孥坤

【摘要】多年的音樂教學(xué)實踐表明，對學(xué)生進行審美能力的培養(yǎng)有助于學(xué)生綜合素質(zhì)的提高，有助于學(xué)生各項能力的提高，而我們今天所要講的音樂作品分析就是培養(yǎng)學(xué)生審美能力的關(guān)鍵環(huán)節(jié)之一，所以，我們作為音樂相關(guān)的教師要牢牢把握這一關(guān)鍵環(huán)節(jié)，對音樂作品進行詳細、形象的分析，來讓學(xué)生產(chǎn)生震撼，這樣不論是對學(xué)生的成長，還是對于學(xué)生的學(xué)習(xí)都有非常重要的意義。

【關(guān)鍵詞】通過；音樂；作品；分析；提高；審美；能力

我們知道，學(xué)校開展音樂教育具有其特殊性，這特殊性就決定了學(xué)生在進行音樂知識學(xué)習(xí)時，存在著對音樂知識的弱化現(xiàn)象，即有些學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)失去了學(xué)習(xí)興趣。但是，從整體上來看學(xué)生對音樂知識的學(xué)習(xí)還是有廣泛的興趣和愛好的。所以，這就要求我們教師要充分挖掘?qū)W生內(nèi)心深處最具有活力的音符，不斷培養(yǎng)學(xué)生的審美能力。不斷提高學(xué)生的審美能力，是我們現(xiàn)階段音樂教師的重要任務(wù)之一。但是音樂審美能力并不是簡單地指某一方面，而是包含眾多的方面和環(huán)節(jié)，其中就包括對音樂作品的分析這一環(huán)節(jié)，所以教師要重點把握這一環(huán)節(jié)，讓學(xué)生對作品的形象產(chǎn)生震撼，這樣才能在對音樂作品分析過程中培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，對其成長中的心靈就會產(chǎn)生一次美的洗禮。

一.音樂作品分析的含義

音樂作品分析是指以各類音樂作品為研究和分析對象，通過運用相關(guān)的知識和資料，對作品從文學(xué)、技術(shù)層面上進行分析，從而對音樂作品進行全面的認識和理解。其中，文學(xué)層面上的分析主要是從作品背景、創(chuàng)作者的生平和事跡等方面著手，對作品的音樂風格和情感表達進行描繪和分析。而技術(shù)層面上的分析是指著眼于作品的主題、旋律、節(jié)奏、曲式、和聲、調(diào)性等方面的分析。通過對作品的分析，我們能夠全面了解作品的體裁、曲式、和聲、調(diào)式調(diào)性等要素的運用，對作品的風格、內(nèi)涵進行更為深刻的理解，有利于理解作者的內(nèi)心世界和創(chuàng)作的情感表達，對學(xué)生審美能力的提升也具有重要的指導(dǎo)作用，所以在培養(yǎng)學(xué)生審美能力的時候必須重視對音樂作品的分析。

二.音樂作品分析在學(xué)生審美能力提高中的重要性

要想更好地培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，就離不開對音樂作品的分析。音樂作品分析對審美能力的提升具有重要的作用，具體來說，主要體現(xiàn)在以下幾個方面。

（一）審美能力的培養(yǎng)與音樂作品分析緊密相聯(lián)

它不僅僅止于書面教學(xué)中的培養(yǎng)，更需要對作品進行全面的理解，需要情感的投入，這樣才能取得更好的效果。從這個層面上講，審美能力與音樂作品分析有著緊密的聯(lián)系，在實際工作中，不能將二者割裂開來。如果忽視對音樂作品的分析，勢必難以領(lǐng)悟創(chuàng)作者的意圖，也將難以投入真情實感，影響審美能力的提高。

