優(yōu)秀美術(shù)作品的畫面不僅表現(xiàn)出較強的繪畫語言、畫家的思維觀點，也能把作者所表達的思想與欣賞者產(chǎn)生共鳴。藝術(shù)家的創(chuàng)作往往是把現(xiàn)實生活中各種生活狀況，運用繪畫形式表達主觀的情感，他們在畫面中營造出具有強有力的視覺效果與和諧的氛圍。此氛圍感從題材和色彩的魅力進行分析，在材料與表現(xiàn)技法上都繼承了傳統(tǒng)并不斷創(chuàng)新，進而創(chuàng)造出畫面獨特的美感。

一、室內(nèi)日常生活情景營造出自然與寧靜的氛圍美感

在美術(shù)史上，許多畫家以家庭生活場景為創(chuàng)作主題，因油畫語言獨有的表現(xiàn)力、創(chuàng)造力，將極其平凡的家庭情節(jié)上升到極具感染力的審美高度，所以家庭生活題材的油畫常備受大眾的關(guān)注。 在19世紀末20世紀初，納比派室內(nèi)場景畫家——維亞爾，他既是生活的熱愛者也是生活的謳歌者，被稱為“親和主義”畫家，他對身邊的環(huán)境異常關(guān)注，對生活中的每個細節(jié)都充滿了喜愛，他將生活瑣事作為繪畫題材進行創(chuàng)作，其繪畫主題大部分是自己和朋友家中的室內(nèi)情景。在將生活轉(zhuǎn)化為藝術(shù)的過程中，客觀事物僅作為借鑒參照，需要藝術(shù)家重新布局安排，使作品散發(fā)出自然、溫馨、和諧的家庭生活氛圍。

二、主觀性色彩和裝飾性色彩營造和諧的氛圍美感

油畫創(chuàng)作中營造和諧的氛圍美感，除了選擇司空見慣的生活題材這個因素以外，另一個重要的因素是色彩的表達。色彩能表達和諧的氛圍，運用主觀性色彩和裝飾性色彩能使創(chuàng)作表達的色彩情感進一步提升。

（一）主觀性色彩的魅力

色彩是油畫創(chuàng)作的重要表現(xiàn)手段之一，具有較強的表現(xiàn)力和豐富的情感。在油畫創(chuàng)作中，增強色彩魅力，對自然景物的客觀色彩賦予個性色彩，主觀性色彩能夠加強作品的藝術(shù)感染力。主觀性色彩是相對于客觀對象本身的色彩而言。藝術(shù)家在創(chuàng)作作品時不是自然物象真實色彩的再現(xiàn)，而是根據(jù)主題和畫面的需要及自己情感的表達對色彩進行再創(chuàng)造，以達到彰顯作者情感和意念的目的，使創(chuàng)作的畫作獲得強烈的視覺效果和特定的精神內(nèi)涵。

為了追求純粹的色彩美，用主觀色彩表現(xiàn)那些神秘而難以觸摸的意境，使作品中色彩具有表現(xiàn)性、情趣性等特性。因為色彩能使人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想，也能改變?nèi)说那榫w。在一個充滿色彩的世界里，不同的個人有不同的色彩視覺感受，不同的時期和區(qū)域的色彩也具有各種不同的象征意義。在藝術(shù)創(chuàng)作中，畫家常常用各種色彩來表達自己的思想情感，觀眾在欣賞畫作的過程中，也感受到了色彩的魅力并被色彩沖擊著眼球，從碰撞中感悟到畫家的創(chuàng)作理念和畫家在畫面中所表現(xiàn)出來氛圍美感。

在創(chuàng)作生活場景時，不受現(xiàn)實生活情景的局限，根據(jù)創(chuàng)作需要，創(chuàng)作過程中對真實色彩的色階進行降低或提高。有的藝術(shù)家喜歡運用高明度和高純度的補色對比，整幅畫就像交響樂；反則，喜歡運用低明度和低純度的補色對比，就如輕音樂。維亞爾曾經(jīng)說過：“藝術(shù)應(yīng)該是藝術(shù)精神的創(chuàng)造物，自然界只是一種機遇，畫家應(yīng)該從主觀上重新安排它們?！睆拇死L畫不再忠實于任何客觀物體的表象，而只忠實于生活中對周圍事物的感覺與感情。他在畫面上表達的是創(chuàng)作主體從審美上按畫面需要再調(diào)整過的關(guān)系，而不是客觀事物的簡單再現(xiàn)。如作品《杰奎琳小姐》中將場景與人物相融合，整個色調(diào)是雅致的淡黃色調(diào)，人物的裙子是暗紅色，形與形之間沒有明確的輪廓線。其表現(xiàn)手法還是平涂色塊，弱化表現(xiàn)室內(nèi)的空間關(guān)系，同類色的運用表現(xiàn)極其諧調(diào)。從畫家的作品中看出藝術(shù)家運用色彩來構(gòu)建畫面，注重情感的傳遞與精神世界的外露，重視色彩的情感表現(xiàn)。

