王嬌陽

【摘要】貝多芬的晚期處在歐洲最黑暗的時期，他的創(chuàng)作風格也在轉變，貝多芬鋼琴奏嗚曲第三十首（Op.109）就是這時的產(chǎn)物，它之中有許多貝多芬大膽的創(chuàng)新之舉。文章通過對這首鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作背景、特征進行研究分析，結合筆者的演奏實踐，從而對這首鋼琴奏鳴曲的學習和演繹以達到完美再現(xiàn)。

【關鍵詞】貝多芬；鋼琴奏鳴曲；創(chuàng)作分析

路德維?！し病へ惗喾遥?770～1827）德國作曲家、鋼琴家，作為維也納古典樂派代表人物之一，他一生的作品正好是一部歐洲18世紀末到19世紀初的音樂化歷史，也是古典主義時期向浪漫主義時期音樂風格轉變的結晶。

貝多芬的創(chuàng)作階段被分為早期階段（1770～1802年）、中期階段（1803～1814年）和晚期階段（1816～1827年）。他的晚期階段是剛剛熬過創(chuàng)作艱難的時期，身心還都在被生活洗禮中，但內(nèi)心的堅強信念一直支撐著他的創(chuàng)作，這首鋼琴奏鳴曲第三十首（Op.109）就是在晚期階段完成的。

一、《E大調(diào)第三十首鋼琴奏鳴曲》（Op.109）的創(chuàng)作分析

《E大調(diào)第三十首鋼琴奏鳴曲》（Op.109）是貝多芬打破傳統(tǒng)奏鳴曲創(chuàng)作方式的代表作之一，也是貝多芬晚期作品代表之一，其中帶有非常濃厚的浪漫主義色彩。

第一樂章：不過分的快板。本樂章共99小節(jié)，E大調(diào)，2/4拍，奏鳴曲式。呈示部的主題是帶有附點節(jié)奏的波浪式音型，柔美的旋律音被副部主題富有表情的柔板強行切斷，隨性的音符體現(xiàn)了宣敘調(diào)的色彩，一系列的琶音、三連音和音階混合著代替了省略的連接部和結束部，直接進入了展開部。展開部中，主部主題與副部主題的材料被充分的擴充和變化，給再現(xiàn)部的主題再現(xiàn)界線劃分得很模糊。尾聲中的材料也是呈示部中的主題材料，由一個漸強到突然變?nèi)踅Y束了第一樂章。

第二樂章：最急板。本樂章共178小節(jié)，e小調(diào)，6/8拍，奏鳴曲式。這個樂章打破了貝多芬早前的奏鳴曲作品中的快-慢-快的形式。呈示部中的主要主題一進入就沖斷了對第一樂章的回味，兇猛澎湃的主題與第一樂章形成鮮明對比，連接短小平淡，副部主題也是由主部主題發(fā)展而來。結束部由三個結束主題構成，但結束部中的材料都是主部主題的材料，同時也為展開部做好鋪墊。展開部的主題在左右手中來回出現(xiàn)，帶有卡農(nóng)式的復調(diào)寫作手法。再現(xiàn)部在帶有ff的激動心情回歸再現(xiàn)，調(diào)性也遵循了傳統(tǒng)奏鳴曲的原則，前8小節(jié)完全再現(xiàn)呈示部前8小節(jié)，連接部也是呈示部中材料，副部主題也是對呈示部的副部主題材料進行的模仿，然后由一個小的結束引入尾聲，尾聲雖然只有8個小節(jié)，但是這個尾聲卻是一個具有爆發(fā)力的尾聲，與第三樂章的如歌、充滿表情形成鮮明對比。

