劉永建

【摘要】舞蹈演員是以肢體動(dòng)作為手段傳情達(dá)意的舞臺(tái)表演者，如何創(chuàng)造生動(dòng)的舞蹈人物性格形象，是每個(gè)舞蹈演員的藝術(shù)追求。文章以《醉鼓》為例，來(lái)論如何用舞蹈塑造人物性格，提高舞蹈演員對(duì)所塑造的舞蹈形象的深層次的審美思考，在臺(tái)上創(chuàng)造出讓觀眾過(guò)目不忘的舞臺(tái)形象，使觀眾在欣賞這些栩栩如生的人物中，獲得美的享受，達(dá)到提高運(yùn)用舞蹈表現(xiàn)人物性格形象的思想內(nèi)涵和藝術(shù)品位。

【關(guān)鍵詞】舞蹈；人物性格；醉鼓

一、舞蹈是最能表現(xiàn)人物性格

舞臺(tái)表演藝術(shù)是舞蹈表演者用自己掌握的表演藝術(shù)手段裝扮成劇中人物的一門(mén)藝術(shù)特色，特別是用自身良好的功底去創(chuàng)造好舞蹈中人物性格。就像藝術(shù)界前輩們所說(shuō)：“演戲，就是演人，演人就是演人的性格?！蔽枧_(tái)表演藝術(shù)是通過(guò)演員在舞蹈中塑造的人物形象來(lái)體現(xiàn)力量的。舞蹈中表現(xiàn)的人物形象成功與失敗的關(guān)鍵取決于舞蹈表演者在舞蹈中表演的人物形象是否鮮明、是否生動(dòng)，因?yàn)槲璧钢斜硌莸娜宋镄愿癜巳说那楦?、意志、人性、能力與氣質(zhì)等個(gè)性心理特征，還有人物角色的行為、外貌特征，是具有審美價(jià)值的。而舞蹈表演者用舞蹈表演藝術(shù)表現(xiàn)舞蹈中的人物形象不能脫離現(xiàn)實(shí)中的人們的性格特點(diǎn)，否則這個(gè)舞蹈中的人物形象再怎么鮮明、再怎么生動(dòng)都是沒(méi)有生命力的。所以，如何表現(xiàn)舞蹈中的人物性格形象是舞蹈表演藝術(shù)中最中心和重要的問(wèn)題，舞蹈表演者只有準(zhǔn)確刻畫(huà)人物角色性格，才能表現(xiàn)出深刻、耐人尋味的人物形象，最終創(chuàng)造出藝術(shù)美，給人以美的享受。本文以《醉鼓》為例分析舞蹈中的人物性格的重要性。一個(gè)民間藝人在酒醉之后流露出的真情及其執(zhí)著追求藝術(shù)的感慨。舞蹈以戲鼓、鼓情、鼓舞三段體開(kāi)展：在斷斷續(xù)續(xù)的鼓點(diǎn)聲中嬉戲玩耍；在鼓中寄托滿了他的感情，如癡如醉美輪美奐地流露出心中的情志。

（一）人物性格基調(diào)貫穿舞蹈的全過(guò)程

高爾基曾說(shuō)：“情節(jié)是性格的歷史。”也就是說(shuō)，人物性格是在情節(jié)的矛盾沖突中展示和發(fā)展。要理解好人物的性格就要從人物在情節(jié)展開(kāi)的每個(gè)事件里他做些什么和怎樣做的行動(dòng)中去探索。探索各種各樣的人物性格，理解人物在各種時(shí)候各種場(chǎng)情的思想感情，在心目中形成角色的雛形，只有這樣舞蹈表演者才能在舞臺(tái)上表現(xiàn)出鮮明的讓觀眾們可以接受的人物形象。

人物的性格在社會(huì)生活中是人物處理事情的方式和方法，舞蹈所展示的人物的性格包括了人物獨(dú)有的思想、品質(zhì)、行為、習(xí)慣等。恩格斯曾說(shuō)：“一個(gè)人的性格不僅表現(xiàn)在他做什么，而且表現(xiàn)在他怎么做?！边@說(shuō)明了一個(gè)人的性格特點(diǎn)決定了他行為、態(tài)度和感情等的表達(dá)形式。具有自然又真實(shí)、鮮明個(gè)性的人物形象能讓觀眾感受到栩栩如生的人物獨(dú)特的氣質(zhì)和強(qiáng)大的性格力量，所以要求演員必須從分析人物性格，在舞蹈表演中表現(xiàn)出自然而真實(shí)、個(gè)性突出的人物形象?！蹲砉摹肺璧钢械淖頋h技術(shù)很高，他從酒后回到家門(mén)的過(guò)程是在醉意十足時(shí)，走入屋內(nèi)就是一連串的掃堂接躺，仰天旋轉(zhuǎn)，然后就小翻拉提躍上八仙小桌。這個(gè)民間藝人在酒醉時(shí)做出一次又一次的技巧性很強(qiáng)的動(dòng)作，把他的個(gè)性表現(xiàn)得活靈活現(xiàn)；表演者的一系列動(dòng)作技巧組合，扮演出飲酒后人醉但有不凡身手的民間藝術(shù)傳人的人物形象，讓觀眾感受到了一個(gè)似醉非醉，形醉意不醉的民間藝術(shù)大師。鼓一直是他的心思所在，在舉足難支的醉態(tài)中的他不忘了尋找鼓。

