事情節(jié)比較簡(jiǎn)單，場(chǎng)景變換比較少，影片中只有兩個(gè)時(shí)間點(diǎn)，一是本杰明的年代，二是理發(fā)師陶德的年代，時(shí)間的轉(zhuǎn)換也比較簡(jiǎn)單，而且影片中的大量篇幅都更傾向于描述性和抒情性的功用。

由此可見(jiàn)，根據(jù)歌舞劇改編而成的電影歌舞片的改編程度較小，同時(shí)要求歌舞劇本身的劇情較為簡(jiǎn)單，使歌舞劇的傳播終端——舞臺(tái)和電影歌舞片的傳播終端——電影院，二者能夠較為自由的“無(wú)縫”轉(zhuǎn)換。

參考文獻(xiàn)：

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[4]歐納斯特·林格倫.論電影藝術(shù)[M].北京：中國(guó)電影出版社，1979.

作者簡(jiǎn)介：

裴 珮（1983-），女，漢族，蘭州職業(yè)技術(shù)學(xué)院專職教師，講師，文學(xué)碩士。