楊志堅(jiān)

（福建省梨園戲傳承中心 福建 泉州 362000）

2012年度創(chuàng)作的梨園戲新編劇目《丁蘭刻木》是我第一個(gè)擔(dān)任簫笛演奏的會(huì)演性重點(diǎn)劇目，剛接到任務(wù)通知的時(shí)候，心中一面很忐忑，害怕承擔(dān)不起，一面又很興奮，充滿了迎接挑戰(zhàn)與鍛煉的渴望?！抖√m刻木》題材選自中國(guó)傳統(tǒng)的“二十四孝”中“刻木事親”的故事，采用貼近梨園戲上路流派藝術(shù)風(fēng)格的傳統(tǒng)手法進(jìn)行創(chuàng)作，古樸寧?kù)o，猶如一本勸人向善的雕版寓言故事。這就要求我們樂(lè)器的演奏上，不宜太響太鬧太創(chuàng)新，而是要傳統(tǒng)的、幽靜的。

戲一開(kāi)場(chǎng)，為了烘托春天清晨的和熹寧?kù)o，以及母親崔氏的仁慈安詳，我用悠揚(yáng)舒緩的笛子來(lái)演奏母親崔氏的“五更雞啼”與“崔氏一老朽”兩支曲子。等到嬌蠻的兒媳婦婁氏出來(lái)，則采用比較跳躍的快節(jié)奏演奏方式，借以表現(xiàn)這個(gè)人物的不孝與霸道。丁蘭夫婦假奉茶湯為母親崔氏祝壽，崔氏信以為真，滿心歡喜地唱出“果然神明有保庇”一曲，這里也同樣采用跳躍的快節(jié)奏吹奏方式，但是表達(dá)的卻是崔氏的喜悅與歡快。梨園戲有用笛子獨(dú)奏較為悠揚(yáng)肅穆的曲子，來(lái)展現(xiàn)神仙出場(chǎng)的傳統(tǒng)，例如《董永》——“摘花”一折中七仙女出場(chǎng)，就是用笛子獨(dú)奏傳統(tǒng)譜《過(guò)仙草》。崔氏喝下用臭酸泔做成的假茶湯之后，供奉在廳堂上的土地公公氣憤顯靈。為了體現(xiàn)他由靜到動(dòng)的顯靈過(guò)程，作曲依據(jù)梨園戲的傳統(tǒng)，在這里設(shè)計(jì)了一段笛子獨(dú)奏的場(chǎng)景音樂(lè)，開(kāi)始是慢慢悠悠的，烘托神靈出現(xiàn)前肅穆的氛圍，然后隨著土地公公眼睛的睜開(kāi)、手腳的抖動(dòng)，隨著鼓點(diǎn)的節(jié)奏開(kāi)始加速跳躍，把土地公公從靜止不動(dòng)的神像到活靈活現(xiàn)的顯靈過(guò)程，用笛子獨(dú)奏的手法表現(xiàn)得非常的貼切生動(dòng)。

第三場(chǎng)“沉江浮木”的開(kāi)頭，是母親崔氏送飯到田地給兒子丁蘭吃，在江邊遇到渡伯的情景。崔氏趕路辛苦，坐在江邊歇息，恰逢渡伯搖船過(guò)來(lái)，為了表現(xiàn)這一江風(fēng)徐來(lái)、漁歌悅耳的特殊場(chǎng)景，作曲仍然是選擇了用我的笛子獨(dú)奏來(lái)演繹。崔氏匆忙趕路，就在她坐下來(lái)休息的那一刻，悠揚(yáng)的笛子聲響起，使臺(tái)下的觀眾真的有一種清涼的江風(fēng)撲面而來(lái)的爽感。渡伯的搖櫓漁歌，也隨著這樣的感覺(jué)出場(chǎng)，巧妙地凸顯出音樂(lè)特質(zhì)對(duì)人物情景的塑造與烘托。母親崔氏摔倒打破飯菜，誤以為兒子丁蘭肚子餓發(fā)脾氣，拿著梨枝追過(guò)來(lái)打。母子兩人在江邊的一追一趕，一唱一和，用梨園戲傳統(tǒng)的生噯旦簫的音樂(lè)手法，我與同事的噯仔演奏相互配合，盡量把這一生動(dòng)的關(guān)目表現(xiàn)得到點(diǎn)到位。而笛子的纖細(xì)音質(zhì)，此時(shí)正好體現(xiàn)母親崔氏的年老軟弱，以及遭到自己親生兒子追打的無(wú)助與無(wú)奈。

