劉靜

【摘要】中國民族聲樂是在表演當中最能夠體現(xiàn)民族精神和民族情感的一種藝術(shù)形式。它根植于中國土壤，由各民族人民共同創(chuàng)造。民族聲樂實際上是對傳統(tǒng)的民歌、戲曲、曲藝唱法和在此基礎(chǔ)上有所發(fā)展創(chuàng)新的各種唱法的總稱，它體現(xiàn)了民族聲樂藝術(shù)的特點，是長期的藝術(shù)實踐中初步建立了以中國文化為背景，以民族語音為基礎(chǔ)，以科學的發(fā)聲為原理的中國式歌唱藝術(shù)。民族聲樂在演唱中具有一種符合民族欣賞習慣和審美習慣的質(zhì)樸感和親切感，并具有民族的氣質(zhì)和感情，容易被我國群眾所接受，有著強大的生命力和凝聚力。

【關(guān)鍵詞】民族聲樂；發(fā)展；技巧；訓(xùn)練；演唱風格

一.呼吸和氣息的運用

可以說無論一個演唱者的技巧多么高超，氣息的運用都是他實現(xiàn)演唱的基礎(chǔ)。良好的呼吸支持是歌唱的動力與基礎(chǔ)。因此，訓(xùn)練民族唱法也應(yīng)該做嚴格的呼吸訓(xùn)練，便吸氣和呼氣肌肉群得到充分的鍛煉，形成“條件反射”，做到一想唱，一張口，氣息就立即準備好，并能控制自如。在氣息的運用方面，“聲”和“氣”必須協(xié)調(diào)平衡，氣多聲少或氣少聲多都不行。唱高音氣要向下拉，唱低音則氣要略提；聲音強，氣要治、要勻，聲音弱，氣要穩(wěn)、要柔。但在演唱不同風格、不同情感、不同速度的歌曲時，用氣的方法也應(yīng)有所不同，有的柔的剛，有的則要輕巧。在演唱某些民歌時，不必像美聲唱法那樣將氣吸得很深，支點拉得太下，用氣時后腰肌向下向后坐的勁不要太大，心理上想象的氣息悠動輪圈也不要轉(zhuǎn)得太大，氣息向上向外輸送的“口子”要小一點、集中一點。要像消防龍頭那樣身大嘴小，聲音才能輕柔、透亮，集中。

二.發(fā)聲和共鳴的運用

①頭腔共鳴的運用：在高聲區(qū)發(fā)聲的時候，通常需要進行頭腔共鳴，即對鼻咽腔進行合理利用。在運用時應(yīng)該在具有良好的深呼氣息支持和完美的鼻咽腔共鳴的基礎(chǔ)上，使舌頭面、舌根、咽壁能形成的咽腔共鳴管道高速收縮、變細、變窄而生產(chǎn)出振動的效果。

②其次是在進行中高聲區(qū)發(fā)聲訓(xùn)練時對鼻咽腔共鳴的氣息運用。它是在鼻咽空間產(chǎn)生的振動，鼻咽腔在進行共振時，鼻梁上部要有明顯的振動感覺。體會鼻咽腔共鳴的感覺還要注意展開鼻翼，打開鼻腔，使鼻腔有舌根通暢的感覺。在打開鼻咽腔的同時，不能打開咽腔，使鼻咽腔和咽腔暢通無阻，用鼻子吸氣時，鼻咽處有涼風的感覺。

③在進行中聲區(qū)發(fā)聲訓(xùn)練時，主要是針對口咽腔的功能運用進行練習，它是在口咽腔空間振動，在進行共振時，歌唱者可以感覺到聲音結(jié)實豐滿、醇厚和圓潤。

④而在對中低聲區(qū)進行發(fā)聲訓(xùn)練時，則主要是依靠對咽喉腔的共鳴，咽喉腔共鳴是聲音在深氣息的支持下喉咽壁直通上下腔體里產(chǎn)生的振動。喉咽腔進行共鳴時，歌唱者可以明顯地感覺咽喉部分的通暢、松弛的感覺。

⑤低聲區(qū)域的發(fā)聲訓(xùn)練主要是使用胸腔共鳴的手段實現(xiàn)的。胸腔共鳴是自然的胸聲共鳴，胸部共鳴進行共振時，歌唱者仔細聽會感到胸部嗡嗡響，當我們用手撫摸胸部時，感到胸部有明顯的振動。 三.咬字吐字 演唱表演是一種將聲樂和語音進行有機結(jié)合，并做出完善處理的、進行傳情達意的一種綜合性藝術(shù)形式。語言是歌唱的基礎(chǔ)，歌唱是建立在語音基礎(chǔ)上的藝術(shù)，歌唱藝術(shù)直接受語音的影響和制約，古今中外的聲樂家在聲樂訓(xùn)練與演唱中都十分重視歌唱的咬字吐字問題。明代魏良輔說得好：“曲有三經(jīng)，字清為一絕，腔純?yōu)槎^，板正為三絕?！彼麑ⅰ白智濉狈旁谌^之前。意大利著名歌唱家卡魯索也反對將“歌詞作為歌聲的奴隸”。而“以定帶聲，字正腔圓，以字行腔，腔隨字走”等正是民族唱法演唱風格的特點，由此可見咬字吐字在民族唱法中的重要性。

在演唱過程中的咬字和吐字細節(jié)是需要進行整體把握的，咬字是由語言中聲母的發(fā)音器官而決定的，即喉、舌、齒、牙、唇5個部位，稱為“五音”。發(fā)音是要通過五音的某一個部分，將單字的聲母咬成不同的字音，咬字是指聲母的形成。當聲母咬準后，又要通過“四呼”即“開、齊、撮、合”等不同的口型著力，將單字的韻母吐出來，吐字是指韻母送出的著力。在歌唱中要做到咬字吐字清晰準確，字清意明，歌唱者必須學習和掌握好語言的規(guī)律。 四.演唱風格 在進行聲樂表演時，應(yīng)使其原有的詞曲創(chuàng)作藝術(shù)手法和演唱的藝術(shù)風格形成有機統(tǒng)一體，而突出作品的演唱風格是民族唱法的主要特點。我國民族眾多，各地各民族的風土人情、演唱內(nèi)容均不相同，形成了絢麗多彩的演唱風格，有的熱情奔放，有的委婉深情、有的活躍風趣、有的甜美動人。在民族唱法中要把握作品的演唱風格，一是要了解和熟悉原作品風格，包括作品的時代風格、民族風格、地區(qū)風格、個人風格等，以及形成這些風格的因素，如詞曲作者的生活環(huán)境、生活經(jīng)歷、生活態(tài)度、個人特征、審美觀念、審美情趣和對作品題材的處理手法和表現(xiàn)手法。二是要了解和熟悉作品風格特點的基礎(chǔ)，要進一步到作品中去探索和琢磨，怎樣把作品的風格特點通過自己的演唱表現(xiàn)出來，如何恰如其分地運用自己的歌唱技巧與藝術(shù)表現(xiàn)手法，準確地表達作品的風格和鮮明地體現(xiàn)作品的時代特征與民族特征，從而將作品與演唱風格融為一體。民族聲樂是以中國語言為基礎(chǔ)，以吐字、行腔韻味為特點，以字正腔圓、聲情并茂為準則的歌唱藝術(shù)，作為一名民族聲樂歌手，應(yīng)該是語言準確、聲音自如并能生動地表現(xiàn)作品的風格和感情。