這樣看來(lái)，演員應(yīng)該在分析、研究整個(gè)劇本的基礎(chǔ)上進(jìn)一步去深層理解自己扮演的人物。只有用心去理解、去理解人物的內(nèi)在思想，去感受它最細(xì)致的情緒變化，去了解隱藏在字面下的思想，才能夠把握住一個(gè)有個(gè)性的人的內(nèi)心的真正想法。也只有做到這樣，才能更好地去扮演人物，吸引觀眾。

（二）舞蹈中充分地展示人物性格

舞蹈藝術(shù)把人類心理的活動(dòng)和感性的世界豐富地展現(xiàn)了出來(lái)，展示了生命的意義和美麗，它還促動(dòng)著舞蹈者能力、情感、意志、人格和追求的升華。一個(gè)優(yōu)秀的舞蹈者在表演中總是貫穿著對(duì)作品人物形象的深刻感悟，演員在表演時(shí)沒(méi)有一處不滲透著作為一個(gè)生命自身表演的舞蹈形象、表現(xiàn)出對(duì)角色生命的把握。《醉鼓》以民間文化中“鼓”這一典型道具作為線索，作者在整個(gè)作品中圍繞著鼓，創(chuàng)造了一系列舞蹈動(dòng)作，如托鼓、抱鼓、舉鼓、提鼓等動(dòng)作，同時(shí)，在古典舞的基本運(yùn)動(dòng)規(guī)律中把民間舞鼓子秧歌的“靠鼓”和武術(shù)中的“剪步”動(dòng)作有機(jī)地結(jié)合，塑造出一個(gè)借酒澆愁、以醉戲鼓、寄鼓抒隋的民間藝人的形象。他在微醉迷離的狀態(tài)下，人醉隋不醉、形醉神不醉時(shí)，抒發(fā)表達(dá)了他自己心中的惆悵情感。特別是在第二段鼓情中：表演者在方桌上半支著身子坐著擺弄手臂，好似自由自在地與鼓傾談。表演者細(xì)膩得體的自?shī)市员硌?，讓觀眾感受到了他豐富的內(nèi)心情感世界。

（三）塑造人物性格生動(dòng)鮮明

舞蹈表演者用心去感悟劇中的人物形象，把舞蹈中的人物角色和自己創(chuàng)造在一起，感悟了舞蹈中人物性格，深入了解角色和自己，找到自身和角色的異同，人物形象的性格特色，表達(dá)情感的方式、動(dòng)作。做到準(zhǔn)確把握住形體語(yǔ)言和情感內(nèi)涵，給予了人物靈魂，給予了角色生命，才能體現(xiàn)出舞蹈生命的靈性，才能通過(guò)自身對(duì)藝術(shù)的感悟能力對(duì)作品再次創(chuàng)作，給予角色生命，從而閃現(xiàn)出個(gè)性的光彩。

在舞臺(tái)上無(wú)論飾演何種角色都要演什么像什么，要演人物戲，要演出人物的性格，要想達(dá)到這樣的要求，除了要在臺(tái)下苦苦的磨礪之外，還需要時(shí)刻積累自己的表演能力。在舞臺(tái)上對(duì)一切行為做到心中有數(shù)，從人物角色的心理活動(dòng)中體現(xiàn)出自己本身想要表達(dá)的喜、怒、哀、樂(lè)等動(dòng)作和表情，表演出舞臺(tái)上鮮明、鮮活的藝術(shù)人物形象，從而感染觀眾。