（二）裝飾性色彩的魅力

在油畫創(chuàng)作中，裝飾性色彩運用極其廣泛且具有表現(xiàn)力，體現(xiàn)了藝術(shù)家的美學(xué)的形式法則和主觀的認識。藝術(shù)家通過對自然物象的真實感受，獲得色彩創(chuàng)造的靈感和激情，進而激發(fā)創(chuàng)作者再次創(chuàng)作。主觀性色彩的創(chuàng)造是客觀色彩轉(zhuǎn)換和升華的過程，也是畫面色彩的轉(zhuǎn)換、重構(gòu)，表現(xiàn)特定環(huán)境里的色彩氣氛和效果。高更認為：“色彩，正是像音樂一樣同時顫動，是能夠達到自然里所具有最普遍的東西，因而也是最平凡的東西，這就是內(nèi)在的力?！彼愿吒X得色彩的裝飾，能夠因為它的表現(xiàn)力量而成為魔術(shù)似的樂章，成為一個對客觀事物的體會或一個內(nèi)心的表達。在印象主義之后，家庭室內(nèi)題材的油畫作品較早具有裝飾風(fēng)格，比較明顯的畫家之一——維亞爾，其早期作品的色彩和構(gòu)圖具有濃郁的裝飾趣味性。他把裝飾趣味在畫面中呈現(xiàn)出來，表現(xiàn)出他繪畫語言的特色。色彩豐富，裝飾效果強，構(gòu)圖別致。在畫面上由各種彩色組成的平面圖形，恰似許多精美圖案組合而成的彩色壁毯，具有極佳的裝飾效果，更顯出繪畫的趣味性。畫面的空間進行減弱，把色彩概括成塊面組成，畫面色彩效果體現(xiàn)出裝飾性，將不起眼的日常生活情景描繪出濃郁的藝術(shù)氣息。

三、筆者油畫創(chuàng)作中氛圍感的營造

筆者在研究創(chuàng)作過程中的感悟是一幅優(yōu)秀的繪畫作品需要具備以下幾個要素：先要學(xué)習(xí)尋找在繪畫主題和題材上吸引人；其次思索如何用具有感染力的藝術(shù)表現(xiàn)力展現(xiàn)作品的親切感。關(guān)注自己身邊的生活，從熟悉的生活中尋找主題，對自身了解的主題進行創(chuàng)作，才能更好地表達個人的真實情感，及表現(xiàn)對生活真摯的情感。所以筆者平時的創(chuàng)作題材源于日常的室內(nèi)生活場景——畫室。

筆者在創(chuàng)作過程中，把畫室里各種形狀的畫架和大小不一的畫板，安排錯落有致，形成有節(jié)奏的方塊與線條交織的樂章。在描繪畫室場景時，喜歡做有色底，習(xí)慣用黃色、紅色、灰綠色為底色先把整個畫面色調(diào)統(tǒng)一，再用微妙的同類色和對比色豐富畫面，營造和諧舒服的氛圍。如《畫室景致之三》，根據(jù)畫面色彩構(gòu)成需要，最亮和最暗的色階很短基本用灰調(diào)鄰近色。并看那個塊面所處的位置是否舒服，在畫板與畫板之間有畫架來打破形的呆板，在畫板上增加人物想象或畫室里日常隨時隨地可見的物體如茶壺、水、書籍、速寫本、顏料等，增加表達畫室的生活氣息，人物在我的畫面里已經(jīng)不是重要表達的對象了，只是一塊顏色。畫面中擴大場景，削弱人物在畫面的比重，運用大色塊，減少光線和空間的考慮，表現(xiàn)出室內(nèi)寧靜、閑適的氛圍，溫馨的氣息。筆者其他的創(chuàng)作都是通過平面表現(xiàn)方式，體現(xiàn)出畫面的圖形形式和裝飾意味，用不同調(diào)子營造和諧的氛圍。

總之，藝術(shù)是生活與情感的產(chǎn)物，優(yōu)秀的美術(shù)作品是藝術(shù)家對生活情態(tài)和內(nèi)心情感碰撞產(chǎn)生的精神升華。在油畫創(chuàng)作中，通過主觀性色彩和裝飾性色彩表現(xiàn)主題，融入畫家自身的情感和理想，展現(xiàn)出自然、和諧的美好生活?，F(xiàn)代中國油畫創(chuàng)作中，許多藝術(shù)家和學(xué)者不斷研究具有氛圍美感的佳作，研究中外的藝術(shù)，借鑒與融合，尋找自己獨特的色彩語言，把傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代大眾文化結(jié)合起來，去探索具有自己風(fēng)格的作品。

【劉光玫，廣西幼兒師范高等專科學(xué)?！?/p>