第四場(chǎng)《刻木責(zé)妻》是全劇最重要的一個(gè)場(chǎng)口，表現(xiàn)丁蘭對(duì)母親的思念之情，以及對(duì)自己不孝罪過(guò)的悔恨自責(zé)。為了體現(xiàn)深沉的哀思，作曲在 “手捧梨木”這支大寮曲上面，采取四管獨(dú)奏的方式，我就須大量運(yùn)用洞簫幽沉婉轉(zhuǎn)的吹奏方法。在這里盡管男主角的丁蘭以生的行當(dāng)在表演，但是并沒(méi)有按照“生噯旦簫”的傳統(tǒng)音樂(lè)法則，用噯仔來(lái)伴奏，而是用我的洞簫與南琶、二弦、三弦搭檔演奏。這是梨園戲吸收南曲演唱手法，在特定的人物環(huán)境之下，為了演繹主要人物的主要唱段而采取的一種音樂(lè)方式，例如《陳三五娘》當(dāng)中的男主角演唱“因送哥嫂”、《李亞仙》當(dāng)中的男主角鄭元和演唱“鵝毛雪”。而在這樣的情景之下，洞簫的吹奏占據(jù)著非常重要的角色，每當(dāng)演出到這里，我都必須全神貫注地把這一段吹奏好。

最后一場(chǎng)《真奉茶湯》，丁蘭夫婦真心悔過(guò)，要向母親崔氏的亡魂敬奉茶湯，可是已經(jīng)陰陽(yáng)殊途，再也喝不到了，點(diǎn)出“行孝須趁在生時(shí)，陰陽(yáng)已隔總是空”的思想主旨，既在情理之中，卻又出人意料之外。而在母親崔氏捧茶湯之前，我還須承擔(dān)“見(jiàn)兒孫”這支重要曲子的笛子演奏。這是在全劇結(jié)尾處，身為母親的崔氏，對(duì)自己種種往事辛酸的血淚傾訴。讓崔氏這個(gè)受苦受難，慈愛(ài)卻又無(wú)奈的母親形象，更加的深入人心。這個(gè)唱段用笛子委婉吹奏，如怨如慕，把崔氏幾十年來(lái)的忍氣吞聲，靜靜地、細(xì)細(xì)地傾訴出來(lái)，有異于悲憤式的控訴。給人以仁愛(ài)、祥和、寬容，甘愿為兒孫忍辱受罪的慈母形象，越發(fā)令人敬愛(ài)與憐憫。

梨園戲《丁蘭刻木》的排演，為我的藝術(shù)實(shí)踐提供了很好的機(jī)會(huì)，使自己的簫笛演奏技藝水平得到了很好的提升。在長(zhǎng)達(dá)三個(gè)多月的反復(fù)修改排練中，讓我深深感受到音樂(lè)作為戲曲藝術(shù)本體的重要性與創(chuàng)造性。懂得在一個(gè)劇目的創(chuàng)作過(guò)程中，身為主要樂(lè)器的演奏者，其實(shí)也是在參與角色塑造。要充分發(fā)揮自己手中樂(lè)器的能動(dòng)性，深入?yún)⑴c劇目的藝術(shù)創(chuàng)作。

[1]吳捷秋.梨園戲藝術(shù)史論[M].中國(guó)戲劇出版社出版,1996.

[2]泉州地方戲曲研究社編.泉州傳統(tǒng)戲曲叢書(shū).第九卷.梨園戲傳統(tǒng)音樂(lè)曲牌.中國(guó)戲劇出版社出版,2000.