一切外化的“形”，都要為揭示民間藝人的“神”而服務(wù)。只有做到這點(diǎn)，一個(gè)藝術(shù)形象才能被觀眾所認(rèn)可所喜愛(ài)，之所以說(shuō)《醉鼓》的表演一直被認(rèn)為是檢驗(yàn)古典舞演員技巧的試金石，是因?yàn)槲璧敢愿唠y度的技巧、高速度的節(jié)奏而出名，在幾尺高的方桌上一氣呵成的舞蹈動(dòng)作，需要表演者有很好的技藝和極好的表演的心理素質(zhì)。《醉鼓》在方桌上設(shè)計(jì)動(dòng)作和技術(shù)是借鑒了戲曲中的高臺(tái)技術(shù)，創(chuàng)新擴(kuò)展了舞臺(tái)的可視發(fā)展空間，并向難、險(xiǎn)、絕的表演方式進(jìn)行了一種新的嘗試。如在緊張、激烈、快速的節(jié)奏中舞者時(shí)而掃堂探海變形轉(zhuǎn)，時(shí)而走絲翻身、左右開(kāi)弓，時(shí)而雙旋接旋子360度下桌。這些舞蹈技巧動(dòng)作讓編導(dǎo)很好地和演員的情緒化表演以及舞蹈的風(fēng)格有機(jī)地銜接起來(lái)，符合整個(gè)劇情，符合表現(xiàn)人物的需要。演員的才華在整個(gè)舞蹈得到了充分展示，讓觀眾感覺(jué)一種振奮人心、斗志昂揚(yáng)的藝人精神。《醉鼓》表現(xiàn)的人物性格生動(dòng)鮮明的創(chuàng)意，開(kāi)辟了中國(guó)古典舞的劇目創(chuàng)作一條新路，不再是當(dāng)代表演的古代人物形象，也不是展示變形的戲曲舞蹈，更不是再現(xiàn)宮廷燕樂(lè)歌舞，也不是追求花鳥(niǎo)魚(yú)蟲(chóng)的寫(xiě)意，而是古典舞汲取民間大眾藝術(shù)的俗文化養(yǎng)料，把民間舞的元素融進(jìn)了古典舞的題材和素材中。

二、人物性格分析

（一）以動(dòng)作為手段塑造人物性格

舞蹈演員都稱為動(dòng)作大師，但舞蹈演員的任務(wù)和最終的目的絕不是為了單單表現(xiàn)經(jīng)過(guò)藝術(shù)加工、組織、提煉、美化的舞蹈動(dòng)作本身。當(dāng)然，許多舞蹈演員的技藝是在集體的抒情性舞蹈中成長(zhǎng)的，只要做到動(dòng)作整齊劃一，情感按照音樂(lè)意境保持和諧統(tǒng)一，基本就可以了。而擔(dān)任獨(dú)舞角色就要復(fù)雜得多，需要演員通過(guò)肢體動(dòng)作的表達(dá)來(lái)表現(xiàn)富于鮮明性格和藝術(shù)魅力的人物形象，從詮釋人物形象來(lái)揭示人物內(nèi)心情感。也不可否認(rèn)，不少演員對(duì)作品的理解只停留在舞蹈動(dòng)作表面，而不去深入挖掘人物內(nèi)心性格。通過(guò)總結(jié)自己的表演體會(huì)，可以看出，要想出色地完成舞蹈形象的塑造，就必須在熟練地完成舞蹈動(dòng)作語(yǔ)言的同時(shí)，深入到人物角色的內(nèi)在精神世界中，從而讓自己塑造的人物形象有思想有情感。

（二）性格決定舞蹈動(dòng)作的展示

不同的人物性格形象是不同內(nèi)心人性的體現(xiàn)。黑格爾認(rèn)為“人的個(gè)性和特殊性決定了性格是否明確，要顯出更大的明顯性就必須有某種特殊的情致——人物內(nèi)心世界作為基本特殊的性格特征，來(lái)引起決定動(dòng)作”。即要求演員準(zhǔn)確把握性格與動(dòng)作的內(nèi)心外化，更容易創(chuàng)造更生動(dòng)、個(gè)性更鮮明的人物形象。舞蹈演員的任務(wù)就是運(yùn)用自己的智慧、表情、聲音、肢體和演技，把編導(dǎo)在編排中所描繪的不同性格的人物，活靈活現(xiàn)地搬到舞臺(tái)上或熒屏上。還有舞蹈表演要求用簡(jiǎn)單的代替復(fù)雜的，用少的代替多的，強(qiáng)調(diào)通過(guò)外在形象的表現(xiàn)來(lái)傳達(dá)出內(nèi)在的神韻，表達(dá)主題的胸臆情懷，注重當(dāng)眾展現(xiàn)人物的靈魂和情感，注重整體效果的傳達(dá)和表現(xiàn)。