第三樂章：如歌的、充滿表情的行板。本樂章共210小節(jié)，E大調(diào)，3/4拍，變奏曲式。第三樂章是由一個主題和圍繞主題變奏出的六個變奏曲組成。主題一共16小節(jié)，平行兩句體樂段，優(yōu)美細膩的主題旋律詩意化了貝多芬晚年對自由甜美生活的憧憬。六個變奏曲都是基于E大調(diào)，貝多芬通過速度和節(jié)拍的變化流露出了對自由渴望。第一變奏：3/4拍，速度與主題速度一致，十分具有表現(xiàn)力。通過左手的伴奏型織體的出現(xiàn)，可以看出這一變奏部分是通過圓舞曲的節(jié)奏進行變奏的，右手旋律被襯托得更加華麗悠揚。第二變奏：輕巧的，3/4拍，速度與主題和第一變奏相符。雙手十六分音符、和弦交替進行，頗有第一樂章主題的風采，形式上更有輕快的自由感。第三變奏：活潑的快板，2/4拍。這個變奏部分，貝多芬一改前兩個變奏風格，左右手輪流跑動的十六分音符和跳躍的八分音符，使音樂更具有推向性，有著無窮的動力。第四變奏：德意比主題稍微慢一些；具有柔板性質(zhì)比行板稍快，9/8拍。這個變奏前半部分旋律是卡農(nóng)式的寫作手法，不斷地傾訴心中的想法，后半部分以柱式和弦伴隨前半部分的旋律出現(xiàn)，充斥著不安的情愫。第五變奏：不太快的快板，2/2拍。這部分的變奏是賦格形式的，是貝多芬晚期創(chuàng)作中的賦格代表部分之一，通過卡農(nóng)模進樂思回歸嚴肅狀態(tài)。第六變奏：回到主題原速，3/4拍。變奏在如歌的和聲式旋律中緩緩開始，然后以9/8拍的顫音左右手交替出現(xiàn)，主題穿插其中，最后在188小節(jié)回到主題首尾呼應。

二、《E大調(diào)第三十首鋼琴奏鳴曲》（Op.109）的演奏體會

在速度上，貝多芬在演奏自己的作品時，很少會改變速度。他一生中曾多次強調(diào)他的作品要嚴格按照樂章開始處出現(xiàn)的速度標記演奏。貝多芬晚期的作品是帶有浪漫主義色彩的，在第三十號鋼琴奏鳴曲中，貝多芬把每一個樂章甚至樂章中間都標記了速度記號，演奏者可以在整體速度不改動的狀態(tài)下，自由發(fā)揮演奏如第一樂章中的副部。

在力度上，這首鋼琴奏鳴曲中常常出現(xiàn)由P直接進入f或者由f直接進入p，這是對演奏者的指尖考驗，例如在第一樂章中的展開部中連續(xù)出現(xiàn)九個sfD和第三樂章第三變奏曲中出現(xiàn)的四處由f直接進入p的表情記號。第一樂章結束處的p和第二樂章開始處的ff，使樂章間的對比鮮明，演奏者在處理第一樂章結束處的p時要做好力度上的預見。

在表達情感上，貝多芬在創(chuàng)作第三十鋼琴奏鳴曲時，經(jīng)歷了法國大革命，各種民族解放運動，身體上的病痛折磨，家庭上的四分五裂，可謂身心備受煎熬，這時的貝多芬渴望自由，幻想著美好的生活。這首作品的旋律是貝多芬所有作品中最甜美的旋律之一，所以在演奏這首作品時，要帶有希望、自由和向往，最大程度地還原貝多芬當時的內(nèi)心世界。

三、結語

通過對這首奏鳴曲的分析，可以看出貝多芬已經(jīng)褪去了在早、中期出現(xiàn)的英雄主義，轉而出現(xiàn)了對自身的內(nèi)省，作品的風格和情感都略帶有浪漫主義風格?！禘大調(diào)第三十首鋼琴奏鳴曲》（Op.109）是他晚期創(chuàng)作的代表作之一，他的這些晚期作品已然使他達到了新的創(chuàng)作頂峰。