（二）音樂作品分析對審美能力的培養(yǎng)具有重要的指導(dǎo)作用

從表面上看，音樂作品分析和審美能力的培養(yǎng)是兩個毫不相干的概念，作品分析屬于理論研究范疇，審美能力的培養(yǎng)屬于思想范疇，進行的是音樂表演。但是，作品分析對審美能力具有重要的指導(dǎo)作用，在更為了解作品的基礎(chǔ)上，學(xué)生才能深刻領(lǐng)悟到一項作品的深刻內(nèi)容，將真正的情感都投入到學(xué)習(xí)中去，從而才能不斷提升自己的審美能力及自身的藝術(shù)感染力。 （三）音樂感悟能力的培養(yǎng)是形象分析的前提 首先，我們來簡單的說一下音樂感悟能力，音樂感悟能力使學(xué)生對音樂語言在感性認識與理解的基礎(chǔ)上獲得情趣、快樂體驗，并且將這種所體驗的情趣與快樂結(jié)合自身的經(jīng)驗，并通過想象，引起自身的情感共鳴，并通過自身對音樂知識的學(xué)習(xí)和積累，進一步深度挖掘音樂知識與作品的豐富內(nèi)涵。在這一過程中，我們教師理解和感悟到所教授的作品所要展示的深刻形象，然后通過課堂教學(xué)中反復(fù)對作品進行欣賞或者讓學(xué)生對作品進行反復(fù)表演，使作品所要表達的形象在學(xué)生頭腦中越來越清晰，從而使之感受音樂作品形象的深刻意義。培養(yǎng)學(xué)生的音樂感悟能力的基本點我們教師要明確，即在教學(xué)過程中要重視學(xué)生對音樂基本理論知識的學(xué)習(xí)和音樂基本技能的訓(xùn)練。

三.做好音樂作品分析工作，不斷提高學(xué)生的審美能力

（一）正因為音樂作品分析對學(xué)生審美能力的培養(yǎng)具有重要的指導(dǎo)作用，所以，今后在教學(xué)過程中，我們需要注重對作品的分析，加深對作品的了解，以提高學(xué)生的審美能力。本文總結(jié)了以下幾點。第一，背景分析。背景分析是指對與作品相關(guān)的人文資料進行分析，具體包括作品的創(chuàng)作年代、作曲家這一年代的創(chuàng)作風格、曲式特點等。通過對作品這些內(nèi)容的分析，能夠使學(xué)生盡量還原作曲家所要表達的情感內(nèi)容，從而提高審美水平和審美效果。所以，教師在實際工作中，需要盡量通過各種渠道收集作曲家相關(guān)的資料，對作曲家有全面的認識和了解，對作品有理性的認識，并加上自身的理解。如此以便于在教學(xué)的過程中，將作曲家所要表達的情感發(fā)揮得淋漓盡致，提高學(xué)生的審美能力。

（二）風格分析。音樂作品的風格不同，往往給人的情感體驗也不盡相同。作曲家在創(chuàng)作的時候，往往希望不同的作品呈現(xiàn)出不同的風格特點。而在分析這些作品的時候，最為重要的是盡可能忠實地再現(xiàn)作品自身的風格。具體來說，在進行風格分析的時候，需要從以下幾個方面人手。第一、節(jié)奏風格。樂譜中的表現(xiàn)就是節(jié)奏音型的使用，特定的音型組合不僅涉及時代、個人、民族或者地方風格，還與音樂體裁、類型相聯(lián)系，在分析的時候需要注意。第二、和聲風格。隨著時代的變化、音樂風格的變化，和聲也不斷地演進和變化。例如，在西方音樂史上，18世紀和聲的類型是傳統(tǒng)或大小調(diào)和聲，19世紀是民族或風格性和聲，20世紀是現(xiàn)代或非調(diào)性和聲，在分析的時候需要注意這種變化，使審美達到最優(yōu)化。第三、旋律風格。每個作曲家的音樂作品都有自己的旋律風格，旋律風格也是作品情感的直接體現(xiàn)，教師在教授時，不應(yīng)該局限于該作品的旋律風格，而是應(yīng)該研究該作曲家其他作品的旋律風格，從而全面領(lǐng)悟作曲家的旋律風格，提高審美能力和審美技巧。