（三）性格與動(dòng)作的舞蹈表演關(guān)系

《醉鼓》以鼓這一民間文化的典型道具為主線，通過(guò)戲鼓、鼓情、鼓舞三段體展開(kāi)，將一位民間藝人酒醉后的真情流露表演了出來(lái)，充分表現(xiàn)了他對(duì)鼓、對(duì)藝術(shù)事業(yè)的無(wú)限熱愛(ài)和執(zhí)著追求。一個(gè)似醉非醉、似醒非醒、以醉戲鼓、路都沒(méi)辦法走穩(wěn)的民間藝人形象躍然紙上。整個(gè)舞蹈給我的感覺(jué)就是難度很高，十分講究技巧性，而整個(gè)舞蹈又是在幾尺高臺(tái)上完成，十分鼓舞人心。如在那八仙小桌上，表演者一會(huì)兒翻、一會(huì)兒轉(zhuǎn)、一會(huì)兒伏體、一會(huì)兒挺立，交替跳躍翻滾出現(xiàn)。表演者的舞姿造型接連迭起，最后小鼓是用倒掛金鉤的形態(tài)從桌子底下抱起。這組舞蹈情節(jié)充分體現(xiàn)了主人公與鼓的情感之深，不但體現(xiàn)出主人公想以舞蹈動(dòng)作技巧來(lái)突出人物性格，讓它充滿了激情，愛(ài)生命一樣熱愛(ài)鼓，也體現(xiàn)出主人公自己與鼓關(guān)系已經(jīng)是合為一體了。醉鼓舞蹈中融入了很多熱鬧，激烈。不論是動(dòng)作上還是表情上，都表現(xiàn)得恰到好處，形象表現(xiàn)得非常鮮明。每一個(gè)動(dòng)作都表現(xiàn)得那么出色，顯示出了他扎實(shí)的舞蹈功底，令人折服。

舞蹈表演者以豐富自身體驗(yàn)為基礎(chǔ)，按照心理情感、想象等因素自覺(jué)地支配身體。“情動(dòng)于衷，而形于外”就是概括這種關(guān)系和進(jìn)展程序的。只有全心地投入到人物形象當(dāng)中，才能豐富演員創(chuàng)造角色，在這個(gè)過(guò)程中舞蹈表演者的心理具有決定性作用。在處理對(duì)人物的影響時(shí)，不但要重視動(dòng)作，而且要重視決定動(dòng)作的內(nèi)在心理性格與動(dòng)作不可分開(kāi)的關(guān)系。只有體現(xiàn)出人物內(nèi)心性格的動(dòng)作才是有價(jià)值的舞蹈動(dòng)作；同時(shí)，明確了舞蹈人物形象的表達(dá)要求，根據(jù)這些表達(dá)要求來(lái)表演人物形象?！靶袆?dòng)或多或少展出人物沒(méi)有性格，行動(dòng)就不能完成”。在演出中，觀眾是需要通過(guò)從人物形象的動(dòng)作以及對(duì)其動(dòng)作的評(píng)價(jià)中認(rèn)識(shí)人物的性格。當(dāng)然，不是為了表現(xiàn)“性格”的動(dòng)作，而是在動(dòng)作中體現(xiàn)和滲透出人物的性格。舞蹈演員創(chuàng)造角色應(yīng)追求“在藝術(shù)中，有‘性格的作品，才是算是美的”。

舞蹈家的審美的感受和體驗(yàn)是在舞蹈作品的意境的來(lái)源，是舞者將自己高度精煉的審美體驗(yàn)到生動(dòng)的人物和結(jié)果的深遠(yuǎn)意義的舞蹈。意境是藝術(shù)創(chuàng)造，它有助于刻畫(huà)人物，描寫(xiě)人物的內(nèi)心世界，特別是有助于刻畫(huà)人物的內(nèi)心世界。在意境的創(chuàng)造的舞蹈形象的表現(xiàn)，其潛在的象征意義，有吸引力，更是起到了畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用，讓觀眾深深被感染的地方。

任何一個(gè)舞蹈演員除了苦練舞蹈技巧外，還需要積累一定的文化素養(yǎng)，能夠讀懂并深入感悟所要表演的角色的性格特征，只有準(zhǔn)確把握好角色的人物性格，才能演好這個(gè)角色，讓舞劇中的人物形象具有不同于其他藝術(shù)的魅力。由此可見(jiàn)，凡是有成就、有作為的舞劇演員，都非常注意研究人物的性格。在他們創(chuàng)作的藝術(shù)形象中，沒(méi)有不具有鮮明的性格特征。演員創(chuàng)造人物就是創(chuàng)造典型環(huán)境中的典型性格。性格鮮明的舞者，形象必鮮明。

由此可見(jiàn)，塑造好舞蹈人物形象，不但需要舞蹈演員具有扎實(shí)的身體素質(zhì)，還要懂得表現(xiàn)舞蹈形象方法。在創(chuàng)造鮮明的舞蹈形象同時(shí)還需要有深層次思考能力，一個(gè)好的作品除了創(chuàng)造獨(dú)特的舞蹈形象以外還需要文化素養(yǎng)的積淀。